馮 穎
(北京市大興區(qū)少年宮,北京 102600)
音樂(lè)是表達(dá)人們思想感情,反應(yīng)現(xiàn)實(shí)生活的重要手段,它是一種由音組成的聽(tīng)覺(jué)意象。好的音樂(lè)能夠深入人心,給聽(tīng)眾以共鳴,只有演奏者注重付諸情感,使“音”與“情”完美的結(jié)合在一起,才能將音樂(lè)更好的詮釋出來(lái),賦予音樂(lè)以靈魂。二胡作為中華民族的一門(mén)傳統(tǒng)樂(lè)器,深得大眾喜愛(ài)。但是,當(dāng)今在青年二胡學(xué)習(xí)愛(ài)好者中存在一個(gè)錯(cuò)誤的觀念,即過(guò)分追求二胡演奏的技術(shù)難度,沒(méi)有把握到音樂(lè)的內(nèi)在情感,使得演奏出來(lái)的樂(lè)曲無(wú)法打動(dòng)聽(tīng)眾,沒(méi)有靈魂。一位優(yōu)秀的二胡演奏家,除了高超的演奏技藝,更重要的在于情感的把握和表達(dá)。只有充分表達(dá)樂(lè)曲中的內(nèi)在情感,將技術(shù)與情感充分融合,才能使音樂(lè)更加有感召力和親和力,這樣的樂(lè)曲才是有血有肉,有靈魂的。
想要完美的演奏一首樂(lè)曲,離不開(kāi)對(duì)音準(zhǔn)、揉弦、換把以及各種弓法技巧的熟練掌握。同時(shí)要注重各種技法的有機(jī)結(jié)合,每一種技巧都不是孤立存在的,演奏者應(yīng)根據(jù)樂(lè)曲的需要,將各種技法巧妙的結(jié)合在一起,將樂(lè)曲內(nèi)容生動(dòng)的展現(xiàn)出來(lái)。例如《光明行》、《病中吟》、《二泉映月》等經(jīng)典曲目,在演奏中需要穿插大量的顫音、滑音、顫弓等技巧,我們?cè)谄綍r(shí)練習(xí)的時(shí)候一定要認(rèn)真研究這其中的分寸,適時(shí)的調(diào)整輕重緩慢,不聽(tīng)音程,將樂(lè)曲中的各種情緒準(zhǔn)確的表達(dá)出來(lái)。
現(xiàn)代二胡演奏家劉天華先生就十分注重二胡演奏技術(shù)的創(chuàng)新,因?yàn)橐魳?lè)的創(chuàng)作是需要想象力來(lái)支撐的,沒(méi)有想象和創(chuàng)新,演奏出來(lái)的樂(lè)曲終究是一潭死水,不會(huì)鮮活。這種創(chuàng)新對(duì)于現(xiàn)代二胡演奏藝術(shù)的發(fā)展無(wú)疑是一次重大的革命,在二胡的歷史上具有開(kāi)拓性的作用。通過(guò)改革和創(chuàng)新,使得二胡演奏過(guò)程中,不同的情緒和風(fēng)格表現(xiàn)的更加充分和準(zhǔn)確。我們通過(guò)顫弓技巧,既可以表達(dá)作者內(nèi)心深處的不平,亦能反映出湖面的漣漪,寓情于景,使得演奏出來(lái)的樂(lè)曲更能夠打動(dòng)人心。
音樂(lè)是一個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物,每一首樂(lè)曲的出現(xiàn)都飽含著時(shí)代的氣息,同樣,每一段二胡樂(lè)曲,也都有著每一個(gè)時(shí)代獨(dú)特的故事。以《山村變了樣》為例,這首作品充分反映了祖國(guó)欣欣向榮、蓬勃發(fā)展,人民安居樂(lè)業(yè)、樂(lè)觀向上的時(shí)代畫(huà)卷;《寒春風(fēng)曲》則寫(xiě)出來(lái)舊社會(huì)最底層人民的心聲;《江南春色》將江南陽(yáng)春三月的風(fēng)光旖旎展露在人們眼前;《紅梅隨想曲》把江姐的革命氣概表現(xiàn)的淋漓盡致。每一首樂(lè)曲,只要我們認(rèn)真品味,都可以從中感受到作者飽含的深情。所以,在演奏之前,演奏者應(yīng)該通過(guò)查閱資料,深入了解當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景,真正把握住作者的思想感情,與作者的情感交融,產(chǎn)生共鳴,才能將個(gè)人情感與作品合而為一。
音樂(lè)是感情的語(yǔ)言,無(wú)形貌而神韻俱在,是萬(wàn)能的文學(xué)和有形的美術(shù)所不能比擬的。二胡演奏藝術(shù)的魅力終結(jié)點(diǎn)是在神韻兩個(gè)字上,在音樂(lè)的表現(xiàn)上傳神有韻,是對(duì)規(guī)范化的技巧和對(duì)傳統(tǒng)、現(xiàn)代作品理解升華的集中體現(xiàn)。演奏中,音樂(lè)表現(xiàn)的千變?nèi)f化來(lái)自演奏者感情的投入。對(duì)于二胡演奏來(lái)說(shuō),如果沒(méi)有節(jié)奏的變化,強(qiáng)弱的交錯(cuò)以及高超的演奏技巧,再好的樂(lè)曲,再多的情感也無(wú)法表達(dá)。因此,我們應(yīng)該注重二胡的演奏技巧,不僅要求演奏者有扎實(shí)的基本功,更要求演奏者能夠?qū)?lè)曲中的情感準(zhǔn)確的表達(dá)出來(lái)。想要達(dá)到這樣的境界,則需要數(shù)十年如一日的刻苦練習(xí),將各種技巧的轉(zhuǎn)換爛熟于心,能夠自由切換。除此之外,不同地域表達(dá)情感的方式也有所差別,有的高亢,有的嘹亮,有的委婉,有的豪放。隨著社會(huì)的發(fā)展和時(shí)代的進(jìn)步,各種演奏風(fēng)格趨于融合。但是,作為一名優(yōu)秀的二胡演奏家,了解并掌握不同地域的演奏風(fēng)格,準(zhǔn)確的表達(dá)其音樂(lè)情感是必須要具備的專業(yè)素養(yǎng)。
音樂(lè)表現(xiàn)的喜怒哀樂(lè)標(biāo)定一個(gè)人對(duì)作品的理解,而這種升華也包含了演奏者對(duì)幾千年中國(guó)人文、景觀的認(rèn)識(shí)。演奏者感情到位、音樂(lè)表現(xiàn)方可到位、欣賞者或喜或悲、或怒或哀雖未見(jiàn)形貌,卻進(jìn)入了一個(gè)非常動(dòng)人的境地。一位優(yōu)秀的演奏者。一定要重旋律,重旋律形神全俱,有神韻則雅,無(wú)神韻則俗。感情到位演奏者首先要形神俱備,能打動(dòng)自己方可打動(dòng)他人。在二胡的演奏過(guò)程中,演奏者不僅需要掌握扎實(shí)的基本功,純熟的演奏技巧,能夠利用各種技巧的切換,帶給聽(tīng)眾不同的情感,更應(yīng)該精準(zhǔn)的把握作者的情感。世界上的一切社會(huì)活動(dòng)都是以人為主體,音樂(lè)亦是如此。我們想要將樂(lè)曲中的情感準(zhǔn)確的傳達(dá)給聽(tīng)眾,就要深入了解這首樂(lè)曲的社會(huì)背景、生活背景、時(shí)代背景,充分感受作者想要表達(dá)的情感,做到“感同身受”。任何高水平的藝術(shù)演奏,都離不開(kāi)“音”與“情”的完美融合,“音”是演奏技藝的體現(xiàn),而“情”是內(nèi)在情感的流露。只有“音”與“情”完美的融合在一起,相互依存,這件古老的樂(lè)器才能留下更多膾炙人口的樂(lè)曲。