黃嘉惠
(鄭州師范學(xué)院,河南 鄭州 450000)
鋼琴演奏是一門綜合性的藝術(shù),不僅需要演奏者具有高超的演奏技巧能力,也需要演奏者能夠?qū)非旧碛兄羁痰睦斫猓⑦@種理解轉(zhuǎn)化為一種音樂語(yǔ)言傳達(dá)給聽眾。而音樂表現(xiàn)的也是對(duì)鋼琴藝術(shù)家的最高要求,需要鋼琴演奏家能夠?qū)⑺囆g(shù)、思維和情感進(jìn)行融合,將樂曲流暢、有感情地傳達(dá)出來(lái),這樣的音樂才是值得品味、能夠給人啟迪的。在鋼琴教學(xué)的過(guò)程中,很多教師忽略了對(duì)學(xué)生音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng),只教授技巧,忽略了素養(yǎng)教育,從而降低了鋼琴教育的質(zhì)量。作為高校音樂教學(xué)中的基礎(chǔ)課,教師需要正視這一問題,通過(guò)調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性,讓學(xué)生和音樂曲目產(chǎn)生深層的碰撞,從而實(shí)現(xiàn)技巧和審美意蘊(yùn)的完美結(jié)合。讓學(xué)生在音樂表現(xiàn)力教育的促進(jìn)過(guò)程中,獲得藝術(shù)審美感受以及演奏技能的雙重提升。
音樂表現(xiàn)力指的是演奏者能夠通過(guò)鋼琴的彈奏,將自己對(duì)作品的深層次理解傾注給觀眾,從而打動(dòng)觀眾的心靈,它可以傳遞作曲家的精神與情感,是充滿生命力的。[1]從基本要素上看,音樂表現(xiàn)力包括聽覺、知覺和情感能力,通過(guò)三者的協(xié)同作用,發(fā)揮出音樂的動(dòng)人力量。
所謂聽覺要素指的是演奏者需要能夠熟悉音樂的音高、音色以及音長(zhǎng),把握樂曲的總體特征。例如,有的樂曲節(jié)奏明快,有的樂曲激情奔放,都需要演奏者能夠敏感地挖掘樂曲的特性。為了能夠能和樂曲合二為一,了解音色所希望傳達(dá)的不同思想感情,這需要演奏者能夠保證精神的高度集中,這樣才能夠?qū)⒆约簩?duì)音樂的想象和詮釋高效地反應(yīng)出來(lái)。所謂的直覺,能力指的是演奏者在內(nèi)心深處,要將自己對(duì)樂曲的獨(dú)特體驗(yàn),運(yùn)用音樂語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái),這種知覺的能力可以轉(zhuǎn)化為樂曲彈奏過(guò)程中的情緒以及彈奏的速度,從而更好地詮釋出樂曲的整體風(fēng)格。在演奏的過(guò)程中,演奏者通過(guò)對(duì)樂曲的知覺感受,將運(yùn)用不同的力度以及音色將旋律傳達(dá)出來(lái),引起聽眾的共鳴,情感能力指的是一種音樂審美能力,首先要求演奏者能夠理解樂曲所要傳達(dá)的精神內(nèi)涵,把握作品的特征,然后和自己的演奏以及情感體驗(yàn)融合在一起,將聲音作為符號(hào),傳達(dá)音樂這種無(wú)形的文化符號(hào),實(shí)際上,所謂的情感能力,也是演奏者和樂曲之間進(jìn)行對(duì)話的能力體現(xiàn)。
為了更好地駕馭鋼琴演奏,演奏者需要具有扎實(shí)的音樂知識(shí)和演奏技巧,在這方面,我國(guó)的鋼琴教學(xué)中,教師對(duì)于手指力度和速度的練習(xí)較多,然而,過(guò)于注重技巧性的訓(xùn)練使得鋼琴學(xué)習(xí)變成了一種技術(shù),而不是一種藝術(shù)表達(dá)。實(shí)際上,在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中,學(xué)生的審美能力也至關(guān)重要,而審美能力的背后,是學(xué)生的整個(gè)世界觀以及價(jià)值觀的集中體現(xiàn),對(duì)于音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)需要教師更關(guān)注技巧背后的內(nèi)容,并將這種音樂表現(xiàn)力作為美育教育的一個(gè)重要組成部分,將之貫穿于鋼琴教學(xué)的整個(gè)過(guò)程中。很多教師在進(jìn)行鋼琴教育時(shí)在拿到一首曲子之后,并沒有讓學(xué)生先對(duì)曲子本身產(chǎn)生互動(dòng)和聯(lián)想,而是從技術(shù)的層面對(duì)該作品進(jìn)行解讀。實(shí)際上,鋼琴演奏也是一種藝術(shù)創(chuàng)作,需要演奏者能夠和作品之間產(chǎn)生共鳴,運(yùn)用鋼琴的音樂語(yǔ)言將這種情感的共鳴傳達(dá)出來(lái)。然而,很多教師忽略了這一部分,沒有通過(guò)作品激發(fā)學(xué)生的想象力以及情感深處的激情,這也使得鋼琴創(chuàng)作流于表面,無(wú)法真正打動(dòng)人心,雖然在技巧上可能獲得滿分,但是無(wú)法在聽眾心中塑造出真正有靈魂的音樂。
為了更好的詮釋鋼琴樂曲的內(nèi)涵,在演奏時(shí),演奏者需要具備足夠的自信心,才能夠?qū)非鶄鬟_(dá)的內(nèi)涵和觀眾進(jìn)行溝通和互動(dòng)。如果一名演奏者缺乏表演信心的話,則影響對(duì)作品的完美表達(dá)。然而,在當(dāng)下的鋼琴教育過(guò)程中,教師往往忽略了對(duì)學(xué)生表演時(shí)內(nèi)在控制力的訓(xùn)練,很多學(xué)生在登臺(tái)表演時(shí),由于壓力過(guò)大,并不能夠輕松自如地完成整段演奏,無(wú)法和觀眾形成關(guān)于樂曲的積極溝通,實(shí)際上對(duì)于鋼琴演奏的現(xiàn)場(chǎng)內(nèi)控,需要教師對(duì)學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性的訓(xùn)練,讓學(xué)生能夠在表演之前通過(guò)呼吸以及心跳的控制,讓自己平靜下來(lái)。然后穩(wěn)中求進(jìn),演奏鋼琴樂曲,將自己最好的精神面貌展現(xiàn)給觀眾。然而,這一塊在當(dāng)下的鋼琴教育中卻是缺失的。
在高校鋼琴教學(xué)過(guò)程中,總是有一些差強(qiáng)人意的地方。[2]如鋼琴教師的專業(yè)能力,對(duì)于音樂表現(xiàn)力的教學(xué)有著直接影響,如果教師本身在音樂表現(xiàn)力方面缺少真知灼見,學(xué)生自然也無(wú)法獲得相應(yīng)能力的提升。這對(duì)鋼琴教師提出了較高的教學(xué)能力要求,教師需要具備扎實(shí)的專業(yè)知識(shí)以及一定的表演經(jīng)驗(yàn),將鋼琴教育看作一門藝術(shù)進(jìn)行教學(xué),而不是技術(shù)性的傳授[3]。音樂表現(xiàn)力是一個(gè)厚積薄發(fā)的過(guò)程,只有演奏者自身具有扎實(shí)的音樂修養(yǎng)以及音樂感受力,才能夠在鋼琴演奏的過(guò)程中,將樂曲的內(nèi)在魅力傳達(dá)出去,教師需要注重對(duì)自己文化素養(yǎng)的提升,將復(fù)雜的鋼琴教學(xué)轉(zhuǎn)變?yōu)橄到y(tǒng)的理論教學(xué)模塊,通過(guò)對(duì)學(xué)生聽覺、知覺以及想象能力的相關(guān)培養(yǎng),促進(jìn)學(xué)生音樂感受力的形成。然而,在當(dāng)下的鋼琴教師隊(duì)伍中,很多教師并不具備這方面的教學(xué)方法,教學(xué)模式較為枯燥,教師自己對(duì)于音樂表現(xiàn)力的理解也不夠深刻,從而限制了高校鋼琴教學(xué)的質(zhì)量,無(wú)法為學(xué)生提供關(guān)于音樂表現(xiàn)力的實(shí)質(zhì)性幫助。
從當(dāng)下的鋼琴考試方式上可以看出,很多高校仍然采用傳統(tǒng)的教學(xué)和考試模式,在考試時(shí)注重對(duì)理論的考核以及表演技巧的評(píng)價(jià),沒有將音樂表現(xiàn)力納入到考核的體系中,只要學(xué)生能夠連貫的完成樂曲,掌握正確的節(jié)奏和速度,就能夠獲得高分。學(xué)生是否用心靈與樂曲進(jìn)行溝通,并不在考核的范圍中。這種考試的模式也限制了學(xué)生音樂表現(xiàn)力的發(fā)展,也是對(duì)高校音樂教學(xué)重點(diǎn)的偏離。鋼琴教育工作者需要在現(xiàn)有的考試評(píng)價(jià)基礎(chǔ)上,建立更為完善的評(píng)價(jià)模式,注重對(duì)學(xué)生音樂能力的全方位考核和評(píng)價(jià),讓學(xué)生能夠在高校音樂學(xué)習(xí)階段真正有所收獲,獲得音樂素養(yǎng)和審美能力的提升。
鋼琴教學(xué),作為一門藝術(shù)教學(xué),意境和學(xué)習(xí)環(huán)境是非常重要的。[4]鋼琴曲曲目往往和作曲家的真情實(shí)感以及人生經(jīng)歷體會(huì)密切相關(guān),所以在演奏時(shí),演奏者只有準(zhǔn)確的把握作曲家的情緒內(nèi)涵,才能夠?qū)⑦@種情感輸出到作品的角色中,增強(qiáng)樂曲的感染力。對(duì)于教師來(lái)說(shuō),應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)學(xué)生在鋼琴演奏之前了解創(chuàng)作背景的學(xué)習(xí)習(xí)慣,所謂的背景了解,需要從作品創(chuàng)作的年代、作曲家的曲風(fēng)以及人生經(jīng)歷入手,了解作品所寄托的真正情感以及內(nèi)涵。了解這些背景知識(shí)之后,讓學(xué)生能夠?qū)⒆约旱那楦腥谌肫渲?,而不是照本宣科的,進(jìn)行音樂內(nèi)涵的搬運(yùn)。在對(duì)樂曲創(chuàng)作背景的理解上,并不是說(shuō)所有的理解都是感性的,而且需要從樂曲的曲式結(jié)構(gòu)等專業(yè)性特征入手,通過(guò)對(duì)樂曲曲式結(jié)構(gòu)的分析,能夠讓鋼琴演奏的練習(xí)更有目的和方向性,分析不同小節(jié)的伴奏音型以及調(diào)性色彩,再將這種樂曲的結(jié)構(gòu)和樂曲誕生的年代流行的技法相融合,從而更好地理解樂曲,傳達(dá)給聽眾審美享受。
為了更好的詮釋音樂表現(xiàn)力,精湛的演技和技巧必不可少。有很多出色的鋼琴演奏家剛開始學(xué)習(xí)鋼琴演奏的時(shí)候都需要苦練基礎(chǔ)的技術(shù)。[5]有些教育者錯(cuò)誤地認(rèn)為,對(duì)音樂表現(xiàn)力的理解是一種天生的樂感,技巧只是輔助項(xiàng)行為,實(shí)際上,音樂表現(xiàn)力的教育自始至終都和鋼琴的演奏水平密切相關(guān),只有演奏者具備扎實(shí)的演奏技巧才能夠做到收放自如,詮釋樂曲的表現(xiàn)力。如果演奏者在演奏時(shí)不能做到放松,則會(huì)讓原本情意滿滿的樂曲變得生硬,音色也不夠動(dòng)聽,所以這就要求鋼琴教師需要重視技巧訓(xùn)練,通過(guò)技巧的打磨,讓學(xué)生能夠在表現(xiàn)音樂內(nèi)涵時(shí)有更強(qiáng)的控制力,但是在進(jìn)行演奏技巧訓(xùn)練時(shí)也應(yīng)當(dāng)注重教學(xué)的方法,避免學(xué)生在彈琴的過(guò)程中,被枯燥的理論學(xué)習(xí)磨掉興趣。教師可以將技巧訓(xùn)練和想象力練習(xí)結(jié)合在一起,讓學(xué)生能夠在彈奏的過(guò)程中,想象自己在操控不同的樂器,從而將這種想象力融合在執(zhí)法上,找到詮釋節(jié)奏的新技巧。鋼琴技巧的訓(xùn)練也包括耐力訓(xùn)練節(jié)奏和速度,關(guān)于節(jié)奏的訓(xùn)練直接影響著樂曲的表現(xiàn)力,作為樂曲的脈搏,彈奏需要將音樂本身的情感和我們說(shuō)心中產(chǎn)生的情感融合在一起,讓節(jié)奏表現(xiàn)演奏者的內(nèi)在風(fēng)格,避免過(guò)快或過(guò)慢,而是將聲音的表達(dá)效果作為考量節(jié)奏的標(biāo)準(zhǔn)。
音樂表現(xiàn)力在鋼琴演奏中并不是可以靠模仿就能完成了,雖然通過(guò)對(duì)他人鋼琴演奏的模仿,能夠在一定程度上增加自己的音樂表現(xiàn)力,但是這種缺乏內(nèi)在基本素養(yǎng)的支撐的模仿,則是空洞、沒有靈魂的,所以在進(jìn)行鋼琴演奏教學(xué)時(shí),教師應(yīng)當(dāng)注重對(duì)學(xué)生進(jìn)行音樂基礎(chǔ)數(shù)字的培養(yǎng),增強(qiáng)學(xué)生對(duì)作品的處理能力,很多學(xué)生會(huì)由于音樂基礎(chǔ)較為薄弱,在進(jìn)行鋼琴演奏時(shí),對(duì)于音樂表現(xiàn)力的提升常常感到無(wú)從下手,或者在演奏時(shí)偏離了作曲的自身風(fēng)格。對(duì)此,教師可以先從簡(jiǎn)單的曲目做起,讓學(xué)生先彈奏短小的鋼琴曲或者是兒歌,這些歌曲所蘊(yùn)含的感情較為清晰,通過(guò)對(duì)《剪羊毛》《新年的鐘聲》等此類歌曲的訓(xùn)練,讓學(xué)生能夠掌握音樂表現(xiàn)力的基礎(chǔ)詮釋方法,在學(xué)生經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期這樣的訓(xùn)練之后,再去駕馭篇幅長(zhǎng)、內(nèi)涵豐富的鋼琴曲則會(huì)更為簡(jiǎn)單??傊瑢?duì)學(xué)生進(jìn)行音樂基礎(chǔ)素養(yǎng)的訓(xùn)練是提高學(xué)生音樂表現(xiàn)力以及鋼琴演奏技巧的重要手段,可以從以下幾個(gè)方面進(jìn)行訓(xùn)練。首先,對(duì)學(xué)生進(jìn)行聽力訓(xùn)練。這里的聽力不僅指學(xué)生需要通過(guò)聆聽樂曲了解樂曲的內(nèi)涵,還要讓學(xué)生在演奏的過(guò)程中,能夠傾聽自己的琴聲,發(fā)現(xiàn)自己的不足之處,這也要求學(xué)生在彈奏時(shí)能夠全身心地投入,這樣才能夠了解自己的琴聲是否能夠表達(dá)出作者希望傳達(dá)的內(nèi)容。很多教師在教學(xué)上演奏時(shí)會(huì)將學(xué)生彈錯(cuò)之后要求及回去重新讀譜,久而久之學(xué)生會(huì)變的不善于傾聽自己彈奏出的音符。實(shí)際上,教師應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生在完整的彈完樂曲之后和正確曲子進(jìn)行對(duì)比,從而提高學(xué)生的音樂分辨能力。其次,教師要訓(xùn)練學(xué)生能夠更好地詮釋音符的音色[6]。通過(guò)對(duì)音色的控制傳達(dá)樂曲的內(nèi)涵,并將力度融入其中。在這方面,教師需要注重對(duì)學(xué)生手指力量的訓(xùn)練能夠?qū)⒘α總鬟_(dá)到手指上,并通過(guò)控制速度以及觸鍵的角度控制音符的音色,增加音符的穿透力而且需要學(xué)生在課下進(jìn)行刻苦的訓(xùn)練讓音色能夠渲染情緒傳達(dá)出樂曲所蘊(yùn)含音樂形象。
綜上所述,在進(jìn)行鋼琴教學(xué)時(shí),教師需要注重技巧訓(xùn)練和音樂表現(xiàn)力培養(yǎng)融合在一起,讓學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)鋼琴演奏的過(guò)程中了解將音樂感情輸出的渠道,并展開想象的翅膀與樂曲本身以及聽眾產(chǎn)生情感層面的交流。對(duì)此,鋼琴教師也需要不斷豐富自己的知識(shí)結(jié)構(gòu),提高業(yè)務(wù)能力,只有自身能夠認(rèn)識(shí)到音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)路徑,并具有良好的音樂表現(xiàn)力素養(yǎng),才能更好地引導(dǎo)學(xué)生有效提升學(xué)生的鋼琴演奏能力以及水平,提高我國(guó)高校鋼琴教學(xué)的質(zhì)量。