朱冰冰
(浙江音樂學(xué)院,浙江 杭州 310024)
我們?cè)趯?duì)一場(chǎng)鋼琴演奏會(huì)進(jìn)行評(píng)判時(shí),首先會(huì)從觀眾的角度來(lái)進(jìn)行思考,比如現(xiàn)場(chǎng)氛圍如何,觀眾是否與演奏者之間存在情感互動(dòng)與交流等,如果這些內(nèi)容能夠達(dá)到標(biāo)準(zhǔn),就會(huì)對(duì)最終的評(píng)判結(jié)果造成重要影響;其次會(huì)從專業(yè)角度來(lái)進(jìn)行考量,鋼琴演奏者在演奏音樂作品時(shí)是否充分表達(dá)了音樂創(chuàng)作者的情感,在表現(xiàn)手法上是否達(dá)到專業(yè)標(biāo)準(zhǔn);最后會(huì)從音樂作品的發(fā)展角度來(lái)進(jìn)行評(píng)判,因?yàn)橐魳纷髌吩趧?chuàng)作出來(lái)時(shí)并不是完美無(wú)缺的,鋼琴演奏者可以通過(guò)自己音樂結(jié)構(gòu)的整合、優(yōu)化能力來(lái)對(duì)原作品進(jìn)行調(diào)整,使音樂作品能夠在情感表達(dá)上更加飽滿。鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)的優(yōu)化能力在培養(yǎng)時(shí)會(huì)受到很多因素的影響,比如鋼琴演奏者的先天條件、后天培養(yǎng)方式等,先天條件是不可以進(jìn)行更改的,但是后天培養(yǎng)方式卻可以通過(guò)多種措施來(lái)進(jìn)行調(diào)控,進(jìn)而取得較好的培養(yǎng)結(jié)果。
我們?cè)趯?duì)鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力進(jìn)行研究探討時(shí)主要從兩個(gè)方面進(jìn)行:第一,鋼琴演奏者在進(jìn)行演奏活動(dòng)時(shí)所接觸到的具體對(duì)象為鋼琴音樂作品,所以在研究鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力時(shí)應(yīng)該結(jié)合具體的作品來(lái)進(jìn)行。我們根據(jù)系統(tǒng)論哲學(xué)可以知道,音樂作品在創(chuàng)作成功后,其內(nèi)部元素會(huì)以某種形式來(lái)進(jìn)行結(jié)合,并且通過(guò)各個(gè)部分的相互作用來(lái)抒發(fā)作者的內(nèi)在情感,有音樂學(xué)者提出“音樂作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)是展現(xiàn)音樂力量的主要手段”,而鋼琴演奏者的音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力則是指的一種對(duì)音樂作品內(nèi)在結(jié)構(gòu)的掌控能力[1]。如果鋼琴演奏者可以對(duì)音樂作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)進(jìn)行充分掌控,則可以體會(huì)到音樂作品內(nèi)部表達(dá)出的情感方式、思維方向以及創(chuàng)作過(guò)程等,這些內(nèi)容并不會(huì)在音樂結(jié)構(gòu)中直接獲得體現(xiàn),而是會(huì)蘊(yùn)藏在音樂作品中的每一個(gè)細(xì)節(jié)中,比如音樂作品中的每一個(gè)音、每一個(gè)樂句中都會(huì)蘊(yùn)含著創(chuàng)作者的情感和心血,甚至是創(chuàng)作者的生命。除了這些內(nèi)容外,音樂作品中還會(huì)有多種的音樂表現(xiàn)手法,比如在表達(dá)作者熱血之情時(shí)會(huì)通過(guò)加快節(jié)奏并且音色明亮的方法來(lái)進(jìn)行表現(xiàn),而作者抒發(fā)悲慟之情時(shí),又通常會(huì)采用減緩音樂節(jié)奏的方法來(lái)達(dá)到效果。而鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力則是體現(xiàn)在對(duì)音樂作品內(nèi)部元素的掌控方面,演奏者通過(guò)自己的優(yōu)化整合能力來(lái)對(duì)音樂作品進(jìn)行呈現(xiàn),并且在演奏中要充分考慮到與聽眾之間的情感互動(dòng)。第二,鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力還體現(xiàn)在演奏者自身?xiàng)l件上,因?yàn)檠葑嗾呤茄葑嗷顒?dòng)的主體,如果演奏者不能將自身生理?xiàng)l件、心理結(jié)構(gòu)與音樂作品的結(jié)構(gòu)進(jìn)行協(xié)調(diào)統(tǒng)一,那就會(huì)影響到最終的演奏效果,所以鋼琴演奏者在演奏時(shí)追求的是“異質(zhì)、同形、同構(gòu)”的演奏效果。這三個(gè)方面的內(nèi)容存在緊密的聯(lián)系,比如演奏者在進(jìn)行演奏時(shí)需要通過(guò)大腦來(lái)對(duì)音樂作品進(jìn)行感悟和體會(huì),而這種感悟和體會(huì)又會(huì)體現(xiàn)在演奏者的審美活動(dòng)中,這種互為依存的關(guān)系稱之為“異質(zhì)同構(gòu)”;鋼琴演奏者不僅負(fù)責(zé)演奏音樂作品,而且還要承擔(dān)對(duì)音樂作品進(jìn)行審美和創(chuàng)新的責(zé)任,這就會(huì)在演奏活動(dòng)種形成音樂作品結(jié)構(gòu)與演奏者心理結(jié)構(gòu)的“同形同構(gòu)”。
通過(guò)對(duì)鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力的敘述,我們已經(jīng)明白此項(xiàng)能力在鋼琴演奏活動(dòng)中的重要性,以下進(jìn)行具體闡述:
鋼琴音樂作品的創(chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程中有著自己獨(dú)特的情感體驗(yàn)和思維過(guò)程,這些內(nèi)容是通過(guò)音樂作品中的具體表現(xiàn)手法或者一些細(xì)節(jié)處理進(jìn)行體現(xiàn),演奏者在演奏之前需要對(duì)音樂作品進(jìn)行一定的了解和訓(xùn)練,如果演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力并不突出,他可能很難去感受到音樂作品中的情感內(nèi)容或者即使感受到也只是停留在比較淺顯的層次。而具有此項(xiàng)能力的鋼琴演奏者可以在訓(xùn)練中對(duì)創(chuàng)作者的情感進(jìn)行層層分析,由淺入深的來(lái)感受創(chuàng)作者內(nèi)心的波動(dòng)和心靈的追求,達(dá)到這樣境界的演奏者可以通過(guò)演奏來(lái)將創(chuàng)作者的音樂情感進(jìn)行充分地表達(dá),進(jìn)而完成與創(chuàng)作者之間的情感交流[2]。我們知道一部音樂作品的靈魂所在就是內(nèi)部情感的流動(dòng),如果這一情感不能被充分、飽滿地展示,那這部作品就會(huì)失去一半的演奏意義。
音樂作品在創(chuàng)作時(shí)需要注入創(chuàng)作者的心血,尤其是一些優(yōu)良音樂作品更是飽含著創(chuàng)作人的殷切的追求和對(duì)生活的希望,所以演奏者在演奏活動(dòng)中應(yīng)該充分發(fā)揮自己的演奏能力來(lái)完美呈現(xiàn)音樂作品的特色。但是隨著時(shí)代的發(fā)展,一些“快餐音樂”逐漸進(jìn)入了音樂作品中,這些作品最明顯的特征就是創(chuàng)作速度快,其內(nèi)容并沒有經(jīng)過(guò)多層次的升華和淬煉,導(dǎo)致很多此類音樂作品在內(nèi)容上比較貧瘠或者一味模仿。演奏者在對(duì)這類音樂作品進(jìn)行演奏時(shí),應(yīng)該通過(guò)自己音樂結(jié)構(gòu)的優(yōu)化能力來(lái)提升這些音樂作品的內(nèi)容品質(zhì),比如有的音樂內(nèi)容會(huì)充斥著悲觀、抑郁甚至是反社會(huì)情感,如果演奏者不加以改變進(jìn)行演奏,那么可能會(huì)對(duì)聽眾造成不可估量的傷害,這與音樂演奏的初衷背道而馳。
音樂作品演奏的最終接受者是廣大聽眾,聽眾對(duì)于音樂作品有著自己的判斷和追求,不同的聽眾會(huì)對(duì)同一部音樂作品有著不同的感受,但是音樂作品的主色調(diào)和主情調(diào)是基本不變的,兩者可以與聽眾之間進(jìn)行一定的情感共鳴,進(jìn)而讓聽眾對(duì)音樂作品有著更深刻的理解。而想要達(dá)到這樣的效果,鋼琴演奏者在其中承擔(dān)著重要的作用,因?yàn)殇撉傺葑嗾呤浅尸F(xiàn)音樂作品的主要對(duì)象,其音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力會(huì)在音樂呈現(xiàn)過(guò)程中起到重要的促進(jìn)作用,不僅可以促進(jìn)鋼琴演奏者在演奏過(guò)程中的得心應(yīng)手,而且還能增強(qiáng)聽眾與音樂作品的情感共鳴。
鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力對(duì)于音樂作品的呈現(xiàn)和發(fā)展具有重要的意義,我們應(yīng)該制定出具體的策略來(lái)提升演奏者此項(xiàng)能力,以下進(jìn)行具體闡述:
在目前的音樂教育中仍舊采用傳統(tǒng)的教學(xué)方式,在這樣的方式中學(xué)生與教師之間缺乏積極的互動(dòng),教師的教學(xué)理念與方式需要進(jìn)行積極地改革,比如在具體的教學(xué)過(guò)程中應(yīng)該以多元教學(xué)方式為主,而且應(yīng)該注重對(duì)鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力的培養(yǎng)[3]。首先,教師應(yīng)該在教學(xué)過(guò)程中充分融入樂曲內(nèi)容,并且要在講授樂曲時(shí)要體現(xiàn)出作曲者的思想;其次,教師應(yīng)該在思維方式的培養(yǎng)上對(duì)學(xué)生進(jìn)行引導(dǎo),尤其應(yīng)該重視培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維、創(chuàng)新性思維以及廣闊性思維等,這樣可以促進(jìn)學(xué)生更好的理解音樂結(jié)構(gòu);最后,教師應(yīng)該在教學(xué)中融入美育內(nèi)容,這對(duì)學(xué)生培養(yǎng)學(xué)生的審美能力有著重要作用。
通過(guò)對(duì)音樂教育過(guò)程的調(diào)查研究,我們發(fā)現(xiàn)鋼琴演奏的初學(xué)者在進(jìn)行音樂演奏的學(xué)習(xí)時(shí),教師在音樂結(jié)構(gòu)方面的引導(dǎo)是重要的一個(gè)環(huán)節(jié),因?yàn)橥ㄟ^(guò)這個(gè)環(huán)節(jié)的教學(xué)可以讓演奏者具備初級(jí)的演奏素質(zhì)。但是在音樂結(jié)構(gòu)的教學(xué)中更應(yīng)該強(qiáng)調(diào)學(xué)生理解能力的提升,這對(duì)于學(xué)生快速掌握演奏技巧有著重要作用。在具體的教學(xué)過(guò)程中,教師可以在初期建立一個(gè)大致的框架,這樣有利于學(xué)生對(duì)音樂結(jié)構(gòu)、音樂表達(dá)方式等內(nèi)容進(jìn)行初級(jí)的了解;接著教師可以將這些內(nèi)容進(jìn)行具體地分類,比如有的樂曲在音樂結(jié)構(gòu)和風(fēng)格上具有明顯的特點(diǎn),這樣能夠讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中更加明確音樂結(jié)構(gòu)的特點(diǎn),進(jìn)而提升學(xué)習(xí)效果。
鋼琴演奏訓(xùn)練中應(yīng)該注重演奏技巧的培養(yǎng),因?yàn)檠葑嗉记膳c音樂結(jié)構(gòu)之間有著密切的聯(lián)系,我們從上文可以知道,音樂結(jié)構(gòu)對(duì)音樂作品的最終展現(xiàn)效果有著重要的影響,而實(shí)現(xiàn)這一效果的途徑就是提升鋼琴演奏者的演奏技巧。教師在對(duì)演奏技巧進(jìn)行培訓(xùn)的過(guò)程中,應(yīng)該主要以培養(yǎng)演奏者對(duì)不同音樂作品的把控能力為主,因?yàn)椴煌囊魳纷髌吩谘葑鄷r(shí)其演奏速度與節(jié)奏會(huì)有很大的區(qū)別,如果只是單一以一種類型樂曲為培養(yǎng)手段來(lái)進(jìn)行培養(yǎng),學(xué)生的演奏技巧是很難獲得提升的[4]。這也是鋼琴演奏者要想謀得更好發(fā)展必須經(jīng)過(guò)的階段,通過(guò)這樣的培養(yǎng),鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力就得到持續(xù)地提升。
在音樂教育中,音樂形象教育是其中比較重要的一部分,而在具體到鋼琴演奏者的培養(yǎng)中時(shí),教師會(huì)更加注重音色布局的培養(yǎng)。音色布局與音樂結(jié)構(gòu)之間有著密切地聯(lián)系,比如在一部音樂作品中,其音色布局會(huì)透露出該部作品在音樂思想以及音樂情感等方面的發(fā)展趨向,鋼琴演奏者可以通過(guò)音色布局的培養(yǎng)來(lái)音樂作品的音樂結(jié)構(gòu)進(jìn)行細(xì)致地了解,這對(duì)與提升其音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力有著明顯的促進(jìn)作用。教師在培養(yǎng)過(guò)程中應(yīng)該引入多部曲子為參照對(duì)象,通過(guò)相互之間的對(duì)比來(lái)分析每部音樂作品的音色布局,這樣能夠讓學(xué)生盡快地了解音色布局的特點(diǎn)以及構(gòu)造方式。
鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力的提升意味著可以進(jìn)一步對(duì)具體音樂作品進(jìn)行整體把握,通過(guò)整體把握可以更加明晰地了解和感悟音樂作品中所傳達(dá)的音樂情感,進(jìn)而在演奏過(guò)程中得到充分的展現(xiàn)。但是這種整體把握能力的培養(yǎng)并不是一朝一夕可以達(dá)到的,而是需要進(jìn)行頻繁的訓(xùn)練和實(shí)踐,教師在教學(xué)時(shí)并不應(yīng)該對(duì)這項(xiàng)能力有太高的要求,而是應(yīng)該以“實(shí)事求是”的態(tài)度來(lái)對(duì)待學(xué)生的實(shí)踐過(guò)程[5]。鋼琴演奏者在初期的實(shí)踐中會(huì)遇到多種的困境,教師應(yīng)該與學(xué)生一起來(lái)對(duì)實(shí)踐過(guò)程中出現(xiàn)的問(wèn)題進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)胤治?,進(jìn)而達(dá)到逐步提升的效果。
鋼琴演奏者音樂結(jié)構(gòu)優(yōu)化能力的提升能夠更好來(lái)呈現(xiàn)鋼琴音樂作品,進(jìn)而將音樂作品中創(chuàng)作者的情感內(nèi)容進(jìn)行充分展示,這樣可以使聽眾更加深入地融入到音樂作品欣賞中,從而提升聽眾的審美情趣和豐富聽眾的精神生活。我們需要重視對(duì)鋼琴演奏者的訓(xùn)練和培養(yǎng),通過(guò)采取多種措施來(lái)促進(jìn)培養(yǎng)過(guò)程的順利進(jìn)行,進(jìn)而培養(yǎng)出更多鋼琴演奏的人才與精英。