?汪雄剛
縱觀現(xiàn)行的美術(shù)教學(xué),往往重視了學(xué)生的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力的培養(yǎng),忽視了學(xué)生對美的感受力、鑒賞力的培養(yǎng),尤其是課堂里的美術(shù)評價活動安排得非常少,即使有也是“走過場”而已,這樣很難把學(xué)習(xí)技能技巧的層面提高到審美文化的層面上來,嚴重影響了學(xué)生對事物的感受和對美好生活追求的熱情。為此,如何在美術(shù)課堂中恰當?shù)剡\用藝術(shù)評價手段來進行教學(xué),我想還是值得我們探討的。
教育家馬申斯基認為:沒有觀察就沒有明確的觀念。美術(shù)來源于生活,并且最終運用到生活的感悟中去,在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中,教師若能合理地借用生活化教學(xué)的方式去開發(fā)學(xué)生善于發(fā)現(xiàn)美的視野,對于學(xué)生審美能力的培養(yǎng)是具有極強的催化劑的成效的。例如欣賞米勒的作品《拾穗》,首先引導(dǎo)學(xué)生觀察分析畫面所反映的季節(jié),以及在這特定環(huán)境中的人物形象塑造:她們的動作、她們的穿戴、她們的勞動內(nèi)容等。通過仔細觀察,使學(xué)生體會到藝術(shù)形象是作者心靈的結(jié)晶、感情的凝聚,這樣使觀察走向了深入,并為藝術(shù)評價奠定了良好的基礎(chǔ)。如此一來,學(xué)生不僅在課堂教學(xué)過程中體會到了無限的快樂,而且潛移默化中培養(yǎng)了他們善于發(fā)現(xiàn)美好的眼光和能力,為課堂教學(xué)成效的增強奠定了堅實的基礎(chǔ)。
我們在進行藝術(shù)評價時,通常在觀察的基礎(chǔ)上運用想象的方法來展開討論。因為,美術(shù)作品的深刻內(nèi)涵不是一下子就從畫面上表現(xiàn)出來的,而是需要欣賞者通過對作品的觀察再進行想象和討論,才能概括出作品所表達的主題,這樣才有條件來評述作品。例如,欣賞達·芬奇的代表作《蒙娜麗莎的微笑》時,蒙娜麗莎那具有無窮含義的微笑,可以引起欣賞者無盡的聯(lián)想和深思,想象她的笑是對生活的幸福微笑,或許是慈母般的溫柔微笑,或許是對美好生活充滿憧憬的微笑……學(xué)生無限的想象,使評價熱烈而充滿生機;又如,在欣賞印象派畫家梵·高的《向日葵》時,首先引導(dǎo)學(xué)生觀察向日葵的紅色,在觀察中使他們聯(lián)想到紅色好像熊熊燃燒的火焰,是那么地熱情、奔放,接著展開討論,提示出作品的主題和作者的感情,使評價走向廣度才有深度。因此,通過想象展開評價,是一種行之有效的方法。
在課堂上,我們除了培養(yǎng)學(xué)生敢畫、敢想、敢評之外,更重要的還要培養(yǎng)學(xué)生的語言表達能力。因為,語言表達能力的高低會直接影響到對作品的描述與思想的表達。學(xué)生只會講“我喜歡”、“我覺得它非常美”等這些句子是遠遠不夠的,還需要講出自己獨特的認識和情感。所以,教師必須在平時的藝術(shù)評價活動中有目的地培養(yǎng)這種能力。
(一)表達的方式
1.學(xué)生為主的評價
面對同一件藝術(shù)作品,每個學(xué)生都會有不同的心理活動,并且由于學(xué)生的經(jīng)歷、知識面、個性情感等因素的差異,每個人對作品的理解也不同。教師過早地闡述自己的觀點可能會成為學(xué)生思維和認識的屏障。因而在教學(xué)實踐中對一件藝術(shù)品的評價首先是學(xué)生進行的活動,教師應(yīng)充分發(fā)揮學(xué)生的這種主觀能動性。
英國著名藝術(shù)史家和批評家艾瑞克·牛頓將藝術(shù)品比作一層層剝開的洋蔥,表皮是“再現(xiàn)層”,表皮之下一層“詮釋層”,再往里一層是“審美層”……牛頓這一妙喻,清楚地告訴我們:美術(shù)作品包含有多層次的信息,因此對美術(shù)作品的評價不像做數(shù)理化試題,只有一個固定答案。一定程度上講,對美術(shù)作品的欣賞是對美術(shù)作品的再創(chuàng)造,是建立在欣賞者認識水平上和作品的信息交流。雖然由于學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)與審美經(jīng)驗還不夠多,他們的闡述大多只是一件作品的表象。比如學(xué)生對列賓的《伏爾加河上的纖夫》的描述:“畫面上的十一個纖夫讓人感覺很真實”,“一個個纖夫都舉步維艱,蹣跚地走著”,“我覺得這幅作品整個色調(diào)有點灰暗,看了讓人覺得心情沉重”,“這幅作品中每個纖夫的形象都是不同的”。但是我們老師應(yīng)尊重、保護、鼓勵學(xué)生的任何見解,甚至是相反的見解,引導(dǎo)學(xué)生充分發(fā)表源自內(nèi)心的觀點、感受,鼓勵學(xué)生從多角度理解作品,發(fā)表真正屬于自己的主張,結(jié)論正確與否并不關(guān)鍵,關(guān)鍵的是學(xué)生積極探索、勇于實踐的過程。
2.教師參與的評價
學(xué)生評價僅僅是對藝術(shù)作品感官上的注意,是第一步。我們所期待的當然不僅僅是這些,而是超越視覺表象的描述性。實踐證明,藝術(shù)評價教學(xué)是極有活力、極為開放的活動過程,教師是學(xué)生和藝術(shù)作品之間的橋梁,也是組織者和引導(dǎo)者。如當學(xué)生描述列賓的作品“畫面上的十一個纖夫讓人感覺很真實”,教師牢牢抓住這句話可以這樣引導(dǎo):
在此基礎(chǔ)上,我們還要充分利用多元文化資源,發(fā)揮文化傳播的作用,讓學(xué)生在多元文化中進行學(xué)習(xí)、比較、評論,不斷開拓視野,接受新的美術(shù)語言,豐富創(chuàng)造手段。因此,教師在組織學(xué)生學(xué)習(xí)藝術(shù)評價時,盡可能引導(dǎo)學(xué)生多接受戲劇、文學(xué)、音樂、舞蹈等藝術(shù)門類的熏陶,觸類旁通、旁征博引,這樣才能更加拓寬學(xué)生的知識面,真正提高學(xué)生的審美能力。