摘要：本文通過梳理工筆肖像畫的表現(xiàn)語(yǔ)言的傳統(tǒng)，立足當(dāng)下，對(duì)工筆肖像畫的語(yǔ)言研究，指出發(fā)展的現(xiàn)狀。在當(dāng)今多元化的時(shí)代下，現(xiàn)代工筆肖像受到西方理論的影響，在創(chuàng)作中引進(jìn)和創(chuàng)新出更多的表現(xiàn)方法。通過自己的創(chuàng)作分析，從素材、構(gòu)圖、造型、色彩、線條、技法與肌理等幾個(gè)方面，探索工筆肖像畫的語(yǔ)言的表現(xiàn)，確立自己的創(chuàng)作方向。

關(guān)鍵詞：工筆肖像畫;影響;創(chuàng)新;形式

一、傳統(tǒng)肖像畫的傳承

肖像的歷史最早可追溯到商周時(shí)期。而留下的傳世作品是戰(zhàn)國(guó)時(shí)期帛畫《人物御龍圖》和《人物龍鳳圖》。線條是這兩幅畫的主要表現(xiàn)形式，其線條古樸健勁。東晉的畫家顧愷之在畫論中提出“以形寫神”。他用線講究，線條飄逸靈動(dòng)，高古游絲。而南朝畫家張僧繇受外來(lái)技法的影響，采用“凹凸法”，人物形象生動(dòng)活潑。到了唐代，盛唐的經(jīng)濟(jì)、政治空前繁榮，人物肖像畫也得到了進(jìn)一步的發(fā)展。閻立本的《歷代帝王圖》的線條剛勁有力，有疏密變化，節(jié)奏感很強(qiáng)，對(duì)不同的描繪對(duì)象有不同的用線方式。五代兩宋沿用隋唐的遺風(fēng)，線描勾勒，描法頗多，不過多渲染，意在筆先。

元明清時(shí)期，由于文人畫的興起，人物畫一再衰落，但肖像畫成了獨(dú)立畫種。明代的肖像畫分為“江南畫派”和“波臣畫派”，技法也大致分為這幾種：謝環(huán)的《杏園雅集圖》，沿用的傳統(tǒng)畫法，白描勾勒，稍加渲染。《明人十二像冊(cè)》在沿用了傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，注重渲染，皴擦兼?zhèn)?，注重立體同時(shí)，又與西洋畫拉開距離。

總而言之，白描與渲染罩染的方法是中國(guó)傳統(tǒng)工筆肖像畫的主要表現(xiàn)技法，畫面顯得干練、柔和，非常概括，簡(jiǎn)練，又有豐富的細(xì)節(jié)。

二、現(xiàn)代肖像畫的創(chuàng)新與西畫的影響

“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”。在當(dāng)今多元化發(fā)展的時(shí)代，中國(guó)畫也兼容并蓄，吸收西畫之長(zhǎng)，使人物肖像畫從傳統(tǒng)古典技法慢慢改變了其形態(tài)。并賦予了人物畫時(shí)代的特點(diǎn)和個(gè)人風(fēng)格的確立。在現(xiàn)在的專業(yè)院校中，都是先以西畫的素描基礎(chǔ)入手，采用寫生的方法，抓住人物特點(diǎn)，再加以傳統(tǒng)白描設(shè)色的過程，這對(duì)于工筆肖像畫的改變是有很大幫助的。

（一）構(gòu)圖與畫面形式的影響

構(gòu)圖與中國(guó)畫論中的經(jīng)營(yíng)位置有相同之處，是畫之首要，胸有成竹，才可下筆如神。中國(guó)傳統(tǒng)布置更注意留白，現(xiàn)代工筆肖像畫加入了背景的充實(shí)，使畫面更具靈活性，更加充實(shí)，豐富多彩。

（二）造型的改進(jìn)與創(chuàng)新

傳統(tǒng)肖像畫技法是以線造型，平面色塊相結(jié)合，具有主觀性藝術(shù)思維，注重傳神寫照。而現(xiàn)代肖像畫擺脫了程式化的單一角度刻畫，表現(xiàn)人物各個(gè)角度使畫面更加靈活，例如梁文博和何家英，采用現(xiàn)實(shí)主義的造型與中國(guó)傳統(tǒng)人物造型相結(jié)合的方式。正如老師所教導(dǎo)，造型應(yīng)該注意方圓關(guān)系，外形往方里走，畫面才能立得住。在造型上，不乏變形夸張的手法，例如畫家丁紹光，把人物拉長(zhǎng)，得到一種優(yōu)美的感覺。

三、我創(chuàng)作中的探索

現(xiàn)代工筆肖像畫新的觀念對(duì)于技法上有了新的體現(xiàn)，在我的創(chuàng)作中我不斷嘗試新的多變的語(yǔ)言探索。

（一）線條的實(shí)踐

以我的創(chuàng)作《擠》為例，線描上我嘗試了多種的方式，柔軟的材質(zhì)衣服或者長(zhǎng)發(fā)，我用飄逸靈動(dòng)的線條表現(xiàn)，保持線條流暢不斷，又有緊繃的彈性，好體現(xiàn)衣服的懸垂感和頭發(fā)扎起來(lái)的緊繃感。厚實(shí)堅(jiān)硬的衣服我運(yùn)用蒼勁有力更有硬度的線條，表現(xiàn)出褶皺的質(zhì)感。同樣，兒童和年輕女性的皮膚質(zhì)感比較細(xì)膩柔和，我采用舒緩平整的線條;老人的皮膚粗糙，積滿風(fēng)霜，就比較適合類似山水畫的皴擦手法，我從明人肖像中吸收其中筆法，皴擦結(jié)合，把老人滄桑的感覺表現(xiàn)出來(lái)。

（二）色彩和材料技法的探索

中國(guó)工筆人物肖像的傳統(tǒng)色彩是由水色和礦物色組成，在現(xiàn)在多畫種的結(jié)合，我取用了水彩的顏色，使畫面更加豐富充實(shí)。例如，水彩的顏色更加細(xì)膩，在渲染年輕女性的時(shí)候更能表現(xiàn)充滿青春氣息的皮膚，而且色彩更加豐富，多種膚色相互對(duì)比，老年人臉上的肉色變化極為豐富，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上我加入了更多的局部色彩表現(xiàn)，比如老年斑，耳垂，鼻頭等多種色彩交加融合，再加上筆法的皴擦，使老年人滄桑的皮膚和皺紋感覺更加豐富。近年來(lái)，受日本畫的影響，我嘗試了巖彩的顏料和技法，加在肖像畫的背景之中，比如蛤粉的剝落，表現(xiàn)斷裂剝落的材質(zhì)感覺;把灰色礦物色吹在絹上，表現(xiàn)地面的顆粒感。

（三）畫面背景和畫面結(jié)構(gòu)的嘗試

在人物肖像的整體畫面上我決定打破傳統(tǒng)，同時(shí)也打破了自己的畫面，例如我的創(chuàng)作《大雪》，人物與背景的關(guān)系既統(tǒng)一，又分離，我切割了畫面的同時(shí)也切割了空間，使畫面更有形式感。在這幅畫中我著重人物肖像表情與背景的融合，烘托氣氛，使下雪天的氛圍更加濃厚。中國(guó)畫追求詩(shī)中有畫畫中有詩(shī)的境界，雪能夠襯托出人物的心境，有一種清冷之感，使背景和肖像的情感高度統(tǒng)一。

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作者簡(jiǎn)介：趙鵬（1994.12-），男，漢族，籍貫山東臨沂，碩士，山東藝術(shù)學(xué)院，研究方向?yàn)橹袊?guó)畫工筆重彩。