王萱

摘要：文章首先從概念內(nèi)涵與發(fā)展變革兩個(gè)角度入手，對(duì)撞水撞粉法在工筆人物畫(huà)中的應(yīng)用背景進(jìn)行了闡述;其后，圍繞隨意感強(qiáng)、包容性強(qiáng)等方面，分析了撞水撞粉法在工筆人物畫(huà)中應(yīng)用的表現(xiàn)特點(diǎn);最后，從注重創(chuàng)作構(gòu)思、把控液滴流動(dòng)以及突破傳統(tǒng)思路三個(gè)角度入手，提出了撞水撞粉法在工筆人物畫(huà)中應(yīng)用的實(shí)踐建議。

關(guān)鍵詞：工筆人物畫(huà);撞水法;色彩語(yǔ)言

一、引言

撞水、撞粉是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中重要的兩種藝術(shù)技法，其充分利用了水、粉在宣紙上的物理特性，可在很大程度上突破傳統(tǒng)線質(zhì)墨法的舒服，賦予畫(huà)作以自由靈動(dòng)的獨(dú)特美感，更好地幫助創(chuàng)作者將繪畫(huà)思路、審美意愿落實(shí)到作品當(dāng)中?；诖?，我們有必要對(duì)工筆人物畫(huà)的撞水撞粉法展開(kāi)探究討論。

二、撞水撞粉法在工筆人物畫(huà)中應(yīng)用的概念內(nèi)涵

在分析撞水撞粉法的概念時(shí)，應(yīng)從撞水法與撞粉法兩個(gè)部分來(lái)看。其中，撞水法是在水墨顏料還未變干時(shí)，用毛筆蘸取適量的清水，并從墨跡的向光一面注入，從而使顏料基于水的物理張力被聚集或沉積在液滴邊緣。此時(shí)，便會(huì)在畫(huà)紙上呈現(xiàn)出濃淡均有、顏色漸變的著色效果。通常情況下，墨跡注水部位的顏色略淡且發(fā)白，可用于表現(xiàn)工筆人物畫(huà)背景中花朵、葉片的受光部位。在此基礎(chǔ)上，墨跡越向液滴邊緣處或顏料聚集處顏色越深，從而賦予花朵、葉片以明暗有致的光度美感;撞粉法則是在水墨顏料還未變干時(shí)，將一定量的色粉撞入到液滴當(dāng)中，從而使色粉漂浮在墨跡之上，并隨著顏料漸干而固結(jié)于宣紙表面。這樣一來(lái)，水墨畫(huà)的原有質(zhì)感會(huì)得到進(jìn)一步強(qiáng)化，從而給人以輕盈、自然甚至如籠薄紗的視覺(jué)感受。對(duì)此，有藝術(shù)界學(xué)者指出：“在一花一瓣中，不需著意染光陰，惟以濃淡厚薄的粉的本身為光陰”。由此可見(jiàn)，在中國(guó)畫(huà)尤其是工筆人物畫(huà)的創(chuàng)作當(dāng)中，撞粉法的應(yīng)用價(jià)值與美學(xué)表現(xiàn)力是極高的。結(jié)合行業(yè)經(jīng)驗(yàn)來(lái)看，撞粉法在傳統(tǒng)時(shí)期多用在花卉、蔬果、昆蟲(chóng)等物象、景觀的繪制上，可使畫(huà)面達(dá)到生動(dòng)逼真的質(zhì)感效果，與工筆人物畫(huà)追求裝飾意味、強(qiáng)調(diào)寫(xiě)意描繪的特點(diǎn)相得益彰[1]。

從技法原理來(lái)看，撞水撞粉法的產(chǎn)生與應(yīng)用，主要與液體的物理特點(diǎn)、色彩的滲化機(jī)制有關(guān)。一方面，液體具有很強(qiáng)的表面張力與流動(dòng)性，故而會(huì)在宣紙上形成一定的流動(dòng)邊界。所以，當(dāng)水墨顏料與水、粉相結(jié)合時(shí)，顏色便會(huì)在水的隨性動(dòng)態(tài)中形成獨(dú)特肌理與質(zhì)感，并表現(xiàn)出深淺有別的分布情況。另一方面，水作為一種無(wú)色透明的媒介材料，可對(duì)水墨顏料的本來(lái)顏色產(chǎn)生稀釋作用。同時(shí)，顏料與色粉相接觸時(shí)，也會(huì)發(fā)生顏色滲透交融、混合變化的現(xiàn)象。基于此，將撞水撞粉法應(yīng)用到工筆人物畫(huà)的創(chuàng)作當(dāng)中，便會(huì)使所繪物象出現(xiàn)深淺不一、濃淡兼有的顏色效果，并使人在視覺(jué)體驗(yàn)中聯(lián)想到光線變化對(duì)自然事物的外觀影響。

三、撞水撞粉法在工筆人物畫(huà)中應(yīng)用的發(fā)展變革

撞水法古已有之，但在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)僅有其技法而無(wú)其概念，直至“二居”（居廉、居巢）時(shí)期，撞水法才在我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)領(lǐng)域正式“嶄露頭角”。而撞粉法則可基本以“二居”為鼻祖，對(duì)此嶺南畫(huà)派代表人物高劍父也曾表示：“古人寫(xiě)花向無(wú)撞粉之法，自宋院畫(huà)至南田時(shí)，用粉皆系抹粉、撻粉、點(diǎn)粉、勾粉而已，未嘗有撞粉也”。區(qū)別來(lái)看，“二居”在繪畫(huà)創(chuàng)作中的用粉技法與前人相比，最大的特點(diǎn)就是增大了水的用量，即通過(guò)注入的方式，進(jìn)一步提升粉浮于水墨顏料的流動(dòng)性與變化性，從而使畫(huà)作呈現(xiàn)出更具特色、更加隨性的面貌效果。

其后，隨著我國(guó)繪畫(huà)領(lǐng)域的不斷發(fā)展，高奇峰、陳樹(shù)人、高劍父、李野屋、容祖椿等歷代畫(huà)家大量投入到了撞水撞粉法的實(shí)踐應(yīng)用與研究改良當(dāng)中，使得撞水撞粉法得到了美術(shù)界、美術(shù)學(xué)界的廣泛認(rèn)可，并逐漸成了工筆人物畫(huà)乃至中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中的常用技法。在長(zhǎng)期的發(fā)展背景下，撞水撞粉法也發(fā)生了相對(duì)明顯的變化。在該技法的興起初期，人們的材料選擇方式、繪畫(huà)構(gòu)思模式還相對(duì)傳統(tǒng)、常規(guī)。例如，在《大頭魚(yú)》《荔枝圖》《南瓜花》等作品的創(chuàng)作當(dāng)中，“二居”更傾向于使用傳統(tǒng)繪畫(huà)材料進(jìn)行撞水法、撞色法的靈活運(yùn)用，以熟宣紙或熟絹布等不透水畫(huà)材為基礎(chǔ)，將顏料、清水、色粉濕化添加到畫(huà)面當(dāng)中，并任其進(jìn)行自然地沖撞流動(dòng)與渲染風(fēng)干，最終形成輕重不同、濃淡變化的色階，使畫(huà)面呈現(xiàn)出潤(rùn)澤、漸變的自然效果與繪畫(huà)質(zhì)感[2]。

而在現(xiàn)當(dāng)代，新藝術(shù)潮流下的工筆畫(huà)家們既對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法進(jìn)行了有效繼承，也大膽地融合、借鑒了油畫(huà)、水彩、巖彩等其他藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)方式、表現(xiàn)方法，進(jìn)而使得撞水撞粉法有了新的突破。例如，一些當(dāng)代畫(huà)家會(huì)將撞色撞粉法與沒(méi)骨法結(jié)合起來(lái)進(jìn)行應(yīng)用，即不用墨筆立骨，直接將水墨顏料、清水、色粉等沖撞、注入畫(huà)作當(dāng)中。這樣一來(lái)，工筆人物畫(huà)中人物主體、背景花草等物象的輪廓均由液滴張力形成的重色邊界產(chǎn)生，而物象內(nèi)部則會(huì)表現(xiàn)出更高的透光感、淡雅感，從而使整個(gè)畫(huà)面給觀者以清透飄逸的獨(dú)特視覺(jué)體驗(yàn)。再如，部分畫(huà)家在應(yīng)用撞水撞粉法創(chuàng)作工筆人物畫(huà)時(shí)，不再拘泥于傳統(tǒng)繪畫(huà)材料的固有限制，而是將礦物顏料、結(jié)晶顏料等粒徑較大、厚重感強(qiáng)的綜合材料投入到繪畫(huà)當(dāng)中。此時(shí)，由于礦物、結(jié)晶等材料與傳統(tǒng)色粉的質(zhì)地、色感存在明顯差異，所以工筆畫(huà)的質(zhì)感也會(huì)呈現(xiàn)出更新的變化特點(diǎn)。

四、撞水撞粉法在工筆人物畫(huà)中應(yīng)用的表現(xiàn)特點(diǎn)

從應(yīng)用表現(xiàn)的角度來(lái)看，撞水撞粉法既不同于逐層疊加、均勻漸變的傳統(tǒng)工筆畫(huà)習(xí)慣，也區(qū)別與寫(xiě)意畫(huà)以筆成骨、一次成形的創(chuàng)作模式，是一種介于工筆與寫(xiě)意之間的獨(dú)特技法。具體來(lái)講，其特點(diǎn)主要有以下幾個(gè)方面：

首先，與完全用毛筆勾勒的創(chuàng)作方式相區(qū)別，撞水撞粉法下的墨跡輪廓是因“撞”而成的，所以其實(shí)際效果會(huì)在很大程度上受到液滴流動(dòng)、色彩摻混的影響。這樣一來(lái)，便會(huì)表現(xiàn)出很強(qiáng)的自由度與隨意感，為畫(huà)作增添不拘一格、自然飄逸的獨(dú)特魅力;其次，在撞水撞粉法的應(yīng)用背景下，畫(huà)作中花草、人物等物象均有自然的輪廓線，且濃淡、明暗、厚薄的著色對(duì)比極為明顯，繼而使畫(huà)作整體呈現(xiàn)出潤(rùn)澤、透亮的生動(dòng)感與立體感，而不是平單色塊的僵化堆積;最后，撞水撞粉法具有很強(qiáng)的包容性、開(kāi)放性特點(diǎn)，可與其他繪畫(huà)技法進(jìn)行融合運(yùn)用，并往往能達(dá)成“1+1大于2”的理想效果。例如，很多現(xiàn)當(dāng)代畫(huà)家在創(chuàng)作工筆人物畫(huà)時(shí)，會(huì)將撞水撞粉法與沒(méi)骨法、積色法、烘染法、反襯法等技法同時(shí)應(yīng)用到實(shí)踐當(dāng)中，以強(qiáng)化畫(huà)作整體的自然感、隨意感或縹緲感，實(shí)現(xiàn)獨(dú)特創(chuàng)作思路的充分落實(shí)[3]。

五、撞水撞粉法在工筆人物畫(huà)中應(yīng)用的實(shí)踐建議

在工筆人物畫(huà)的應(yīng)用中，撞水撞粉法尤其注重“形”與“意”的有機(jī)統(tǒng)一。同時(shí)，基于工筆畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)，創(chuàng)作者還應(yīng)盡可能地做到寓意于形、意大于形。所以，創(chuàng)作實(shí)踐時(shí)，雖然撞水撞粉法具有明顯的自然性、隨意性特點(diǎn)，創(chuàng)作者也應(yīng)對(duì)顏色的明暗關(guān)系、濃淡變化、質(zhì)地肌理進(jìn)行充分構(gòu)思與預(yù)估思考，以便將超脫于物象本身的情意表達(dá)出來(lái)，使畫(huà)作具備多層次、可推敲的內(nèi)涵特點(diǎn)與藝術(shù)價(jià)值。

此外，從原理上來(lái)看，撞水撞粉法的效果形成，在很大程度上依賴于水的流動(dòng)作用。當(dāng)清水注入水墨顏料，或色粉浮于水墨液滴時(shí)，液體的流動(dòng)會(huì)帶動(dòng)顏色進(jìn)行交融、碰撞、稀釋或滲化，進(jìn)而化靜為動(dòng)，使顏色呈現(xiàn)出游走于畫(huà)作表面之感。同時(shí)，液體本身的流動(dòng)紋理，也會(huì)留存在熟宣紙上，化為畫(huà)作視覺(jué)質(zhì)感的一部分。因此，創(chuàng)作者在應(yīng)用撞水撞粉法時(shí)，還應(yīng)充分利用好探、推、擠、傾、劃等動(dòng)作，對(duì)水墨液滴的輪廓、紋理進(jìn)行適當(dāng)把控，以達(dá)到最佳的創(chuàng)作效果。

最后，在工筆人物畫(huà)的創(chuàng)作當(dāng)中，創(chuàng)作者應(yīng)充分挖掘、體現(xiàn)自身的藝術(shù)特點(diǎn)，積極打破繪畫(huà)技法在應(yīng)用思路、應(yīng)用材料等方面的傳統(tǒng)局限。例如，在常規(guī)視域下，撞水撞粉法是以自然物象為描繪對(duì)象的，即通過(guò)顏色的濃淡變化、明暗過(guò)渡，表現(xiàn)花草、蔬果、昆蟲(chóng)等的光照感與立體感。在此基礎(chǔ)上，創(chuàng)作者可充分活化創(chuàng)作思維，將撞色撞粉法的光照感、立體感特點(diǎn)與工筆人物畫(huà)的非物象背景結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)作出多種色彩相互交融、相互碰撞的朦朧情境，以體現(xiàn)所繪人物或迷茫、或夢(mèng)幻的內(nèi)心狀態(tài)。

六、結(jié)論

總而言之，將撞水撞粉法應(yīng)用到工筆人物畫(huà)的創(chuàng)作當(dāng)中，能充分利用顏料、水、色粉等繪畫(huà)材料的物理特性與著色特點(diǎn)，使畫(huà)作呈現(xiàn)出濃淡皆有、明暗相宜的自然性、自由性、飄逸性美感，帶給觀者以獨(dú)特的視覺(jué)體驗(yàn)。在實(shí)踐中，工筆人物畫(huà)創(chuàng)作者要做好顏色搭配、液滴控制等細(xì)致性工作，以確保水的注入、色的沖撞均符合藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)作預(yù)期，實(shí)現(xiàn)撞水撞粉法應(yīng)用價(jià)值的最大化發(fā)揮。

參考文獻(xiàn)：

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