宋子媚

【摘 要】威廉·透納是19世紀(jì)英國繪畫黃金時期水彩風(fēng)景藝術(shù)的代表，他是一個立足傳統(tǒng)、勇于實驗和創(chuàng)新的藝術(shù)家，他后期水彩風(fēng)景中戲劇性地表現(xiàn)了大自然的豐富表情，作品中肆意灑脫的云彩與大海，氤氳朦朧的霧靄與遠(yuǎn)山，使人為之著迷，在當(dāng)時將風(fēng)景畫的歷史地位提升到與英國歷史畫和肖像畫同等重要的地位，在技法上更是開啟現(xiàn)代創(chuàng)新之路，是抽象表現(xiàn)的先知，亦是印象派的先驅(qū)。本文將從透納后期水彩風(fēng)景畫面中獨特的水色意境，從其后期水彩風(fēng)景畫面中水色朦朧的詩韻意境、光色絢麗的情感交錯等方面進行淺析。

【關(guān)鍵詞】透納后期;水彩風(fēng)景;水色詩韻;光色情感

中圖分類號：J2 文獻標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）26-0131-01

透納出生于1775年，他的后期作品主要是在1825年到1851年之間創(chuàng)作的。在此前幾年他曾兩度前往意大利，悉心研究海上光的強度、云彩和風(fēng)雨的活動，用一種感情特殊的朦朧感手法、創(chuàng)新色彩，營造詩意朦朧的意境，這對后來英法兩國的印象主義運動都有很大的促進作用。

一、水色朦朧的詩韻意境

透納一生以旅者身份穿行于大自然之間，感悟自然之精神。透納的畫面模糊朦朧又真實自然，虛實相間，不羈且飽含詩意，連畫面中的云朵和霧都在飄動?！八珶o境本自然”，而透納的后期水彩風(fēng)景藝術(shù)就表現(xiàn)了大自然無窮無盡的變幻。盡管透納后期畫作在當(dāng)時受到爭議，但是他仍堅持對自然的那份堅守和對自己心境的如實表達(dá)：“我繪畫不是為了得到別人的理解，而是想展現(xiàn)自然本來的樣子?！敝袊漠嬚摗短煦尖止P記》（方士庶）曾表述：“山川草木，造化自然，此實境也;因心造境，以手運心，此虛景也。虛而為實，是在筆墨有無間。故古人筆墨具此山蒼樹秀，水活石潤，于天地之外，別構(gòu)一種靈奇。或率意揮灑，亦皆練金成液，棄滓存精，曲盡蹈虛揖影之妙?！薄耙蛐脑炀?，以手運心”意指畫家應(yīng)憑直覺體悟，借技藝牽連，完美詮釋畫面境界的豐富性和本質(zhì)的深刻性，這和透納探索風(fēng)景藝術(shù)有異曲同工之妙?！皠e構(gòu)一種靈奇”更是直接闡述了繪畫藝術(shù)作品既是“物之精”又是“心之形”的道理。

而透納正是由前期的“造化自然”，再到后期的“以手運心”，透納后期迷戀那轉(zhuǎn)瞬即逝的場面和氣氛的表現(xiàn)，他用對大自然敏銳的觀察力和卓越的繪畫技巧，以及豐富的構(gòu)想力和對人類生活的洞察，畫出印象化的山川風(fēng)景，“別構(gòu)一種靈奇”地將煙霧與水汽體現(xiàn)得生機盎然，隱約再現(xiàn)。

二、光色絢麗的情感交錯

透納愛游歷旅行，他對于大自然中的光色表現(xiàn)尤為敏感，也激發(fā)了他的繪畫創(chuàng)作靈感。早期透納的風(fēng)景作品并不是對大自然靜物的原樣照搬或是直接摹寫，而是面對客觀的事物，他會聯(lián)想其中藏著的歷史記憶，轉(zhuǎn)換成他理想的風(fēng)景畫面。透納不只看到實景，他在自然景象中也投入了自己的情緒情感，同時也很注重去感受自然景物，他一生畫了無數(shù)的素描與水彩風(fēng)景寫生，在寫生過程中也練就了景物的“取舍”，取印象深刻的景物記錄，舍掉了無關(guān)緊要、沒有感受的東西。當(dāng)透納回歸到畫室后，通過這些速寫感受，再經(jīng)提煉構(gòu)思，注入激情再加工，從而造就比原來更凝練美妙、光色鮮明的作品。透納在后期的繪畫創(chuàng)作中，少了一些沉思，多了一些沖動的激情。所以在透納的風(fēng)景作品里，火焰在畫面中，也在他的心中。

在《威尼斯的暴風(fēng)雪雨》這幅作品中，看不清景中細(xì)節(jié)，只有些許光亮的天空和暗沉烏云的黑影，海面隱約涌動，可能不是原本暴風(fēng)雨的樣子，觀者卻能從畫面中真實感受到暴風(fēng)雨忽然來臨時的風(fēng)雨以及沒來得及被烏云遮滿的天空，唯一的一艘船只點綴在畫面間，讓觀者感受到暴風(fēng)雨來臨前的不安和緊張，給畫面帶來了一種空間運動的韻律。在透納的《紅色夕陽》中，仍舊強調(diào)了光色的表現(xiàn)力，畫面的一半是暖黃的天，海天之間一大片夕陽紅，天海相接處色彩絢麗富有變化，畫面另一半是藍(lán)色海面，與岸邊和天空的橙紅及黃形成強烈對比，海面上明亮的太陽，更是點睛之筆，將夕陽西下前太陽的光色表現(xiàn)得淋漓盡致。畫面依舊模糊了細(xì)節(jié)，特別的光色處理，給人帶來濃郁的浪漫氛圍，這無疑是光和色的作用。透納在親身體驗后，對畫面中絢麗的色彩和光線空間的特別處理，將風(fēng)雨欲來、夕陽將下描繪到心領(lǐng)神會的地步，也充分表達(dá)了大自然的波瀾絢麗以及人類在大自然面前的渺小。

三、結(jié)語

透納后期擴充色彩領(lǐng)域，強調(diào)水色朦朧的詩意氛圍和絢麗光色的表達(dá)，形式感的布局仍不輸早期作品，畫面的物像雖被光線淹沒，但是物形隱約顯現(xiàn)，連最遙遠(yuǎn)的山川也能看出堅硬的骨干，浪漫氣息最濃郁的黎明和落日，意大利和瑞士靜謐湖畔的美景，阿爾卑斯山高聳山峰的雪景，朦朧霧靄中仍顯大自然的本體。透納后期這批數(shù)不勝數(shù)的水彩風(fēng)景畫，美輪美奐，始見朦朧閃爍，一片淺絳，一片金，再見夢幻之后有結(jié)構(gòu)，夢境之下有實體。藝術(shù)的價值在于它的獨特風(fēng)格和創(chuàng)新思想，而透納后期的水彩風(fēng)景藝術(shù)，在創(chuàng)新精神上成功沖破了傳統(tǒng)古典風(fēng)景的禁錮，用自己獨有的思想和感受，去理解表現(xiàn)事物，創(chuàng)造了屬于自己的水色畫境。

參考文獻：

[1]何政廣.世界名畫家全集：透納[M].石家莊：河北教育出版社，2000.

[2]張輝.由技進道[M].北京：清華大學(xué)出版社，2013.