孫碧檬 高瑩

摘要：隨著影視行業(yè)的發(fā)展，越來越多的經(jīng)典作品被搬到了大熒幕前。對于紅色經(jīng)典作品的影視改編的思考一直存在著。紅色經(jīng)典文學作品是我國特定時期的文化產(chǎn)物，在一定程度上影響著一代人甚至幾代人的世界觀、人生觀與價值觀。在中華精神需要傳承與發(fā)揚的新時代，把紅色經(jīng)典文學作品搬向大熒幕勢在必行。本文立足于尊重原作的基礎上，結(jié)合時代特色對作品敘事策略以及人物形象塑造進行調(diào)整，為紅色經(jīng)典的影視改編作品提供前期原作選擇策略以及后期市場宣傳策略。

關鍵詞：紅色經(jīng)典;新時代;影視改編;傳承;改編策略

一、原作的選擇

隨著受眾對于電影與電視劇的要求越來越嚴格，創(chuàng)作者與審查者在作品的制作上也越來越謹慎，行業(yè)慢慢出現(xiàn)了“劇本荒”的情況。因為完全創(chuàng)新的故事有一定的風險，所以很多人把目光放到了改編與翻拍之上。但是很多改編與翻拍的口碑卻并非十分理想，原因在于部分內(nèi)容充斥著重復、低俗與亂改，讓原本喜愛原作的受眾難以接受新的改編，而在迎合新受眾口味的時候又存在內(nèi)容不連貫不流暢等諸多不足。這些問題出現(xiàn)的原因大多數(shù)都在于原作的選擇上，一方面，通常投資方為了能夠迅速回本或者有較好的群眾基礎，就會選擇一些大熱題材，但是弊端隨之而來，受眾越多的作品對于改變影視劇的要求其實就是越多的，所以口碑難以保證;另一方面，選擇的作品過于經(jīng)典，有一定的受眾基礎，甚至在多數(shù)受眾眼中是“神作”，那么在選擇這種作品的時候，想要獲得一定口碑并且超越之前的作品是風險很大的。

因此，在對紅色經(jīng)典作品影視改編的原作的選擇上，首先題材要符合新時代社會的主流價值觀，較容易被當代年輕受眾歡迎，且能引起中年受眾的共鳴;其次最好選擇年輕受眾聽說過，但是并非十分詳細了解過的作品，可以通過原作口碑達到前期宣傳的效果，從而達到在播出后能夠通過作品對原作做到良好的傳承發(fā)揚的效果;最后是在原作的選擇上要能夠找尋出想要表達的故事，在改編的時候?qū)适轮黝}與思想內(nèi)容做到較好的運用與把控，達到正面宣傳紅色精神的效果。當然，這些選擇也要立足于現(xiàn)實情況，在版權(quán)意識覺醒的今天，需要影視作品團隊對項目進行詳細完整的策劃從而拿到原作品的改編權(quán)，而后再進行下一步的制作。

二、敘事策略的改變

電影與電視劇的改編必然會受到改編時期所處的環(huán)境影響，因此在改編的過程中，貼合時代要求并創(chuàng)新故事敘事的內(nèi)容才能在諸多改編作品當中脫穎而出。從小說到影視作品改編的過程中，敘事策略主要可以從兩個大方面進行調(diào)整：

一方面，從故事情節(jié)進行調(diào)整。故事情節(jié)的變動是必然的，小說與影視作品是兩種不同的藝術表達方式，在改編影視作品中，作者幾乎不可能把小說的內(nèi)容完全照搬照抄到大熒幕前，就算是同一位作者的作品都很難做到。因為在小說文本中，敘事表達方式是以人的內(nèi)心想象為標準，通過文字的描寫讓受眾能夠感受到人物的心境與環(huán)境，但是在影視劇本文本當中，則是以視覺聽覺為標準，通過眼睛跟耳朵最直觀的感受去體會大熒幕前人物的喜怒哀樂。由于兩種藝術形式的不同，在情節(jié)的設置跟選擇上就要有所不同。一些原著中起到過度作用以及一些描寫環(huán)境人物內(nèi)心的情節(jié)在改編的過程中就需要舍掉，而把關鍵的情節(jié)點聯(lián)系到一起，從而得到更好的戲劇沖突，獲得受眾喜愛。但是在更改情節(jié)的時候一定要注意尊重原作的精神理念，創(chuàng)作團隊在改編的過程中也要悉心聽取政府部門對作品的修改意見，因為紅色經(jīng)典代表著特定時期特定的社會情況，在一定程度上是不容過度娛樂化的，為了保證作品能夠足夠尊重原作，一定要多了解作品的背景，做到在尊重紅色經(jīng)典的基礎上進行傳承和發(fā)揚。

另一方面，從敘事順序與敘事角度進行調(diào)整。徐克導演的電影版《智取威虎山》改編自曲波的紅色經(jīng)典小說《林海雪原》。在敘事順序上，電影版《智取威虎山》以倒敘的方式進行故事的敘述，從一個現(xiàn)代年輕人姜磊在圣誕節(jié)同朋友的聚會著手，以現(xiàn)代環(huán)境切入，拉近同受眾的關系，與此同時在受眾在心里埋下了疑惑：現(xiàn)在出現(xiàn)的人物跟當時的人物有著怎樣的關系？隨后鏡頭跟著姜磊的獨白回到了1947年的冬天，白雪皚皚，作戰(zhàn)環(huán)境十分艱苦。此時受眾會隱隱好奇，在這樣惡劣的條件下，我方軍人到底是如何獲取這段戰(zhàn)役的勝利的？這種懸念的設置能夠讓受眾很好的帶入到影片所講的故事范圍中。在敘事角度上，電影版的敘事是從姜磊的第一人稱開始，通過獨白回到過去后進入到第三人稱，講述楊子榮等人跟土匪斗智斗勇的過程，最后又通過姜磊的獨白鏈接，回到現(xiàn)代第一人稱。這樣的敘事角度使故事的表達更加完整豐滿，先是貼合新時代受眾接觸的高科技事物，又能夠引導受眾跟隨著視角的切換身臨其境的回到故事中的時代，最后視角再次切回到現(xiàn)代。這樣的方式讓受眾在一個個戲劇沖突中，看了一個完整的故事。而在大團圓結(jié)局的同時，給予觀眾思考的空間，現(xiàn)今的美好生活，是那個時代的人用生命用智慧拼搏出來的，從而達到弘揚文化精神的作用。

因此，在改編的敘事策略上，要在尊重紅色經(jīng)典原作的基礎上，根據(jù)時代特色對故事的內(nèi)容以及敘事順序、敘事角度等內(nèi)容進行調(diào)整，在有限的故事內(nèi)容中增加新的戲劇沖突，做到既符合時代要求，又能夠還原原作中想要傳達的精神。

三、人物形象塑造的調(diào)整

在文學作品熒幕化的過程中，對人物形象的塑造也要結(jié)合著時代發(fā)展進行一定的調(diào)整。這種調(diào)整，既要保證尊重原著，又要有所創(chuàng)新，在保證讓小說讀者滿意的前提下又有一定的新鮮感，更是符合新時代受眾的審美。在文學作品改變中，由于受到特定的創(chuàng)作環(huán)境的影響，導致一些人物都是單一的扁形人物。人物的塑造基本上被劃分為正面人物跟反面人物，也就是通俗所理解的“好人”和“壞人”?！昂萌恕倍际钦嫒宋铮蠖喽际欠e極、可愛、陽光、無私的，“壞人”都是反面人物大多就是消極、陰冷、邪惡、自私的，人物性格與人物目的比較單一，鮮少有圓潤飽滿且復雜一些的人物。

在特定的歷史環(huán)境下，娛樂生活較為匱乏的年代，單一的人物易被觀眾所接受，觀眾單純的覺得熒幕上呈現(xiàn)出了他們想要的故事就可以。然而在新時代的今天，物質(zhì)娛樂生活都十分的豐富，若想要吸引觀眾的注意力，單一的人物，簡單的劇情很難滿足觀眾的需求。為了貼合時代的發(fā)展，符合當下受眾審美觀點，在紅色經(jīng)典文學作品的改編過程中，部分人物需要從簡單單一的人物形象調(diào)整為稍微復雜一些的人物形象，在忠于原作精神的基礎上，對人物的性格進行簡單的調(diào)整，讓人物更加飽滿更加立體并且更易于被觀眾接受。

在影視改編電影《智取威虎山》中，小栓子母親青蓮的人物形象十分深入人心，但是這個角色并非是原作中存在的角色，而是由原著中“蝴蝶迷”衍生出來的。在原著中，蝴蝶迷是一個女土匪，在整部作品當中雖然幾乎沒有什么燒殺搶掠的內(nèi)容，但是卻是一個周旋在眾多男人之間的風流女子。而到了大熒幕上，徐克重新塑造了這個人物，把青蓮設定成為一個被土匪座山雕掠奪上山的一個村婦。原本她是一個樸實的勞動婦女，在受到壓迫后才成為一個妖艷的“壞女人”。在電影中，青蓮在知曉自己兒子栓子還活著之后，立馬從一個準備勾引“土匪”犯錯誤的妖艷女人形象，回歸到一個渴望跟兒子團聚的母親形象，這種母親的形象，是能夠引起很多受眾的共鳴的。電影人物同小說人物比較，僅在內(nèi)容上增加了人物背景，但是卻讓整體人物形象發(fā)生了巨大的改編。在女性意識覺醒的新時代，女性形象備受關注，如若電影中是通篇負面女性形象，則會引起一些不必要的紛爭，并且比較不會受到女性觀眾的喜愛。影視藝術作品的內(nèi)容固然重要，但是受眾也是十分重要的，如若想要創(chuàng)作口碑較好的改編作品，那么在人物的設置上就一定要考慮該人物群體的情況。而經(jīng)過了人物形象的改編，青蓮的人物形象從一個妖艷的女子，變成了一個收到壓迫想要反抗的女性，獲得的效果則是大為不同的。

因此，在把紅色經(jīng)典文學作品搬到新時代熒幕前，需要注意新時代受眾的思想變化，在尊重原作的基礎上，對人物形象的塑造進行調(diào)整，這既能夠做到尊重經(jīng)典，又能夠讓經(jīng)典被新時代受眾所接受。

四、市場宣傳策略的更新

一部好的作品制作是關鍵，后期宣傳也十分重要。好的宣傳可能拯救一部作品，不好的宣傳也可能會埋沒一部作品。早年有很多口碑良好的作品，因為缺乏宣傳而票房慘淡。因此作品的市場宣傳也十分重要。

提及市場宣傳，離不開當下時代的粉絲文化。很多時候會有受眾不解，為何現(xiàn)下“流量小生”“流量小花”如此盛行，可能部分人演技并不過關，但是仍有人愿意去高價聘用。其實原因就在于，現(xiàn)在很多劇組去用“流量”是為了節(jié)省后續(xù)宣傳的費用支出，這些“流量”往往背后有著龐大而系統(tǒng)的粉絲支撐，在作品未拍攝或者拍攝過程以及后期會起到十分良好的宣傳效果。但是一部作品的受眾并非只有這些“流量”，在網(wǎng)絡發(fā)達的當下，任何一個差評都有可能阻止一個受眾去觀看作品，因此在演員的選擇上，要注重后期宣傳因素的同時更要注重演員自身業(yè)務水平。盡量選擇因演技成名口碑較好的演員，尤其是對于紅色經(jīng)典作品的改編，更要注重拍攝后的社會影響。

在宣傳的過程中也要注意宣傳平臺的投放。選擇受眾較多的平臺，例如抖音、微博等，可以在抖音上播放一些作品中精彩的短視頻，進行作品內(nèi)容質(zhì)量宣傳;在微博上進行作品海報、作品演員以及故事內(nèi)容文案的宣傳。

市場宣傳最為重要的是宣傳的角度，也就是作品的定位。通常一部作品在宣傳的不同時期會選擇不同的宣傳切入點，對于紅色經(jīng)典影視作品的改編宣傳內(nèi)容大體可以分為幾個部分。第一個部分就是以致敬原作精神為宣傳點，立足于這個出發(fā)點對改編的影視作品進行宣傳，會有一部分受眾因為是紅色經(jīng)典而準備觀看;第二個部分是以時下最流行的元素作為宣傳點，從作品中找尋流行元素例如熱血、拼搏等，吸引年輕受眾;第三個部分則是把細節(jié)作為宣傳要素，從拍攝的細節(jié)出發(fā)，例如一個人物表演的情緒、一個貼合時代的物品、一個動作背后的原因等細節(jié)進行宣傳，以制作精良的內(nèi)容吸引對作品質(zhì)量要求苛刻的受眾;第四個部分可以從觀看過作品的受眾的評論中找尋靈感，部分受眾會給一些演員起一些可愛的別稱，此時使用這些別稱宣傳也會給受眾以“接地氣”的感覺。