李晶晶

摘 要：藝術(shù)創(chuàng)作活動是一種先進而復雜的精神活動和人類獨有的實踐活動。藝術(shù)家運用不同的藝術(shù)語言和藝術(shù)手法技巧，將自己的生活體驗與思想情感轉(zhuǎn)化為具體、生動、可感的藝術(shù)形象的活動就是藝術(shù)創(chuàng)作。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)欣賞;藝術(shù)創(chuàng)作;藝術(shù)體驗

一、藝術(shù)欣賞

（一）含義

藝術(shù)欣賞是指人們對藝術(shù)作品的感官接觸所產(chǎn)生的審美快感。它是對藝術(shù)作品的“接受”，即感知、體驗、理解、想象、娛樂等全面的心理活動。

（二）藝術(shù)欣賞與藝術(shù)鑒賞

藝術(shù)鑒賞通常又被稱作藝術(shù)欣賞，二者好像是可以通用的同義詞，其實不然。下面是《辭?！穼Α靶蕾p”與“鑒賞”的解釋：欣賞;欣賞;玩耍。欣賞：人們通過特定的媒介和藝術(shù)形式，逐漸進入到具體的情感、經(jīng)歷、欣賞和鑒定作品的精神活動中。

在中文里，藝術(shù)作品的“欣賞”與“鑒賞”是有文意區(qū)別的。在我們?nèi)粘Ｉ钪?，我們習慣用“欣賞”一詞來描述一些情感意識活動，欣賞可以表示喜歡或者認為好，如欣賞一件雕塑作品、欣賞一部優(yōu)秀的戲劇等。通過欣賞體驗，內(nèi)心會獲得如愉悅、悲傷、宏偉、甜蜜甚至還可能是一些不可言說的感動。藝術(shù)鑒賞較之藝術(shù)欣賞，范圍更廣，程度更深，層次更高。

藝術(shù)欣賞是一種藝術(shù)活動一種認識活動，人人都可以參與，無論年齡、無論文化背景。有一種說法，即藝術(shù)作品是由藝術(shù)家和觀眾共同完成的，某個角度來說確實如此，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動必然離不開藝術(shù)欣賞活動。

二、藝術(shù)創(chuàng)作

（一）創(chuàng)作含義

創(chuàng)作即創(chuàng)造，創(chuàng)造出這個世界所沒有的、不存在的。

（二）藝術(shù)創(chuàng)作的過程

藝術(shù)創(chuàng)作是一項非常復雜的藝術(shù)活動，并沒有一個固定的模式。對于不同的時代、不同的藝術(shù)家、不同的藝術(shù)種類、不同的創(chuàng)作方法來講，藝術(shù)創(chuàng)作的過程也是千差萬別的。但還是有一點規(guī)律可循的，被大多數(shù)人所接受的藝術(shù)創(chuàng)作過程大致可以分為三個方面或三個階段，即：藝術(shù)體驗活動、藝術(shù)構(gòu)思活動、藝術(shù)傳達活動。這種劃分只是相對的，其實三者是分不開的。在藝術(shù)交流的過程中，對原有的意境進行不斷的補充和修改，在意境的過程中，考慮了藝術(shù)交流和藝術(shù)表現(xiàn)的問題。三個階段是相互融合的。

1.藝術(shù)體驗活動

藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎，藝術(shù)家通過觀察生活、觀察自然，為藝術(shù)創(chuàng)作做準備，這種準備可以是有意識的，也可以是不經(jīng)意的，可能是藝術(shù)家短暫的經(jīng)驗，或者是長時間的情感積累。藝術(shù)體驗活動主要有三個方面：材料和審美經(jīng)驗的積累、審美發(fā)現(xiàn)和審美領悟的發(fā)生、創(chuàng)造欲望的萌動和創(chuàng)造動機的生成。

首先，藝術(shù)創(chuàng)作作為一種精神生產(chǎn)，材料的準備是必不可少的，而且材料越豐富越突出越好。創(chuàng)作材料的來源并非都要親身經(jīng)歷，所遇、所見、所聞也都是經(jīng)歷，都是創(chuàng)作素材的由來方式。其次，創(chuàng)作主體對客觀存在的自然物象需有一種心靈上的認同、情感上的契合才稱得上真正的藝術(shù)體驗。感動不了自己的物象，即便作為作品，也不會引起觀眾的共鳴。我國北宋時期著名的山水畫家范寬，大眾都知道其獨辟蹊徑地創(chuàng)作了《溪山行旅圖》，成為畫史上“對景造意”、“與山傳神”的不朽之作，但鮮少人了解他作畫前曾只身一人到太華山、終南山，終年與自然為友，體驗山水的四時變化和朝夕不同，領悟了山水情性和人生真諦，發(fā)現(xiàn)了其中的奇特之美，才會有后來的藝術(shù)造詣和成就。最后，創(chuàng)造欲望是藝術(shù)體驗活動中必不可少的。創(chuàng)造欲望推動藝術(shù)家進行創(chuàng)作，其能使藝術(shù)家產(chǎn)生高昂的熱情和堅定的信念，把自己的審美經(jīng)驗和審美發(fā)現(xiàn)構(gòu)建成為自己所要呈現(xiàn)的藝術(shù)形象，然后以文藝作品的形式表現(xiàn)出來。從積累素材、體驗生活到審美發(fā)現(xiàn)，從中產(chǎn)生創(chuàng)造欲望和創(chuàng)造動機，這是藝術(shù)體驗中的主要過程。

2.藝術(shù)構(gòu)思

藝術(shù)構(gòu)思是藝術(shù)創(chuàng)作過程中的核心環(huán)節(jié)。藝術(shù)家在生活中通過對藝術(shù)的感知、發(fā)現(xiàn)等活動之后便會發(fā)展為藝術(shù)構(gòu)思。這也是藝術(shù)表現(xiàn)的前提。藝術(shù)觀念基于藝術(shù)家的藝術(shù)經(jīng)驗。藝術(shù)家通過各種心理發(fā)生、變化和其獨有的、不同于他人的思維方式，對自然物象進行篩選和重組，形成新的高于自然的藝術(shù)形象?？偨Y(jié)為藝術(shù)構(gòu)思以藝術(shù)體驗為基礎，以孕育審美意象為主要任務，其中心是提煉、深化主題。重要支柱是想象。

3.藝術(shù)表現(xiàn)

藝術(shù)表現(xiàn)，又稱藝術(shù)傳達，是藝術(shù)創(chuàng)作過程的最后一個階段。藝術(shù)表現(xiàn)是藝術(shù)家運用一切方式手段將作品內(nèi)容與作品形式統(tǒng)一的過程。這一過程既要遵循內(nèi)容決定形式的規(guī)律，又要遵循形式美的規(guī)律，這使得藝術(shù)家必須具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)?？傊瓿梢环囆g(shù)作品應盡一切努力創(chuàng)造形式上的美，努力實現(xiàn)內(nèi)容和形式的高度統(tǒng)一，不僅要將藝術(shù)構(gòu)思完整地表現(xiàn)出來，而且補充、發(fā)展原來的構(gòu)思，并使之成為完美的藝術(shù)品。

三、筆者的藝術(shù)創(chuàng)作活動

作為中國畫的學習者，每天都在與筆墨紙硯打交道，與筆墨紙硯朝夕共處。因此選取自己比較熟悉的文房清供類物品進行繪畫創(chuàng)作，從構(gòu)思、選材，到做底稿，做線稿、色稿，再到正式制作最后調(diào)整，整個過程正是藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

之前無意中看到一段文字，很喜歡，特取作品名《造物志·格物》系列。文字是這樣的：“天地造物，理道隱于中，欲窺之，須格之而后窮理知至，乃為格物致知。繪事亦類與此，素宣筆墨造作之物，生于造化，成于豪端，發(fā)乎于情理，得乎于審鑒。形質(zhì)色境諸像，骨韻意氣諸味，皆為心之所映。故而，格物，窮理，究道，致知實乃見心。見天地心，見造化心，見前賢心，見己心。繪事不過心事而，全在以心接物，應心而造?！边@是筆者創(chuàng)作欲望的來源。隨后，筆者便開始深入的了解筆墨紙硯，了解古代文房清供，通過查找文獻資料、分析前人的相關(guān)作品等方式。接著開始著手構(gòu)思、做小稿、做色稿，多次反復修改，最后確定最終線稿，完成制作。雖是一次小小的創(chuàng)作，作品更算不上藝術(shù)作品，但這一過程中的苦惱喜悅等心理歷程大概是每個藝術(shù)家創(chuàng)作過程中都會體會到的吧。

參考文獻：

[1]《藝術(shù)原理》顧永芝著東南大學出版社.

[2]《藝術(shù)欣賞教程》楊辛，謝孟主編北京大學出版社.

[3]《美術(shù)鑒賞》洪復旦、馬新宇、韓顯忠主編上海教育出版社.