鞏斯茂

摘要：本文對(duì)音樂作品分析在鋼琴演奏中的重要性進(jìn)行了探討，文章從闡述音樂作品分析對(duì)鋼琴演奏的意義入手，進(jìn)一步介紹了音樂作品分析的內(nèi)容，最后提出了如何提高作品分析能力的措施。

關(guān)鍵詞：音樂作品分析;鋼琴演奏;重要性

隨著現(xiàn)代社會(huì)經(jīng)濟(jì)的進(jìn)步，群眾生活水平不斷提升，在物質(zhì)需要得到滿足的基礎(chǔ)上，人們?cè)絹碓阶⒅鼐駥用娴南硎?。音樂作為一種重要的文化元素，是一筆寶貴的精神財(cái)富，鋼琴演奏作為一門高雅藝術(shù)越發(fā)得到大眾的青睞。事實(shí)上，提升鋼琴演奏的質(zhì)量就需要做好音樂作品的分析，而如何協(xié)調(diào)好兩者關(guān)系，值得思考。

一、音樂作品分析對(duì)鋼琴演奏的意義

（一）培養(yǎng)演奏者的藝術(shù)審美特質(zhì)

鋼琴演奏的重要目的就是能夠完滿的進(jìn)行一場(chǎng)精彩的音樂演繹，不管是針對(duì)專業(yè)的音樂學(xué)習(xí)者或者是興趣愛好人員，都不能脫離這個(gè)實(shí)踐目的。加強(qiáng)對(duì)音樂作品的分析，可以讓演奏者充分地把握作品藝術(shù)內(nèi)涵，培養(yǎng)一定的藝術(shù)審美特質(zhì)。事實(shí)上，只有演奏者具備一定的審美能力，才能把握演奏過程中的節(jié)奏、音律的準(zhǔn)確程度。

（二）把握作品的時(shí)代文化特征

音樂是極具時(shí)代文化特征的元素，對(duì)那些專注于音樂創(chuàng)作領(lǐng)域的工作者而言，只有保持新鮮的活力與創(chuàng)意，才可以促使音樂保持持久的活力。通過長期的音樂作品分析研究，能夠使演奏者把握不同作品所特有時(shí)代文化，幫助其掌握鋼琴演奏的訣竅所在，最終保證音樂創(chuàng)造、作品演奏活動(dòng)的正常開展。

（三）有利于提升鋼琴演奏效果

隨著社會(huì)的演變鋼琴演奏的內(nèi)涵與表達(dá)不斷得到豐富發(fā)展，為了跟上時(shí)代的步伐，演奏者要不斷接受全新鋼琴知識(shí)的更新、審美的追求，不斷接觸行業(yè)內(nèi)優(yōu)秀的作品。鋼琴的演奏中需要較為強(qiáng)大的理解力、觀察力、自控力及實(shí)踐技巧，不僅依靠技術(shù)訓(xùn)練，還要進(jìn)行深入的作品理解，增強(qiáng)自己對(duì)音樂的感悟能力，這樣才能夠促進(jìn)演奏能力的提升。

二、音樂作品分析的內(nèi)容

對(duì)音樂作品進(jìn)行分析，要求分析者從技術(shù)角度入手，綜合運(yùn)用文學(xué)、美學(xué)等領(lǐng)域知識(shí)，對(duì)作品進(jìn)行綜合解讀，進(jìn)而把握作品的深層內(nèi)核。就文學(xué)方面看，作品的分析是指對(duì)其創(chuàng)作背景及作曲家生平、主題表達(dá)等加以了解或掌握，技術(shù)方面則是指對(duì)作品的音響、旋律、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)等加以研究。通常情況下，必須將技術(shù)、文學(xué)二者進(jìn)行有效結(jié)合，力求挖掘最全面而深入的信息，立體化呈現(xiàn)作品內(nèi)容，以此更貼切地把握作曲家的心理感受和情感指向。

（一）創(chuàng)作背景的分析

在分析一部作品之前，首先就要認(rèn)識(shí)其創(chuàng)作背景。如前文所述，作品背景把握涵蓋作曲家的經(jīng)歷、社會(huì)的宏觀環(huán)境、作曲家的微觀情緒等，這些都構(gòu)成了一部作品主題產(chǎn)生的基礎(chǔ)，因此對(duì)其加以分析，能夠高度還原作品的創(chuàng)作環(huán)境和作曲家的心理狀態(tài)。同樣，一個(gè)國家和民族的作品在整體上會(huì)呈現(xiàn)出一種相對(duì)鮮明的特征，國情及民族文化也成為一種特殊的背景。比如，在分析中國的音樂作品時(shí)，就需要將中國文化作為大前提，聯(lián)系中國人獨(dú)特的審美取向。中國風(fēng)格的鋼琴作品在內(nèi)容和模式上都與西方音樂有一定的差異，這表現(xiàn)在旋律、調(diào)式調(diào)性、曲式結(jié)構(gòu)等不同層面上。鋼琴演奏者在演繹作品之前，就要做好準(zhǔn)備工作，通過多種路徑獲取與作曲家、目標(biāo)作品相關(guān)的背景信息，做到全面了解、深刻把握，盡可能準(zhǔn)確地抓住表達(dá)作曲家情感和作品內(nèi)涵。

（二）主題和體裁的分析

一部音樂作品的誕生，必然圍繞著一個(gè)特定的主題或中心，對(duì)作品進(jìn)行分析，首先就要研究該主題，了解作曲家的意圖。主題是作品創(chuàng)作的立意點(diǎn)，作品的展開過程就是一個(gè)不斷豐富、深化主題的過程。鋼琴演奏者在演奏時(shí)同樣是一個(gè)解讀、表達(dá)主題的過程，只有正確地對(duì)作品中的一個(gè)或多個(gè)主題或中心進(jìn)行分析，才能對(duì)其進(jìn)行準(zhǔn)確的表達(dá)。詩歌可以有格律詩、自由詩或其他，而和詩歌作品類似的是，音樂作品的構(gòu)成也是按照一定的體裁結(jié)構(gòu)進(jìn)行的發(fā)展，鋼琴演奏者在認(rèn)識(shí)音樂體裁的基礎(chǔ)上，才能在演奏中為聽眾營造恰當(dāng)?shù)姆諊?，帶給聽眾不同的內(nèi)心體驗(yàn)。例如，《十月——秋之歌》對(duì)內(nèi)心活動(dòng)表達(dá)較多，在演奏時(shí)就需要重視復(fù)雜的細(xì)微變化，包括呼吸的漸弱、漸強(qiáng)處理等。

（三）曲式結(jié)構(gòu)的分析

曲式結(jié)構(gòu)在整體作品中承擔(dān)著骨架的角色，是撐起作品內(nèi)容的重要內(nèi)在構(gòu)架，優(yōu)秀的音樂作品往往具有極為典型的結(jié)構(gòu)特征。在西方音樂作品中，成千上萬的優(yōu)秀音樂作品承載了許多典型的曲式結(jié)構(gòu)，運(yùn)用最為普遍的無疑是奏鳴曲式，它按照三部性原則，可以表現(xiàn)出許多極具哲理性、民族性、沖突性的作品和情感。我們常見的二部曲式、三部曲式、回旋曲式、奏鳴曲式之外還有許多交叉或邊緣的曲式結(jié)構(gòu)。每一種曲式都有它善于表現(xiàn)的音樂類型，這些所謂的結(jié)構(gòu)也經(jīng)常會(huì)隨著作品的需要而產(chǎn)生或大或小的變化。

在正式的作品分析過程中，既要有對(duì)作品的宏觀認(rèn)識(shí)，又要從細(xì)節(jié)著手，對(duì)具體的符號(hào)、標(biāo)記進(jìn)行深入研究。通常是將樂譜中所含的踏板、調(diào)性、力度、拍號(hào)、和聲等作為重點(diǎn)關(guān)注對(duì)象展開分析。這往往是結(jié)構(gòu)細(xì)分的重要標(biāo)志。鋼琴演奏者對(duì)此類信息的理解透徹與否，會(huì)直接影響鋼琴演奏的質(zhì)量。正確把握作品的結(jié)構(gòu)才能正確地作品的內(nèi)在關(guān)系，是戲劇沖突、統(tǒng)一遞進(jìn)或是起承轉(zhuǎn)合。

（四）風(fēng)格的分析

風(fēng)格，是音樂作品諸多方面最為代表性的顯性表現(xiàn)。每一位音樂家都具有其特殊的創(chuàng)作風(fēng)格，這是由其審美特質(zhì)、生活經(jīng)歷、音樂表達(dá)方式等因素所共同決定的。一般來說，作曲家在創(chuàng)造音樂作品時(shí)，都會(huì)經(jīng)歷一個(gè)前期模仿的過程，隨著經(jīng)驗(yàn)的不斷積累，逐漸形成屬于自己的風(fēng)格特色，這些特色集中表現(xiàn)旋律色彩、節(jié)奏以及和聲上。在針對(duì)具體的音樂作品進(jìn)行分析時(shí)，應(yīng)該注意把握這種獨(dú)特的風(fēng)格，發(fā)現(xiàn)作品的獨(dú)特魅力所在。西方代表性的和聲風(fēng)格有16世紀(jì)的“調(diào)式”、18世紀(jì)的“大小調(diào)和聲”、19世紀(jì)的“民族調(diào)式風(fēng)格”和聲與20世紀(jì)“非調(diào)性”、“現(xiàn)代”和聲。

比如，在對(duì)多于一段的樂曲進(jìn)行分析時(shí)，需要注意調(diào)式、調(diào)性在各個(gè)句子中的具體變化，并將這些變化與具體的內(nèi)容、情感的變化，甚至作曲家當(dāng)時(shí)的生活、心理狀態(tài)聯(lián)系起來，盡可能準(zhǔn)確地還原當(dāng)時(shí)的情境。而節(jié)奏作為音樂作品中最具活躍性的要素，根據(jù)樂句和樂音的強(qiáng)弱長短組織、構(gòu)成整首音樂作品，所以加強(qiáng)對(duì)節(jié)奏的分析無疑是重中之重，通常情況下，要明確作品中包括了哪些特定的節(jié)奏模式和典型音型，從數(shù)量上對(duì)其加以判斷，并且聯(lián)系節(jié)拍與動(dòng)機(jī)做進(jìn)一步的展開。這些調(diào)性、節(jié)奏等常用的手法或模式往往就形成了一種特定的風(fēng)格。

三、如何提高作品分析能力

（一）注重理論知識(shí)的學(xué)習(xí)

一個(gè)出色的鋼琴演奏者往往會(huì)具有比較高超的分析水平，而較強(qiáng)的音樂分析能力，離不開扎實(shí)的音樂知識(shí)基礎(chǔ)的支撐。演奏者必須具有豐富的理論知識(shí)和充足的審美經(jīng)驗(yàn)，在接觸新作品時(shí)，快速、直觀、精準(zhǔn)地抓住作品的內(nèi)涵。鋼琴演奏者應(yīng)該在長期的練習(xí)中有計(jì)劃、有目的地加強(qiáng)專業(yè)內(nèi)外的理論知識(shí)學(xué)習(xí)，鍛煉自己解讀作品內(nèi)容的能力，形成獨(dú)特的音樂作品分析方法，從而進(jìn)一步促進(jìn)鋼琴演奏。

（二）提高音樂審美情趣

演奏者需要提升音樂感知能力最佳的方法就是研習(xí)經(jīng)典作品。在長期的學(xué)習(xí)與實(shí)踐中，演奏者可以有計(jì)劃地培養(yǎng)自身對(duì)音樂作品進(jìn)行深層理解的能力，鍛煉其演奏鋼琴的能力，不斷地接觸多元化、特點(diǎn)不一的經(jīng)典音樂作品，對(duì)各種音樂的節(jié)奏、旋律、主題做出深入的了解和研究。同時(shí)，針對(duì)性地訓(xùn)練技術(shù)表現(xiàn)能力，演奏者的彈奏技巧本身是表現(xiàn)鋼琴內(nèi)容和感染力的關(guān)鍵渠道，演奏者為了達(dá)到“聲情并茂”的彈奏效果，熟練掌握演奏技巧是最基本的要求，這樣才能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)不同審美風(fēng)格鋼琴作品的展現(xiàn)。

四、結(jié)語

綜上所述，加強(qiáng)對(duì)音樂作品分析在鋼琴演奏中的重要性意義重大。這表現(xiàn)在培養(yǎng)演奏者的藝術(shù)審美特質(zhì)、把握作品的時(shí)代文化特征、有利于提升鋼琴演奏效果等方面。同時(shí)，把握音樂作品分析的內(nèi)容包括，主題和體裁的分析、創(chuàng)作背景的分析、曲式結(jié)構(gòu)的分析、風(fēng)格的分析等。在此基礎(chǔ)上，注重理論知識(shí)的學(xué)習(xí)和提高音樂審美情趣是提高作品分析能力的有效途徑。

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