鄧雅迪

摘 要：箏曲《抒情幻想曲》是一首流傳較廣的古箏獨奏作品，樂曲以豐富的即興成分構思而成，以現(xiàn)代作曲手法創(chuàng)作而又不失傳統(tǒng)音樂的風格，在抒情與幻想中給予作品很多的表現(xiàn)空間。此文從《抒情幻想曲》的特征、演奏技巧、情感表現(xiàn)等內容出發(fā)，意在分析這首作品的創(chuàng)作及演奏上的特點。筆者希望通過對《抒情幻想曲》的賞析，能讓更多的人認識到這首曲子的曼妙之處，同時也能幫助各大演奏者深入而細致地了解這首曲子的情感表現(xiàn)以及演奏技法。

關鍵詞：特征;情感表現(xiàn);演奏技法;《抒情幻想曲》

作曲家徐曉林女士的古箏音樂作品是中國現(xiàn)代箏樂藝術的極其重要的組成部分，其所體現(xiàn)出的文化價值和演奏價值在中國古箏音樂創(chuàng)作領域都是獨特的、無可替代的。隨著時代的進步，人們對箏曲的表達形式以及演奏技巧提出了更為苛刻的要求，不僅要求演奏者彈奏的箏曲具備濃濃的人文情懷，還要求箏曲富有變幻莫測的演奏技巧。也正是因為這個要求，徐曉林老師的箏曲頗受演奏者青睞。

一、《抒情幻想曲》特征分析

（一）曲式特征

《抒情幻想曲》的結構借鑒了唐代大曲的曲式風格，《抒情幻想曲》總體分為三個部分：首先，引子過后的第一部分用自由演奏以及輪指的演奏形式表達了主題;第二部分則是采取快慢結合的方式豐富了主題思想;第三部分則是用“快速、激昂的快板”深化了主題。作者通過三個部分將箏曲分為三個層次，即主題的表達、思想情感的表達、主題深化。

引子采取自由節(jié)拍的方式營造了一種獨具浪漫以及空靈的意境。雖速度緩慢、旋律較少，但旋律卻十分緊湊，且跳音的連接性強，為后面主題的表達奠定了基礎。緊接著，曲子采用柔板的形式重復樂段，每一次重復情感的表達都是層層遞進的，情緒的變化也更為激烈。整個柔板在情感、織體上變化的地新增和推進，使整首樂曲更加富有律動感、更加生動，作者想表達的情感也從朦朧中一點點顯現(xiàn)出來，最后達到極致的迸發(fā)直達心底。

中板采取輪指的演奏方式，將輪指旋律與六連音相融合，與柔板進行了鮮明的對比，并賦予了曲子浪漫、唯美、柔和的氣息。不可否認，曲子在輪指旋律與六連音的表達下，更具有靈動性及浪漫性。右手輪指結束后緊接左手的小撮旋律，實質上是對主題的變化再現(xiàn)，且右手高音區(qū)的六連音的音符流動也為整首曲子增強了律動感，使樂曲的情感更加飽滿且充滿激情。

慢板是節(jié)奏自由、旋律悠揚的一段，作者在寫作技巧上采用了數(shù)量較多的滑音和附點的節(jié)奏并對樂思進行了反復的展開和變化，使整段顯得細膩又深情，樂句上的重復變化反復推敲著思念的情感，并進行變化衍生，最后通過漸慢段結束本段，起到了承上啟下的作用，為快板進行了淺層次的鋪墊。

快板采取了左手小指撥弦與三連音相融合的方式一點點地深化主題。材料富有創(chuàng)意，精致而跳躍，在下行的點奏中逐漸結束，又重新以三連音為動機再一次的展開，同時進一步地表達主題，拓寬了主題的結構。在整首曲子中，快板的演奏技巧最為自由凝練，在反復的變化之后，作曲者重新采用跳八度的按滑音與雙手小撮交替出現(xiàn)的方式，塑造了更為龐大的主題，同時也加深了結構的層次感。

結尾則回歸主題，并在原有主題表達的基礎上進行了變化展開，給人以強烈的歸屬感和回歸感。以刮奏和兩個和弦為結束，使結尾顯得宏偉莊嚴。

（二）調音定弦特征

本曲的定弦特征鮮明且極具創(chuàng)新性。其以D大調為基調，變換了一個音的定弦，賦予曲子靈動感與創(chuàng)新性。這樣獨具特色的調式調性，既保留了作品在風格上的傳統(tǒng)韻味，同時又使作品擁有了十分強烈的現(xiàn)代作曲理念?！妒闱榛孟肭返恼{音定弦在五聲調式的基礎上，將高音區(qū)的c音變換成了中音區(qū)的b音，從而賦予了新的調式形式，營造了一種濃濃的思鄉(xiāng)氛圍。

從譜例2中可以看出，以變宮音為旋律主音是本樂段的主要特色。因此，無論在何種節(jié)奏之下，都將以變宮音作為樂曲基調。從而營造出一種相思悵惘之感，曲調整體輕柔，使這種悵然似有若無。并以中板舒緩的節(jié)奏，將搖指顫音所醞釀出的傷感情緒氤氳開來。如平湖投石，隨著曲調的推進，這種情緒越來越細膩、越來越濃郁。

二、具體演奏技巧分析

（一）輪指的運用

《抒情幻想曲》在演奏中運用了大量的輪指技法，具有一定的創(chuàng)新性。如譜例3，輪指技法更多借鑒了琵琶演奏技巧，將琵琶中的技巧做了改變應用到古箏演奏中，使古箏演奏技法也發(fā)生了變化。追溯起源，最早便是在上世紀60年代的《彝族舞曲》中出現(xiàn)，輪指和單音結合，在當時引起了較大反響，其共同效果更是使得曲譜的音響更加豐富。

音樂對音響效果不斷提升追求，也使得古箏樂曲的音色表達應該更加完整。例如《抒情幻想曲》中作者通過輪指技法，不僅讓中板更加流暢，也使得情感的表達更加細膩?？梢哉f輪指技法提升了中板音樂的實際效果，更是幫助其展現(xiàn)了委婉和詩意的感覺。此首樂曲也是首次應用輪指技法表現(xiàn)長篇作品，有非常大的創(chuàng)新價值。在古箏演奏中，需要注意彈奏手型，確保每一個環(huán)節(jié)呈自然狀態(tài)，用指尖觸弦，通過身體和手臂的合理起伏來使得輪指張力飽滿，保證音樂演奏流暢。且輪指的加入，使樂曲演奏音色更加均勻、圓潤。

（二）大幅度跳音和滑音運用

作品中，大幅度跳音和滑音在引子、柔板、慢板等段落出現(xiàn)多次。例如在引子中，樂句出現(xiàn)多層次變化，大幅度的跳音將音樂情感展現(xiàn)的淋漓盡致。雖然占據(jù)拍子不多，但旋律跨度較大，在同期作品中非常少見。同時，通過此種短時間的、大節(jié)奏的沖突和變換可以看出作品的旋律比較緊湊且靈動，使作品富有更強的張力，充滿了爆發(fā)力。例如第一小節(jié)位置，需要快速下按上滑音，下滑音則需緩慢抬起，應保證每個滑音的音響效果都是緩慢的，且通過音節(jié)的不同節(jié)奏變換，使整體旋律呈現(xiàn)時緩時急的狀態(tài)，使音樂的韻味更加豐滿、情感更深切，讓聆聽者代入感更強。二、三層次屬于逐漸遞進的層次，滑音作為層次遞進的連接，將每個樂句的情感層層推進，強烈的對比與遞進讓演奏者更易獲得情感的釋放。

（三）六連音的運用

《抒情幻想曲》的22-46小節(jié)為左右手交替六連音演奏，是作者的首創(chuàng)。通過左右手的不間斷輪換，讓音樂表現(xiàn)力更強，豐富了整體音響，也利于演奏者更為簡單的控制音色表現(xiàn)。如譜例4，通過六連音和右手輪指的應用，使中板段落呈現(xiàn)出飄逸、朦朧感。六連音的演奏速度可以自由調整，且根據(jù)節(jié)奏的具體變化，注意演奏節(jié)拍中的力道強弱。演奏中需要節(jié)拍準確、音質透明，保證不同位置的音樂旋律節(jié)奏均等。

中板進入變奏階段，表現(xiàn)音樂主題的變化，演奏左手轉換為右手，切旋律抬高八度，主旋律改為左手演奏，確保和音厚重敦實。如譜例5，通過六連音的運用幫助音響效果趨于圓滿，更是帶動了中板段落的提升。通過配合，使得主旋律的變化會表現(xiàn)在演奏中，也使得樂曲呈現(xiàn)一種新鮮感。

（四）小撮的運用

小撮的運用最早便是模仿了鋼琴，其采用小撮主要便是為了表達蓬勃的情緒，使得奏曲音響具有了更為強悍的震撼力。如譜例6一樣，散板部分的第一小節(jié)便應用了小撮技法，確保了低音轉向高音的改變，并且逐漸采取快速的加強力度，確保了音樂自身的起伏。

譜例7代表了樂曲進入結束段，也再次應用了小撮技法，更是推動了整首樂曲的情緒，使得情緒達到了最高點，譜例8所代表的最后小節(jié)的演奏節(jié)奏逐漸增強，更是幫助音樂呈現(xiàn)出了最初的情感，保證了全篇樂曲演奏的主題延續(xù)性，也為演奏做好了收尾工作。

演奏方向中左右手交替演奏中，小撮技法的應用不可大幅度動作，而且整體動作幅度越小越好，而且需要保持指尖相對的狀態(tài)，確保觸弦快速且準確，減少雜音，保證音響效果。

三、《抒情幻想曲》的音樂情感表現(xiàn)

該曲目在技巧上極盡變化，作曲者將自身的情緒、過去的記憶、渴望完全灌注在琴聲當中，以豐富多變的技巧相配合。整首曲調或靜謐、或流暢，動靜之間交替配合，使雜糅的情緒得到展現(xiàn)。在結構、張力、旋律、音色技巧的變化方面，本曲都是一個緊湊、充滿深情的杰作。在表達樂曲的層層遞進和樂曲張力時，演奏技巧中對個人情感的描述和表達融合的恰到好處，很好的解決與釋放了情感。該曲目的技巧變化較多，但卻并非為變化而變化。一切從情緒表達出發(fā)，自然而然。

（一）以思鄉(xiāng)之情做鋪墊

整首曲目中充滿意向的對比，一面泛音空靈，一面低音沉厚，借以表達故地他鄉(xiāng)、撫今追昔之慨。從音色變化中似乎可以窺見作曲者的情緒變化，由低沉、暗淡逐漸向空靈、明快變化，而這種變化不是漸進的，而是倏忽之間由慢而快、由顯而藏。場景不斷在美好過去和沉悶現(xiàn)實中切換，伴隨著擬清風、流水的樂音。后半段中，漸強漸促，則表達了作曲者的追憶化成虛妄，而依然不舍的急促感。

從曲調節(jié)奏上看，該曲目整體處在舒緩的律動之中。如風輕拂，如雨緩洇。但緩慢中卻夾雜著促弦，使動靜變化更加牽涉人心。

（二）思鄉(xiāng)之情更為深切呈階梯式遞進

音樂主題采用柔板呈現(xiàn)，經(jīng)過引子的強弱、動靜對比，整首曲子在既定基調之下，緩步推進。柔板起始為三句式樂段，以三組樂句通過平行分布架構而成。在此樂段中，每組之均有些許不同，而整體上卻是呈進階式趨勢變化。無論是音色、音量還是力量表現(xiàn)，都逐漸由沉悶轉向明快再轉向深沉。

變奏階段仔細區(qū)分可將之劃分為兩個對應樂段，通過對比形式表現(xiàn)作曲者的思鄉(xiāng)之情。而從首句開始，進入技巧集中區(qū)間，交替采用搖指、輪指技巧，為情緒的醞釀和滋生創(chuàng)設情境，同時將情緒抒發(fā)呈現(xiàn)。搖指用了強弱對比的手法，將音樂意蘊延伸拉長。次句采用和聲演奏使高音區(qū)彈奏主旋律的同時，低音區(qū)則沉穩(wěn)深重，為整曲打造根基，確保曲調平穩(wěn)。音色或明亮，或暗淡，象征夢境的渺茫難以琢磨，也象征著美好事物、美好追憶容易破碎，難以追尋。

進入慢板，此時作曲者思緒糾結，而情感卻反倒更加細膩濃烈。與上個樂段相同，均由三組樂句平行推進，而每組之間蘊藏著細微變化。慢板描繪的場景偏柔婉，從中可明顯聽出流水滴落的聲音，通過滑音的連續(xù)應用，拉緊傾聽者的心弦，使之隨演奏者的情緒、指法而變換，整個曲調顯得更加曲折、情緒更加糾結。經(jīng)過階梯遞進后，糾結的情緒終于攀至頂峰，將之前所有壓抑的情緒情感全部宣泄出來。使所有渴求、向往、期待一起迸發(fā)，情緒表現(xiàn)的更加激烈。

（三）對于美好事物的向往之情

而從60小節(jié)開始，借由前面的高潮推進。情緒和旋律都處在激動狀態(tài)之下。一掃前期優(yōu)美緩慢的慢板、中板。是作者情緒回歸后，更加理智或者說更加豁達的情緒表現(xiàn)。此時不再需要如中板期間的壓抑，不再需要如慢板期間的糾結，也不再需要如柔板期間的宣泄。而是回歸簡單和淳樸，歸回現(xiàn)實與寂靜。尾聲則繼續(xù)以回憶為主。

四、結語

《抒情幻想曲》是一首比較優(yōu)秀的古箏作品，徐曉林女士在作曲過程中重視簡樸，更重視真切情感的表達，其減少了一些復雜的形勢，只不過簡單的鋪陳了一種思想的情感，能夠撩撥人心底最柔軟的地方，更是通過思想情緒的表達，帶動聽眾的情緒。

優(yōu)秀的作品的演奏方式絕對不拘泥于一種，而是在作品創(chuàng)作基礎上給演奏者充分的空間進項二度創(chuàng)作，使每個人演奏出來的曲子都有不同的感覺，形成不同的曲風?！妒闱榛孟肭肪褪沁@樣的一首優(yōu)秀的作品，需要演奏者一遍遍地參透作者想表達的情感，站在作者的角度想象作者看到的景色，所發(fā)出的思考，并在演奏的過程中不斷的思考、感悟、理解，只有這樣才能使自己的演奏水平得到提高和對本首樂曲中情感的宣泄達到淋漓盡致。

[參考文獻]

[1] 巢霞.改編古箏曲夜深沉演奏淺析[J].民族音樂，2011，03.

[2] 張珊.當代古箏名作教學與演奏詳解[M].長沙：湖南文藝出版社， 2012.

[3] 吳雅蓉.從箏曲《黔中賦》和《情景三章》淺析徐曉林箏樂作品的幾個特征[D].廈門大學，2012，11.

[4] 顧錫玉.20世紀80年代箏曲創(chuàng)作中的共生性格局[D].星海音樂學院，2013，4.

[5] 王安潮.唐大曲音樂結構分析[D].交響（西安音樂學院學報），2013，12.

[6] 樊藝鳳.仁智之器—箏樂作品之審美向度與人文闡釋[J].學術研究， 2014，03.

[7] 土建民.從古箏的定弦談箏曲創(chuàng)新[J].中國音樂，2010，04.

[8] 胡菁.徐曉林箏樂作品研究[D].武漢音樂學院，2012，1.