摘要：唐代的音樂機構是與歷代社會發(fā)展、政治制度相適應，與宮廷、民間社會音樂活動的繁榮昌盛相適應。在漫長的歷史長河中，不斷地完善其體制，促進了音樂教育活動的蓬勃發(fā)展，培養(yǎng)了諸多的音樂人才，在教育、表演、組織、管理等方面，為后世積累了豐富的可借鑒的歷史經驗。

關鍵詞：太常寺;梨園;教坊

唐代經濟的繁榮、文化的進步、交通的便利使其音樂具有普及性、民族多樣性等特點。唐朝統(tǒng)治者的重視也是其音樂能高度發(fā)展的一個重要因素。其中唐朝的音樂機構在此時也得到了高度的發(fā)展，其音樂教育的管理與制度的完善也達到一定的規(guī)模，此時太樂署、教坊、梨園等機構的發(fā)展壯大也為唐代的音樂教育提供了強大的載體，培養(yǎng)提供大量的音樂人才，對唐代的音樂繁榮起到了促進作用。

一、唐代音樂機構類別

（一）太樂署

太樂署主要管理音樂藝人的訓練和考核，且管理制度十分嚴格。在《舊唐書·職官志三》就記載著太樂署音樂學習過程中的教習、考核制度。由此記載可以看出，太樂署中，與教育相關的考核，不僅包括學習音樂的樂人，同時也包括了教導學生的樂師，對于承擔教學任務的樂師，據其專業(yè)業(yè)務每年都要考核一次，其考核成績分為上、中、下三等，申報太常寺“禮部”，每過10年，對任教的樂師還要進行一次大考，根據其成績的優(yōu)劣，決定其職務是降級、罷黜還是晉升、提拔。這種考核制度的建立，與當時官學教育機構國子學中完善的考試制度的建立，是相一致的。

（二）鼓吹署

鼓吹署的職責則為專門管理儀仗中間的鼓吹音樂，乃是鹵薄與軍樂的官署。所謂鹵薄，即古代皇帝、皇后、太子、親王等外出在其前后的儀仗隊，其規(guī)模也在數(shù)百人至千余人不等。鼓吹署中樂人音樂技藝的教習，估計不如太樂署難度大。太樂府中不能按規(guī)定完成學業(yè)的經四遍而成，易學的經三遍而成，若達不到這個要求，就是博士也要貶謫。

（三）教坊

唐初教坊，其目的是為皇帝提供娛樂性歌舞表演，屬內廷管理的音樂機構，沒有專職的教坊使，在編制上仍隸屬于太常，這是唐初的情況。但是教坊作為皇宮內廷專設的、專為皇帝進行娛樂性表演的音樂機構這一特征，卻一直延續(xù)下來。武則天時，改內教坊為“云韶府”，并專設有專職的管理者“中官”，不再受太常寺管轄，成為自立門戶的宮廷音樂機構。唐玄宗即位不久，因其喜好音樂歌舞，相當重視教坊這一宮廷樂舞機構，大大擴展其編制，除在宮中蓬萊宮側設內教坊之外，又在長安城內設左教坊與右教坊，掌管“排優(yōu)雜技”的表演。在洛陽城內亦設有左、右教坊，并且由于長時期的歌舞傳教訓練，還逐步形成了“右多普歌，左多善舞”的傳統(tǒng)。

（四）梨園

從嚴格的意義上講梨園是唐玄宗在宮廷中親自組建的一個音樂團體，其行政編制上仍屬于教坊。具獨立行政編制的音樂機構?！稑犯s錄》明確記錄開元中，梨園新院別署左右教坊。作為一個音樂團體，梨園的產生，并非是于太常寺及太樂署、鼓吹署之外再設一機構，只是因為皇帝對音樂特別的愛好，才組成這樣一個團體供其表演娛樂之用。關于梨園的設立與編制，當時除長安外，洛陽亦有“梨園新院”分設于上都之延政里和東都之明義里，自然是為皇帝的音樂活動而專設的。其中古都梨園新院中，有一千五百人從事俗樂。在編制上，當時梨園新院別署教坊（這也是梨園并非獨立宮廷音樂機構的明證），梨園的樂人，因而也有抽調至教坊中的。當然，有據此認為梨園中有男藝人三百，女藝人數(shù)百，其實坐部伎子弟即《舊唐書》所說“太常樂工子弟”，而女藝人即教坊中宜春院樂妓，他們被抽調至梨園重組團體，供唐玄宗主持的音樂活動之用。

二、唐代音樂機構特點

第一，交流廣泛：南北、中外音樂得到廣泛交流的機會。正如同前面所講的“唐代不僅與天竺、高麗等鄰國保持著密切聯(lián)系，而且與中亞、波斯灣、阿拉伯國家也開展了廣泛的經濟文化交流?！钡诙?，具有社會性：社會音樂活動廣泛開展，無論是在宮廷內還是在社會上，音樂都有很大發(fā)展。《涼州行》中“城頭山雞鳴角角，洛陽家家學胡樂”就是對當時音樂普及程度的真實描繪。此外，在唐玄宗的親自倡導下形成的“六么水調家家唱，白雪梅花處處吹”的愛樂局面。第三，音樂教育活動非常發(fā)達，官辦音樂教育活動逐漸完備，培養(yǎng)了大量的音樂人才。

三、唐代音樂機構的歷史作用及對我們的啟示

第一，唐代音樂是隋、唐以來民族大融合與文化大融合的產物。它反映出中華民族的凝聚力、想象力和巨大的創(chuàng)造力。唐代音樂文化的發(fā)展是勞動人民辛勤勞動和智慧的結晶。第二，廣泛交流是音樂文化得以發(fā)展的重要誘因。關于文化交往，大體有三種方式：一是舍棄傳統(tǒng)，全部接受外來文化;二是固守傳統(tǒng)，全部否定外來文化;三是兼收并蓄。事實說明，何種交往方式并不重要，關鍵是民族的自信心，只有立足于自信的基礎上，以客觀平和的心態(tài)對待自己的音樂文化和外來音樂文化，才會使自己的音樂文化得到健康地發(fā)展。第三，文化價值是相對的，只有形式與內容的統(tǒng)一才能促進音樂文化和諧發(fā)展。只有民族的，才是世界的。這里的“民族”不是指民族的“形式”，而是民族的“內容”，即民族的“精神”。

唐代對于音樂教育的繼承和發(fā)展不僅表現(xiàn)在對本民族音樂的理解、挖掘、表現(xiàn)上，還表現(xiàn)在對外來音樂的吸收、變通、發(fā)展、共享上。所以對于當代社會，我們應該繼承創(chuàng)新，取其精華，去其糟粕，建立更加完善的音樂管理機構教育機構，讓更多的人能享受到音樂的樂趣。

參考文獻：

[1][后晉]劉煦撰.舊唐書[M].中華書局，1975.

[2][宋]歐陽修.宋祁，撰新唐書[M].中華書局，1975.

作者簡介：高源，哈爾濱市藝術研究院。