劉思宇

【摘要】德奧藝術(shù)歌曲是聲樂(lè)舞臺(tái)和高等聲樂(lè)教育教學(xué)中不可缺少的內(nèi)容。它以經(jīng)典的歌詞、優(yōu)美的旋律受到了聲樂(lè)藝術(shù)家們的垂青并吸引了無(wú)數(shù)的音樂(lè)愛(ài)好者。為了指導(dǎo)學(xué)唱者完整地演唱一首德奧藝術(shù)歌曲，筆者將從德奧藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)作品中的地位、風(fēng)格特點(diǎn)、演唱方法三方面進(jìn)行詮釋。

【關(guān)鍵詞】德奧藝術(shù)歌曲;地位;風(fēng)格特點(diǎn);演唱方法

【中圖分類號(hào)】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、德奧藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)領(lǐng)域中的地位

德奧藝術(shù)歌曲主要是指舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、馬勒、沃爾夫和理查·施特勞斯等創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲。例如舒伯特的《魔王》、舒曼的《詩(shī)人之戀》、勃拉姆斯的《四首嚴(yán)肅的歌》、沃爾夫的《默里克歌曲集》和理查·施特勞斯的《最后四首歌》等。這些藝術(shù)歌曲被熱愛(ài)音樂(lè)的人們稱之為永恒的“經(jīng)典”。幾百年來(lái)無(wú)數(shù)音樂(lè)家為之創(chuàng)作，樂(lè)此不疲。德奧藝術(shù)歌曲是重要的藝術(shù)歌曲演唱語(yǔ)種，是世界聲樂(lè)舞臺(tái)上璀璨的明珠。德奧藝術(shù)歌曲更是一種集專業(yè)性、藝術(shù)性于一身的“創(chuàng)作歌曲”，它自身充滿了抒情優(yōu)美的旋律和詩(shī)情畫意的歌詞，非常適合聲樂(lè)學(xué)生去理解、體會(huì)和演唱。在我國(guó)和許多國(guó)家的高等聲樂(lè)教育中都廣泛學(xué)習(xí)和演唱德奧藝術(shù)歌曲。所以，德奧藝術(shù)歌曲在聲樂(lè)舞臺(tái)和聲樂(lè)教育教學(xué)中有重要的地位。

二、德奧藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特點(diǎn)

（一）用德語(yǔ)演唱

德國(guó)歌曲（Lied）在技巧上、創(chuàng)作原理上以更加注重它的敘事性、抒情性和藝術(shù)性而得到共識(shí)。當(dāng)今許多學(xué)者在研究藝術(shù)歌曲的起源時(shí)，把德國(guó)Lied作為藝術(shù)歌曲的前身。因此德奧藝術(shù)歌曲是最矚目的演唱語(yǔ)種。

（二）歌詞經(jīng)典

德奧藝術(shù)歌曲對(duì)歌詞的要求很高，以舒伯特為首的浪漫主義作曲家，選用著名浪漫主義詩(shī)人歌德、席勒、繆勒等的優(yōu)秀詩(shī)歌作為歌詞，讓詩(shī)歌成為音樂(lè)的血脈，讓音樂(lè)賦予詩(shī)歌靈魂。

（三）音樂(lè)形式

音樂(lè)形式即“旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、和聲、復(fù)調(diào)、調(diào)式、調(diào)性、音色、速度、力度、強(qiáng)度等要素的組合方式、結(jié)構(gòu)布局和發(fā)展程序”。[1]藝術(shù)歌曲的音樂(lè)比其他類型歌曲的音樂(lè)要豐富得多，它在旋律風(fēng)格、音樂(lè)特點(diǎn)、調(diào)式運(yùn)用、演唱方式及情緒表達(dá)等方面盡顯詩(shī)歌與音樂(lè)的意境。

（四）伴奏

以鋼琴為主要樂(lè)器對(duì)歌曲進(jìn)行伴奏，使古典民謠形式的抒情短歌逐步演化成藝術(shù)歌曲是德、奧藝術(shù)歌曲作曲家在音樂(lè)形式上對(duì)其做出的偉大貢獻(xiàn)。19世紀(jì)藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏所形成的獨(dú)特藝術(shù)形式和風(fēng)格使聲樂(lè)演唱更具有藝術(shù)魅力。人聲、鋼琴聲融和為一體，呈現(xiàn)出“歌中有樂(lè)、樂(lè)中有歌”的藝術(shù)格局。進(jìn)入20世紀(jì)藝術(shù)歌曲發(fā)展到用管弦樂(lè)隊(duì)（多種樂(lè)器）來(lái)伴奏，使得絢麗多彩的樂(lè)器音色更豐富并加強(qiáng)了音樂(lè)的表現(xiàn)力，從而完美的詮釋了藝術(shù)歌曲的意境。可以說(shuō)用管弦樂(lè)器伴奏演唱藝術(shù)歌曲是德奧藝術(shù)歌曲的歷史延續(xù)，是適應(yīng)人類審美發(fā)展的又一項(xiàng)創(chuàng)新。

三、德奧藝術(shù)歌曲演唱方法

（一）語(yǔ)言要準(zhǔn)確

趙梅伯先生在《歌唱的藝術(shù)》中說(shuō)道：“我們?nèi)缫獙⑼鈬?guó)歌曲唱得完美，必須先將外國(guó)語(yǔ)音發(fā)得準(zhǔn)確?！奔凑Z(yǔ)言的學(xué)習(xí)應(yīng)從學(xué)習(xí)音標(biāo)開始。這無(wú)疑是學(xué)習(xí)語(yǔ)言最基礎(chǔ)、最重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。其次掌握語(yǔ)言的發(fā)聲規(guī)律與語(yǔ)言特點(diǎn)同樣至關(guān)重要。[2]德語(yǔ)是一種發(fā)音位置較后，語(yǔ)氣比較生硬、音節(jié)變化較多，富于節(jié)奏感的語(yǔ)言。但它的發(fā)音規(guī)則較簡(jiǎn)單，只要掌握了基本的發(fā)音音素就可以進(jìn)行拼讀（德語(yǔ)一共有30個(gè)字母，42個(gè)音素）。必須說(shuō)明的是：在咬字發(fā)音（元音和輔音）時(shí)要注意德語(yǔ)元音具有長(zhǎng)、短音的區(qū)別，演唱時(shí)要始終保持元音的純正飽滿，唱復(fù)合元音時(shí)，要把重點(diǎn)放在“有效”元音上，即第一個(gè)元音;唱輔音則要求快而清晰。德國(guó)著名的歌唱家、聲樂(lè)教育家霍蘭德·赫爾曼曾說(shuō)過(guò)：“元音承載聲音，輔音承載含義。”想要聲音不受阻礙的發(fā)出，那就盡可能夸張、堅(jiān)持和擴(kuò)展元音，縮短、集中輔音，這樣發(fā)音可以彰顯出更多的音色，咬字會(huì)更加清晰。另外，德語(yǔ)藝術(shù)歌曲的歌詞取自于詩(shī)歌，音樂(lè)線條隨著詩(shī)歌的抑揚(yáng)頓挫而起伏，語(yǔ)言節(jié)奏感強(qiáng)，發(fā)音講究清晰、分明，重音要求突出，重音放錯(cuò)位置會(huì)混淆詞意，失去德語(yǔ)的特色。

（二）演唱風(fēng)格要鮮明

德國(guó)著名女歌唱家施瓦茨科普夫曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“演唱歌劇猶如用大刷子蘸著涂料進(jìn)行粉刷，演唱藝術(shù)歌曲則像是畫‘工筆畫，需要用極細(xì)的筆來(lái)描繪?！彼囆g(shù)歌曲的特征：（1）篇幅短小，易于把握歌曲內(nèi)容;（2）大多是以抒情性為主的體裁，易于讓人接受、產(chǎn)生共鳴;（3）因?yàn)樗囆g(shù)歌曲是詩(shī)歌和鋼琴伴奏結(jié)合下的完美產(chǎn)物，所以要有不同的語(yǔ)調(diào)、音色、音量的變化和情緒上的變化。演唱者要注意把握音色的細(xì)致多變、音量的有機(jī)調(diào)控，形成一種“有控制”的自然演唱狀態(tài)，這樣演唱者才能用自己的演唱風(fēng)格向聽(tīng)眾描繪歌詞意境，表達(dá)詩(shī)人心聲。[3]

（三）完整詮釋作品

學(xué)唱一首德奧藝術(shù)歌曲，除了要具備演唱技巧之外，還應(yīng)具備完美詮釋作品的能力。就感性的情感詮釋，我們需要理性的從分析作品、藝術(shù)想象和藝術(shù)處理三點(diǎn)入手。

首先，分析藝術(shù)歌曲要通曉歌名、歌詞的內(nèi)容。做到逐字逐句分析歌詞，把握歌詞的內(nèi)容層次和高潮布局，理解歌曲要表達(dá)的意涵。同時(shí)還要對(duì)歌曲的創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、和聲色彩、鋼琴伴奏等做必要的功課，為之后的音樂(lè)表達(dá)做充分的準(zhǔn)備。

其次，進(jìn)行藝術(shù)想象，要身臨其境地走入歌曲中的人物形象，親身感受人物在場(chǎng)景中要抒發(fā)的情懷，沿著熟悉的歌詞意境和旋律的樂(lè)句走向，用“移情”的手法來(lái)體會(huì)要詮釋的情感。

最后，對(duì)藝術(shù)處理我們還需注意：（1）節(jié)拍節(jié)奏：歌曲常見(jiàn)的節(jié)拍是2/4拍、3/4拍、4/4 拍、6/8拍等，要抓住每種節(jié)拍的韻律感。歌曲中有時(shí)也會(huì)出現(xiàn)一些較復(fù)雜的節(jié)奏型，如三連音、切分音、各種附點(diǎn)音符等。這就要求我們?cè)诶首x歌詞時(shí)需要按照節(jié)奏讀，打拍子，或者跟隨節(jié)拍器。只有準(zhǔn)確控制好節(jié)奏、節(jié)拍才能做到情感的最好表達(dá)。（2）音準(zhǔn)問(wèn)題：觀察是否會(huì)有變化音和臨時(shí)升降號(hào)的出現(xiàn)，需要搭配鋼琴?gòu)棾枨?對(duì)于樂(lè)句，演唱時(shí)要格外注意劃分，找出樂(lè)句中的旋律高點(diǎn)和動(dòng)詞。多數(shù)情況下，強(qiáng)調(diào)動(dòng)詞是合理的選擇。分析出整個(gè)樂(lè)句的構(gòu)架，找出最合理的音樂(lè)強(qiáng)弱的處理辦法。再者，可以按照作曲家的意愿，做出音樂(lè)表達(dá)-表情記號(hào)。這都是最基本的要領(lǐng)。（3）聽(tīng)影音資料：借鑒自己喜愛(ài)的歌唱家的音樂(lè)表達(dá)方式，結(jié)合自身的演唱特色對(duì)作品進(jìn)行二度創(chuàng)作。

總之，藝術(shù)指導(dǎo)必須具備最科學(xué)、最有效的指導(dǎo)能力。當(dāng)然，隨著演唱者水平的提升，就會(huì)對(duì)藝術(shù)指導(dǎo)提出更高、更寬層面上的要求。優(yōu)秀的藝術(shù)指導(dǎo)必需不斷提高和完善個(gè)人的藝術(shù)修養(yǎng)和對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)水平高低的鑒別能力，提升自身的演奏、伴奏和配合能力，要給予演唱者最優(yōu)、最全面的指導(dǎo)，只有這樣才能讓演唱者更好的詮釋出一首德奧藝術(shù)歌曲來(lái)。

四、結(jié)語(yǔ)

藝術(shù)歌曲的教學(xué)在歐洲音樂(lè)院校的課程設(shè)置上往往被安排在歌劇和意大利抒情歌曲之后，由此可見(jiàn)藝術(shù)歌曲的演唱難度不容小覷。德奧藝術(shù)歌曲的“高產(chǎn)量”和德語(yǔ)是演唱藝術(shù)歌曲最重要的語(yǔ)種之一，使得它在國(guó)際舞臺(tái)和教學(xué)中都占據(jù)了重要地位。筆者留學(xué)德國(guó)期間也經(jīng)常擔(dān)任德奧藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏，自身也非常喜歡德奧藝術(shù)歌曲，如今在工作中嘗試擔(dān)任德奧藝術(shù)歌曲藝術(shù)指導(dǎo)的工作，借此機(jī)會(huì)以自己的淺見(jiàn)和大家分享一些教學(xué)工作中的心得體會(huì)。

參考文獻(xiàn)

[1]俞子正.聲樂(lè)教學(xué)論[M].重慶：西南師范大學(xué)出版社， 2000.

[2]趙梅伯.唱歌的藝術(shù)[M].上海：上海音樂(lè)出版社，1999.

[3]王大燕.藝術(shù)歌曲概論[M].上海：上海音樂(lè)出版社， 2009.