摘 要：近幾十年來，整個人類意識形態(tài)的跨界發(fā)展趨勢越來越明顯，傳統(tǒng)學(xué)科的界限不斷被打破甚至重塑?？鐚W(xué)科研究領(lǐng)域不斷產(chǎn)生。那么在探討藝術(shù)與科學(xué)跨越學(xué)科邊界前，我們要知道藝術(shù)是什么？為什么那是藝術(shù)？而那個為什么又不是藝術(shù)？藝術(shù)的邊界在哪里？在許多不同的場合，公眾的藝術(shù)觀念實際上非?；靵y和模糊，但表達和表達也是一種恥辱。不僅為公眾，也為藝術(shù)評論家，理論家和藝術(shù)家。

關(guān)鍵詞：藝術(shù);科學(xué);跨學(xué)科;不同樣態(tài)

一、藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系

1.1藝術(shù)與科學(xué)的聯(lián)系

馬克思主義哲學(xué)提到普遍性是相互聯(lián)系的，一切都是相互聯(lián)系的，藝術(shù)和科學(xué)也不例外?？v觀藝術(shù)史，不只在當(dāng)代藝術(shù)時期，以往的歷史中也有不少藝術(shù)家不是“專職畫家”。如意大利藝術(shù)家、科學(xué)家達芬奇，比如文藝復(fù)興時期的達芬奇，不僅在繪畫領(lǐng)域擁有超人的天賦，在雕塑，哲學(xué)，醫(yī)學(xué)，生物學(xué)，工程學(xué)，武器制造等領(lǐng)域，也有深入的研究。這樣的學(xué)科背景，讓他成為了歷史的傳奇，而不只是藝術(shù)領(lǐng)域的傳奇。在他的作品“蒙娜麗莎”中，女士對肌肉面部肌肉的微笑，肌肉的圓形肌肉，并不是一個無法弄清楚可以畫出什么的人。

1.2藝術(shù)與科學(xué)的異同

科學(xué)側(cè)重于邏輯和實驗，即理性和抽象。科學(xué)之美在于現(xiàn)實，在于實事求是的理性精神?？茖W(xué)用“理性的方式”來把握世界，而藝術(shù)則用“審美的方式”來把握世界。前者創(chuàng)造的是理性世界，后者創(chuàng)造的是形象世界。

藝術(shù)應(yīng)該表達每個人的審美體驗，并且使用藝術(shù)形象具有鮮明的個性表現(xiàn)。用藝術(shù)家的歷史和內(nèi)心的生活情感統(tǒng)一歷史和生活的真相，激發(fā)人們的美麗。科學(xué)和藝術(shù)是人類發(fā)展過程中自身智慧的結(jié)果?？茖W(xué)經(jīng)常需要藝術(shù)的滋養(yǎng)，藝術(shù)往往需要科學(xué)的幫助。當(dāng)科學(xué)和藝術(shù)走向高峰時，它們?nèi)谌肓苏軐W(xué)，代表了人類最高的思考能力。

二、跨越學(xué)科邊界創(chuàng)作的現(xiàn)狀跨學(xué)科所呈現(xiàn)出的不同樣態(tài)

2.1增材制造

增材制造是指添加材料而不是鑿刻原生材料，例如3D打印技術(shù)。在未來，3D打印技術(shù)可以創(chuàng)造一個“印刷一切”的世界，這當(dāng)然適用于藝術(shù)行業(yè)，特別是在雕塑領(lǐng)域。當(dāng)技術(shù)足夠流行和簡單時，許多人設(shè)想一個沒有接受過專業(yè)培訓(xùn)的普通人。通過3D打印機成功地將你自己視覺的視覺圖像轉(zhuǎn)換為真實物體也很容易。

在所謂的雕塑家隋建國的個展“化身”中，展出了藝術(shù)家使用高精度3D掃描技術(shù)和3D打印技術(shù)的作品。這些工作準(zhǔn)確無誤地恢復(fù)了藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中留在作品表面的手印細(xì)節(jié)，打破了之前放大泥漿的過程。由于技術(shù)等方面的局限對于細(xì)節(jié)還原的不足之處。

2.2行為互動裝置藝術(shù)

《沉浸式環(huán)境雨房》是通過運算化設(shè)計而來的藝術(shù)作品，雨水室是一片可以在任何地方檢測到人體的地方停下來的瀑布，它為游客提供了控制雨水的體驗。借助數(shù)字技術(shù)，雨室創(chuàng)造出精心設(shè)計的傾盆大雨，同時鼓勵人們在一個意想不到的舞臺上成為表演者，并創(chuàng)造出一種親密的沉思氛圍。

這項工作邀請參觀者探索科學(xué)、技術(shù)和人類創(chuàng)造力在穩(wěn)定我們的環(huán)境中所能發(fā)揮的作用。它看起來像是設(shè)備外的大雨，但是當(dāng)你真正走進去時，它根本不會被弄濕，設(shè)備內(nèi)的3D攝像頭會捕捉到訪客，系統(tǒng)控制雨水以避開行人，并且有一種獨立光環(huán)的錯覺！

2.3聲音藝術(shù)

提到聲音藝術(shù)，就不得不提到兩個人，他們就是日本新媒體藝術(shù)家池田亮司以及聲音藝術(shù)家黑川良一。

日本藝術(shù)家池田亮司是最重要的聲響藝術(shù)家之一。他通常從細(xì)微處入手研究超聲波學(xué)，頻率學(xué)和聲音本身的基本特性。其實自1995年開始，池田亮司就積極嘗試各種形式的創(chuàng)作，其中包括音樂會、裝置、唱片、綜合聲音等。池田亮司將聲音視為一種“感覺”而非物理現(xiàn)象來研究，試圖展現(xiàn)這種感覺與人類感知之間的關(guān)系。

池田亮司的最新作品《the planck universe》的作品形式是一個巨大的地面視頻投影，伴隨著令人不安的高低頻率聲音，這些聲音便是他喜愛的“非主流聲音”，地面投影上的一些瘋狂的光條、粒子的頻閃畫面會在腳下滑動而過，即便是透過屏幕觀看，也會感覺即將被傳輸?shù)嚼淇岬臄?shù)據(jù)深淵。

黑川良一在“Node 5：5”中，黑川的聲音，激光軌道和投影圖像的組合涉及各種技術(shù)，包括動態(tài)激光成型，視頻投影和波場合成在任何空間中創(chuàng)建聲源的揚聲器系統(tǒng)。激光系統(tǒng)控制不同的激光器，每個激光器彼此獨立。屏幕上的白色圖案是隨聲音和激光而變化的投影圖案。

2.4生物藝術(shù)

藝術(shù)家利用技術(shù)手段和合成技術(shù)試圖突破“生活”的界限，創(chuàng)造出與傳統(tǒng)觀念不同的“生活形式“合成生活”?；蛘咄ㄟ^編輯DNA來設(shè)計新的生物學(xué)功能，即合成生物學(xué)。

2008年，西澳大利亞大學(xué)研究實驗室的藝術(shù)家在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出了“無害的皮夾克”。他將人和小鼠干細(xì)胞置于實驗室玻璃生物反應(yīng)器中，并通過管飼小牛胚胎血清培養(yǎng)。過了一會兒，這件“夾克”意外地變得瘋狂。最后，博物館不得不停止提供養(yǎng)分以限制其生長。

在作品“復(fù)活”中，用新鮮的青蛙尸體剝?nèi)?個實驗，浸泡在液體中并與電極連接;該儀器將電子音樂中的節(jié)拍轉(zhuǎn)換為電信號，該電信號被傳輸?shù)诫姌O以反射保持活動的蛙肌。在充滿活力的音樂中，無頭青蛙的大腿被踢得有節(jié)奏，就像跳舞一樣。這件作品就在探討 “意識是否能夠控制身體” 這個問題。而另一個問題是生命的邊界，工作中的青蛙只有半身，但它仍然在移動。這時你就會覺得：它是活的嗎？但它又不是活的，這是一種很奇怪的感覺。

這兩件藝術(shù)作品以這樣的結(jié)果收尾引起了一些爭議：生物學(xué)應(yīng)用的倫理該如何規(guī)范？

結(jié)語

事實上，藝術(shù)從未被確定，包括目前對藝術(shù)定義的混淆，這與現(xiàn)有技術(shù)的跨學(xué)科設(shè)計密切相關(guān)。藝術(shù)創(chuàng)作以不同的方式，創(chuàng)造出的藝術(shù)也是不確定的，并且從未有過固定的藝術(shù)。通過調(diào)查藝術(shù)和科學(xué)跨越學(xué)科邊界創(chuàng)作的藝術(shù)家，及藝術(shù)作品研究后產(chǎn)生的分析和整合后發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)界限的打破與藝術(shù)的生長是密不可分的，也是我們一定要關(guān)注的部分。

作者簡介：

孟靳（1996-），女，漢族，籍貫：江蘇南京人，大連工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，18級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：設(shè)計學(xué)（視覺傳達），研究方向：新媒體藝術(shù)研究.