馮凡

摘 要：新中國成立以來，中國畫在諸多方面取得了新的發(fā)展與進(jìn)步，在繪畫語言上與繪畫形式上尤為突出。然而在中國畫進(jìn)步的同時(shí)也出現(xiàn)了諸多問題，主要表現(xiàn)在中國畫的民族性與世界性的矛盾和統(tǒng)一上。如何使中國畫在世界藝術(shù)之林中保持自己的獨(dú)特的民族性的同時(shí)走向世界，被國際社會(huì)藝術(shù)認(rèn)同，這是當(dāng)代中國畫發(fā)展必須要解決的問題。

關(guān)鍵詞：中國畫;民族性;世界性

一、中國畫的獨(dú)特性

中國畫的繪畫方式是與西方繪畫完全不同的，中國畫強(qiáng)調(diào)意境的表現(xiàn)，而西方以油畫為主流繪畫的則是強(qiáng)調(diào)理性，注重光、影等效果。中國畫意境是指情景交融、虛實(shí)結(jié)合、借景抒情、韻味無限的一種藝術(shù)想象空間。繪畫是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，體現(xiàn)一個(gè)民族的審美形式和文化內(nèi)涵。在近千年的發(fā)展演變當(dāng)中，中國畫形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)已經(jīng)，體現(xiàn)的中華文化的藝術(shù)內(nèi)涵，是中華民族獨(dú)有的藝術(shù)符號。

筆墨的運(yùn)用是中國畫主要的表現(xiàn)方式，筆墨之間表現(xiàn)畫家的精神情感。繪畫的用筆強(qiáng)調(diào)書法的運(yùn)用，所謂書畫同源就是這個(gè)道理。從“筆墨”的表現(xiàn)手法上來分析，中國畫的水墨表現(xiàn)方法是獨(dú)一無二的。中國畫經(jīng)歷演變，逐漸行成了一套成熟完整的繪畫系統(tǒng)，這種獨(dú)特的繪畫方法是任何其他的繪畫方法無法比擬的。從壁畫到卷軸畫，從工筆畫到寫意畫，從學(xué)院畫到文人畫，這些都體現(xiàn)了中國畫獨(dú)具特色的東方藝術(shù)情節(jié)。特別是水墨畫，運(yùn)用簡單的黑白灰三色的“筆墨”手法表達(dá)了豐富深刻的藝術(shù)內(nèi)涵。雖筆墨盡，但意境長存。

中國畫在繪畫材料上與西方主流藝術(shù)也是大相徑庭，這也使得國畫成為東方藝術(shù)的典型。中國畫用宣紙、皮紙、絹等作畫。宣紙又分生宣、熟宣、半生熟宣紙。不同的繪畫類型會(huì)選擇不同類型的宣紙。如工筆用熟宣作畫，寫意用生宣作畫。毛筆也有許多材質(zhì)，如羊毫、狼毫、兼毫、石獾、豬鬃等。根據(jù)自己的喜好或畫面需要選擇合適的毛筆。

拿山水畫來說，在山水畫的創(chuàng)作上，形成了豐富的“筆墨”畫法，比如說畫樹，有“樹分四枝”的講究，具體到畫法上有枯樹法、夾葉法、點(diǎn)葉法、和從樹法等多種繪畫方法。枯樹法包括鹿角和蟹爪：夾葉法包括桐葉式、楓葉式、銀杏式、春葉式、玉蘭式、菊花式、桂葉式、柳葉式等：點(diǎn)也法包括原葉法、梧桐點(diǎn)、鼠族點(diǎn)、破筆點(diǎn)、豎混點(diǎn)、杉葉點(diǎn)、下垂點(diǎn)、仰頭點(diǎn)、橫點(diǎn)、斜點(diǎn)、和梅花點(diǎn);從樹法有主次、高低、前后對比之法和二、三、五多顆樹組合排列法。對于畫水來說，也有極為講究的畫法，比如勾水法、染水法、喻水法、泉瀑法、網(wǎng)巾水法、靜水畫法、微波畫法、激流、旋渦畫法和海浪畫法等。對于畫云來說，也有勾云法、空云法、虛云法、擦云法、濕云法等多種畫法。畫山石有獨(dú)特的“皴法”：解索皴、折帶皴、斧劈皴、米點(diǎn)皴、荷葉皴、卷云皴、披麻皴、雨點(diǎn)皴、拖泥帶水皴等。除此之外，在山水畫創(chuàng)作上還有很多諸如“青綠山水、赭石山水”的講究。

二、關(guān)于中國畫的民族性與世界性

談到中國畫的民族性與世界性的問題就是在討論中國藝術(shù)要以怎樣的方式與世界藝術(shù)相融合。在保持本民族藝術(shù)特點(diǎn)的同時(shí)，學(xué)習(xí)外來藝術(shù)文化，創(chuàng)造出被世界所認(rèn)可的藝術(shù)來。那么什么是藝術(shù)的民族性呢？藝術(shù)的民族性就是“運(yùn)用本民族獨(dú)特的藝術(shù)形式、藝術(shù)方法來反映現(xiàn)實(shí)生活，使文藝作品有民族氣派和民族風(fēng)格。”所以說中國畫的民族性就是運(yùn)用獨(dú)特的筆墨方法來反映現(xiàn)實(shí)生活?？梢哉f筆墨畫在某些方面體現(xiàn)了中國畫追求神韻的藝術(shù)特點(diǎn)。從畫作的變現(xiàn)特點(diǎn)上分析，中國畫講究畫作與現(xiàn)實(shí)之間保持一定距離，這與中國道家提倡的道學(xué)理念有著密切聯(lián)系。《老子》四十五章關(guān)于“大巧若拙”的論述對于中國畫傳統(tǒng)的審美追求有著深刻的影響，道學(xué)家們崇尚自然，歸于自然，這一點(diǎn)與中國畫中追求自然的特點(diǎn)不謀而合。中國畫的審美觀也從根本上展示了中國畫作與西方繪畫的不同，中國畫是一種獨(dú)居特色的東方藝術(shù)體系。

世界性主要包括兩方面內(nèi)涵：一方面是指世界繪畫體系仍以油畫為主的客觀現(xiàn)實(shí);另一方面是指中國畫如何在保持自身特色的同時(shí)，更好地走向世界，得到世界范圍內(nèi)的認(rèn)可。油畫作為西方繪畫的主流畫種，已經(jīng)得到世界各國的廣泛認(rèn)可。在表達(dá)方式上與繪畫工具上油畫與中國畫都有很大的區(qū)別。油畫用一般亞麻布作畫，然后選用專門調(diào)色油料制成的的油畫顏料，用亞麻仁油或松節(jié)油稀釋油料后才可進(jìn)行繪畫。與中國畫類似的是油畫也有許多繪畫技法。油畫注重光影效果，注重寫實(shí)，追求對事物的客觀再現(xiàn)。在后來也出現(xiàn)了抽象畫派。

三、如何讓中國畫走向世界

伴隨著經(jīng)濟(jì)全球化的發(fā)展，各國之間交流日益廣泛，不僅在政治、經(jīng)濟(jì)上交流密切，而且在文化交流上也日益增多。在當(dāng)今信息化時(shí)代，如何在文化互相滲透的情況下保持本民族的文化的特色和蓬勃生命力，成為每一個(gè)藝術(shù)家、藝術(shù)工作者需要思考的問題。我認(rèn)為應(yīng)從以下幾個(gè)方面來思考。

四、繼承傳統(tǒng)中國繪畫精神

中國繪畫歷史悠久，從史前時(shí)期就在陶器上出現(xiàn)原始的繪畫圖樣和洞窟壁畫，到魏晉時(shí)期歷史上出現(xiàn)了第一批有記載的畫家。之后中國畫藝術(shù)不斷發(fā)展，形成了中國獨(dú)有的繪畫藝術(shù)。中國畫藝術(shù)歷史悠久，博大精深，其內(nèi)在藝術(shù)價(jià)值值得我們堅(jiān)守和學(xué)習(xí)。

五、結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展趨勢，不斷創(chuàng)新

創(chuàng)新是一個(gè)民族的希望，是一個(gè)民族興旺發(fā)達(dá)的原動(dòng)力。要想保護(hù)中國畫的民族性，我們需要在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展趨勢，不斷創(chuàng)新。藝術(shù)家如果只是被動(dòng)地接受和繼承傳統(tǒng)，最終會(huì)被時(shí)代所遺棄;如果全盤否定傳統(tǒng)，一味西化，又會(huì)丟失民族特點(diǎn)。所以要想保持中國畫的民族特性，就必須在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，不斷的創(chuàng)新和改革。在時(shí)代不斷向前發(fā)展進(jìn)步的過程中，要不斷為中國畫發(fā)展加入新的元素，使中國畫不斷得到填充和完善。

當(dāng)代藝術(shù)交流活動(dòng)蓬勃發(fā)展，這正是我國藝術(shù)文化與西方藝術(shù)文化相互學(xué)習(xí)的好時(shí)機(jī)，在藝術(shù)交流活中，學(xué)習(xí)他國文化有用的的藝術(shù)思想，藝術(shù)技法，結(jié)合我國藝術(shù)文化的現(xiàn)狀，做出積極地改革創(chuàng)新。改革創(chuàng)新并不是結(jié)果，而是過程，新的中國畫作出現(xiàn)以后，要經(jīng)得起歷史的考驗(yàn)，經(jīng)得起欣賞者的評。正是在保持中國畫民族特性的同時(shí)不斷創(chuàng)新，才能使中國畫越來越走向世界。成為被世界越來越認(rèn)可的藝術(shù)。

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