賈小杰

【摘要】素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，是幫助我們認(rèn)識世界的獨特手段，它融合了藝術(shù)、科學(xué)、哲學(xué)等廣泛的內(nèi)涵。學(xué)生學(xué)習(xí)素描可以鍛煉造型技巧和正確的觀察及表現(xiàn)方法，為進(jìn)一步學(xué)好美術(shù)其他領(lǐng)域打好基礎(chǔ)。因此，素描教學(xué)是擺在美術(shù)教師面前的重要課題。本文主要論述了素描教學(xué)實踐中的一些策略方法。

【關(guān)鍵詞】高中美術(shù);素描教學(xué);循序漸進(jìn)

文藝復(fù)興時期的藝術(shù)大師米開朗基羅曾經(jīng)說過：“素描是繪畫、雕刻、建筑的最高點;素描是所有繪畫種類的源泉和靈魂，是一切科學(xué)的根本?！笨梢?，素描在美術(shù)中的地位十分重要。那么目前的素描教學(xué)應(yīng)當(dāng)如何開展呢？下面為大家分享一些教學(xué)實踐中的經(jīng)驗。

一、讓學(xué)生學(xué)會觀察

觀察是美術(shù)創(chuàng)作中的重要步驟。教學(xué)過程中發(fā)現(xiàn)，很多學(xué)生素描作品中的問題大多由于觀察不到位造成，而非繪畫手法的問題。畫面太“空”、畫面太“滿”、形體畫得歪等問題，其實，這些主要是因觀察工作沒做好，教師應(yīng)當(dāng)有針對性地指導(dǎo)糾正。有些同學(xué)的作品經(jīng)常又大又散，畫面顯得非常滿，大大降低了作品的美感。教師要有針對性地指導(dǎo)他每次創(chuàng)作前先不要急于下筆，而應(yīng)先觀察物體和畫紙，思考如何構(gòu)圖，并注重定位輔助線的使用。于是，學(xué)生就有意地進(jìn)行“觀察一定位一觀察一修改”的步驟操作，最終成功糾正了錯誤習(xí)慣，達(dá)到了很好的畫面效果。其實，大多數(shù)同學(xué)在線條、調(diào)子、虛實方面的表現(xiàn)能力很強(qiáng)，只是由于錯誤的觀察習(xí)慣導(dǎo)致構(gòu)圖方面出了問題，最終導(dǎo)致整體作品失敗，這種不注意觀察的習(xí)慣很普遍，主要因為學(xué)生長期以來只注重技法，久而久之，形成習(xí)慣而忽略了觀察的方法。

當(dāng)然，除了構(gòu)圖的觀察，還有物體細(xì)節(jié)、整體性等多方面的觀察需要指導(dǎo)。有些學(xué)生畫圓球體時，可以準(zhǔn)確找出亮面、灰面、明暗交界、暗面和反光面，但是，在畫其他幾何體時卻不會觀察。這是由于學(xué)生只學(xué)了表面，沒有理解圓球體的五大調(diào)子和三大面的內(nèi)涵，不能將學(xué)到的知識靈活運用。對此，教師要耐心輔導(dǎo)，通過將圓球體與其他幾何體的對比，使學(xué)生掌握光線作用的規(guī)律，從而畫好素描。總之，作為美術(shù)教師，應(yīng)當(dāng)及時發(fā)現(xiàn)并解決問題，讓學(xué)生重視觀察這個環(huán)節(jié)，真正練好素描。

二、打好基礎(chǔ)。循序漸進(jìn)

學(xué)習(xí)素描并不只是了解技能和方法，而是需要循序漸進(jìn)、慢慢領(lǐng)會，但在實際教學(xué)過程中，經(jīng)常發(fā)現(xiàn)有些學(xué)生連幾何石膏體還沒有畫好就去畫肖像了。當(dāng)然，這種勤奮練習(xí)、勇于嘗試的精神值得表揚，但急于求成的心態(tài)不利于學(xué)好素描。事實證明，他們的嘗試效果很不理想，其作品有的太“平”、有的太“碎”、有的缺乏整體感，結(jié)果越畫越?jīng)]有信心。針對此問題，重點對他們進(jìn)行了心理指導(dǎo)，讓其改正急躁的心理。之后，又讓他們課下分別嘗試畫石膏頭像、石膏切面像、五官石膏像，他們覺得簡單些了，但還是畫不好，然后，再為他們講解由淺入深的學(xué)習(xí)方法，讓他們認(rèn)識到練習(xí)素描需要按照“石膏幾何體”一“石膏體紐合”一“五官石膏像”一“切面石膏像”一“石膏頭像”一“肖像模特”的順序，由淺入深、循序漸進(jìn)，于是，他們體會到人物肖像由眾多石膏體組成，練習(xí)畫幾何石膏體對打好繪畫基礎(chǔ)的重要性。

在實際教學(xué)中普遍存在許多問題的反復(fù)出現(xiàn)，教師要對此加以重視，有耐心并及時糾正學(xué)生的錯誤心理，讓他們耐心地從基本功開始練習(xí)，打好扎實的基礎(chǔ)。

三、注重個性培養(yǎng)

藝術(shù)創(chuàng)作最忌諱千篇一律，如果一幅素描作品沒有畫家的藝術(shù)加工就成了充滿“匠氣”的行畫，變得毫無藝術(shù)價值。因此，在練好繪畫基礎(chǔ)的同時，還要積極鼓勵學(xué)生創(chuàng)新，讓他們逐漸形成自己的風(fēng)格。具體來說，首先要讓他們學(xué)會用心繪畫，將自己的喜、怒、哀、樂等感受通過素描作品表達(dá)出來，也就是內(nèi)心的表達(dá)。比如：讓學(xué)生在心情愉悅時，嘗試加強(qiáng)作品的高光部分，憂傷時嘗試將背景變暗。另外，還有明暗對比、虛實變化、光線等加工方法，讓他們隨心運用，便可以更深刻體會到素描不是單純寫實，而是進(jìn)行藝術(shù)加工的作品。一言以蔽之，教師要讓學(xué)生學(xué)會用心練習(xí)素描、用心創(chuàng)作素描作品。另外，生活的閱歷對繪畫藝術(shù)也相當(dāng)重要，假如沒有豐富的閱歷，畫家創(chuàng)作的作品往往空洞而蒼白。而對于學(xué)生來說，經(jīng)常到全國各地采風(fēng)顯然不現(xiàn)實，但是，可以有意識地增加戶外寫生的次數(shù)，親近大自然，認(rèn)真地觀察大自然。此外，對于生活中的點點滴滴，也要細(xì)致觀察，用心感悟。

齊白石老人曾告誡自己的弟子：“學(xué)畫學(xué)我者生，似我者死”，個中意味不言而喻。教師應(yīng)重視學(xué)生自我價值的表現(xiàn)，注意培養(yǎng)學(xué)生個性化的表達(dá)思維方式，因材施教，在掌握基本的造型規(guī)律后，根據(jù)學(xué)生的喜好引導(dǎo)其自由發(fā)展，力爭在班上形成百花齊放的藝術(shù)氛圍，這樣才能對學(xué)生在高中階段乃至未來的發(fā)展產(chǎn)生更積極的影響，但要注意的是，學(xué)生的作畫個性不能強(qiáng)制產(chǎn)生，是其內(nèi)在成長起來的，是自我的必然反映。在教學(xué)中應(yīng)融會貫通，靈活教學(xué)，因材施放，只有這樣才能在一塊肥沃的土壤中生長出不同的花木，使藝術(shù)界更加絢麗多彩。此外，還要始終強(qiáng)調(diào)獨立思考，發(fā)揮自己的想象，不可被動地刻畫對象，人云亦云，同時，在素描訓(xùn)練中尋求簡練，合情合理地表現(xiàn)見到的物體或人物，以達(dá)到形神兼?zhèn)?，豐富而又洗煉，嚴(yán)謹(jǐn)而又生動。在教學(xué)內(nèi)容和形式上，應(yīng)采取長期作業(yè)與短期作業(yè)齊頭并進(jìn)：要在其間安排構(gòu)圖作業(yè)，培養(yǎng)學(xué)生的記憶力和想象力，使學(xué)生懂得畫面的構(gòu)成，培養(yǎng)其表現(xiàn)整個畫面形的能力。

綜上所述，畫好素描不僅需要練習(xí)觀察能力，還要有循序漸進(jìn)的耐心。美術(shù)教師在教學(xué)過程中要細(xì)心觀察學(xué)生，及時發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，讓他們打好素描基礎(chǔ)，以便在未來的藝術(shù)道路上有更好的發(fā)展。