摘要：文章對于民俗文化的模式化特征與傳統(tǒng)年畫的模式化關(guān)系進(jìn)行了初步的分析，首先介紹了中國傳統(tǒng)民俗與民俗的模式化特點，其次簡單梳理不同朝代的年畫題材特征，最后通過從年畫的構(gòu)圖、造型特征、色彩三方面初步解釋年畫的模式化特征。

關(guān)鍵詞：民間美術(shù);年畫;民俗模式化

傳統(tǒng)的民間美術(shù)由于寄托了創(chuàng)作者的主觀意識和民俗社會情景，從而使得其背后的意義更為深刻，除了藝術(shù)的表現(xiàn)形式之外，民間美術(shù)傳遞更多的是當(dāng)時人們的意識形態(tài)和民俗活動，所以民間美術(shù)也是一種基于民俗生活基礎(chǔ)上的動態(tài)的藝術(shù)。通過梳理民間美術(shù)中年畫創(chuàng)作形式的模式化特征可以對民俗的模式化特征得出初步的認(rèn)識。

一、民間美術(shù)的模式化

民間美術(shù)的滿足了人們精神和物質(zhì)的雙重需求，在傳統(tǒng)年畫中，其藝術(shù)表現(xiàn)形式是木板印畫，畫作內(nèi)容多為民間神話傳說，表達(dá)當(dāng)時人們的精神信仰，寄托美好祝愿。所以也可以說這些包括年畫在內(nèi)的民間美術(shù)作品是人們精神信仰的實體。并且年畫由于人們的需求而可以批量的生產(chǎn)，大量的在平民百姓家庭之中擴散傳播，對當(dāng)時人們的審美取向的影響和精神價值的影響也非常大，人們的審美取向和精神需求在潛移默化中趨于相同，對特定民間藝術(shù)所表達(dá)的內(nèi)在寓意也趨于固定，人們的認(rèn)知對民間藝術(shù)的需求產(chǎn)生了反作用，民間藝術(shù)的創(chuàng)作者在后續(xù)的創(chuàng)作時題材和表現(xiàn)形式也趨于固化，從而形成了一種民間藝術(shù)的創(chuàng)作模式化，傳統(tǒng)年畫就是非常典型的案例，在沒有固定教學(xué)模式的情況下，年畫仍然形成了自己的題材體系和內(nèi)容體系，在固定的題材和表現(xiàn)形勢下形成了模式化的產(chǎn)出方式。

二、傳統(tǒng)年畫的歷史

根據(jù)《年畫史》中的論述，凡民間藝人創(chuàng)作并經(jīng)由作坊行業(yè)刻繪和經(jīng)營的，以描寫和反映民間世俗生活為特征的繪畫作品，均可歸為年畫類。過去年畫不僅是春節(jié)張貼戶門的民俗必備品，在其他節(jié)日中同樣具有民俗功能。如“正月二十三日，家家貼畫牛于門闑，又剪紙為婦人形，倒懸門 ，及串藥葫蘆、車輪等形貼門，曰‘老君煉丹，貼則四時平安?！?有關(guān)端午節(jié)有記載：“五月端午節(jié)，門前插艾，貼鐘馗圖于門首?！庇郑骸拔逶挛?，婦女佩艾虎，戶上插艾枝、柏枝，門粘五雷符。”民間美術(shù)的藝術(shù)的內(nèi)涵與一切有關(guān)民俗的界定和觀念都有關(guān)聯(lián)，從身體主體的理論和民俗生活的角度認(rèn)識民間美術(shù)更能發(fā)現(xiàn)它與民俗主體和生活的密切關(guān)聯(lián)，這也是民間美術(shù)之所以具有模式化特點的根源。

最早的年畫的創(chuàng)作多是為了表達(dá)人類對自然的崇拜與敬仰，創(chuàng)作內(nèi)容多為動植物為主體 ，而后人們對自然的崇拜轉(zhuǎn)變?yōu)榱藢ι竦某绨?，到了宋代，由于傳統(tǒng)繪畫和雕版印刷技術(shù)的成熟和普及，春節(jié)時在家門上張貼門神也成為了一種風(fēng)尚，張貼門神的寓意也由鎮(zhèn)宅消災(zāi)轉(zhuǎn)變成了對生活的美好祝愿。后至明代，張貼年畫的作用逐漸發(fā)展為表達(dá)美好祥和的喜慶風(fēng)俗活動。清代則是年畫發(fā)展的鼎盛時期，當(dāng)時國泰民安，通俗文化盛行，為民間的年畫作坊提供了許多創(chuàng)作素材，從歷史故事到戲曲人物都成為了年畫的創(chuàng)作題材，還因為受到西方傳教士的影響引入了一些西方的繪畫技法，比如透視技法的運用。到了清代末年，由于國家內(nèi)外矛盾的激化，社會局勢的復(fù)雜，年畫的題材也受到了一定的影響，甚至有一些政治時事題材的年畫出現(xiàn)，到了民國初期，年畫的發(fā)展不再繁榮，和諸多的民間藝術(shù)一樣逐漸走向了衰退。

三、傳統(tǒng)年畫的模式化特點

年畫本質(zhì)上屬于平面美術(shù)的范疇，主要由構(gòu)圖形式、造型特征、色彩構(gòu)成三個方面組成畫面。首先，民間美術(shù)的造型模式是民間傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的思維表現(xiàn)。構(gòu)圖形式多還是以傳統(tǒng)的中國散點透視為主，留白較多，年畫上對畫作背景的刻畫比較少，主要還是以符號形象為主。

在年畫的造型特征中，模式化的特征也比較顯著，常見的年畫造型構(gòu)成主體在不斷的傳播與發(fā)展中成為了承載民俗意向的藝術(shù)符號，一般的藝術(shù)符號往往不穩(wěn)定且常有變化，但民俗藝術(shù)符號“能指”和“所指”的關(guān)系匹配是強制的，在一定時空內(nèi)持續(xù)且穩(wěn)定。因為通過了長時間的積累之后，這些年畫的藝術(shù)符號已經(jīng)扎根于大眾心中，每當(dāng)看到特定的藝術(shù)形象就會產(chǎn)生特定的聯(lián)想和習(xí)慣心理進(jìn)行解讀，因此具有嚴(yán)格的傳承性和高度的群體性。如年畫中對人物形象的刻畫就有：“眉眼平多忠誠，圓眼睜，性情兇，若要笑，嘴上翹，若要愁，鎖眉頭”的模式化說法。

年畫的美術(shù)色彩也是民間色彩模式和民間藝術(shù)的審美意向的體現(xiàn)之一。年畫多追求強烈色彩感覺，為了順應(yīng)最初大眾對”過年”喜慶熱鬧的需求，色彩普遍趨于鮮明，大量運用原色、純色，少量間色。大致可總結(jié)為紅、黃、藍(lán)、綠、紫五色為主。用色整體規(guī)律概括為：以黑為墨線，紅、黃、藍(lán)、綠為主色，綠、紫為間色，選用不調(diào)和的單色表現(xiàn)。當(dāng)然在同樣的色彩模式之下，在不同的地區(qū)和時間年畫用色還是存在差異性的，各地門畫另有對某一色的偏重，例如楊家埠與桃花塢門畫均喜愛純度較高的紅藍(lán)對比，冷暖對比，視覺效果強烈。朱仙鎮(zhèn)的年畫就以純度高的綠色與黃色為主色調(diào)，點綴以小面積的紅色和紫色。年畫的印制方法也多種多樣，刻版套印、墨線手繪、純手繪等，在不同的地區(qū)有不同的偏好制作方法，雖然制作方法與用色習(xí)慣不同，但各個地區(qū)對形象符號的運用是相同的，對大致色彩的把控是相同的，這樣的模式化特點才使得在廣袤的中華大地上可以同時滿足眾多人口相似的精神與審美訴求。

年畫作為一種民間信仰承載方式，是中華民族幾千年以來傳承下來的民進(jìn)藝術(shù)形式，年畫作為過去人們的精神傳播媒介和信仰載體，由于模式化的特征使得現(xiàn)代人對過去的傳統(tǒng)習(xí)俗與民俗文化有理可依。這種傳統(tǒng)的民間美術(shù)形式如何在信息快速傳播的現(xiàn)代社會得到新生和保護(hù)是值得探尋的，除了要保護(hù)文化，更要呼吁對文化的傳承，為傳統(tǒng)文化的新生做出努力。

作者簡介：

魯心怡（1995.9-），女，江西人，碩士研究生，研究方向：藝術(shù)設(shè)計。