【摘要】目前，民族樂隊普遍使用的笙，多為36簧加鍵笙。它是中國廣播民族樂團笙演奏家楊大明在傳統(tǒng)笙的基礎(chǔ)上重新設(shè)計制作的。在音色、音質(zhì)、演奏技法、表現(xiàn)性能、形制等方面既有繼承也有發(fā)展，成功的推進了笙的發(fā)展，榮獲1986年度科技進步獎。

【關(guān)鍵詞】鍵笙;《歡樂的草原》;張之良;演奏技法

【中圖分類號】J632.12 【文獻標(biāo)識碼】A

笙是一件傳統(tǒng)古老的吹管類樂器，根據(jù)史料記載，遠(yuǎn)在三千多年前的商朝已經(jīng)有了最初笙的雛形，在漢代的時候已經(jīng)有了笙竽并存的現(xiàn)象，“濫竽充數(shù)”這一歷史典故便是出自于此時——齊宣王吩咐樂官吹竽考核的故事。時至唐朝笙開始盛行，并涌現(xiàn)出優(yōu)秀的笙演奏家，大量的笙曲和詩歌。但發(fā)展到明清時期，隨著戲曲和民間歌舞的發(fā)展，笙逐漸被用于這些藝術(shù)形式的伴奏。直到新中國成立以后，民族樂隊的快速發(fā)展和時代的需要，在大量笙演奏家的共同努力下，才讓笙這件樂器重新登上舞臺并創(chuàng)作大量優(yōu)秀的笙獨奏作品。

也是在新中國成立后將笙這件吹管類樂器更加完善系統(tǒng)，根據(jù)民族樂隊的需要，以音域為基礎(chǔ)分類為：高音笙、中音笙和低音笙。根據(jù)地域的需要分類為：蘆笙、葫蘆笙（多用于云貴少數(shù)民族地區(qū)）和傳統(tǒng)笙。而36簧的高音鍵笙，也是為了完善音列、擴大音域為目的，以十二平均律這種音律為基礎(chǔ)，研制而成的。在演奏高音鍵笙方面也與傳統(tǒng)笙有很大的區(qū)別，傳統(tǒng)笙演奏方式為雙手捧握住傳統(tǒng)笙，并將手指按在笙苗根部的音孔上面，但是這種音孔也恰恰決定了在傳統(tǒng)笙音的排列以及演奏和和弦方面造成了很多的不便，因此，在鍵笙上面，將傳統(tǒng)笙的音孔改革和突破為類似于單簧管一樣的按鍵形式，這樣在演奏中能很好的把握音準(zhǔn)，更加方便音的排列，即使演奏三和弦、七和弦也不會因為指法的問題而無法演奏。而且與傳統(tǒng)笙相比，笙嘴也進行了改革，傳統(tǒng)笙的笙嘴寬而短，在演奏時能完美的將氣息吹進笙嘴并演奏技巧，但音量偏大，雖寬厚雄壯，但是不夠細(xì)膩并且費氣息，所以鍵笙的笙嘴細(xì)而長，氣息平穩(wěn)而細(xì)膩且省氣息，也為演奏和弦需要很多氣息做鋪墊。高音鍵笙的音列排列也與傳統(tǒng)笙有所不同，鍵笙的音列由低音至高音是從中間笙苗開始的（也是最高的音管），依次向兩側(cè)排列至最高音，這樣方便演奏時的轉(zhuǎn)調(diào)，也拓展了鍵笙的表現(xiàn)性能。鍵笙的問世，也表現(xiàn)了傳統(tǒng)笙在簧片、笙嘴、笙斗、笙苗、按鍵等部分都進行了繼承并發(fā)展性的改革，同時，作曲家們也不會為了笙的指法、轉(zhuǎn)調(diào)、旋律線條所困惑，隨之問世的，是大量的優(yōu)秀鍵笙獨奏曲。

張之良先生是我國著名的笙演奏家、作曲家、教育家。生于1940年，現(xiàn)任中國音樂學(xué)院教授，中國音樂家協(xié)會會員。張之良先生自幼學(xué)習(xí)笙，在新中國成立后參加文藝工作，不僅創(chuàng)作出大量耳熟能詳?shù)捏溪氉嗲?，如《山寨之夜》《秦王破陣樂》等，而且在中央音樂學(xué)院任教期間出版很多笙教學(xué)方面的專著，如《笙演奏實用教程》《中國音樂學(xué)院校外考級教材——笙》等。

因為鍵笙是根據(jù)十二平均律研制的，所以在演奏中沒有任何旋律音演奏的困擾，《歡樂的草原》是張之良先生創(chuàng)作的一首36簧加鍵笙的獨奏曲，是一首具有濃郁新疆風(fēng)格的鍵笙獨奏曲，這首曲子在曲式方面是傳統(tǒng)的三部曲式，調(diào)式方面為C 調(diào)式。

樂曲第一段為引子，整段的引子為2/4牌子的復(fù)調(diào)旋律，旋律聲部由低音6開始演奏旋律線條向上進行，伴隨著另一個聲部的低音6，演奏至中音3并結(jié)合使用了四次回音的演奏效果，這里的回音使用的是上回音，4323這種演奏方式，緊接著又演奏到上回音的2和上回音的7將情緒推至最高，并最后落在高音6上面。接下來的16小節(jié)至19小節(jié)為引子結(jié)束連接下一樂段的過渡，這四小節(jié)將旋律聲部轉(zhuǎn)換為伴奏聲部，同時將伴奏聲部轉(zhuǎn)換為旋律聲部。在引子段有一個細(xì)節(jié)完美的展現(xiàn)出這首樂曲新疆的風(fēng)格。一是大量使用回音和裝飾音，體現(xiàn)出新疆的無論音樂還是舞蹈方面這種靈動性和跳動性，二是大量運用了小二度，與傳統(tǒng)笙不同，因為傳統(tǒng)笙運用的音律是五度相生律，在音列的排列上無法滿足樂曲的需求，也展現(xiàn)出新疆音樂的風(fēng)格特點。

第二樂段也是整首音樂作品的主題部分，速度為稍快的中板，并且在節(jié)拍方面也不同于引子的2/4，變?yōu)?/8拍子，這種拍子的強弱重音也是新疆音樂風(fēng)格特征的體現(xiàn)。第一句主題樂句結(jié)束后，將主題進行模進，使用上五度的和音繼續(xù)演奏主題，主題句演奏結(jié)束，情緒突變，猶如脫韁的野馬，馳騁在無邊無際的草原上，使用了上五度的和音結(jié)合斷音的吐音斷奏演奏技法，而且在節(jié)拍重音上面標(biāo)注出重音記號加重重音的力度。在演奏這句的時候需要注意吐音的時候需要加強節(jié)拍重音的力度，而且需要音短而亮，在保證顆粒性的前提下追求音的跳躍性，需要氣息很好的配合。

第三樂段為小快板樂段，小快板的開始在和音方面突破了傳統(tǒng)的上五度和音使用了大三度和音，在音響效果方面更加鮮明有對比，這一段小快板中大量使用了雙吐音，三吐音。雙吐音可以分為硬雙吐音和軟雙吐音，硬雙吐音演奏時需要舌頭想前伸并且用舌頭的前半部發(fā)出“吐苦吐苦”的響聲，硬雙吐音多用于情緒歡樂的小快板中使用，使旋律更加歡快靈動，軟雙吐音與硬雙吐音不同，雖都發(fā)出“吐苦吐苦”的響聲，但是運用舌頭的中后部分，多用于中板慢板中，起到承上啟下的連接作用偏多。三吐音同雙吐音有異曲同工之處，只不過在演奏時需要發(fā)出“吐吐苦”的聲響，在這首樂曲的小快板中連續(xù)多次使用三吐音，為了模仿馬蹄聲，所以在演奏這的小快板的時候舌頭應(yīng)有爆發(fā)力，將演奏出啦的旋律由顆粒性，并且輕松跳動，之后的旋律將小快板的旋律進行了模型，全部使用了傳統(tǒng)的五度和音并且每一個小節(jié)的重音上面都標(biāo)記出重音記號和ff的力度記號，將整首樂曲推上高潮，之后是這首樂曲的結(jié)束句，結(jié)束句又扣回主題，運用的是引子中的最后一句迎合主題，愈來愈遠(yuǎn)，最后在高音6中結(jié)束，不僅表現(xiàn)了作者對于這種歡樂景象的留戀與不舍，同時也表現(xiàn)了作者對于這種美好生活的向往與憧憬。

在學(xué)習(xí)演奏這首樂曲時，可以結(jié)合自己的學(xué)習(xí)經(jīng)驗總結(jié)，在演奏引子的復(fù)調(diào)的時候需要運用好細(xì)膩的氣息，去模仿出大草原無邊無際的寬廣和雄壯，而且在引子中的回音需要將重音放在原音上。第二段中的音樂情緒與第一段不同，需要演奏出7/8的特點，前三拍的強弱對比，可以適當(dāng)在若拍用舌頭輕輕點那個音，為后面的旋律鋪墊。在和音部分需要注意的是指法的轉(zhuǎn)換以及演奏技法的運用。在演奏吐音的時候需要注意手指的動作與舌尖的動作不同步，導(dǎo)致雙吐音的音響效果渾濁不清。音沒收緊從而導(dǎo)致其音響效果松軟、彈性差。一定要注意力度均勻，單位節(jié)奏平穩(wěn)，吹吸時值相等。在演奏鍵笙時，指法也是必不可少的訓(xùn)練，熟練掌握鍵笙的指法和和弦，也是保證鍵笙快速的旋律演奏的基礎(chǔ)，所以，保證基本功在結(jié)合曲子需要的情和意才能更好地演奏出這首樂曲。

笙作為聽覺藝術(shù)方面的一種表現(xiàn)形式，不僅追求聽覺方面的滿足感，還會追求一種在視覺上的美的感受，這種美感的表達(dá)來自于演奏者對于笙樂器的熟練掌握和對樂曲深入的了解，還需要把不同音樂情緒、不同的節(jié)奏型和不同的音樂風(fēng)格做到完美的融合，所以在演奏這首《歡樂的草原》的時候不僅要表現(xiàn)出大草原無邊無際的雄偉，還要表現(xiàn)出脫韁的野馬自由奔跑的歡快，更要表現(xiàn)出作者對這種美的生活的追求，在演奏中動中有靜，靜中有動，盡情表現(xiàn)作者豐富的內(nèi)心感受和描述他對音樂與生活的詮釋。

作者簡介：陳鵬瑞（1994- ），男，沈陽音樂學(xué)院2017級研究生，研究方向：笙演奏。榮獲第五屆中韓民族音樂交流金獎，2009年“校長杯”青少年組金獎，2012年“金石杯”專業(yè)組金獎，2015年遼寧省民族器樂大賽優(yōu)秀獎。