何麗君

宜興紫砂以茶具為代表。自北宋初年發(fā)端以來，隨著時(shí)代的前進(jìn)、社會(huì)的發(fā)展，受中華茶文化的浸潤和儒家文化、道家文化及佛學(xué)文化的影響，人們特別是一些文人墨客對(duì)茶具、茶器的審美要求不斷提高，宜興紫砂壺在造型裝飾方面也不斷地提高，從最初的只注重泡茶日用，逐步發(fā)展升華到具有獨(dú)特的手工語言和造型語言，成為工藝精湛的手工藝品。宜興紫砂主要有光素器、花器、筋紋器三大類別，這三大類別中有圓形、方形之區(qū)別，在紫砂花器中又有多種造型和裝飾流派。

本人從事紫砂壺造型設(shè)計(jì)、制作、裝飾已經(jīng)有近10年的歷史，專攻紫砂花器貼塑裝飾這一流派，本文主要探討紫砂花器貼塑裝飾流派的發(fā)展歷史，以及當(dāng)今紫砂壺花器貼塑流派的藝術(shù)特色。

紫砂花器貼塑裝飾就是在做好的紫砂光素器壺體的基礎(chǔ)上，將壺鈕、壺把、壺嘴以雕塑的形式裝配，有的將古代玉雕的龍的形態(tài)塑成壺嘴、壺把，有的則將壺嘴、壺把、壺鈕塑成自然界中的梅干、竹段、松枝等形態(tài)安裝在壺身筒上，然后在壺身、壺蓋上以淺浮雕的技法貼上枝葉、花朵，從而使壺的整體協(xié)調(diào)、主題明確，如同一幅立體的花鳥畫，達(dá)到“畫在壺上，壺在畫中”的審美效果。

通過對(duì)紫砂歷史資料查閱分析，我發(fā)現(xiàn)，紫砂花器貼塑裝飾最早出現(xiàn)在清代。在清代中后期，由于中國茶文化的發(fā)展，許多文人墨客對(duì)紫砂壺產(chǎn)生了濃厚的興趣，他們的審美觀對(duì)紫砂壺造型裝飾產(chǎn)生重大的影響，清代中后期已經(jīng)開始在紫砂壺光素器的基礎(chǔ)上貼塑裝飾，由于時(shí)代局限，當(dāng)時(shí)的紫砂藝人的文化程度普遍較低，另外在裝飾過程中，工具也不會(huì)像今天一樣精細(xì)，所以盡管從今天的審美眼光看，手工藝比較粗糙，裝飾畫面布局也不盡合理協(xié)調(diào)，但從開創(chuàng)的角度審視，它已經(jīng)開創(chuàng)了紫砂茶具又一個(gè)風(fēng)格流派，豐富了紫砂壺藝術(shù)的空間。

在一些著名的博物館和收藏家珍藏的藏品中，我們可以看到歷史上的紫砂器貼塑流派的作品，如臺(tái)灣成陽藝術(shù)文化基金會(huì)收藏的清代（公元1644-1911）宜興窯三色泥貼（堆）塑紋紫砂壺，高12 cm，該壺朱泥胎，圓形身筒，三色泥堆塑佛手紋，十分漂亮;雙層壺蓋，外層鏤空佛手果葉紋，內(nèi)層有一氣孔;蓋紐、壺的把手和嘴皆為樹樁式。壺身上貼塑佛手葉，雖然工藝相比今天較為粗糙，但也見葉蔓隨風(fēng)飄逸、栩栩如生的感覺。同樣，也是臺(tái)灣成陽藝術(shù)文化基金會(huì)收藏的清代宜興紫砂壺玉蘭花紋貼塑裝飾，壺高10.5 cm，朱泥胎，圓形身筒，通體堆塑玉蘭花紋，立體感較強(qiáng)，具有震撼力;蓋面有一氣孔，花枝盤結(jié)作紐;花瓣卷合為壺嘴，截取樹干為把，使得整把壺的造型與裝飾融于一體，十分協(xié)調(diào)。壺身滿花貼塑玉蘭樹枝葉，工藝雖然粗糙，但顯古樸逎勁。此壺曾為荷蘭藏家舊藏。類似玉蘭花堆塑紋收藏還見于德國不倫瑞克安東·烏爾里希公爵博物館，該壺就是由光素器壺身為基礎(chǔ)，以貼塑堆塑為裝飾。

在宜興陶瓷博物館的藏品中，有兩件清代嘉道年間的作品——“楊氏竹段壺”和“風(fēng)卷葵壺”?！皸钍现穸螇亍备?0.8 cm，壺身、壺嘴、壺把及壺鈕均以竹為形，造型潤樸玉韻，在壺蓋、壺身上貼塑竹枝和幾片竹葉，布局合理，如同自然長成?！帮L(fēng)卷葵壺”高10.6 cm，作品表現(xiàn)的是大風(fēng)中的錦葵花被吹得隨風(fēng)卷起的畫面，生動(dòng)鮮活，作者在壺上貼塑著錦葵花，以及大風(fēng)吹動(dòng)的痕跡，技法高超，達(dá)到了意想不到的藝術(shù)效果，這件作品也被評(píng)上紫砂史上十件經(jīng)典作品之一，更是紫砂貼塑裝飾的教科書。從以上幾件清代貼塑裝飾紫砂壺的歷史作品中，本人認(rèn)為：貼塑裝飾紫砂壺花器流派已經(jīng)正式成為宜興紫砂的一個(gè)重要流派。

現(xiàn)今紫砂花器貼塑裝飾流派有一位值得稱贊的人物，他就是民國后期從事紫砂藝術(shù)、新中國成立后在紫砂花器貼塑裝飾領(lǐng)域的領(lǐng)軍人物、號(hào)稱紫砂花器圣手的朱可心，他1954年?duì)款^成立宜興紫砂工場，后改為江蘇省宜興紫砂工藝廠。朱可心是江蘇省人民政府任命的紫砂七大藝人之一，他是紫砂花器領(lǐng)域貼塑裝飾流派的劃時(shí)代人物。他在紫砂壺造型設(shè)計(jì)及制作技藝方面獨(dú)樹一幟，既有光素器制作的厚實(shí)功力，又有花器貼塑裝飾的審美意識(shí)以及高超技藝。特別在1955年，中央工藝美院高莊教授來紫砂廠帶學(xué)生實(shí)習(xí)時(shí)，他受益匪淺。紫砂花器造型裝飾方面更加具有書香味、文人化，壺上裝飾布局得體、疏密有致，給人以審美視覺和日用把玩的享受，如他的報(bào)春系列“梅報(bào)春”、“竹報(bào)春”及“常青壺”，被業(yè)內(nèi)和收藏界公認(rèn)為紫砂花器的經(jīng)典名作?，F(xiàn)收藏在宜興紫砂博物館的一件“彩蝶壺”，光素器形式的壺身，壺嘴貼塑一片牡丹花葉包裹，壺把如牡丹枝干，壺鈕如一只蝴蝶欲停欲飛地在牡丹花花蕾上。整件作品簡潔明了，就像一朵盛開的牡丹花，真是此處無聲勝有聲。

本人在紫砂花器領(lǐng)域的造型、裝飾方面也在努力創(chuàng)作，如作品“國色天香壺”，壺身上貼有盛開的牡丹花，一只彩蝶圍繞牡丹飛舞，壺蓋上花葉為鈕，用不同色彩的段泥點(diǎn)綴花蕾，讓人賞心悅目。另一件作品“南瓜壺”，以寫實(shí)象形手法為主，但造型也適度采用抽象派的手法，以增強(qiáng)作品的藝術(shù)感染力。南瓜，農(nóng)村人幾乎年年種植，樸實(shí)無華，不怕害蟲侵蝕。春天家前屋后種下，隨遇而安;夏天，花朵嬌黃動(dòng)人;秋天，瓜熟皮紅。這些南瓜的特性農(nóng)村人都了如指掌，也給了我創(chuàng)作源泉。

總之，紫砂花器新的貼塑裝飾流派正在開創(chuàng)新一代的面貌，他們?yōu)樽仙八囆g(shù)的整體發(fā)展，正發(fā)揮著重大的作用。