艾哲宇
【摘 要】本文主要針對芭蕾舞平衡與動作特征展開深入研究,先闡述了古典芭蕾的藝術起源,然后對平衡在芭蕾舞蹈中的重要性進行論述,最后重點總結了芭蕾舞的動作特征,主要包括扶把動作、腿部位置、手臂位置和足部位置、身體姿勢、身體方向等,將芭蕾舞平衡和動作特征進行明確化,吸引觀眾的眼球,進而將芭蕾舞的藝術氣息和魅力表達得淋漓盡致。
【關鍵詞】芭蕾舞;平衡;動作特征
中圖分類號:J712 ? ? 文獻標志碼:A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2019)19-0134-01
對于芭蕾舞蹈者來說,在寬廣的舞臺中,具有豐富的幻想空間。對于觀眾來說,舞者在舞臺上的表演,可以大大激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力。在舞臺表演時,芭蕾舞者可以對自己的肢體進行隨意操控,在舞者回旋滑走時,可以大大調動觀眾的心理情緒,進而產(chǎn)生喜悅、悲傷等心情,進而充分彰顯出芭蕾舞獨特的藝術魅力。針對芭蕾舞平衡和動作特征,必須要進行深入分析,并予以高度重視。
一、古典芭蕾的藝術起源
在19世紀時,涌現(xiàn)出了新流派芭蕾舞。古典芭蕾的浪漫色彩比較濃厚,突破了宮廷繁瑣表演形式的限制和約束,在紗裙和舞鞋的帶動下,賦予了古典芭蕾諸多浪漫元素。浪漫主義的芭蕾舞劇主要以浪漫主義色彩濃厚的故事題材為主,利用柴可夫斯基的芭蕾舞劇組曲,可以大大彰顯出舞蹈的情感美。
古典芭蕾在經(jīng)過兩個時期的發(fā)展以后,所具有的舞蹈元素極具價值,實現(xiàn)了宮廷高雅和浪漫主義柔情的高度融合,為古典芭蕾動作的發(fā)展創(chuàng)造了有利條件。
二、平衡在芭蕾舞蹈中的重要性
平衡,是個人的身體對空間的感受,主要在運動中維持穩(wěn)定的機能。對于芭蕾舞者來說,靜態(tài)的平衡和動態(tài)的平衡等是平衡的重要構成內容,在芭蕾舞蹈動作中,保持直立的能力,屬于靜態(tài)的平衡,而保持舞蹈運動中姿勢或恢復到平衡的能力,則屬于動態(tài)的平衡。舞蹈動作的展現(xiàn),都對平衡控制和準確能力提出了較高的要求,特別針對芭蕾舞蹈的呈現(xiàn)【1】,舞者必須要確保動作的整齊性和系統(tǒng)性。必須要不斷提高芭蕾舞者的平衡能力、時間準確能力以及空間準確能力等。芭蕾舞蹈教師要對芭蕾舞動作特征和練習內容進行充分了解和明確,然后有針對性地展開教學,確保學生舞蹈動作的流暢性,進而展現(xiàn)出完美的舞姿,促進芭蕾教學的順利開展。
三、芭蕾舞的動作特征
在古典芭蕾中,舞者借助手臂、軀體位置的特殊規(guī)則,可以不斷提高動作的標準化程度,彰顯出高雅、高貴的氣質。然而要想將這種高超的藝術魅力充分體現(xiàn)出來,各個舞者必須要經(jīng)過長期的訓練和練習,熟練多種芭蕾基本動作,進而將足趾起舞的獨特性充分展現(xiàn)出來,并確保在旋轉或跳躍過程中,保持身體高度的平衡,并確保線條的完美?,F(xiàn)進行如下闡述:
(一)扶把動作
扶把動作是古典芭蕾的前提性條件,舞者將一手或雙手握住圓形木條,結合芭蕾五種基本腳步位置變化進行相應的練習,通過深入練習扶把動作,可以為腿部到臀部向外側扭轉提供一定的便利性,并不斷提高肌肉和關節(jié)的彈性。扶把可以保證舞者身體高度的平衡,所以在握扶把時不能過緊,正確的姿勢應該將手掌放扶把上,掌心向下,手自然并攏在一起【2】。在扶把練習中,可以對肌肉活動的原理進行充分了解,對身體平衡進行有效控制,而且在經(jīng)過扶把練習以后,要對不同的組合動作進行嘗試。
(二)腿部位置
在芭蕾舞步中,腿部動作有5個基本位置是前提性條件,各個位置主要借助兩腿自股溝向外分開扭轉,足尖向外側,全身重量平均分配在地面上,進而只雙腳上。在芭蕾舞所有腿部動作中,這5個位置發(fā)揮著極大的作用[3],所以必須要進行靈活掌握和運用,確保芭蕾技巧高度的提升。
(三)手臂位置和足部位置
首先,手臂位置要結合五種基本腳步,做出相應的變化,各個手臂要呈現(xiàn)出圓弧形狀,進而將這五種基本手勢,作為芭蕾所有動作的關鍵點。
其次,在足部位置中,其動作位置主要包括平踩、微鑷、跳立等。
(四)身體姿勢
在古典芭蕾中,還包括阿拉伯式立姿和雕刻式立姿等,對于阿拉伯式立姿來說,要求舞者要將一只腳站立,然后另外一只腳向后伸直,而且要在手臂位置和身體角度等變化的影響下進行變化,舞者重量要借助腳掌和趾尖進行支撐,而支撐的腿可以進行伸直或屈曲,從而將芭蕾舞的優(yōu)雅感充分體現(xiàn)出來。而對于雕刻式立姿來說,與阿拉伯式立姿具有較多相同的地方,僅僅抬腿膝蓋可以進行屈曲,抬腿的腿與身體要形成垂直關系。
(五)身體方向
要將舞者的各種正確身體方向進行規(guī)范,在這個過程中,舞者的空間感發(fā)揮著極大的作用。芭蕾舞的身體方向種類主要包括前后交叉式、正前和正后式以及側身式等。
四、結束語
古典芭蕾主要通過獨特的藝術形式,進而在舞蹈世界中得以體現(xiàn)。要想充分體現(xiàn)出古典芭蕾的美,必須要對芭蕾舞平衡和動作特點進行深入分析,將獨特的藝術魅力充分展現(xiàn)出來,而且通過典雅的快舞形式、浪漫的慢舞動作等,都可以將古典芭蕾的藝術魅力凸顯出來,進而不斷提高人們的審美能力,吸引觀眾的眼球,進而確保良好的視覺效果。
參考文獻:
[1]張一可.論節(jié)奏和旋律在芭蕾舞訓練中的三個應用方向[J].北京舞蹈學院學報,2018(02):89-94.
[2]孫玉倩.芭蕾舞基本功訓練與藝術表現(xiàn)力培養(yǎng)途徑研究[J].大眾文藝,2018(06):152.
[3]阿衣加瑪麗·吾不力哈斯木.探析芭蕾舞教學當中教師的教學能力結構及理論體系[J].大眾文藝,2016(14):240.