楊姝姝
摘 要:我國近現(xiàn)代的聲樂教育發(fā)展于上世紀初,最初只是以學堂中傳唱歌謠的形式出現(xiàn)。而后借助亞洲、歐洲等其他國家的伴奏旋律,填入中文歌詞的形式風靡一時,以現(xiàn)在的目光回首,這也正是我國當代音樂教育的萌發(fā),影響的是整個中國近代音樂的進程。學堂歌謠的創(chuàng)造是音樂教育的開端,而專業(yè)化的轉變則是從上海國音的數(shù)位聲樂教育家開始。新中國成立后,音樂類的高校發(fā)展更為蓬勃,數(shù)量擴增擴張的同時,音樂教學的框架體系也初步成型完善。
關鍵詞:聲樂教育 理念實踐 當代音樂
一、我國當代聲樂教育現(xiàn)狀
當代的音樂教育課程理論中,聲樂教育是較為重要的核心組分之一,經(jīng)歷許多年的建設完善,至今已經(jīng)成立了成熟的框架體系。從課程的分布來看,聲樂教育既包含音樂的專業(yè)課程,也涵蓋了文化人文一類通識理論課,二者并沒有鮮明的主次之分,而是共同作用于學生的教育培養(yǎng)。經(jīng)過幾代教師的奉獻于付出,我國的聲樂教育進步顯著,優(yōu)秀的音樂人才層出不窮。但是,看到進步的同時也不能忽視教育中的薄弱部分:
一方面音樂教育的學科建設仍存在戰(zhàn)略的模糊不明。思想決定方向,方向激勵行動。多年來雖然我國的音樂一直在前進,但是隨意的教育學習,仍然體現(xiàn)著對音樂教育意義理解的不確定。無論是聲樂的教育,個人素養(yǎng)、能力的提升,還是上升到全民素養(yǎng)的發(fā)展進步,認知層面的差異仍是當下不可忽視的差距。
其次,聲樂教育的教師群體能力參差不齊,擅長的領域也不相同。中國不乏優(yōu)秀的音樂藝術家,但能夠從事教育崗位的教師卻多集中于中央、上海等優(yōu)質的高等學府,一些寂寂無名的小院校則常常無人問津。但是音樂的發(fā)展卻不僅集中于某個地區(qū)或某所學府,因此音樂教育資源的分配的均勻化才是未來發(fā)展的最優(yōu)選擇。
二、當代聲樂的教育理念與實踐探索
(一)重視學生特性,推崇差異教學
社會處在變動與發(fā)展之中,人們對自身的精神滿足也更為關注,人性觀念被重視的同時,個體的差異性也受到了空前的尊重,具體到音樂的教育聲樂的學習,對差異性的尊重則是體現(xiàn)在課堂上的因材施教。教師要判斷學生是否適合學習音樂,適合哪一種類型的音樂。巧婦也不會強撐無米的飯炊,教師的努力很難改變先天不適合學習某個方向的學生,嗓音不足,音感較差的學生很難從事聲樂的表演,成長的空間十分受限。其次,對于特征性強的學生,教師也應當摒棄籠統(tǒng)的教學觀念,參照學生的特長與不足,再加以指導點撥,制定出適合學生的學習計劃和教學方案。
(二)多方面教育,提升綜合素養(yǎng)
這一理念所強調的是“?!迸c“能”的結合作用,“?!笔菍I(yè),也就是音樂技能,“能”在這里則是更為廣義的泛指音樂之外所要接受的其他教育,情感、知識、道德或者音樂領域的人文與其他才能。聲樂課堂中常常發(fā)生對“專能”曲解的現(xiàn)象,許多人會片面的堅持聲樂課堂就是要教會學生怎樣唱歌,可能會涉及氣息的控制和聲帶體態(tài)的調整,但遠不能達到“能”所要求的的標準。
對“?!薄澳堋钡恼_理解和應用,是判斷一名音樂教師優(yōu)秀與否的重要標準。美國的教育專業(yè)委員會機構曾經(jīng)指出音樂教育者要求標準:不僅要具備足夠的音樂專業(yè)能力,還應當具備教育、心理、社會、生理等多個方面的學科素養(yǎng),并不斷汲取學習,構建出自身的知識框架愛,正確應用于課堂中的實踐教學。這是對教師的明確規(guī)范,既要有歌唱技術和訓練基礎,又能兼具各層面的理論知識,可以幫助學生學習解決音樂之外的各種困難;有足夠的人文意識和人性關懷,能夠給學生最優(yōu)質的教育,幫助學生發(fā)現(xiàn)課堂之外的世界,提升藝術修養(yǎng)。技巧的提升是有形的,情感的改變卻不易發(fā)現(xiàn),學生所具備的“能”越廣泛、越深層,對作品和表演的含義也就能有更好的理解。
(三)包容開放,汲取學習先進經(jīng)驗
以歐洲為代表的西方聲樂多是美聲唱法,我國則偏重民族唱法,藝術沒有優(yōu)劣之分,正如兩朵沒有美丑的評判。雄渾厚重的美聲和輕盈嘹亮的民嗓,歌唱的方式大有不同,表達的情感卻十分相近。早在上世紀的50年代,即有美國的聲樂演唱者開始探索美聲與民族唱法的區(qū)別,并嘗試對其進行融合應用,此后相關研究一直持續(xù)至今。
當前的我國在文化、經(jīng)濟、國防等諸多領域都已經(jīng)成為了國際標桿,音樂領域同樣需要發(fā)展,要與時代共進步,國內與國外,民歌與洋曲的沖突不應當阻礙發(fā)展的腳步。對原有的束縛應當摒棄,以科學規(guī)范的、舒適可行的發(fā)聲方式積累實踐經(jīng)驗,作品的表演也不應當僅考慮作品的技巧,更多的是情感的累積和結合創(chuàng)作背景的思考,應當結合多方面的內容合理設計演唱方式和展現(xiàn)的內容。規(guī)則限制過于狹義,應當用批判的眼光去正確看待,國外的經(jīng)驗教訓也值得汲取學習,唯有以包容開放的姿態(tài)發(fā)展自身,才能鍛煉出優(yōu)秀的聲樂表演者,促進音樂的完善發(fā)展。
三、結束語
聲樂教育工作者的目光不應當僅著眼于面前的三尺講臺,更要意識到自己肩負的是整個國家聲樂藝術的教育發(fā)展。只有站在民族的視角,才能真正認識音樂教育的重要價值,堅定正確方向不斷發(fā)展。實踐是檢驗理念的最好方式,聲樂教育的理念也應當在實踐中探索檢驗。對于特性不同的學生,教師應嘗試轉變宏觀的教育方式,結合學生特征來教學,從不斷反饋調整的過程當中,找出規(guī)律,豐富理念。要明確音樂教育的初衷是服務于優(yōu)秀的音樂人才培養(yǎng),為我國音樂的興起貢獻每一份力量。
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