王瑞

【摘 要】我國舞蹈是一項技法非常豐富的藝術(shù)門類，因此在編導(dǎo)舞蹈的過程中，應(yīng)用類型豐富的編舞技法，能夠有效突出舞蹈的內(nèi)涵，舞蹈動作和舞蹈內(nèi)容更加流暢，使表演者和觀眾實現(xiàn)情感和思想上的共鳴，進(jìn)而更有效地提出舞蹈的魅力。本文主要研究中國舞蹈編導(dǎo)匯總舞蹈技法應(yīng)用的有效途徑。

【關(guān)鍵詞】中國舞蹈;編導(dǎo);編舞激發(fā);有效途徑

中圖分類號：J72 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）15-0111-01

在中國舞蹈編導(dǎo)中應(yīng)用編舞技法，可以使整套舞蹈動作更加流暢，將整個故事內(nèi)容演繹得更加完整和豐富， 使舞蹈演員和舞蹈之間產(chǎn)生強(qiáng)烈的化學(xué)反應(yīng)，強(qiáng)化觀眾對舞蹈審美體驗的同時，也能感受到舞蹈中濃厚的人文屬性和思想文化內(nèi)涵，從而提升編舞的影響力和創(chuàng)新力。

一、舞蹈編導(dǎo)的內(nèi)涵

所謂舞蹈編導(dǎo)，就是對舞蹈內(nèi)容進(jìn)行編輯和導(dǎo)演，大多數(shù)舞蹈編導(dǎo)除了要對舞蹈內(nèi)容解析和創(chuàng)造外，還需要對舞臺和舞蹈之間的契合進(jìn)行謀劃，將舞蹈知識和舞蹈技法應(yīng)用到舞蹈編導(dǎo)當(dāng)中，用肢體動作表達(dá)豐富的情感內(nèi)容，拉近舞蹈和生活之間的距離，讓觀眾也能夠產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴。同時，舞蹈編導(dǎo)者在編排舞蹈的過程中，還應(yīng)該用心去感受生活，體驗人世間的情感，用舞蹈藝術(shù)的眼光審核和品評生活，從而突出舞蹈編排和創(chuàng)作的意義。

二、中國舞蹈編導(dǎo)中舞蹈技法的有效途徑

（一）對舞蹈形象的捕捉

首先，要求舞蹈編導(dǎo)將舞蹈和生活聯(lián)系到一起。藝術(shù)來源于生活，并高于生活，舞蹈也不例外。因此，想要驗證一個舞蹈作品是否具備成功的先決條件，就要求舞蹈編導(dǎo)能夠?qū)⑽璧负蜕罹o密地聯(lián)系到一起，對舞蹈故事和情境中的場景、人或物進(jìn)行優(yōu)化組合，使觀眾在觀賞舞蹈的過程中能夠產(chǎn)生強(qiáng)烈的認(rèn)同感和情感共鳴。同時，舞蹈技法在應(yīng)用中，還應(yīng)該利用舞蹈演員豐富的肢體語言體現(xiàn)生活中的細(xì)節(jié)，這同時也要求舞蹈編導(dǎo)能夠大量積累生活中的素材，將視覺、聽覺和感官等神經(jīng)融入舞蹈編導(dǎo)中，從而凸顯舞蹈中的精華所在。

其次，對生活情境進(jìn)行模仿。模仿是中國舞蹈編導(dǎo)中編舞技法最常見的應(yīng)用類型之一。因此在舞蹈編導(dǎo)中，編舞者將生活中的場景、物體甚至是情感幻化成舞蹈動作，優(yōu)化組合安排到舞蹈編導(dǎo)中，進(jìn)而充分體現(xiàn)出舞蹈演員激烈的情感變化。除此之外，對舞蹈形象進(jìn)行重塑和編排，也是基于觀察生活基礎(chǔ)上的舞蹈編導(dǎo)形式，從動作中提煉情感細(xì)節(jié)[1]。

（二）舞蹈動作的發(fā)展

我國的舞蹈和音樂一樣，都是需要以場景和氛圍作為烘托以捕捉其動態(tài)美感的，因此，舞蹈動作是舞蹈編導(dǎo)和技法體現(xiàn)的精華。對于舞蹈編導(dǎo)來講，一個舞蹈作品成功的秘訣就是舞蹈動作的編排是否具有流暢性和故事性，能否讓觀眾透過演員的動作產(chǎn)生情感上的共鳴。具體來講，舞蹈動作的發(fā)展需要從以下幾個方面來體現(xiàn)：

第一，舞蹈動作的學(xué)習(xí)和模仿。舞蹈編導(dǎo)在編排舞蹈動作之前，應(yīng)該充分了解舞蹈爆發(fā)力和表現(xiàn)力，與舞蹈動作之間的關(guān)系，有效學(xué)習(xí)舞蹈發(fā)展的歷史，以及舞蹈動作和人類肢體之間的協(xié)調(diào)關(guān)系，例如在舞蹈表演中，低頭仰望代表著希望、俯首低頭代表沉思或失落、搖頭動作激烈代表情緒激動。舞蹈編導(dǎo)只有在充分了解并學(xué)習(xí)這些基本知識的基礎(chǔ)上，才能舉一反三，將情感和動作有效地融合到一起。

第二，舞蹈編導(dǎo)的借鑒。舞蹈之間或舞蹈向其他藝術(shù)形式的借鑒，是舞蹈這門藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)門類，取長補(bǔ)短的一種創(chuàng)作技巧。但是舞蹈編導(dǎo)在借鑒的過程中，也不能將藝術(shù)門類雜糅到一部作品當(dāng)中，更不能生搬硬套、可以借鑒，需要保證舞蹈線條和舞蹈語言的流暢，能夠?qū)⒔梃b來的東西和舞蹈的中心思想融合到一起，升華舞蹈的情感。

第三，舞蹈編導(dǎo)的變化。舞蹈根據(jù)編導(dǎo)創(chuàng)作和場景切換的需要，在編導(dǎo)的過程中需要有不停地變化和重復(fù)等。例如動作節(jié)拍的變化，動作節(jié)奏的反應(yīng)，力度和輕重緩急等。肢體在剛?cè)岵?jì)或剛?cè)徂D(zhuǎn)化的過程中出現(xiàn)動作幅度的變化等。在舞蹈動作變化的過程中，也應(yīng)該注重舞蹈風(fēng)格的整齊劃一，不能一會古典舞的風(fēng)格，一會民族舞的風(fēng)格，一會現(xiàn)代舞的風(fēng)格。除此之外，舞蹈動作的變化始終應(yīng)該為情感的變化而服務(wù)。中國舞蹈編導(dǎo)需要將滿腔的熱情投入到其中，有效觀察生活，并將舞蹈還原到生活當(dāng)中[2]。

第四，舞蹈技巧的提取和融合。在藝術(shù)的境界中，不同民族的舞蹈之間，其藝術(shù)風(fēng)格和舞蹈動作雖然可以相互借鑒，但是卻不能割裂一部作品舞蹈的藝術(shù)品位。也就是說，在編導(dǎo)作品的過程中，還可以從其他藝術(shù)，如繪畫、音樂等方面來提取藝術(shù)風(fēng)格融入舞蹈當(dāng)中，從而提煉舞蹈精華。舞蹈技法最有效的發(fā)展方向就是融化，將各中藝術(shù)門類、各國舞蹈風(fēng)格以及各民族舞蹈藝術(shù)融化到一起，成為編導(dǎo)的藝術(shù)來源和素材，在相互借鑒和相互雜糅的過程中去偽存真，保持舞蹈最原始的風(fēng)格和特色，從而凸顯出該舞蹈作品最本身的魅力，將編導(dǎo)和舞蹈融為一體，拉近舞蹈作品和觀眾之間的距離。

三、結(jié)束語

在中國舞蹈編導(dǎo)中，想要充分實現(xiàn)舞蹈技巧的應(yīng)用價值，需要編導(dǎo)明確自身的價值定位，對舞蹈形象的進(jìn)行捕捉，將舞蹈和生活聯(lián)系到一起，對生活情境進(jìn)行模仿，保持舞蹈原有風(fēng)格和特色的同時，激發(fā)編導(dǎo)對舞蹈的創(chuàng)造力和熱情，將舞蹈和編導(dǎo)融合到一起，促進(jìn)舞蹈技巧的提取和融合，促進(jìn)舞蹈動作的變化和延伸，提升舞蹈作品情感表達(dá)的能力，從而激發(fā)觀眾對舞蹈的情感共鳴。

參考文獻(xiàn)：

[1]黃德歡.舞蹈編導(dǎo)中的編舞技法分析[J].黃河之聲，2018（01）：108.

[2]王巍.談舞蹈編導(dǎo)中的編舞技法[J].戲劇之家，2016（11）：152.