馮柳鶯

[摘 ? ? ? 要]19世紀80年代，后印象派出現(xiàn)，高更作為后印象派成員之一從巴黎股票市場辭職，放棄人人羨慕的職位、家庭、婚姻、財富毅然走向大溪地島，開始了自我放逐，展開自己一生的創(chuàng)作，只為尋求自己內心的答案，追尋人類難題，創(chuàng)作出史詩級巨作《我們從哪里來？我們是誰？我們往何處去？》，從生與死，原始社會與文明社會之間的對比與聯(lián)系分析這幅巨作。

[關 ?鍵 ?詞]生與死;文明社會與原始社會;史詩巨作

保羅·高更是一個富裕的人，他的富裕來自于早年在歐洲股票市場賺得的財富，來自在大溪地島原始人類給予他心靈的滿足;同時，保羅·高更也是一個孤獨的人，他的孤獨源自他內心的寂寞，源自這無人能解的世界難題——《我們從哪里來？我們是誰？我們往何處去？》。

這幅巨作長372.6厘米，高139厘米，創(chuàng)作于高更生命的后期，女兒的離去給了他莫大的打擊，從巴黎的繁華世界逃離，去到依舊是原始社會的大溪地島，是他對妻子與女兒的虧欠，為尋求自己內心的安寧，他犧牲了，也獲得了。

在這幅畫中，左上角在黃色區(qū)域里是三行法文，翻譯過來是：我們從哪里來？我們是誰？我們往何處去？右上角同樣的黃色區(qū)域是高更的簽名，兩片黃色區(qū)域都畫有花，可見高更的繪畫中充滿了裝飾趣味。

生與死向來都是人類難以解決的難題，畫面右下角部分是一個睡著的小孩，三個年齡大一點的女人圍坐，象征著人們的出生。與嬰兒對應的左下角蹲著的是一個白發(fā)蒼蒼的老年人，她表情憂傷，用手遮著面孔，旁邊有一只紅嘴的鳥。老年人象征著人類的衰老與死亡。畫面中腰間圍著白布的男子雙手舉起在摘樹上的果實，象征著創(chuàng)世紀之初亞當摘的果子，預示著整個人類原罪的產(chǎn)生。同時男子把畫面分開兩個部分，在生與死之間，是生命的中間過程，屬于最旺盛的時期，他連接著出生與死亡，連接著嬰兒與老人整個生命的狀態(tài)。男子身后是一個背對著的女人，和兩個像從夢里走來的女人，她們像是幽靈，夢境里面的人一樣，預示了高更相信靈魂這一神秘的東西。畫面當中還畫著各種動物，有牛、羊、狗、貓、雞等形形色色的各種生命。

這些畫面中所有的生命構成了整個人世間的輪回，生命的過程就是生生世世，就是輪回，高更用帶有原始社會的畫面感引出了自己的困惑，我們從哪里來？我們是誰？我們往何處去？這同時也是從古至今全人類共同的疑惑。我們雖然可以看出畫中的人物形象仍然是大溪地的土著人，但高更把她們賦予了新的意義，她們是神，她們生活在另一個我們不知曉的世界中，這個世界是高更虛構的世界，是他想象的世界，她們的生活狀態(tài)似乎解決著人類的難題，似乎在她們身上，高更找到了困擾他的難題的答案。

高更是純粹的。從文明社會、股票市場、繁華的巴黎逃離的高更思考著人生，我們赤裸裸地來到世間，離開時亦帶不走任何，所有的留戀，所有的不舍在最后都是虛無縹緲的，對于高更，那個文明的世界下可能藏著更多的是陰暗與謊言，他渴望那個真實、純真的原始社會，向往內心的寧靜與永恒，正是在大溪地島，高更找到了他心理上的寄托。

高更的畫在當時的歐洲有著極強大的市場，富豪、商業(yè)人士等資產(chǎn)階級紛紛購買，為何大家會購買一幅與自己生活相差很遠的畫有毛利人的畫，其實從另一個角度思考，或許大家都在那個物欲橫流的世界中掙扎著，他們渴望這一片凈土，告訴自己依舊活著。

試想，當今的我們是否沒有了生死，沒有了悲傷與快樂這些沉重的話題，其實，無論處在人類社會的哪一個階段，這些人生偉大的話題永遠不變，生與死、悲與歡永遠圍繞著我們生生世世。就算創(chuàng)造再多的財富，成就再多的偉大，我們和原始社會有何區(qū)別。

如今我們和那時的歐洲有著太多相似的地方，為了追求利益，我們當中太多的人忘了如何休息，人們已經(jīng)進入了一種機械的運轉過程中，麻木、機械，感情世界漸漸遠離我們，我們忘了停下腳步享受生活與美，正是因為這個欲望膨脹的社會讓太多的人犧牲，回頭想想，我們是否應該像高更一樣，放空自己，給自己留點時間，回歸自己，重新思考這個社會，享受生命中的每一個時刻。

高更用最直接的方法向世人提出疑問，他渴望大家可以回歸人性本質，這是他作為一個藝術家所追求的，也是他作為一個人所向往的，他把住在他身體里的另一個自己釋放出來創(chuàng)作了如此多的巨作，高更是偉大的，同時也是深刻的。

參考文獻：

[1]高更，王惠云.大溪地風景[J].世界文化，2009（10）.

[2]蔣勛.蔣勛談高更：生命的熱情[M].北京：北京聯(lián)合出版公司，2018.

作者單位：山東大學藝術學院