高立麗

摘要：中國作曲家通過幾代人的努力，以本民族的音樂語言作為創(chuàng)作的母語，進(jìn)行了中國風(fēng)格音樂創(chuàng)作的研究和實(shí)踐。創(chuàng)作出了既具有中國民族特色，又具有鮮明時(shí)代風(fēng)貌的鋼琴作品。這些作品在風(fēng)格上與西方的傳統(tǒng)和現(xiàn)代鋼琴音樂都有很大的區(qū)別，在演奏方法上也應(yīng)該有別于西方音樂。尤其體現(xiàn)在調(diào)式、音階、和聲以及旋法等方面，用鋼琴來演奏中國音樂作品，首先要關(guān)注作品的中國風(fēng)格和韻味，必須意識(shí)到旋律的獨(dú)特地位和不同的和聲織體特點(diǎn)造就的特殊演奏技術(shù)。只有掌握了中國風(fēng)格鋼琴作品的文化內(nèi)涵、風(fēng)格意蘊(yùn)和特色技法等，才能夠正確地詮釋中國風(fēng)格鋼琴作品。

關(guān)鍵詞：中國 鋼琴作品 和聲色彩 重要性

一、聆聽和聲效果

鋼琴演奏者應(yīng)該運(yùn)用敏銳的聽覺能力去辨別和聲音響，分辨和聲與旋律的關(guān)系、和聲的進(jìn)行及其功能。中國的傳統(tǒng)音樂多以五聲性（宮、商、角、微、羽）調(diào)式為主，單聲音樂思維處于支配地位，和聲構(gòu)成原則以二、四、五、六度等非三度疊置為特點(diǎn)?！爸袊褡屣L(fēng)格的鋼琴作品大多把功能和聲同民族風(fēng)格旋律進(jìn)行了有機(jī)結(jié)合，和聲的色彩感強(qiáng)，聲部層次多。聆聽可以幫助演奏者調(diào)試好這些色彩，有時(shí)明亮些，有時(shí)暗淡些，或者在支聲部里聽出隱藏的和聲色彩與聲部層次，或者感受出多聲部中的對(duì)比關(guān)系，以及和聲的傾向性與力度感?！碧貏e要注意聆聽多聲部音樂中的旋律橫線條，遇到每個(gè)聲部的長音都要有延續(xù)性，不能把它同前后的旋律分割開，使旋律線條中斷。還要注意辨別音色的區(qū)別，對(duì)于不同聲部的出現(xiàn)，要有類似女高音、女中音、男高音、男中音、男低音的區(qū)別。只有具備良好的音樂聽覺能力，才能用聽覺感受帶動(dòng)演奏，處理好和聲與旋律以及和聲各聲部的關(guān)系，調(diào)節(jié)好踏板的運(yùn)用，指揮和檢驗(yàn)手在鋼琴上的彈奏。

二、注意橫向線條

中國鋼琴音樂作品同歐洲鋼琴音樂作品的演奏一樣，首先要考慮的是充分體現(xiàn)鋼琴這種多聲樂器的表現(xiàn)性能。因此必須注意多聲思維、縱橫架構(gòu)、立體效果。有旋律、有伴奏、有背景、有低音。演奏時(shí)應(yīng)既能突出旋律線條清晰、伴奏織體生動(dòng)的主調(diào)音樂，又能表現(xiàn)多層面多線條交錯(cuò)演進(jìn)，總體結(jié)合豐富融匯的復(fù)調(diào)音樂。中國鋼琴音樂作品的演奏，要注重多聲部展示、立體化思維理念的培養(yǎng)和形成，克服單聲部單線條變化繁衍的傳統(tǒng)觀念，調(diào)動(dòng)有效的技術(shù)手段，清晰呈示多層次的橫向線條與融合共處的音響效果。

中國風(fēng)格鋼琴作品多聲部音樂的特點(diǎn)突出，各聲部在作品中擔(dān)任的任務(wù)不同。富有民族特性的主旋律在音樂中占有主導(dǎo)地位，演奏時(shí)必須首先有感情、有起伏地將旋律表達(dá)好。其次是根音的作用，很多作品的和聲低音通常以平穩(wěn)的旋律進(jìn)行為主，有時(shí)是五聲性調(diào)式音階的上下行，有時(shí)是大小調(diào)音階或半音階的進(jìn)行，偶爾也有幅度較大的跳進(jìn)，但和聲中的旋律線條是很明確的，甚至在內(nèi)聲部也穿插多條旋律線，因此要注意橫的線條.不要演奏成音符的堆積。如：黃虎威《嘉陵江幻想曲》第一部分的中段開頭片段，和聲進(jìn)行的內(nèi)聲部旋律也應(yīng)該彈清楚，它是引用的沱江河畔纖夫哼唱的船歌，有些抒情和哀婉，形成一種背景音調(diào)，民族風(fēng)味很濃，與主旋律聲部和低音聲部形成對(duì)比。低音聲部的旋律都加上短小的二音連線，構(gòu)成一種輕快的語氣，與主題聲部相呼應(yīng)。這類作品既要注意和聲的功能進(jìn)行，又要抓住和聲中各聲部的旋律線，做到主次分明，才能表現(xiàn)出和聲特色。

黃虎威的（復(fù)調(diào)小曲三首）中的第二首（春天），包含有三個(gè)聲部層次，各聲部都占有不同的地位。它們雖然平行地進(jìn)行著，有比較豐滿的和聲音響，但主題聲部、對(duì)題聲部以及起烘托作用的內(nèi)聲部格外清晰。主題聲部是明亮而開闊的富有歌唱性的音調(diào)，出現(xiàn)在高音聲部。對(duì)題的風(fēng)格與主題相似，放在低音聲部，而中聲部流動(dòng)的音群起陪襯、烘托作用，由左右手輪流奏出。演奏時(shí)要在力度上加以對(duì)比，突出旋律聲部，弱化陪襯聲部，同時(shí)還要在音色上加以區(qū)別。主題應(yīng)彈得明亮而連貫；對(duì)題要彈得濃厚、深沉、有延續(xù)性，保持住低音的橫的線條；中聲部要輕巧、柔和、均勻。演奏時(shí)不僅要將各聲部表現(xiàn)得清晰、干凈，使各自具有獨(dú)立性，還要將各聲部組織起來，使它們之間相互配合、相互襯托、相互對(duì)比，構(gòu)成一個(gè)均衡的音樂整體。

三、靈活運(yùn)用延音踏板

中國風(fēng)格鋼琴作品大都沒有做延音踏板標(biāo)記，目的是不想限制演奏者的發(fā)揮。由于這些音樂從整體看有五聲性特點(diǎn)，更強(qiáng)的色彩性沖淡了功能性，因此，踏板的運(yùn)用更加靈活，有時(shí)一段音樂存在多種可能的踏板處理，演奏者需要隨時(shí)用耳傾聽，以和聲、節(jié)奏、色彩和風(fēng)格為依據(jù)，通過踏板控制來調(diào)節(jié)音樂。如《嘉陵江幻想曲》篇幅較長，情感波動(dòng)大，除了不同的觸鍵處理以外，還應(yīng)該有不同的踏板處理。前奏部分開頭的民歌主題，可以完全不用延音踏板，彈得清純些。而主題重復(fù)時(shí)，可以用幾個(gè)點(diǎn)狀式踏板，然后逐漸加大踏板的深度和長度。最后可以把一大段的音全部踩在一個(gè)延音踏板內(nèi)，表現(xiàn)出心潮起伏如江水般洶涌的豪邁氣質(zhì)。對(duì)一些樂段的重復(fù)，我們可以用延音踏板來增加樂曲的表現(xiàn)力。如在第一樂段用短而淺的延音踏板，使和聲聽起來清晰、干凈。在樂段重復(fù)時(shí)，多用延音踏板，讓和聲聽起來豐滿一些。由于大多數(shù)中國作品都具有復(fù)調(diào)性，聲部層次較多，有時(shí)完全靠手來加強(qiáng)聲部的旋律橫向線條和歌唱性是很難做到的，必須求助于踏板，但要保持作品中復(fù)調(diào)的清晰度，踏板要用得極為細(xì)致、謹(jǐn)慎。