文飛

摘? ? 要：應(yīng)用民族音樂學(xué)是近幾年民族音樂學(xué)研究中出現(xiàn)的新詞匯，國內(nèi)外學(xué)界對于它的定義、研究邊界、內(nèi)容要素等還存在許多不同認(rèn)識，正因?yàn)槿绱?，有必要對于這門學(xué)科進(jìn)行更深和更為廣泛的追蹤與探討。文章所謂的“組織性課程體系”建構(gòu)設(shè)想來源于應(yīng)用民族音樂學(xué)研究中的“組織性行為”概念。在少數(shù)民族高等音樂教育中設(shè)置“組織性課程體系”，不僅是應(yīng)對少數(shù)民族音樂活動(dòng)中“組織性”人才的缺乏，而且也是對當(dāng)前“藝術(shù)管理”專業(yè)建設(shè)中價(jià)值指向的反思。

關(guān)鍵詞：應(yīng)用民族音樂學(xué);組織性行為;藝術(shù)管理;課程體系

中圖分類號：G642.3? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ?文章編號：1002-4107（2019）06-0063-04

中華民族由56個(gè)民族組成，我國憲法規(guī)定：“各民族一律平等。”其中各個(gè)民族平等地享有教育權(quán)是憲法這一精神的具體體現(xiàn)。長期以來，由于歷史、社會、經(jīng)濟(jì)、交通等原因，各個(gè)少數(shù)民族地區(qū)在平等地分配和享有教育資源上的確還存在一定的困難。但隨著經(jīng)濟(jì)和社會的發(fā)展，國家加大了對少數(shù)民族地區(qū)民族教育的政策扶持與經(jīng)濟(jì)投入。以西部為例，目前各個(gè)省、自治區(qū)、直轄市都基本建立起體系完備的大、中、小各個(gè)層級的民族教育機(jī)構(gòu)，它們的主要任務(wù)與目標(biāo)為“傳承民族文化，增強(qiáng)對國家與民族認(rèn)同”。少數(shù)民族音樂作為民族文化的重要組成部分，自然成為民族教育尤其是高等民族教育的重要領(lǐng)域。民族音樂不僅是各個(gè)少數(shù)民族娛樂的工具，也是其精神、信仰、歷史、文學(xué)、風(fēng)俗等傳承的載體。因此，民族音樂學(xué)認(rèn)為，少數(shù)民族音樂是一種文化事項(xiàng)。高等民族音樂教育的重要向度就是對民族音樂文化的研究、傳承與發(fā)展。

一、1949年后我國少數(shù)民族音樂教育發(fā)展簡述

從國家制度與法律層面的頂層設(shè)計(jì)到系統(tǒng)、較大范圍地開展少數(shù)民族高等音樂教育應(yīng)該從新中國成立以后。據(jù)張應(yīng)華、謝嘉幸兩位學(xué)者研究，新中國成立至2000年前，中國少數(shù)民族音樂教育（高等）經(jīng)歷了三個(gè)階段。第一個(gè)階段：20世紀(jì)50—80年代發(fā)端期或啟蒙期，標(biāo)志是一些民族的樂種進(jìn)入到高等音樂教育。第二個(gè)階段：20世紀(jì)80—90年代創(chuàng)建期，特點(diǎn)是以“美育教育”為指導(dǎo)思想的少數(shù)民族音樂作為“音樂藝術(shù)”引入到高等音樂教育。第三個(gè)階段：20世紀(jì)90年代末，新理論探索與原有實(shí)踐的反思期，特點(diǎn)是“以中華文化為母語”。這一時(shí)期是中國少數(shù)民族音樂教育重要的歷史轉(zhuǎn)折期，在西方“樂感”統(tǒng)治快百年時(shí)，關(guān)注自身音樂文化的“啟蒙運(yùn)動(dòng)”首先從少數(shù)民族音樂教育實(shí)踐中開始，具體表現(xiàn)為：原開設(shè)少數(shù)民族高等音樂教育的高校鞏固了成果、擴(kuò)大了規(guī)模并形成制度化;一些民族地區(qū)在高等音樂教育或高師教育中引入了當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族音樂;少數(shù)民族音樂教育開始進(jìn)入普通高校音樂公共課[1]。經(jīng)過十幾年的探索與發(fā)展，筆者以為從新世紀(jì)開始，少數(shù)民族高等音樂教育又出現(xiàn)新的變化：（1）以“文化相對論”為理論基石，以田野工作為重點(diǎn)的中國民族音樂學(xué)研究范式的確立，解構(gòu)了“歐洲音樂中心論”，消解了以“審美”為核心的“美育教育”。建構(gòu)以“多元”“交流”“尊重”為邏輯起點(diǎn)的新的高等少數(shù)民族音樂教育的指導(dǎo)思想，使音樂教育本質(zhì)體現(xiàn)為“應(yīng)對多元音樂文化接觸、感知、了解為主要目的”[2]。（2）以“雙重樂感”為目的的“雙軌制”教育模式在一些民族地區(qū)的藝術(shù)高校的成功實(shí)踐，為高等少數(shù)民族音樂教育在現(xiàn)行體制下的教學(xué)提供另一種可行性。

二、我國現(xiàn)行高等少數(shù)民族音樂教育的幾種課程體系與教學(xué)模式的解析

高等少數(shù)民族音樂教育的課程體系與教學(xué)模式是對一定的音樂教學(xué)理論或教學(xué)思想的反映，是一定理論指導(dǎo)下的教學(xué)行為規(guī)范，它們都是培養(yǎng)目標(biāo)得以實(shí)現(xiàn)的依托和策略。課程體系是教學(xué)模式的重要依據(jù)，教學(xué)模式是課程實(shí)施的基本保證。當(dāng)下，我國少數(shù)民族高等教育受行政區(qū)域、辦學(xué)條件與規(guī)模、師資、政策、辦學(xué)指導(dǎo)思想等因素影響，依據(jù)目標(biāo)設(shè)定和人才培養(yǎng)方案的不同而設(shè)立的課程體系與教學(xué)模式大致可劃分為三類。

（一）通行音樂教育體制與模式下少數(shù)民族音樂教育課程的依附性地位

中國現(xiàn)行的音樂教育體制中西方音樂知識體系的話語權(quán)還占主流地位，無論是課程結(jié)構(gòu)、課程內(nèi)容，還是基礎(chǔ)理論都以西方音樂教育為“普遍性”的原則和起點(diǎn)。地處大都市的音樂學(xué)院或其他一些藝術(shù)院?；驇煼秾W(xué)院，有關(guān)少數(shù)民族音樂課程的開設(shè)僅限于“民族民間音樂”或“音樂學(xué)”專業(yè)中的“民族音樂學(xué)”。前者是在西方教學(xué)模式與課程架構(gòu)影響中的“民族元素”，其學(xué)科切入點(diǎn)與視角都是“他者”的觀察，且其內(nèi)容與篇幅非常有限，不能支撐對某個(gè)民族音樂的深入了解。后者以“文化相對論”為學(xué)科的理論基石，承循著以梅迪亞姆等為代表的“音樂中的文化”或“文化中的音樂”的學(xué)術(shù)背景，在大量的田野工作中，對部分少數(shù)民族音樂進(jìn)行梳理、探尋與研究。但整體看，“民族音樂學(xué)”在這一類學(xué)院中主體性身份和學(xué)科影響力有限，不能完全改變少數(shù)民族音樂在整個(gè)課程體系中的依附性地位。

（二）以“雙重樂感”為實(shí)踐建構(gòu)的課程體系成為探索少數(shù)民族高等音樂教育的新方向

“雙重樂感”是美國音樂人類學(xué)家曼特爾·胡德（Mantle Hood）在20世紀(jì)70年代提出的一種學(xué)習(xí)“他者”音樂的一種方法。所謂“雙重樂感”是指音樂學(xué)家如果研究某特定民族或風(fēng)格的音樂，必須具有完全參與該種音樂體系的能力，應(yīng)該如研究語言文化的學(xué)者首先必須掌握被研究對象的語言那樣，參與兩種音樂體系的訓(xùn)練，要求他們能夠表演一種自己所研究的文化的樂器，而不僅僅只是停留在純粹理論的層面上[3]?！半p重樂感”概念的引入標(biāo)志著中國音樂教育領(lǐng)域由西方音樂知識體系占統(tǒng)治地位動(dòng)搖的開始，也預(yù)示著中國少數(shù)民族音樂教育探索符合自身音樂發(fā)展規(guī)律的課程體系與教學(xué)模式的開始。新疆師大音樂學(xué)院和新疆藝術(shù)學(xué)院從20世紀(jì)90年代末開始進(jìn)行“雙重樂感”在新疆音樂教育的“試點(diǎn)”，經(jīng)過十多年實(shí)踐，在教育觀念與課程設(shè)置20取得較好的成果，尤其是對維吾爾“十二木卡姆”藝術(shù)的搶救性修復(fù)與舞臺展演活動(dòng)，使“雙重樂感”概念在全國少數(shù)民族音樂教育中產(chǎn)生較大的影響。在課程體系中，他們把教材建設(shè)放在第一位，具體做法為：編寫母語音樂教材、收集各民族音響與音像資料、開設(shè)“世界民族音樂”課程等。在教學(xué)方法中，秉持差異性教學(xué)、注重參與性教學(xué)、探索音樂術(shù)科文化的多呈現(xiàn)途徑、創(chuàng)設(shè)符合母語音樂文化的學(xué)習(xí)場景和親身體驗(yàn)機(jī)會[4]。這種基于音樂文化相互理解與平等交流出發(fā)的課程觀和教學(xué)模式是對依附性少數(shù)民族音樂教育的一次重新審視與自問，它為少數(shù)民族音樂人才的培養(yǎng)與系統(tǒng)化的音樂傳承提供了切合實(shí)際的路徑。

（三）少數(shù)民族音樂教育在民族性強(qiáng)調(diào)下的特定課程體系建設(shè)與目標(biāo)設(shè)定

在一些少數(shù)民族人口占較多比例的地方藝術(shù)高校中，針對民族傳統(tǒng)演唱方式或樂器演奏進(jìn)行專門培養(yǎng)，以此圍繞這一特色課程建設(shè)相應(yīng)的體系與傳承方式，它主要的目的是強(qiáng)調(diào)所在地域少數(shù)民族音樂的民族性與特色，比如四川文化藝術(shù)學(xué)院羌藏歌舞專業(yè)的課程體系就依據(jù)羌族和藏族民間民歌的演唱與舞蹈而建構(gòu)與發(fā)展的。再比如貴州的一些地方民族高校也曾將蘆笙的表演活動(dòng)引入到高校的專業(yè)音樂教學(xué)活動(dòng)中。甚至為了抵御西方以“樂感”為主建立起的“視唱練耳”“鋼琴”“美聲唱法”的干擾，有的學(xué)校建立起相對封閉的“小環(huán)境”來進(jìn)行民族音樂的教育，這種類似于民間傳統(tǒng)的傳承模式學(xué)習(xí)音樂的方法，楊民康先生稱之為“狹義性傳承”[5]。

以上三種是當(dāng)前我國少數(shù)民族高等音樂教育在課程體系建設(shè)與教學(xué)模式中較為常見的類型。不過也應(yīng)看到，目前此類藝術(shù)教育和實(shí)踐活動(dòng)的“視野”還注重對少數(shù)民族音樂活動(dòng)中“技藝”本身傳承，而對于這些技藝如何在不同文化中傳播與交流，如何使傳統(tǒng)少數(shù)民族音樂研究“反哺”到文化的原發(fā)地，民族“技藝”表演者與研究者如何進(jìn)行符合時(shí)代發(fā)展的“改編”，等等，這些就必須由“少數(shù)民族音樂組織性人才”培養(yǎng)來解決，而“少數(shù)民族音樂組織性人才”培養(yǎng)及其課程體系建設(shè)的理論來自應(yīng)用民族音樂學(xué)的形成與實(shí)踐。

三、應(yīng)用民族音樂學(xué)的描述與邏輯起點(diǎn)

（一）應(yīng)用民族音樂學(xué)的形成與描述

應(yīng)用民族音樂學(xué)（Applied? Ethnomusicology）是近年來在民族音樂學(xué)研究中出現(xiàn)的一門新的名稱，學(xué)術(shù)界一般認(rèn)為它是民族音樂學(xué)的一個(gè)分支學(xué)科，但對其定義與研究范圍還存在較多的語焉不詳。因筆者學(xué)術(shù)資料收集與分析能力有限，除在中國知網(wǎng)上有五篇左右文字詳實(shí)的介紹應(yīng)用民族音樂學(xué)的歷史沿革、研究立場與范圍的文章外，大部分應(yīng)用民族音樂學(xué)研究的文章無論是視角、方法，還是論點(diǎn)都和民族音樂學(xué)并無二致。其中原因筆者認(rèn)為有兩個(gè)：（1）應(yīng)用民族音樂學(xué)與民族音樂學(xué)的關(guān)系模糊原因來源于其知識體系在現(xiàn)階段不可能脫離民族音樂學(xué)獨(dú)立存在。（2）應(yīng)用民族音樂學(xué)學(xué)科歷史較短。從學(xué)科發(fā)展史看，學(xué)科研究歷史的長短往往意味著這門學(xué)科的成熟度高低。郝苗苗、梁輝在《西方應(yīng)用民族音樂學(xué)的演進(jìn)與發(fā)展動(dòng)態(tài)研究》[6]一文中稱，西方學(xué)術(shù)界雖然在20世紀(jì)30年代就構(gòu)想過應(yīng)用民族音樂學(xué)，但這門學(xué)科直到2000年才逐漸在西方學(xué)術(shù)界興起，而中國學(xué)術(shù)界對其的關(guān)注直到2010年后才真正開始。現(xiàn)在國內(nèi)外對應(yīng)用民族音樂學(xué)普遍使用的描述有兩種：（1）“應(yīng)用民族音樂學(xué)是一種受到社會責(zé)任引領(lǐng)的方法，把越來越廣博的和深入的知識理解從一般的學(xué)術(shù)目的引向解決具體的問題，可在特殊的學(xué)術(shù)語境之中?；蛱厥獾膶W(xué)術(shù)的語境之外進(jìn)工作?！盵7]（2）應(yīng)用民族音樂學(xué)是“是音樂文化的局內(nèi)人運(yùn)用民族音樂學(xué)的知識來有計(jì)劃地改變其擁有的傳統(tǒng);是不同文化的人們，運(yùn)用不同的文化代碼相互作用;是文化的局外人運(yùn)用民族音樂學(xué)的知識按照某種方案來改變傳統(tǒng);是民族音樂學(xué)家運(yùn)用民族音樂學(xué)的知識來增長某個(gè)特定文化群體的自我決定力量”[8]。筆者以為，上述觀點(diǎn)一是應(yīng)用民族音樂學(xué)在一般性、普遍性原則下的抽象的路徑指引，也可看作這一學(xué)科研究與實(shí)踐的方法論。觀點(diǎn)二是這一方法論的實(shí)際操作指南，這種較為具體的邊界劃分嘗試是體現(xiàn)出該學(xué)科“應(yīng)用性”的基本特點(diǎn)。

（二）應(yīng)用民族音樂學(xué)的邏輯起點(diǎn)

應(yīng)用民族音樂學(xué)作為用民族學(xué)的角度來研究音樂的方法，它的邏輯起點(diǎn)由三部分組成：文化多元、文化認(rèn)同以及文化尊重。文化多元是正確、客觀認(rèn)識文化的一種價(jià)值觀，文化尊重是多元文化相處的基本態(tài)度，文化認(rèn)同是文化尊重與文化多元基礎(chǔ)上的認(rèn)知與處理“己文化”以及“己文化”和“他文化”關(guān)系的調(diào)適機(jī)制。應(yīng)用民族音樂學(xué)把文化作為自己的邏輯起點(diǎn)已經(jīng)表明自己的學(xué)術(shù)立場與研究方向，從文化的背景中認(rèn)識音樂也是解決當(dāng)下中國少數(shù)民族高等音樂教育中一系列問題的“法寶”。少數(shù)民族高等音樂教育出現(xiàn)的問題歸根到底是文化認(rèn)識的問題，依據(jù)“西方音樂中心”或“漢族音樂中心”建立的課程體系制約民族音樂教育的發(fā)展，消解它只能依靠文化多元基礎(chǔ)上的“多民族音樂的平等觀”，在“平等觀”中認(rèn)識自己與“他者”的音樂文化，從而建構(gòu)以“中華文化認(rèn)同”為目的的課程體系。這是當(dāng)前少數(shù)民族音樂高等音樂教育課程改革的重點(diǎn)。

四、少數(shù)民族高等音樂教育中“組織性課程體系”的解釋與設(shè)計(jì)

（一）少數(shù)民族高等音樂教育中“組織性課程體系”的解釋

音樂行為研究中的“組織行為”研究是中央音樂學(xué)院教授張伯瑜先生的最新應(yīng)用民族音樂學(xué)研究成果[9]。在2017年發(fā)表的《何為應(yīng)用民族音樂學(xué)》一文中，張先生發(fā)現(xiàn)在一些民間音樂活動(dòng)中除了有音樂表演者的行為之外，還存在音樂表演的組織行為，而且這些對“音樂表演的性質(zhì)、意義與結(jié)果都具有重要的意義”[10]。文中認(rèn)為：民族音樂學(xué)與應(yīng)用民族音樂學(xué)研究區(qū)分就是“以音樂表演作為研究對象的就構(gòu)成民族音樂學(xué)的研究類型，而以表演背后組織行為為研究對象的就構(gòu)成應(yīng)用民族音樂學(xué)的研究類型”。因此，本文在此啟發(fā)下認(rèn)為：少數(shù)民族音樂教育中的“組織性課程體系”是指除少數(shù)民族音樂教育“表演”類課程外，以研究少數(shù)民族音樂在“傳播”“普及”“改編”“管理”“反哺”等一系列組織活動(dòng)中內(nèi)在規(guī)律與邏輯關(guān)系而建構(gòu)的課程體系。它的任務(wù)是使少數(shù)民族高等音樂人才培養(yǎng)體系更為科學(xué)與合理，改變對于民族學(xué)生只注重“技術(shù)”的單一培養(yǎng)模式，它的目標(biāo)就是培養(yǎng)“少數(shù)民族組織性人才”。當(dāng)下，大部分藝術(shù)高校（甚至民族院校）對于少數(shù)民族學(xué)生音樂人才的培養(yǎng)多以“表演性”課程為主，其培養(yǎng)目標(biāo)也大多以“舞臺”為“對象”。但是，事實(shí)上少數(shù)民族學(xué)生在畢業(yè)后從事專門演唱（演奏）的機(jī)會畢竟有限，更多的是在民族地區(qū)從事一些音樂活動(dòng)的“組織”工作，如“非遺的保護(hù)與傳承”“民族音樂文化的介紹與改編”等。而這些“組織工作”在思維方式、行為方式、操作程序上都與“表演類”的學(xué)科訓(xùn)練有很大的不同，因而民族音樂“組織性”的能力是需要在高等音樂教育階段科學(xué)、系統(tǒng)性地進(jìn)行專業(yè)訓(xùn)練的?；谶@樣現(xiàn)實(shí)的需求，藝術(shù)高校少數(shù)民族音樂人才培養(yǎng)目標(biāo)設(shè)置上應(yīng)該就此給予研究，使之在科學(xué)的基礎(chǔ)上形成制度化、規(guī)?；?、系統(tǒng)化體系，使民族音樂“組織”人才在接通民族音樂文化與市場，民族音樂文化與其他音樂文化的交流，民族音樂內(nèi)部“合理”地代際傳承等等問題上發(fā)揮應(yīng)有的價(jià)值。

（二）少數(shù)民族高等音樂教育“組織性課程體系”架構(gòu)的設(shè)計(jì)及說明

少數(shù)民族高等音樂教育中的“組織性課程體系”由理論學(xué)習(xí)+實(shí)踐操作共同構(gòu)成，它也有可能成為將來“少數(shù)民族音樂組織專業(yè)”或“少數(shù)民族音樂文化管理專業(yè)”的一種基礎(chǔ)課程結(jié)構(gòu)和教學(xué)模式，在理論課程的設(shè)計(jì)中，依據(jù)在少數(shù)民族音樂實(shí)際的“組織活動(dòng)”中不同的方向與需求形成不同的課程內(nèi)容，而這些內(nèi)容以1—3門相關(guān)的專業(yè)課為支撐形成模塊化的組合，同時(shí)為了突出其應(yīng)用性、“組織性”的特點(diǎn)，每項(xiàng)模塊化的課程要對應(yīng)相關(guān)的“項(xiàng)目制”，檢驗(yàn)理論學(xué)習(xí)在實(shí)踐過程中的效果。需要強(qiáng)調(diào)的是各個(gè)模塊化課程和項(xiàng)目制之間不是機(jī)械一成不變的，它們在教學(xué)中存在一定的內(nèi)在邏輯關(guān)聯(lián)和動(dòng)態(tài)調(diào)整使用的可能。如圖1所示。

1.“傳播與普及”模塊。（1）理論課程：少數(shù)民族音樂評論，音樂傳媒技術(shù)，非遺知識;（2）項(xiàng)目制：民族非遺聲音檔案的自媒體分享（文字+音響（像））?！皞鞑ゼ捌占啊笔恰敖M織性課程體系”的一個(gè)單元，主要功能通過對于民族學(xué)生在文字表述上的訓(xùn)練以及對于現(xiàn)代媒體的運(yùn)用掌握，合理開發(fā)其在民族音樂方面的知情權(quán)與娛樂權(quán)，并通過對于自身的了解與開發(fā)加強(qiáng)對于主流音樂文化的影響、擴(kuò)展在主流音樂文化中的“表達(dá)權(quán)”。

2.“管理”模塊。（1）理論課程：藝術(shù)管理概論;（2）項(xiàng)目制課程：小型民族音樂展演策劃。這門課雖然是對藝術(shù)管理中一般原則與規(guī)律的解釋和描述，但作為少數(shù)民族音樂教育中的“組織性”課程的一部分首先要強(qiáng)調(diào)其針對性，要從民族文化的接受習(xí)慣上進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整，一些民族對于純粹的金錢“交易”比較反感，所以在一些項(xiàng)目的協(xié)調(diào)、策劃與實(shí)施中要注重對人的“情感”的把握與溝通。

3.“改編”模塊。（1）理論課程：本民族民間歌曲與唱法的學(xué)習(xí)、本民族民間樂器的學(xué)習(xí);（2）項(xiàng)目制課程：民歌（樂器）工作坊。應(yīng)用民族音樂學(xué)的邏輯起點(diǎn)是“文化多元”，改編的目的不是對傳統(tǒng)文化“篡改”，是基于“生活真實(shí)”上的“舞臺真實(shí)”，這種“舞臺真實(shí)”更接近局外人對少數(shù)民族音樂文化的“想象”，也能更好地讓更多不同文化背景的人參與到民族音樂活動(dòng)中，體驗(yàn)到“多元文化”帶來的快樂與魅力，對于“多重樂感”有更多的切身體會。

4.“反哺”模塊。（1） 理論課程：文化法規(guī)、藝術(shù)倫理學(xué);（2）項(xiàng)目制課程：早期有關(guān)本民族音樂錄音（錄像）收集與整理。應(yīng)用民族音樂學(xué)最根本的目的就是在實(shí)際中研究與解決音樂教育、音樂文化、音樂環(huán)境、音樂法律與倫理等的一系列問題，它的著眼點(diǎn)是當(dāng)下與將來，但在話語體系中不可能跳過“從前”，中國民族音樂學(xué)在學(xué)科建設(shè)之初就注重對各民族音樂文化遺存進(jìn)行音響（像）保存，這些珍貴的田野資料是研究與發(fā)展民族音樂文化重要的“立體”依據(jù)，但長期以來，對于這些音響（像）的研究與再利用卻很少有人做，近年來上海音樂學(xué)院蕭梅教授帶領(lǐng)她的團(tuán)隊(duì)一直在進(jìn)行“如何讓歷史錄音返回被錄者及其后人手中”的活動(dòng)[11]。這項(xiàng)看似簡單的活動(dòng)其實(shí)意義非常重要，是“讓文化持有者重新學(xué)習(xí)并進(jìn)行新創(chuàng)作”的根本，這就是所謂的“反哺”，它明確了應(yīng)用民族音樂學(xué)的社會責(zé)任與價(jià)值指向，這也是藝術(shù)倫理所要求的，它應(yīng)該是每個(gè)少數(shù)民族音樂研究者和“組織人才”自覺的行為①。

少數(shù)民族高等音樂教育中“組織性課程體系”的設(shè)計(jì)雖然目前是一種“前景”的設(shè)置，但它的理論根源卻來自應(yīng)用民族音樂學(xué)的“現(xiàn)實(shí)關(guān)照”。當(dāng)前，國家強(qiáng)調(diào)對于應(yīng)用型人才的培養(yǎng)，少數(shù)民族音樂教育不能只進(jìn)行“技術(shù)”的教學(xué)，對于“局內(nèi)人”音樂“組織人才”的培養(yǎng)也是重要的方向，要抓住“文化多元”“文化自覺”“文化尊重”的原則，擴(kuò)展對于音樂“應(yīng)用性”人才認(rèn)識的視野，這樣我國的少數(shù)民族高等音樂教育才會在人才培養(yǎng)上更切合實(shí)際的需要和時(shí)代的發(fā)展。

注釋：

①特別要說明的是，因本文只討論課程問題，不涉及音樂專業(yè)必須要學(xué)習(xí)的一些普遍的基礎(chǔ)的技能學(xué)習(xí)，盡管這些是民族音樂教育中“組織性”課程得以實(shí)施的基本條件，如有可能可在以后“少數(shù)民族音樂組織專業(yè)”或“少數(shù)民族音樂文化管理專業(yè)”建設(shè)的討論中進(jìn)行詳談。

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