盧湘情

【摘 要】舞者通過結(jié)合自身對作品的理解，通過技術(shù)技巧、面部表情、肢體語言等展現(xiàn)舞臺表現(xiàn)力。而當(dāng)前一些舞蹈演員缺乏對舞蹈表現(xiàn)力的基本認(rèn)知，缺乏文化積累，對基礎(chǔ)訓(xùn)練的認(rèn)知度不足，使得舞蹈表現(xiàn)力難以呈現(xiàn)。為此，本文從夯實基礎(chǔ)訓(xùn)練、增強(qiáng)想象力、提高藝術(shù)素養(yǎng)、增強(qiáng)情感傳遞等多方面展開研究，提出培養(yǎng)舞蹈演員舞臺表現(xiàn)力的對策建議。

【關(guān)鍵詞】舞蹈演員；舞臺表現(xiàn)力；培養(yǎng)

中圖分類號：J7 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）14-0130-01

一、舞蹈表演與舞臺表現(xiàn)力的相關(guān)概念

（一）舞蹈表演概念。舞蹈表演作為一項創(chuàng)造性藝術(shù)活動，在特定環(huán)境下，動作節(jié)奏、幅度、姿態(tài)、速度、力度、空間位置與作品有機(jī)結(jié)合，產(chǎn)生和諧統(tǒng)一的情感傾向，在優(yōu)雅舞姿及優(yōu)美音樂的多重環(huán)繞下，舞者通過動作節(jié)律及想象力來展現(xiàn)差異化的情感，從而實現(xiàn)對不同人物形象及性格的塑造，展現(xiàn)人物性格的內(nèi)心情感波動，使得舞蹈在舞臺表演中不斷呈現(xiàn)內(nèi)容素材，展現(xiàn)出流動美、造型美及情感美，增加欣賞價值。

（二）舞臺表現(xiàn)力的概念。舞臺表現(xiàn)力是指舞者在優(yōu)雅舞姿及優(yōu)美音樂的多重環(huán)繞下，通過動作節(jié)律及想象力來展現(xiàn)差異化的情感，從而實現(xiàn)對不同人物形象及性格的塑造，展現(xiàn)人物性格的內(nèi)心情感波動，使得舞蹈在跌宕起伏的內(nèi)容中不斷呈現(xiàn)內(nèi)容素材，使得舞臺表現(xiàn)呈現(xiàn)出欣賞價值及舞臺感染力。

二、影響舞蹈演員舞臺表現(xiàn)力的因素

（一）技術(shù)技巧。對于舞蹈藝術(shù)而言，技術(shù)技巧主要是由一系列的動作及運(yùn)動組成。技術(shù)技巧、面部表情、肢體語言、眼神均屬于舞蹈動作的一種，而技術(shù)技巧是一種傳遞美、表達(dá)美的形式，其風(fēng)格呈現(xiàn)出多元化態(tài)勢，在舞蹈表演中發(fā)揮了重要的作用。

（二）想象力。舞蹈表演中，受空間及時間等多重因素影響，難以真實展現(xiàn)作品的真實效果。因此，想象力通過對心理進(jìn)行想象來切實有效增強(qiáng)舞臺的實際演出效果，感染現(xiàn)場觀眾，主要包含對文化背景及舞者內(nèi)心世界的想象。在舞蹈表演中，想象力可通過作用于舞者的肢體語言如眼神、手臂、腳步動作等，從而將作品人物形象刻畫得入木三分。

（三）態(tài)度。我國很多舞蹈演員走上舞蹈藝術(shù)之路并不是以興趣為導(dǎo)向來進(jìn)行舞蹈學(xué)習(xí)，而是受考試機(jī)制、教育體制、家庭等的影響，采用積極的態(tài)度來認(rèn)真對待每場舞蹈表演，用自身的真實情感來闡述作品，融入自身的理解，帶動觀眾走入作品，從而使得表演更能打動觀眾。從舞臺表現(xiàn)力的角度分析，舞蹈演員的自身態(tài)度主要取決于其對舞蹈表演的喜愛程度、學(xué)習(xí)能力、作品理解力等，唯有切實發(fā)揮自身的藝術(shù)水準(zhǔn)，才可以將舞者在舞臺上的綜合表現(xiàn)力展現(xiàn)得淋漓盡致。

（四）情感。舞蹈是外觀與形、發(fā)自于心的肢體動作語言，更是一種表達(dá)自身情感的獨(dú)特藝術(shù)形式，是一種對內(nèi)在情感抒發(fā)的強(qiáng)烈體現(xiàn)。情感表達(dá)在舞蹈表演中主要來源于兩個層面，一方面是舞者對舞蹈作品中自身情感的體驗及認(rèn)知；另一方面是舞者在表演時通過動作來將情感傳遞至觀眾的一種情感體現(xiàn)方式。舞蹈表演動作及情感體現(xiàn)缺一不可，情感使得舞蹈表現(xiàn)精彩紛呈，在舞蹈表演中得到良好的升華，兩者之間的完美融合必將締造兩者之間的傳世之作。

三、如何培養(yǎng)舞蹈演員的舞臺表現(xiàn)力

（一）夯實基礎(chǔ)訓(xùn)練，提升表演水平。一方面，在舞蹈基本功的訓(xùn)練中，教師應(yīng)充分發(fā)揮自身引導(dǎo)價值，采用實踐及理論相互融合的方式，言傳身教，來提升舞者的綜合技能水平及基本功訓(xùn)練水平。

另一方面，應(yīng)強(qiáng)化動作規(guī)范，為舞者奠定良好的訓(xùn)練根基。不論古典舞、現(xiàn)代舞還是民間舞，只要建立科學(xué)規(guī)范的基本功訓(xùn)練體系，才可以使舞者的動作規(guī)范更加標(biāo)準(zhǔn)，避免產(chǎn)生動作畸形及帶來的傷病。因此，需要有專業(yè)的舞蹈教材，為學(xué)生的訓(xùn)練提供科學(xué)的依據(jù)，保證各項訓(xùn)練工作有條不紊的展開；需要按照循序漸進(jìn)的難度指標(biāo)，逐步提升訓(xùn)練難度，規(guī)范基本功的訓(xùn)練水平，降低訓(xùn)練中產(chǎn)生的風(fēng)險，從而提升舞蹈訓(xùn)練的綜合效果。

（二）發(fā)揮想象力，增強(qiáng)舞臺表演效果。想象力在舞蹈表演中得到了鮮明體現(xiàn)，從前期人物的設(shè)計創(chuàng)作，到中期人物情感的調(diào)整、動作節(jié)律的編排及肢體語言的運(yùn)用，至后期舞臺表演效果及音樂的編排等，無一不發(fā)揮著想象力的作用。缺乏想象力的舞蹈作品，無法將舞蹈作品的精髓進(jìn)行展現(xiàn)。舞蹈表演受空間及時間等因素的制約，無法將人物存在的時代環(huán)境進(jìn)行還原，因此唯有通過編導(dǎo)、舞者的想象力來對作品進(jìn)行二次創(chuàng)作，從而深刻刻畫舞蹈的精神內(nèi)涵，在表演過程中啟發(fā)觀眾想象，實現(xiàn)藝術(shù)上的共鳴。

（三）夯實文化積累，提高藝術(shù)素養(yǎng)。舞蹈教育行業(yè)需要認(rèn)真學(xué)習(xí)文化傳統(tǒng)，從中吸收營養(yǎng)，因此，舞蹈教育應(yīng)該是繼承性的創(chuàng)新，一切都是以文化坐標(biāo)為前提。

四、結(jié)語

舞臺表現(xiàn)力是舞蹈表演的精髓所在，舞者舞臺表現(xiàn)力的提升是多因素綜合作用的結(jié)果。對于舞者而言，舞臺表現(xiàn)力的提升并非朝夕所致，而是需要從基本功、技術(shù)技巧、想象力、態(tài)度、情感等諸多要素上進(jìn)行全面提升，在訓(xùn)練中不斷積累、不斷發(fā)展，才可以使得舞蹈表演的水平不斷提升，舞者的自身藝術(shù)素養(yǎng)不斷提高，在實踐中不斷增強(qiáng)舞者的表現(xiàn)力及藝術(shù)魅力，形成與觀眾、作品的共融共生。

參考文獻(xiàn)：

[1]楊仲華，溫立偉.舞蹈藝術(shù)教育[M].北京：人民出版社，2003.

[2]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京：北京大學(xué)出版社，2006.