華靈

1987年生于湖南衡陽，美術(shù)學(xué)碩士，師從莫高翔。現(xiàn)進(jìn)修于中央美術(shù)學(xué)院中國(guó)工筆花烏畫高研班，兼高研班班主任，師從蘇百鈞先生?，F(xiàn)為珠海畫院特聘畫家、珠海誠(chéng)豐美術(shù)館簽約畫家、廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、湖南省工筆畫學(xué)會(huì)會(huì)員。

詩(shī)中畫性情中來者也，則畫不是可以擬張擬李而后作詩(shī)。畫中詩(shī)乃境趣時(shí)生者也，則詩(shī)不是生吞生剝而后成畫。真識(shí)相觸，如鏡寫影，初何容心。令人不免唐突詩(shī)畫矣。

——石濤《畫語錄》

何為意境？清代方士庶在《天慵庵隨筆》里說：“山川草木，造化自然，此實(shí)境也。因心造境，以手運(yùn)心，此虛境也。虛而為實(shí)，是在筆墨有無間。故古人筆墨具此山蒼樹秀，水活石潤(rùn)，于天地之外，別構(gòu)—種靈奇?；蚵室鈸]灑，亦皆煉金成液，棄滓存精，曲盡蹈虛揖影之妙?！弊诎兹A先生曾評(píng)價(jià)此短短數(shù)語之間，中國(guó)繪畫的精粹躍然于上。故筆者欲以意境作為文章的切入點(diǎn)，試圖分析中國(guó)詩(shī)畫相融于工筆花烏畫意境美的重要性。

詩(shī)是語言的藝術(shù)，畫是視覺的藝術(shù)，但本質(zhì)上講，詩(shī)與畫的意境是相通的。拋開它們不同的表現(xiàn)手段以及形式而言，詩(shī)情就是畫意，畫意也就是詩(shī)情。古希臘詩(shī)人西蒙尼底斯就說：“詩(shī)是語言的畫，畫是靜默的詩(shī)。”因此，詩(shī)與畫在各自的發(fā)展歷程中也早已如影相隨，進(jìn)而產(chǎn)生了詩(shī)畫美學(xué)的獨(dú)特意境。意境是詩(shī)與畫的共同追求，是詩(shī)畫精神的契合點(diǎn)。

詩(shī)畫相融，起源于何時(shí)？

有人說其可以上溯至魏晉時(shí)期，認(rèn)為顧愷之的《洛神賦圖卷》便是古代詩(shī)畫完美結(jié)合的經(jīng)典;也有人認(rèn)為后漢的孫暢之《述畫記》中，提到蔡邕首次將書、畫、文結(jié)合，以求其相得益彰的效果;唐玄宗時(shí)的鄭虔將詩(shī)題在畫面上，被世人稱為《鄭虔三絕》，雖真跡沒有得以流傳，但文選中已有記載。到北宋時(shí)期，蘇軾對(duì)于詩(shī)畫的融合，提出了比較明確的藝術(shù)主張。蘇軾在《書摩詰藍(lán)田煙雨圖》中說：“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩(shī)?！彼谠?shī)文題跋中，也明確主張畫家“摹寫物象略與詩(shī)人同”，“賦詩(shī)必此詩(shī)，定知非詩(shī)人。詩(shī)畫本—律，天工與清新”。文同也提出：“詩(shī)不能畫，溢而為詩(shī)，變而為畫，皆詩(shī)之余。”他們認(rèn)為，詩(shī)是畫的內(nèi)涵，畫則是詩(shī)的外溢，兩者是有機(jī)的結(jié)合，是不能分割的統(tǒng)一整體。陳師曾在《文入畫之價(jià)值》一文中就提到，文入畫之要素：第一人品，第二學(xué)問，第三才情，第四思想;具此四者，乃能完善。所以說，畫畫到最后畫的就是個(gè)人的素養(yǎng)，這也是文入畫能夠取得如此高成就的重要原因。

宋徽宗時(shí)期畫院就常以詩(shī)為試題，來考核畫家的才情。如“野水無人渡，孤舟盡日橫”以畫一個(gè)舟子和躺在船尾的吹笛者入選;“竹鎖橋邊賣酒家”這一畫題，以只畫了竹林深處掛了一酒簾者中選，因?yàn)楫嬚甙言?shī)中的“鎖”表現(xiàn)得極為貼切。以詩(shī)入畫，不僅體現(xiàn)畫者的詩(shī)畫素養(yǎng)，更在無形或有意之中將詩(shī)中的意境外化出來，使得欣賞者能更加直觀地領(lǐng)略詩(shī)與畫中的共同意境?！八街梢怨ビ瘛?，“以詩(shī)入畫”表現(xiàn)了詩(shī)畫之間彼此的滲透和融合以及畫對(duì)詩(shī)意境的借鑒，體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)繪畫獨(dú)有的特征，即主客體的和諧統(tǒng)一。宋代花烏畫能有如此高的成就，便是在高度寫實(shí)的基礎(chǔ)上，更加注重畫面詩(shī)意的表現(xiàn)，通過以詩(shī)入畫而使畫面達(dá)到—個(gè)更高的層次，可以說是詩(shī)畫融合的典范。

《二十四詩(shī)品》是司空?qǐng)D的美學(xué)理論著作，它將詩(shī)的風(fēng)格分為二十四種。其也為工筆花烏畫意境美的分類提供了理論的線索，筆者主要選擇“雄渾”“自然”“含蓄”三種進(jìn)行較為詳細(xì)的論述，進(jìn)而互文工筆花烏畫的意境美。

“雄渾”：“大用外腓，真體內(nèi)充。反虛入渾，積健為雄。具備萬物，橫絕太空?；幕挠驮?，寥寥長(zhǎng)風(fēng)。超以象外，得其環(huán)中。持之匪強(qiáng)，來之無窮?！敝袊?guó)古詩(shī)詞中“雄渾”的意境既重廣度、力度，重厚度、深度，又包含了中國(guó)文化固有的內(nèi)斂、隱逸的思想。雄渾既可用來形容一種境界，一種具體景象，也可用來表達(dá)一種氣勢(shì)，或者一種抽象的精神現(xiàn)象?！按竽聼熤?，長(zhǎng)河落日?qǐng)A”，王國(guó)維稱之為“千古壯觀”的名句，也是世之公認(rèn)的具有畫面美感的詩(shī)句。一個(gè)“圓”字，一個(gè)“直”字，不僅準(zhǔn)確地描繪了大漠的景象，也表達(dá)了作者的深切感受。所以，“雄”離不開大的支撐，“渾”指混沌圓融，不知其邊。“雄渾”應(yīng)該是那些具有陽剛、粗獷、渾厚特征的物象，如廣袤的沙漠、寬闊的大河、綿延的群山等。另外，“雄渾”是巨大能量的融聚，一旦爆發(fā)，就會(huì)有雷霆萬鈞之力?！靶蹨啞钡拿钐幰簿驮谟谄錃鈩?shì)、力量的積而未發(fā)。漢代霍去病陵墓雕刻中的臥虎，利用一塊不規(guī)則的石料，把兇猛的“虎性”表現(xiàn)得淋漓盡致?；㈩^、頸與胸連在一起，似為積蓄力量，一觸即發(fā)?；⑽驳咕碛诒成?，虎身斑紋不雕而現(xiàn)，異常生動(dòng)。雖整塊石頭雕成的塑像略顯稚拙，但因此反而使得雕像更顯樸拙壯觀、大氣磅礴。

“自然”：“俯拾即是，不取諸鄰。俱道適往，著手成春。如逢花開，如瞻歲新。真與不奪，強(qiáng)得易貧。幽人空山，過雨采蘋。薄言情悟，悠悠天鈞?！彼究?qǐng)D在《詩(shī)品》中解釋“自然”風(fēng)格意境說：作詩(shī)應(yīng)該隨手拈來，不需要假借于旁人外物。詩(shī)情是自然流露，自然能著手皆春……只有接近近自然之物，方能領(lǐng)悟自然之理。詩(shī)品中所指的“自然”，就是順頁從天機(jī)，自然而然。如陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”。又如其“狗吠深巷中，雞嗚桑樹顛”等詩(shī)文名句。語言樸實(shí)無華、平實(shí)自然，我們從中領(lǐng)悟到的不僅是詩(shī)的自然美，感受到的還有自然的美。北宋的黃休復(fù)曾提出畫有四格：逸、神、妙、能。他認(rèn)為“逸格”是“拙規(guī)矩于方圓，鄙精研于彩繪，筆筒形具，得之自然，莫能楷模，出于意表”?？梢娝麄兌挤浅Ｖ匾暋靶攀帜閬?、天然成趣”。蘇百鈞的《圓寂》一畫，荷稈若干、殘荷幾片、水鳥一只，便營(yíng)造出一片水光空寂的自然之境。畫家對(duì)畫中每個(gè)組成符號(hào)都細(xì)心組織、搭配，而在筆者看來，畫面渾然天成，統(tǒng)一和諧，極為自然。這也正是畫家的高明之處，可見其深明“自然”之道。

“含蓄”：“不著一字，盡得風(fēng)流。語不涉己，若不堪憂。是有真宰，與之沉浮。如滿綠酒，花時(shí)反秋。悠悠空塵，忽忽海漚。淺深聚散，萬取一收?！彼究?qǐng)D在《詩(shī)品含蓄》中從風(fēng)格角度就加以描述，涉及含蓄的技法。中國(guó)美學(xué)強(qiáng)調(diào)，含不盡之意于言外，然后讓欣賞者去聯(lián)想、去補(bǔ)充。而藝術(shù)審美的第一步，便是欣賞者對(duì)作品的領(lǐng)悟，亦即對(duì)作品審美意蘊(yùn)的理解與發(fā)掘，總是“弦外有音”“畫中有畫”，而花鳥繪畫的“含蓄”意境的創(chuàng)造也理應(yīng)如此。唐代詩(shī)人常建詩(shī)云：“曲徑通幽處，禪房花木深。”這“曲”而“深”的境界，說的正是“含蓄”這個(gè)美學(xué)審美觀念，在這里它體現(xiàn)了一個(gè)“藏”字，在中國(guó)藝術(shù)中有很高的地位?；B畫的審美特征比較寬泛，不一定要明確直接地表達(dá)思想感受。但凡耐看的繪畫作品，往往都比較含蓄蘊(yùn)藉，使人回味，能引發(fā)欣賞者的無限遐想。如蘇百鈞的《雨霽》，通過把物象輪廓虛化模糊，弱化了對(duì)比退盡了火氣，畫面的氛圍一下變得含蓄、蘊(yùn)藉、柔和，色彩也似乎融化在一起，畫面變得非常和諧而又豐富。正是因?yàn)殡鼥V的畫法，畫面渾然天成，營(yíng)造出含蓄而深邃的意境。

“大漠孤煙直，長(zhǎng)河落日?qǐng)A”，印在讀者腦海中的是一幅天地渾厚、山河壯美的不朽畫卷，而一幅《芙蓉錦雞圖》，留在觀者心中的是一首雍容典雅、清新自然的詩(shī)。詩(shī)可成畫，畫能為詩(shī)，詩(shī)與畫同是藝術(shù)，而藝術(shù)是意象的情趣化或情趣的意象化。徒有情趣不能成詩(shī)，徒有意象也不能成畫，情趣與意象需要相互契合融化，詩(shī)從此出，畫也從此出。

約稿、責(zé)編：徐琳祺