馮健

又名馮卯子，號竹壺、竹壺主人、南溪村夫，別署雀嗚軒、賞竹別院、醉春亭、大樹將軍后裔，為科學(xué)和藝術(shù)雙棲型學(xué)者。北京大學(xué)副教授、社會與文化地理研究中心主任、博士研究生導(dǎo)師、燕園印社社長，華中師范大學(xué)兼職教授，江蘇師范大學(xué)兼職教授，中國書法家協(xié)會會員，中華詩詞學(xué)會會員，中國楹聯(lián)學(xué)會書畫藝術(shù)委員會委員，北京大學(xué)書畫協(xié)會副秘書長，江蘇省花鳥畫研究會會員，榮寶齋畫院徐培晨教授寫意花鳥畫研究工作室訪問學(xué)者。在書畫篆刻方面，先后師從劉林玉、徐培晨、蹤巖夫和韓天衡。出版學(xué)術(shù)著作10余部，發(fā)表論文130余篇，主持國家科技支撐計劃課題、國家自然科學(xué)基金課題及各種省市級規(guī)劃設(shè)計和研究課題40余項(xiàng)。作品入選全國第二屆高等書法教育論壇、第十一屆全國書學(xué)討論會、首屆懷素草書學(xué)術(shù)論壇、百年西泠·湖山流韻——西泠印社詩書畫印大展、當(dāng)代百名楹聯(lián)書法家作品展等展覽和學(xué)術(shù)活動。

馮健的畫氣韻靈動而不失雅致，清新明快又逸趣盎然。造型在似與不似之間，剛好讓讀者知道這是什么就戛然而止，通過意寫賦予了山水、植物、動物等描寫對象更寬廣的意義。他的國畫作品雖屬大寫意，卻不局限于傳統(tǒng)文人“聊寫胸中逸氣”的模式，而具備了現(xiàn)代人追求時尚、豐富和強(qiáng)化視覺沖擊力的特點(diǎn)，散發(fā)著濃郁的生活氣息。

馮健的“筆墨”形式語言很傳統(tǒng)。由于深諳書法篆刻之道，他注重線條質(zhì)量，疾徐、輕重、澀暢，在速度把握上做足了文章，提按、點(diǎn)厾、皴擦，用筆力度恰到好處，使畫面表現(xiàn)出環(huán)肥燕瘦的藝術(shù)效果。中國豐富的書法理論和實(shí)踐幾乎包含了中國畫用筆的全部美學(xué)價值和形式美的內(nèi)容，馮健由書法而篆刻，再以之入畫，畫作的線條有濃重的書法意蘊(yùn)，清新雋永的書卷氣撲面而來。

張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中指出：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣，骨氣形似，皆本于立意而歸乎用筆。”如果說筆墨皴法是中國畫重要的形式語言，那么構(gòu)圖章法則是畫作奇正平轉(zhuǎn)的需要。馮健的畫作特別是山水畫意境開闊，沖和虛靈，氣定神閑。馮健是北京大學(xué)城市與環(huán)境學(xué)院的人文地理學(xué)教授，有著深厚的理工科背景，對畫面總體的開合、線條的疏密，既有感性的認(rèn)知，又有理眭的分析和把握，這讓他的畫無論是對角取勢、上下呼應(yīng)還是左右聯(lián)動，都給人—種通透自然的感受。同時他的構(gòu)圖與章法，烘托出整幅畫的氣勢，特別容易激發(fā)起讀者的懷古幽情。傾斜對角取勢時，筆墨蒼老，轉(zhuǎn)折古拙，而采用“S”造型時，以勾法、點(diǎn)法為基本的筆墨單元，長短輕重又服從于整幅畫的平衡要求。印章與題款的位置經(jīng)營也獨(dú)具匠心?！爸浜?，守其白”，黑白虛實(shí)遠(yuǎn)近開合，盡顯虛實(shí)相生之趣。整個畫面以理取勝，法備而氣足，其理在于哲理，在于老莊，在于理學(xué)，其旨趣在于通達(dá)渾元，在于道法自然。和光同塵、靜穆懷遠(yuǎn)、格物致知，是其畫作的靈魂。

馮健作畫筆墨飽和淋漓，蒼老勁道，妙趣橫生。用墨充實(shí)豐滿、層次分明、清晰自然，干裂如秋風(fēng)，玉潤如春雨。書法篆刻功底淬煉而成的筆墨，細(xì)膩俊秀，守正拙樸。特別是積墨、破墨的運(yùn)用，以多變而縝密的筆觸，盡顯陰陽開闊、細(xì)致纏綿的水墨意趣，讓山水、花烏在水、色、墨的復(fù)雜關(guān)系中重構(gòu)、重生。淡墨敷陳，筆跡輕柔簡練，水汽氤氳蒸騰，傳達(dá)出光影與空間的關(guān)系;濃墨鏗鏘，元?dú)怙柡?，運(yùn)用放筆直取的功力，直抒胸臆。墨韻與形體合二為一，解讀形象與空間，又巧妙地營造了重“機(jī)趣”的畫面效果。這些繪畫特點(diǎn)與馮健不受羈絆的自由自在的精神氣質(zhì)很契合。觀他的畫，水法、墨法超凡出尖，韻致通透盡顯清逸。水墨渾然現(xiàn)出形體，枯筆線條表達(dá)紋理，大氣凝重而富有律動，使整個畫面充滿節(jié)奏感。在描繪白河楊樹林的寫生作品中，前景是一粗一細(xì)兩棵白楊樹，遠(yuǎn)景是淡青染墨的楊樹林。線條粗獷，一氣呵成，草木蔥蘢，枝繁葉茂。前景中的一棵碩大無朋，幾種皴法輪番上陣把樹枝表皮的歲月痕跡——展現(xiàn);另一棵秀麗挺拔，稚氣可愛。遠(yuǎn)景中密密麻麻的樹木洋溢著春天的氣息。中間留白處是—條小溪，從樹林中蜿蜒而去，水中的巖石被溪水輕輕地?fù)砦牵瑳]有一丁點(diǎn)兒水花。虛實(shí)結(jié)合的手法表現(xiàn)出月夜下的樹林，淡泊幽深，“于無聲處”表現(xiàn)靜水流深。整幅畫淡青染墨，由花青的分量多寡、水分的多少，營造出位置的遠(yuǎn)近，又暈染出月光下的樹林的光影，增加了質(zhì)感。畫作似乎表達(dá)了對所有默默無間的奉獻(xiàn)者的贊美。

馮健善于借助形體和墨暈來表達(dá)光線的婉約曼妙，色彩被賦予了獨(dú)立的審美，展示著空間的存在。他有一整套_舊對完整的賦色體系，每一種色相，有象征注的內(nèi)涵和喻指。對色彩成熟而穩(wěn)定的表達(dá)，強(qiáng)化了馮建畫作的時代語言和社會意義。畫作整體色彩淡雅明快，講究過渡色的利用，能表現(xiàn)瞬息多變的光感，使其畫作更具逼真的表現(xiàn)力和天然的韻致。例如馮健畫的紫藤，從洋紅到青紫，在這一系列變化當(dāng)中，他充分利用水、墨、色三者之間的比例和順序，呈現(xiàn)出從早春到暮春紫藤的顏色變化。他的紫藤作品很多，這些紫藤顏色干變?nèi)f化而無一雷同。有時，用多種礦物顏料來增加厚度和光亮，講究墨與色之間的過渡、色與色之間的滲透以及形與色之間的搭配，做到了碎而不亂、秀而不媚。

馮健的畫題材廣泛，形式豐富。他擅長花鳥畫，題材多是紫藤、荷花、牡丹、梅花、蘭花、竹子、菊花、芭蕉、桃子、南瓜、絲瓜、麻雀、鴨子、雄雞、八哥、小雞等，對象從花卉到禽鳥，種類繁多。他不僅描繪自然界中的花和鳥，還描寫市場上的花果或籠中的禽鳥。不僅如此，他的畫里還有很多建筑元素，燕園的門、墻，家里的窗，辦公室里的桌面，室內(nèi)的樓梯及扶手、窗簾、書籍、筆筒。題材的廣泛，給他的造型和構(gòu)圖提出更多、更高的要求。他的山水作品，敘事更為豐富。不僅有傳統(tǒng)山水畫的遠(yuǎn)山近村、小橋流水，還有荒蕪的樹林，當(dāng)然還有燕園小景。馮健畫作形式多樣，既可以鴻篇巨幅地渲染，也喜歡用扇面、團(tuán)扇等形式的小品抒寫。他不愿意重復(fù)古人，而是不斷地在突破自己，每幅畫都是一次心靈的釋放，更是他對事物認(rèn)識的升華，從而逐漸形成了自己獨(dú)特的形式語言。

馮健注重寫生，講究觀察視角的變化對所描寫對象結(jié)構(gòu)和特征的影響，注重表現(xiàn)事物本質(zhì)。他的視角十分生活化、時代化，而筆墨又十分傳統(tǒng)，時尚和傳統(tǒng)相互守望，個性和形式逐漸融合。例如他在京郊的山水寫生畫作《仰望蒼穹》，描繪的是京郊密云白河一帶的楊樹林，橢圓的造型，感覺畫家是仰面躺在楊樹林中，仰望天空。墨色輕染淡青，把樹木的蒼勁、茂密體現(xiàn)得淋漓盡致，又把—個獨(dú)立的視角空間給襯托出來，仿佛—個人完整私密的內(nèi)心世界。天空代表著希望，環(huán)形的樹林喻示每—個平等的靈魂需要獨(dú)立和自由，“一花—世界，一葉一菩提”。又如在《紫色的夢》《自在落花輕似夢》中，紅色到紫色的漸進(jìn)，代表著春天時序的變化。在《紫色的夢》中，他把花、門、門外的世界三者空間關(guān)系交代清晰，夢永遠(yuǎn)在門外，作者向往門外的遠(yuǎn)方，那是夢想所在，但又留戀庭院內(nèi)的姹紫嫣紅，矛盾的心理表現(xiàn)得委婉清麗。《自在落花輕似夢》應(yīng)該是《紫色的夢》的延續(xù)，抒寫的是同—個庭院的兩個小景，意境一脈相承地向往院外的遠(yuǎn)方，追逐夢想?；疑ピ?、規(guī)則整齊的院墻、重重的藩籬喻示追夢途中的艱難險阻，無奈矛盾的心理顯露無遺，也讓讀者明白夢想的實(shí)現(xiàn)一定要經(jīng)受各種約定俗成的規(guī)則的考驗(yàn)，而堅實(shí)豐滿的藤蔓用的是濃墨，表達(dá)作者追夢的決心和毅力。

馮健喜歡吟詩作賦，他的畫也流淌著詩情。在《花雨春訊>中款題“漫天花雨尋春訊，春到人間草木知，離披老干草書字，字字清奇見綺思”。漫天的花雨，呢喃的春燕，燕雀爭鬧嬉飛，把春天裝點(diǎn)得活潑動人，—種安靜祥和之氣，充溢其間，也讓人不禁想起白居易的“幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥”。他的扇面作品很多，雖是粗意率筆，詩意卻濃烈。例如扇面水墨作品《寒香》，純水墨，老枝新梅，行筆運(yùn)墨之間，單純中追求變化，靜中求動，饒有生趣。王安石的“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨(dú)自開。遙知不是雪，為有暗香來”的意境不言而喻。

馮健的畫，讓人歡喜，讓人思考。北大有—個書畫仂會，馮健有很多同道中人，他們業(yè)有所專，傾心書畫，造詣頗深。燕園給了他們傳統(tǒng)文化的涵養(yǎng)、民族精神的滋養(yǎng)，他們把藝術(shù)與傳統(tǒng)、藝術(shù)與科學(xué)巧妙結(jié)合，形成—種新的文化態(tài)勢。文理兼修、德藝雙馨的他們在教育全中國最優(yōu)秀的人才，讓年輕的精英們耳濡目染中國傳統(tǒng)文化與藝術(shù)，這是藝術(shù)盛事，更是科學(xué)的幸事！師生們也將在這種文化的傳承中辨認(rèn)自我、理解時代、擔(dān)當(dāng)責(zé)任、綻放光芒。這種文化現(xiàn)象既是一種文脈傳承，更是—種生命感悟。陳師曾這樣描繪文入畫，“個性優(yōu)美，感想高尚者也，其平日之所修養(yǎng)品格，迥出于庸眾之上，故其于藝術(shù)也，所發(fā)表抒寫者，自能引入入勝，悠然起淡遠(yuǎn)幽微之思，而脫離一切塵垢之念”。我想如果陳師曾看到北大馮健等人的畫，可能要生出更多的感慨了。

二0一九年七月二十日

本文作者楊柳灣，本名蔣蒲英，中國作家協(xié)會會員、中國評論家協(xié)會會員?，F(xiàn)任湖南省永州市文聯(lián)黨組書記、主席。

約稿、責(zé)編：金前文