方鳳英

摘 要：戲曲藝術(shù)是我國(guó)的一項(xiàng)傳統(tǒng)藝術(shù)，有著悠久的歷史發(fā)展過(guò)程，先秦至唐代就已經(jīng)出現(xiàn)了古代戲曲的萌芽，后經(jīng)過(guò)朝代變換，歷史更替不斷創(chuàng)新發(fā)展成現(xiàn)在的戲曲藝術(shù)。戲曲表演在藝術(shù)手法上與其他的藝術(shù)表演不同，將作品展示給觀眾之前，需要將各種藝術(shù)手法緊密結(jié)合。要想成為一名優(yōu)秀的演員，就要做到熟悉唱、念、做、打，能夠?qū)⑦@些藝術(shù)手法充分結(jié)合，運(yùn)用到作品里。本文針對(duì)戲曲身段表演的形式以及價(jià)值進(jìn)行一些分析和討論。

關(guān)鍵詞：戲曲藝術(shù)；表演形式；藝術(shù)價(jià)值

戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶，是歷史發(fā)展過(guò)程中的一顆明珠，也飽含人們對(duì)于古典詩(shī)詞曲的理解。戲曲身段表演是我國(guó)戲曲表演的重要之處，演員在舞臺(tái)表演之前要對(duì)角色進(jìn)行充分的理解，分析人物性格，了解感情的來(lái)龍去脈，使所飾演的人物可以生動(dòng)展示在觀眾面前。例如，戲曲發(fā)展初期，角色分為生旦凈末丑，這五個(gè)類型的角色各有不同的風(fēng)格，不僅是表現(xiàn)于外在的穿衣風(fēng)格，行走相貌，更體現(xiàn)在內(nèi)心以及思考問(wèn)題的方式，演員要體味其中的感情，帶入角色，為戲曲表演注入靈魂。

1 表演形式

1.1 塑造形象

絕大多數(shù)的戲曲人物都有鮮明的人物特性，演員在接觸人物時(shí)，首先要理智的對(duì)所演的人物做出科學(xué)的、客觀的評(píng)價(jià)，設(shè)身處地的重溫和體驗(yàn)思想感情。不同行當(dāng)對(duì)應(yīng)不同的性格品格，例如：青衣端莊，花旦嬌媚，老生莊嚴(yán)，武生正派，花臉剛直，小丑陰險(xiǎn)等等。在表演中，演員要依據(jù)戲曲行當(dāng)?shù)奶匦詫?duì)人物進(jìn)行塑造，在了解多種行當(dāng)?shù)那闆r下努力做到同中求異，分析出人物間的不同之處，對(duì)人物專有的特性進(jìn)行細(xì)致的描述，就可以做到與飾演人物統(tǒng)一。通過(guò)身段表演將作品展示給觀眾，使得表演效果凸顯的更加淋漓盡致。

1.2 展示情節(jié)

其實(shí)，演員的身段表演就是現(xiàn)實(shí)生活的縮影，在身段表演中，觀眾與演員之間產(chǎn)生共鳴，使戲曲的表現(xiàn)效果達(dá)到更高的水平。戲曲的身段表演，對(duì)情節(jié)的發(fā)展趨向有一定的預(yù)見(jiàn)性，例如《竇娥冤》中，張?bào)H兒設(shè)計(jì)毒死蔡婆未果，反倒殺害自己的老子的情節(jié)。通過(guò)身段表演，吸引觀眾，向觀眾展示故事的前因后果，從而起到表達(dá)中心思想，主題的作用。身段表演對(duì)演員的要求很高，必須要有一定的生活閱歷，在身體動(dòng)作，心理情緒，神情神態(tài)方面都有自己獨(dú)特的見(jiàn)解，將人物性格淋漓盡致的展示給觀眾，通過(guò)身段表演推動(dòng)故事情節(jié)的發(fā)展，使故事情節(jié)更加通順流暢，提高觀眾的興趣[1]。

1.3 表達(dá)情感

戲曲身段表演中，最重要的是表演者的情緒表現(xiàn)方式。一切作品都有主題和中心思想，戲曲身段表演也是情感的一種表達(dá)方式。身段表演并不僅僅要求演員有良好的手腳動(dòng)作，對(duì)于細(xì)膩的面部表情也有較高的要求。面部表情的流露可以直觀的表達(dá)出作品的中心情感，但一些較為夸張的動(dòng)作也可以用來(lái)表達(dá)情感。例如，通過(guò)甩手絹表達(dá)一種愉悅之情，以打哈欠暗示瞌睡之意，用行走過(guò)程中的小心翼翼表示害怕等等。靈活的人物的動(dòng)作神情，可以表達(dá)出豐富的人物情感，對(duì)故事情節(jié)的發(fā)展也有所幫助。

2 表演道具

2.1 輔助道具

身段表演中，可以通過(guò)輔助道具判斷一個(gè)人的身份和地位，不同情節(jié)下，輔助道具的選擇也是千差萬(wàn)別。例如，船槳、馬鞭、扇子分別有不同的適用場(chǎng)合。 在所有的戲曲表演中，扇子的出場(chǎng)頻率最高，它不僅僅單純的作為裝飾品，在一些戲曲里面還和情節(jié)有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系?？梢詫?duì)身段表演起到輔助作用，也可以表達(dá)人物的情感變化。各種角色都有使用扇子的情節(jié)，例如，旦角中有《貴妃醉酒》中使用折扇的楊玉環(huán)，也有《西廂記》中使用絹質(zhì)團(tuán)扇的紅娘；小生中有《拾玉鐲》中的儒雅書生傅朋，老生中有《失空斬》中使用鵝毛扇的諸葛亮；凈角中有《艷陽(yáng)樓》中使用特大折扇的高登；丑角中有《三岔口》中使用黑面折扇的劉利華等等。扇子作為一種輔助道具，在戲曲中占有重要地位，是身段表演中的注意點(diǎn)[2]。

2.2 長(zhǎng)水袖

長(zhǎng)水袖是戲曲身段表演中的一大難點(diǎn)，對(duì)演員的要求很高，需要演員有強(qiáng)大的臂力。長(zhǎng)水袖最短三米，最長(zhǎng)八米，依靠表演者的臂膀揮舞出各種各樣的水袖花，給觀眾帶來(lái)最好的視覺(jué)感受。例如，《大祭樁》中的黃桂英、《春閨夢(mèng)》里張氏與丈夫的一段啞戲，這中間巧妙的展示了水袖美。戲曲身段表演中，通過(guò)水袖的表演，可以襯托人物的一些情感。

3 藝術(shù)價(jià)值

身段表演是戲曲表演的魅力所在，區(qū)別于其他的藝術(shù)表演，將作品的中心思想以細(xì)節(jié)呈現(xiàn)在觀眾面前，是一種形態(tài)和意識(shí)統(tǒng)一的藝術(shù)表演形式。戲曲是中國(guó)歷史文化不斷發(fā)展而來(lái)，戲曲情節(jié)大多取材于日常生活，而身段表演可以表現(xiàn)人物性格，更加貼近生活。日常生活中，人們通過(guò)語(yǔ)言，神態(tài)，動(dòng)作表達(dá)自己的情感，這種多姿多彩的生活在戲曲中也有所表現(xiàn)，引導(dǎo)觀眾進(jìn)入情節(jié)，有利于情節(jié)的進(jìn)一步發(fā)展。身段表演的藝術(shù)價(jià)值在于讓人們意識(shí)到生活中的細(xì)節(jié)，每一個(gè)細(xì)節(jié)都可以成為戲曲中的情節(jié)，發(fā)現(xiàn)生活樂(lè)事，做一個(gè)積極向上的人，努力做到關(guān)注生活小事，熱愛(ài)生活中的一切[3]。

4 結(jié)束語(yǔ)

總而言之，戲曲身段表演在戲曲表演中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用，既是作品中心感情的表達(dá)，也是引導(dǎo)觀眾快速進(jìn)入情節(jié)的門檻。戲曲表演藝術(shù)情節(jié)源于生活，但是在表現(xiàn)手法上又高于生活，這是身段表演帶來(lái)的藝術(shù)效果。而且，戲曲作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，應(yīng)該被世人廣為流傳，表演者在表演時(shí)要注意創(chuàng)新，使用不同的表演形式，給觀眾以深刻的印象，讓戲曲藝術(shù)不斷發(fā)揚(yáng)。

參考文獻(xiàn)

[1]史繼業(yè).探討戲曲身段的表演形式及其藝術(shù)價(jià)值[J].大眾文藝，2016（10）：166.

[2]施媚.“氣韻生動(dòng)”——胡琴音樂(lè)表演藝術(shù)與戲曲身段外在體態(tài)的同構(gòu)[J].北方音樂(lè)，2017，37（16）：61-62.

[3]符芳珍.淺談戲曲身段表演藝術(shù)[J].戲劇之家，2017（11）：30.