文/謝冠鵬
《流浪者之歌》是西班牙作曲家帕布羅·馮·薩拉薩蒂的代表作品,反映了吉普賽民族背井離鄉(xiāng)的流浪生活和對(duì)美好生活的向往。本作品原是小提琴獨(dú)奏作品,以其精湛、華麗的技巧和鮮明的音樂(lè)藝術(shù)特色被奉為世界古典音樂(lè)中的經(jīng)典之作。被移植、改編到薩克斯管演奏后,受到樂(lè)器演奏技術(shù)法、表達(dá)方式等不同因素的影響。對(duì)薩克斯管演奏者來(lái)說(shuō),這首作品同樣具有挑戰(zhàn)性,要在演奏技巧和音樂(lè)處理上對(duì)作品進(jìn)行更為深入的理論分析和技巧準(zhǔn)備,以期達(dá)到既能展現(xiàn)薩克斯管樂(lè)器的特色又能展現(xiàn)作品原有的音樂(lè)魅力。
基于筆者自身的演奏體會(huì),結(jié)合薩克斯管演奏的各種技巧,對(duì)作品中演奏技術(shù)運(yùn)用和音樂(lè)處理以深入淺出的方式進(jìn)行多角度的分析。如對(duì)薩克斯管的雙吐、超吹和彈舌等三種技巧著力說(shuō)明,如何借鑒小提琴的表現(xiàn)方式等論題進(jìn)行寫(xiě)作。
《流浪者之歌》的結(jié)構(gòu)分為四個(gè)部分,每個(gè)部分的音樂(lè)主題都有所不同,所以演奏技巧和音樂(lè)表現(xiàn)方式自然也就發(fā)生變化??傮w來(lái)說(shuō),在演奏中需要使用大量現(xiàn)代技巧,比如使用超吹技巧表現(xiàn)溫婉哀傷,使用雙吐技巧表現(xiàn)熱烈奔放,在特定樂(lè)段也要使用彈舌來(lái)得到特殊的音色。
譜例1
樂(lè)曲開(kāi)頭采用了聲部模進(jìn)的方式進(jìn)行。先由鋼琴奏出帶有吉普賽音樂(lè)風(fēng)格的引子,刻畫(huà)出了吉普賽人居無(wú)定所世代流浪的悲情和流淌在血液中頑強(qiáng)的命運(yùn)抗?fàn)幐小K_克斯管在重復(fù)了鋼琴旋律之后,轉(zhuǎn)而進(jìn)行了接連不斷地急速回旋式上行??焖俚男尚钩隽艘魳?lè)所賦予的狂熱、豪放的情緒。在演奏此段旋律時(shí),薩克斯管在許多句的末尾音中都使用到了超吹技術(shù),最高到B音。通過(guò)這段引子,用音樂(lè)刻畫(huà)出了吉普賽人對(duì)于流浪與生命一生的追問(wèn)。
譜例2
薩克斯管旋律以十度上行大跳進(jìn)引入本段。這一段中使用了許多節(jié)奏型相對(duì)單一的八分音符連接旋律,相似的節(jié)奏型刻畫(huà)了吉普斯人的音樂(lè)和舞蹈畫(huà)面,表現(xiàn)了吉普賽民族熱情、奔放甚至是狂放不羈的民族特性。但是在其他樂(lè)句中,會(huì)出現(xiàn)相對(duì)自由的無(wú)伴奏樂(lè)段。在這些無(wú)伴奏樂(lè)段中,薩克斯管需要使用超吹、雙吐、彈舌三種技巧。在高難度技巧使用的同時(shí),作品旋律的情感也被改變。在一味的悲傷沉重中透出了諧謔的音樂(lè)味道,描寫(xiě)了流浪者注定要同時(shí)體驗(yàn)用腳步去丈量世界的樂(lè)趣和漂泊一生的孤獨(dú)。
譜例3
本段主題材料延續(xù)了之前作者悲傷的情緒,使用了一首吉普賽民歌作為旋律。婉轉(zhuǎn)哀愁的旋律把作品中流浪的悲傷渲染到高潮。在薩克斯的演奏中,本段最高音G超出了薩克斯正常音域,需要使用超吹的演奏技巧。值得注意的是,在處理正常音域和超吹音域銜接時(shí),演奏者需要做到順暢氣息,保持音色的統(tǒng)一,這就需要對(duì)超吹指法以及氣息控制有所斟酌。
譜例4
進(jìn)入第四部分后,隨著鋼琴聲部速度的加快,薩克斯管聲部也陡然一變,轉(zhuǎn)而變成歡快的舞曲風(fēng)格。本段主題由伴奏聲部先開(kāi)始,作曲家使用了大量二度、三度的級(jí)進(jìn)和跳進(jìn),使用連續(xù)的四分音符,以大量模進(jìn)方式烘托音樂(lè)氣氛。本段薩克斯管演奏者來(lái)說(shuō)采用連續(xù)高速的演奏斷音(即吐音),需要演奏者對(duì)于雙吐技巧有著較好的掌握能力,并要注意雙吐時(shí)的音準(zhǔn)。
眾所周知,?E調(diào)薩克斯管(alto)的正常指法音域是從五線譜表下加二線的?A音到上加三線的?F音,不到四個(gè)八度,音域相對(duì)狹窄。而小提琴的音域則是達(dá)到了五個(gè)八度之多。所以薩克斯管的演奏者們不可避免的需要使用超吹的演奏技巧,通過(guò)特殊的指法演奏出超高音,以滿足作品需要。而超吹技巧演奏出的超高音不在正常音域,故對(duì)于演奏者的演奏技巧有著許多的要求。本作品中演奏者需要極其頻繁的使用超吹技巧。全曲中出現(xiàn)的超高音有:G、A、B、C四個(gè)。值得注意的是,在引子部分中,直接出現(xiàn)了A和C的超高音連接。因其音域極高很不好控制音準(zhǔn),而超吹也并不是單獨(dú)出現(xiàn),所以演奏者在選擇指法的時(shí)候需要尤其注意,既要考慮到方便控制這兩個(gè)音的音準(zhǔn),也需要這兩個(gè)超吹音之間連接順暢,更需要根據(jù)作品的情感思想,讓選擇的指法和演奏方法能夠更好達(dá)到統(tǒng)一。通過(guò)對(duì)比薩克斯管樂(lè)譜和小提琴原譜,我們可發(fā)現(xiàn),此樂(lè)段在小提琴中的音高屬于有效音域,而小提琴演奏時(shí)把這幾個(gè)音演奏的高亢嘹亮、音色明亮,使用了較強(qiáng)的力度。在薩克斯管演奏時(shí),也需要能夠演奏出強(qiáng)的音量,在處理上鏗鏘有力。
在第二段中,超吹主要出現(xiàn)在大段的級(jí)進(jìn)之后,而B(niǎo)音經(jīng)常單獨(dú)作為跳進(jìn)出現(xiàn)。在大段的波浪形音階進(jìn)行之后,A音往往作為尾音出現(xiàn),表達(dá)作品婉轉(zhuǎn)哀愁的情愫。對(duì)比小提琴樂(lè)譜和薩克斯管樂(lè)譜中的相同樂(lè)段,可發(fā)現(xiàn)小提琴在處理這些斷音的時(shí)候使用了連音的演奏手法,而最后一個(gè)高音雖然是有效音域,但是其使用的卻是斷弓。
薩克斯管演奏本樂(lè)段時(shí),單獨(dú)在超吹時(shí)再使用吐音難度實(shí)在過(guò)大,所以比較好的處理這個(gè)音的方法,筆者認(rèn)為是使用一些音色上的變化,通過(guò)改變超吹A(chǔ)音的音色,以更好地對(duì)作品的情感進(jìn)行處理。所以在演奏這些超吹時(shí),需要把喉頭位置向后放,發(fā)音位置靠后導(dǎo)致了不同的更集中的音色,以達(dá)到變化音色的目的。
作品中使用雙吐的主要是最后一部分——吉普賽舞曲。在小提琴原作中,快速進(jìn)行的舞曲使用了斷弓的演奏方法,移植到薩克斯管演奏后,使用的則是雙吐。雙吐,是薩克斯管需要快速演奏吐音時(shí)所使用的一種演奏技術(shù)。為了表現(xiàn)吉普賽民族的能歌善舞,需要連續(xù)大篇幅的使用雙吐技巧。小提琴在演奏這段樂(lè)曲時(shí),極盡華麗炫技,音符快速而清晰的被演奏出來(lái),每個(gè)音都具有顆粒性,清晰飽滿,重音明確,節(jié)奏歡快,節(jié)拍是2/4。在薩克斯管演奏時(shí),因其節(jié)拍是2/4,故演奏雙吐非常便捷。
筆者認(rèn)為演奏本樂(lè)段運(yùn)用雙吐技術(shù)突出音的顆粒性、清晰度,在這樣波浪形的旋律線中,想要進(jìn)行音符的高速進(jìn)行,雙吐演奏就有許多要點(diǎn)需特別注意。小提琴演奏如此快速運(yùn)行的音階相對(duì)簡(jiǎn)單,因其音符變化不在于一根弦,處理起來(lái)相對(duì)容易,但因其斷音需要斷弓,故演奏起來(lái)速度會(huì)受一定制約。薩克斯則恰恰相反,薩克斯演奏者的舌頭可以做到很快,完全可以游刃有余的駕馭速度,但是在舌指結(jié)合上,因?yàn)槊總€(gè)音符的變化都需要一根手指的動(dòng)作作為基礎(chǔ),就會(huì)制約薩克斯演奏者的演奏速度。特別是在練習(xí)不夠充分的時(shí)候,舌頭和手指的配合有時(shí)就會(huì)存在前后的時(shí)間差,這是演奏中不允許出現(xiàn)的失誤。同時(shí),因?yàn)槠洳ɡ诵蔚男删€,故演奏者演奏雙吐時(shí)不能夠演奏得太重,若是太重了則就失去了舞曲輕巧的特性,清晰度也會(huì)受到折扣,要輕柔,有顆粒性。在展開(kāi)部分中,雖然舞曲的主題得到了展開(kāi),但是演奏法則產(chǎn)生了變化。小提琴在這一段使用了撥弦的手法。薩克斯管在演奏時(shí)自然不可能使用相同的手法,而就算使用音色比較特殊的彈舌(slap tone),從技術(shù)上完全不可能做到。彈舌這種技巧并不能夠大量而快速的演奏,建議使用連音進(jìn)行演奏。在單簧管演奏的《流浪者之歌》版本中,改編作者把這兩句改為了漸慢。作為薩克斯管演奏小提琴移植作品,隨意改變作者意思會(huì)破壞作品的完整性,而盲目使用因樂(lè)器局限而達(dá)不到的技術(shù)、技巧去演奏,一味追求音響效果的特殊,更會(huì)破壞作品的音樂(lè)質(zhì)量。所以筆者認(rèn)為,簡(jiǎn)單的連音就可以表達(dá)作者的意思,而大量雙吐的樂(lè)段,連音和吐音也會(huì)產(chǎn)生音色變化,足夠滿足舞臺(tái)效果和演奏需要。
薩克斯管技巧彈舌(slap tone),是指演奏者在演奏時(shí),通過(guò)舌頭對(duì)哨片的擠壓和彈拉,所形成有區(qū)別于正常吹氣演奏的音響效果的技術(shù)。前文提到過(guò)一個(gè)片斷,小提琴使用了撥弦技巧,而薩克斯技巧彈舌因其音色具有跳躍性,和撥弦有異曲同工之處。在作品第二部分中,有9個(gè)十六分音符以樂(lè)思解決的形式出現(xiàn)。
筆者認(rèn)為,此處非常適合運(yùn)用彈舌的技巧。
首先,本句在音樂(lè)上織體為無(wú)伴奏的獨(dú)奏,節(jié)奏和音準(zhǔn)相對(duì)自由。因?yàn)閺椛噙@項(xiàng)技巧在演奏時(shí)演奏者采用的口型和正常吹奏薩克斯管時(shí)完全不同的,所以演奏這項(xiàng)技巧時(shí)勢(shì)必需要一定的時(shí)間去變換口型。雖然一名優(yōu)秀的演奏者在演奏彈舌時(shí)變化口型的時(shí)間非常快,但是因?yàn)闃?lè)器以及發(fā)聲方法的原因,這個(gè)時(shí)間差的存在無(wú)可避免。所以作為演奏者來(lái)說(shuō),演奏彈舌的樂(lè)段多是在一個(gè)單獨(dú)的、不需要變換演奏方式的樂(lè)段或樂(lè)句中。而這句就非常符合條件,在不影響音樂(lè)完整性的情況下,演奏者有足夠的時(shí)間去變換調(diào)整自己的口型,以一個(gè)完美的演奏狀態(tài)去完成這個(gè)樂(lè)句。
其次,這一句因?yàn)樵谥黝}上是指前半句樂(lè)思的解決,是一個(gè)樂(lè)句的結(jié)尾,在小提琴演奏時(shí)歷來(lái)演奏者們都被要求使用撥弦技術(shù),通過(guò)音色的變化來(lái)達(dá)到完成這一樂(lè)句的音響效果。所以在薩克斯管專業(yè)的演奏者們演奏這首移植作品時(shí),也需要尊重作者以及小提琴原版本的演奏方式及演奏法,通過(guò)變化音色來(lái)演繹好音樂(lè)。而彈舌技巧,可以讓薩克斯管發(fā)出類似于打擊樂(lè)或者說(shuō)是撥弦的音響,不通過(guò)氣息帶動(dòng)哨片震動(dòng)而通過(guò)舌頭彈拉哨片發(fā)出的擊打聲造成音高,故音色與正常演奏有著很大的變化,非常適合本句所要確定的主題。而第二部分的另兩段中,也出現(xiàn)了筆者認(rèn)為非常適合使用彈舌的樂(lè)句。從薩克斯管的演奏譜上不難發(fā)現(xiàn),這兩段的寫(xiě)作手法接近,是一個(gè)主題的對(duì)比和延伸。而對(duì)比小提琴譜例以及音響資料,可以很明確的發(fā)現(xiàn)這兩句使用了撥弦的技巧去進(jìn)行解決和詮釋。雖然在小提琴演奏本樂(lè)曲時(shí)伴奏鋼琴聲部和小提琴旋律聲部是一個(gè)同步,但是薩克斯管改編演奏版中,這兩句變?yōu)榱藷o(wú)伴奏的獨(dú)奏。這無(wú)疑又給薩克斯管演奏者提供了很好的使用彈舌的機(jī)會(huì)。和前一句一樣,作者追求的是不同的音色,所以使用彈舌技巧無(wú)疑是一種正確的選擇。
本文對(duì)薩克斯管作品《流浪者之歌》中所使用的薩克斯管技巧進(jìn)行分析與研究,結(jié)合筆者自身演奏經(jīng)驗(yàn),現(xiàn)得出以下幾個(gè)結(jié)論。
1.這是一首移植作品,薩克斯管演奏者演奏本曲時(shí)需要注重本區(qū)的原始演奏樂(lè)器——小提琴的演奏方法以及情感。在運(yùn)用現(xiàn)代技巧時(shí),需要根據(jù)作者的創(chuàng)作思想以及小提琴的演奏法加以斟酌。
2.薩克斯管使用超吹時(shí)需要根據(jù)自身情況選擇超吹的指法,使得連接順暢,音色統(tǒng)一,音準(zhǔn)穩(wěn)定。在使用雙吐時(shí)要顧及到音符的顆粒性以及連貫性,不能一味追求過(guò)快的速度以及炫技性,同時(shí)還要顧及到雙吐的質(zhì)量以及音準(zhǔn)。在彈舌技巧的使用上,要慎重選擇,通過(guò)音色的變化增加作品的完成度,增強(qiáng)音樂(lè)性。
3.在演奏作品時(shí),音樂(lè)性永遠(yuǎn)是其本質(zhì),而技巧則是表現(xiàn)方法。不能因?yàn)檫^(guò)度追求技巧而不尊重作品本身所表達(dá)的思想感情。本文旨在對(duì)薩克斯管演奏者演奏本作品乃至小提琴移植作品時(shí)產(chǎn)生指導(dǎo)意義,同時(shí)對(duì)于薩克斯管演奏者在練習(xí)演奏超吹、雙吐等現(xiàn)代技巧時(shí)提供幫助。