萬緯韜 錢加悅 楊靜薇

【摘 要】學習戲劇普遍是從聲樂、臺詞、形體以及表演這四項課程開始，這四項必修課程，不僅是學生學習戲劇的開端，也是貫穿其整個學習過程的重要任務。在這四大必修課程中，形體訓練是最重要卻又是最容易被忽視的一項課程，戲劇的形體訓練包括中國民族民間舞、戲曲、古典舞、芭蕾基礎以及舞臺技能技巧等多個方面的訓練項目。本文針對其中的古典舞在戲劇形體訓練中的作用進行分析，以期對我國未來古典舞在戲劇形體訓練課程中的不斷發(fā)展和完善提供參考依據(jù)。

【關鍵詞】戲劇形體訓練;古典舞;運用

中圖分類號：J80-05 ? ?文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ?文章編號：11007-0125（2019）01-0042-01

古典舞是自新中國成立之后才誕生的一種舞蹈類型，從發(fā)展之初到現(xiàn)在，不斷吸收多方面的精華，比如戲曲、武術、芭蕾藝術體系以及各種經(jīng)典文化，并將其精華之處與自身特點較為完美地融合，形成了一套極具東方韻味的訓練體系。與此同時，其在動作的表現(xiàn)形式上具有獨特的要求，比如要求每一名訓練者必須將自己的手勢、眼神、身形、步法等方面進行統(tǒng)一協(xié)調，甚至包括表演者的呼吸和神韻都有獨特的考究方式，這促使中國古典舞贏得了“剛柔并濟”的美稱。同時，古典舞也被運用到戲劇形體訓練中，并發(fā)揮著獨特的作用，古典舞的運用不僅能夠幫助戲劇演員得到形體方面的訓練，同時也能夠提高綜合素質。其在戲劇形體訓練中的具體運用主要表現(xiàn)在氣息訓練、手位訓練、腳位訓練以及臺步訓練這四個方面，以下將從這四個方面進行簡要闡述和分析①。

一、氣息訓練

中國古典舞的氣息訓練主要包括提、沉、沖、靠、含、腆和移這七大元素，一般采用盤腿坐式進行訓練，首先要對上述七大元素進行二次重復，每次歷時一整個八拍。氣息訓練的主要目的就是引導學生在進行戲劇訓練之前，通過呼吸的方式由內向外地對自己的肢體有更深一步的認知，進而了解體會中國古典舞獨具的審美與運動規(guī)律，將氣息由肢體深化到末梢神經(jīng)，最后延展到無盡的遠方。在戲劇形體訓練過程中，氣息訓練是塑造形體的根源。最后，為了順利開展下一項訓練，在進行完七大元素之后，應該進行“擰”的訓練。

二、手位訓練

手位訓練首先要擺好相應的身體形態(tài)，具體要求為手的朝向為身體的2點鐘方向、頭的朝向為身體的1點鐘方向，且左腳橫向呈丁字步。要完成一整套的手位訓練需要完成十二種手法，其中包括托掌、按掌、托按掌、沖掌、提襟等。這其中除了極個別的掌法需要做完整八拍之外，其余的都不需要。無論是整個八拍還是單一動作，每一組動作都要完成正反面。在開展手位訓練之前，一要注意手位手型有男女之別，男生手型包括掌、拳以及劍指;女生手型除了男生有的之外還包括蘭花指和鳳拳②。

手位的變化對形體表演具有較強的影響作用，因此在進行戲劇形體訓練時對手位具有極其豐富和明確的要求和考究方式。比如進行托掌手勢是手心必須朝上，眼睛的余光以能感受到大拇指和食指位置為準。最后，還要幫助學生初步掌握每一組手位到位時的亮相，所謂亮相也是為保證下一階段訓練的順利開展進行提前韻律練習。

三、腳位訓練

腳位訓練的起訓姿勢同手位訓練，也是從左腳踏步開始的。完整的腳位訓練主要包括踏步蹲、單吸腿、弓箭步、大掖步、斜探海以及錯步這六種基本訓練，其中只有錯步是半個八拍動作接手位亮相之外，其他的都是一個完整的八拍，并且需要引起注意的是在進行戲劇形體訓練時注意完成正反兩面的訓練。換言之，腳位訓練的主要目的就是引導學生在演員面對戲劇的各種情感問題時都能夠全情投入，避免因下肢動作的失控而對整個戲劇表演效果造成不必要的影響，甚至是演員受傷。同時，古典舞講求亮相美，因此進行古典舞的腳位訓練還能夠使戲劇演員在亮相時保持最完美的姿態(tài)。

四、臺步訓練

臺步訓練的起訓姿勢男女各有不同，目的就是讓戲劇演員能夠由內而外得到訓練。女生從左腳踏步右手按掌姿勢準備，而男生呈現(xiàn)左腳丁字步雙手叉腰準備。完整的臺步訓練包括臺步、眼神以及圓場這三組訓練，且這三組訓練在訓練過程中都是男女有別的。在進行臺步訓練時，女演員應注重將其東方女性所具有的內斂氣韻表現(xiàn)出來，而男演員則更多地是表現(xiàn)剛正氣。眼神的訓練，是讓戲劇演員能夠通過眼神傳達感情與內容，但這也是形體訓練的重要組成。圓場是古典舞必不可少的舞蹈動作，將古典舞的圓場訓練運用到戲劇的形體訓練中，能夠幫助戲劇演員把所有舞臺動作連接起來，在舞臺上展現(xiàn)出更完美的形體表演。換言之，臺步訓練其實是對前幾步訓練的一種檢驗和精進措施，幫助學生進一步理解通過形體塑造來詮釋戲劇中的人物，為學生在面對戲劇沖突時能夠進行良好的形體控制奠定基礎。

五、結束語

形體訓練是戲劇表演不可或缺的一環(huán)，而將中國古典舞運用其中能夠最大限度地提升其形體訓練的效果。戲劇源于生活而又高于生活，戲劇演員在舞臺上表演時，既要還原生活，又要升華主題，要把人物演活，古典舞的運用只是戲劇形體訓練的一種方式，能夠對學生的表演進行升華。但同時我們還應當加強這方面的探索，致力于創(chuàng)造出更具有實用性的形體訓練方式。

注釋：

①吳紅.戲劇表演中形體動作的訓練方法[J].大舞臺，2012（12）.

②黃瀟瀟.戲劇表演中形體動作的訓練方法探討[J].參花，2017（5）.

③趙寧.戲劇表演形體動作的訓練探究[J].戲劇之家，2018（5）.