吳 娟 (安徽省黃梅戲劇院 230000)
戲曲表演過程中,由于風(fēng)格不同,對(duì)于表演者的要求也不同,但是無論是何種風(fēng)格,都需要表演者塑造角色。表演者以自己的身體為載體,表現(xiàn)劇中人物的言行舉止,表現(xiàn)劇中人物的內(nèi)心世界,表演者對(duì)于角色的塑造,很大程度上影響了整部作品的優(yōu)劣。而戲劇表演者若想把角色表演得惟妙惟肖,必須通過自己的努力,研讀劇本,了解故事發(fā)生的背景,了解劇中角色的性格,把握好角色同表演者二者之間的關(guān)系,與此同時(shí),還要不斷提升自身綜合表演能力。只有如此,才能更好地塑造角色形象,更好地表現(xiàn)作品。下面我們對(duì)黃梅戲表演中如何恰如其分地塑造角色展開研究,以供參考。
對(duì)于戲曲表演者而言,其在表演中所要做的是乃是要讓自己完美地詮釋出角色形象,不過從表演角度來看,表演者同其所將要詮釋的角色會(huì)存在“距離”,此種關(guān)系十分微妙,原因在于,戲曲表演者自身的生活閱歷同其所要詮釋的舞臺(tái)形象是難以一致的,這種情況的存在會(huì)使得表演者同其所要詮釋的角色二者之間表現(xiàn)出明顯的疏離感。尤其是黃梅戲題材多為古代故事題材,因而使得作為現(xiàn)代人的表演者要有意識(shí)地去了解和熟悉作為古代人物的戲曲角色的行為方式。所以說,戲曲表演者在平日應(yīng)當(dāng)認(rèn)真地對(duì)劇本進(jìn)行研讀,了解角色性格和活動(dòng)特點(diǎn),同時(shí),還應(yīng)當(dāng)結(jié)合劇本人物所處的年代,去查閱相關(guān)文獻(xiàn)資料,以便能夠在具體的表演過程之中進(jìn)入到特定的表演情境之中。
以上世紀(jì)俄國戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基為代表的“體驗(yàn)派”認(rèn)為,表演者必須在表演中融入內(nèi)心的感悟。也就是說,表演者要出自內(nèi)心地去理解角色,并且能夠在實(shí)際的表演活動(dòng)之中將所要詮釋的角色的形體特點(diǎn)、情緒變化均生動(dòng)地展現(xiàn)出來。因此,黃梅戲表演者亦應(yīng)當(dāng)在表演過程之中注重強(qiáng)化體驗(yàn)式表演。譬如在黃梅戲《千羽錦》中,對(duì)于有時(shí)代隔閡的角色,如何能夠根據(jù)劇本提供的各種線索,找到人物的年齡、職業(yè)、身份、習(xí)慣、興趣等諸方面表現(xiàn)的性格特點(diǎn),在深入分析、研究角色的基礎(chǔ)上,進(jìn)而找到形成人物性格特征的依據(jù)。因此,創(chuàng)造中演員要從自我出發(fā),通過演員的身心情感來塑造一個(gè)活生生的完美形象。
戲曲表演者在研讀劇本的過程之中,除了要明晰任務(wù)的性格特質(zhì)和行為表現(xiàn)外,還應(yīng)當(dāng)角色同其他角色的關(guān)系,這樣方才能夠讓自己的表演更為傳神,更為入木三分??梢哉f,一名優(yōu)秀的戲曲表演者,其必須精準(zhǔn)地把握好角色形象和特質(zhì),還能夠在表演實(shí)踐活動(dòng)之中進(jìn)行不遺余力的探索,這樣才能夠給觀眾呈現(xiàn)出難以忘懷的角色形象來。
從黃梅戲中所涉及的表演角色類型來看,其包括了正旦、花旦、小旦、小生、老生、老旦、花臉等角色形象,無論是哪一個(gè)角色都在整部戲種承擔(dān)著獨(dú)特的任務(wù),可以說,一部出色的黃梅戲表演,離不開所有登場(chǎng)角色的通力協(xié)作。這亦是確保黃梅戲表演成功的關(guān)鍵之所在。有鑒于此,黃梅戲演員在塑造角色時(shí),就必須充分體現(xiàn)角色的性格色彩,彰顯人物獨(dú)有的個(gè)性特征,讓演員真正走進(jìn)劇中,“化身”為劇中角色。表演者必須掌握不同角色的特質(zhì),并按照劇本內(nèi)容,實(shí)現(xiàn)對(duì)角色性格的呈現(xiàn)和凸顯。這樣一來,觀眾眼中看到的便不是表演者的表演,而是角色仿佛真正出現(xiàn)在了其的面前。此外,黃梅戲表演者要養(yǎng)成善于在日常生活中觀察的良好習(xí)慣,以便借助這個(gè)習(xí)慣實(shí)現(xiàn)對(duì)不同人物性格特質(zhì)的了解和把握,并將之加以歸納,其后,在具體的黃梅戲排練和表演過程之中,將會(huì)使表演者有了借鑒。
戲曲表演需要掌握“唱、念、做、打”四項(xiàng)基本功。黃梅戲表演者在日常練習(xí)過程之中應(yīng)當(dāng)注重夯實(shí)基本功,即,全面提升自身唱念做打的水平。此外,黃梅戲表演者還應(yīng)當(dāng)在堅(jiān)持基本功練習(xí)的同時(shí),努力提升自身的文化素養(yǎng),如閱讀古典名著、賞析名家唱段、學(xué)習(xí)名家表演片段等等,借助這一系列的努力,將會(huì)使自己躋身為優(yōu)秀的戲曲表演藝術(shù)家行列之中。在基本功中,唱是最主要的藝術(shù)手段,它是以人物性格、情緒的發(fā)展為基礎(chǔ)安排的。中國的各個(gè)戲曲都有自己獨(dú)特的唱法,所以,才構(gòu)成了多姿多彩的中國戲曲。作為戲曲表演者來說,其必須在專業(yè)的道路上永不止步、精益求精,這樣方才可以使自己的戲曲表演能力得到不斷地提高。在平日的練習(xí)過程之中,表演者應(yīng)當(dāng)注重實(shí)現(xiàn)對(duì)角色的立體化呈現(xiàn),使角色被塑造得有血有肉,甚至讓觀眾能夠一看到表演者,便本能地想起其所飾演的那個(gè)角色來,如果達(dá)到這一境地,便可以說表演者具備了足夠的藝術(shù)造詣,表演者的表演能力和表演素質(zhì)將會(huì)進(jìn)一步提高。
當(dāng)然,還有很多種塑造角色的方法,還需要表演者在表演過程中進(jìn)一步探索。
以上,我們從認(rèn)真研讀劇本,了解角色性格、把握好角色同表演者二者之間的關(guān)系、注重提升自身綜合表演能力這三個(gè)方面對(duì)黃梅戲人物塑造展開了探究。戲曲演員都有著深厚的基本功,以及豐富的表演技巧和動(dòng)作規(guī)范,其憑借著扎實(shí)的基本功在舞臺(tái)上塑造了一個(gè)又一個(gè)鮮明的人物形象。但是要想更好地塑造人物,演活人物,還應(yīng)該對(duì)劇本、對(duì)角色有更深入的研究和把握,尤其強(qiáng)調(diào)對(duì)心靈深處的探求和發(fā)掘,重點(diǎn)思考此時(shí)此地、此情此景的人物內(nèi)心狀態(tài),更好地、更淋漓盡致地表現(xiàn)人物。