李崢嶸

（河北省獻縣文化館，河北 獻縣 062250）

一、藝術的構圖要素

（一）線條構成比例和形狀

繪畫最基本的就是要排好線，然后繪制線條，在繪畫中，最有力的要素就是線條，其能夠提升人們的注意力。之后構圖，從立體構造幾何體開始，明確繪制物體的形狀，比如正方形、長方形，在通過線條結合這些構造和形狀繪圖。再之后，選好主題形狀，形狀有些大，有些小，因此，在美術繪畫時，還需要區(qū)分大小比例。在繪畫中，黃金比例是經(jīng)常應用的手段，結合各種因素，將比例、形狀、線條三方面的要素充分融合，繪制作品，才能夠顯得繪畫作品有棱有角，給人營造舒適感，比例也合適。

（二）質感統(tǒng)一平衡性

在我們的美術繪畫課程中，質感指的是選擇使用粗糙面還是光滑面構圖，也指的是手觸摸上去的感覺是生硬的還是柔軟的，在光線的照射下，可以產(chǎn)生反應，具體來講，就是一種可以給人可觸摸的或可看到的感受。材質選擇好之后，在上面繪圖，還需要注重平衡，各種繪畫要素需要達到平衡的狀態(tài)，在色彩、體積各方面，都要平衡分配。最后，還需要注重統(tǒng)一性，將畫面中全部元素井井有條地排列整體，能夠具有美學層面的統(tǒng)一感，帶給人一種整體的協(xié)調效果，才會使得人有流連忘返、沉浸其中的感覺。

（三）色彩明暗連貫性

在美術繪畫中，色彩是一項重要內容，地位非常重要。在選擇畫面中事物的色彩，并進行合理搭配，將鮮艷的色彩去強化，從而達到表達感情、突出主題的目的。不僅如此，還需要區(qū)分明色和暗色，展現(xiàn)高低層次，凸顯效果。明暗色彩能夠以更為直觀的方式，表達創(chuàng)作理念。有了色彩明暗之后，我們還需要以色調和相似色，使得人們產(chǎn)生視覺層面的連貫性，這一點非常關鍵，在創(chuàng)作美術作品時，各種不相關的內容，我們要讓它們連貫起來。

二、影響繪畫創(chuàng)作的因素

（一）構型能力

在美術繪畫過程中，設計構造出具體的形狀，塑造畫面整體形象非常關鍵。因為只有設計出合適的構型之后，我們才可以明確繪畫的放心，之后去繪畫。但是這方面屬于容易被我們忽略的地方，我們的構型能力并不是非常強，所以，還需要持續(xù)強化構型能力，經(jīng)常練習。

（二）理解作品

還有就是在理解作品方面，存在一定的偏差，不了解怎樣的作品是值得我們臨摹和學習的優(yōu)秀作品。這對于我們的繪畫創(chuàng)作也會產(chǎn)生影響，畢竟在現(xiàn)實生活中，很難再出現(xiàn)一個梵高或達芬奇。所以，我們可以通過模仿和學習大師的繪畫技巧，來提升自己的藝術品味。

（三）創(chuàng)作中的道德態(tài)度

我們在美術繪畫創(chuàng)作時，要學習的不僅是繪畫技巧，同時也要學習和心靈相容的表達方式，使得自己能夠和藝術溝通，不僅僅是為了學習才去學習。不管在什么情況下，國家更為重視的是對我們道德層面的培養(yǎng)，所以，美術繪畫作品中也要體現(xiàn)個人的態(tài)度、思想道德。一幅作品可以表現(xiàn)我們是悲觀消極的、還是積極向上的，因此，在繪畫過程中，我們要注意自己的道德態(tài)度。

三、美術繪畫的創(chuàng)作技巧

（一）民間傳統(tǒng)美術結合現(xiàn)代化元素

民間傳統(tǒng)美術是不規(guī)則的，注重把握事物的本質和內在聯(lián)系。民間美術的藝術形象和造型特征也非常鮮明。在人們的勞動中，產(chǎn)生了民間藝術，表現(xiàn)出一種藝術表現(xiàn)方式和生活狀態(tài)。針對新時代的學生而言，我們對于民間美術的了解并不是非常多，容易和傳統(tǒng)美術的概念混淆。民間傳統(tǒng)美術的構造和形態(tài)注重表達情感，是不規(guī)則的?，F(xiàn)代化美術則并不是這樣，其崇尚不規(guī)則性，對于藝術的協(xié)調性、合格性高度關注。二者之間的區(qū)別是很大的，但是也有共同點，那就是借助三維或二維的空間構造去繪圖。所以，如果可以把二者結合起來，能夠有利于提高美術繪畫創(chuàng)作水平。

（二）融入歷史元素

我國古代很多歷史文明都留下了祖輩的智慧結晶，讓我們頗為自豪。歷史不僅是表現(xiàn)過去的鏡子，同時也為現(xiàn)代生活奠定了堅實的基礎，同時為未來的發(fā)展提供依據(jù)。我們從歷史書中可以了解到，歷史在發(fā)展過程中，不僅積累了物質，而且也傳承了文化。我們學習歷史知識，可以在美術繪畫創(chuàng)作中，想象過去的生活，并結合生活經(jīng)驗，將歷史元素融入進去，也可以使得我們的作品具有歷史意義和民族色彩。

（三）創(chuàng)作大自然藝術

不管在怎樣的情況下，探索大自然，都是人類重要的事業(yè)之一。而且在美術繪畫創(chuàng)作中，藝術從自然中來，繪畫中永恒的主題就是大自然。大自然中所有的物體都會彰顯其美感，我們注意觀察研究，就能夠從中找到能夠激發(fā)我們創(chuàng)作靈感的元素。大自然作為美的源泉，為我們提供了豐富多彩、有無窮奧秘、色彩斑斕的世界。大自然的美會隨著季節(jié)的變化而變化，隨時都有不同的風景，并不是完全不變的。美術繪畫要不斷豐富和加深對自然的理解，在此基礎上去創(chuàng)作優(yōu)質的作品。

四、結語

結合以上論述，針對美術繪畫而言，要注重提升創(chuàng)新力，緊跟時代發(fā)展趨勢，通過多媒體方式來繪制作品，扎實自己的繪畫功底。不僅如此，我們在創(chuàng)作的過程中，還需要將歷史元素融入進去，強化創(chuàng)作的特點，也應該虛心地、不斷地學習。繪畫的形式要多元化，不要將自己的繪畫風格限制得太死板，要注重創(chuàng)新，積極嘗試新鮮事物，為自己的創(chuàng)作提供更為廣泛的發(fā)展空間，將自身的色彩和繪畫的色彩充分展現(xiàn)出來。在創(chuàng)作過程中，要刻苦、細心，熱愛創(chuàng)作，在此基礎上，才能夠在美術繪畫創(chuàng)作道路上走得更遠，發(fā)展得更好。