[摘 要] 中國的雕塑藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，是中國藝術(shù)歷史長河中的一顆瑰寶。而且雕塑創(chuàng)作中意境與心境的結(jié)合、互相作用，決定了創(chuàng)作者是一個工匠還是一位藝術(shù)家，工匠的工作刻板、規(guī)矩、嚴(yán)謹(jǐn)，其作品表現(xiàn)出來的也是中規(guī)中矩，像是流水線上出來的;而藝術(shù)家的每一樣作品都飽含創(chuàng)作者的感情，欣賞者立即能體會到其中包含的意境美，與創(chuàng)作者神交。在此談?wù)劦袼芩囆g(shù)的發(fā)展歷程及雕塑創(chuàng)作中的心境與意境。

[關(guān)鍵詞] 發(fā)展歷程;雕塑創(chuàng)作;意境;心境

中國的雕塑藝術(shù)是傳統(tǒng)歷史文化凝練的體現(xiàn)，展現(xiàn)了不同時期的技藝水平、思想情感、審美態(tài)度、社會狀態(tài)，是一種常見且舉足輕重的藝術(shù)表現(xiàn)形式和物理承載體。在雕塑創(chuàng)作中，除雕塑的技巧外，意境與心境是創(chuàng)作者能否創(chuàng)作出良好作品的關(guān)鍵，若是在負(fù)面的情緒中，雕塑作品將會展現(xiàn)出憤恨、悲傷、消極的意境，若是創(chuàng)作者心情美好、積極樂觀，那么他的作品所展現(xiàn)出來的將是積極、包含美感、引人入勝的意境。

一、雕塑藝術(shù)發(fā)展歷程

中國古代雕塑藝術(shù)就極為發(fā)達(dá)了，傳統(tǒng)的木雕、石雕、銅雕、陶瓷等藝術(shù)早已達(dá)到極高的地位。中國木雕起源于新石器時期，浙江余姚河姆渡文化遺址考古中，就發(fā)現(xiàn)了木雕魚，后來伴隨著人們的日常使用和審美的發(fā)展變化逐漸形成成熟的木雕藝術(shù)，秦漢時期木雕藝術(shù)發(fā)展水平已經(jīng)相當(dāng)之高。早在遙遠(yuǎn)的商周時期，銅雕藝術(shù)就已經(jīng)產(chǎn)生并逐漸發(fā)展成熟，以銅料為胚，運用雕刻、鑄塑等手法制作而成，銅雕藝術(shù)主要表現(xiàn)造型、質(zhì)感、紋飾的美，并且應(yīng)用廣泛。而石雕藝術(shù)作為最古老的雕刻藝術(shù)，更為人們喜聞樂見、萬古不衰，鐵器的發(fā)明和大批量生產(chǎn)促進(jìn)了石雕藝術(shù)的發(fā)展，漫漫歷史長河中，石雕的類型和創(chuàng)作風(fēng)格都在不斷適應(yīng)變化，可以說石雕的歷史就是藝術(shù)的歷史。

（一）傳統(tǒng)雕塑的藝術(shù)之光

中國傳統(tǒng)的雕塑創(chuàng)作不僅材質(zhì)上品種多樣，表現(xiàn)的主題也多種多樣，有紀(jì)念帝王將相的人像、寄情自然的花鳥蟲魚、鎮(zhèn)護(hù)橋梁建筑的神獸瑞鳥、廟宇宗教的師祖大德等。傳統(tǒng)的雕塑創(chuàng)作已經(jīng)極盡繁盛，囊括天地萬物，以至現(xiàn)在的雕塑創(chuàng)作全部都是承接借鑒流傳的技藝工法、立意思想，盡管在現(xiàn)代工藝材料、思想文化的沖擊下，傳統(tǒng)雕塑的各個方面都在承受壓力，但是仔細(xì)觀察就會發(fā)現(xiàn)它們不但沒有消失，而且在生活中的各個角落都有應(yīng)用，如同洪水可以沖走巨石上的青苔沉沙，但始終帶不走巨石本身，等待沖擊過后，巨石將重新出現(xiàn)，并且更加明亮耀眼。

（二）現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的革新

現(xiàn)代的雕塑藝術(shù)從材料到立意都有了很大的革新。首先體現(xiàn)在材質(zhì)方面，現(xiàn)代雕刻工具的發(fā)展幫助人們大大提高了雕刻、切割的效率，同時也開發(fā)出更多種的雕刻材料，例如，樹脂、玻璃以及其他合金金屬等，作品《威震八閩》，材質(zhì)就是樹脂，以夸張的想象，多方位惟妙惟肖地刻畫了八閩武術(shù)的威猛氣勢;其次是雕塑創(chuàng)作思想的變革，一種是商業(yè)思維下流水線式生產(chǎn)的雕塑品，其他的除去傳統(tǒng)體現(xiàn)宗族廟堂、寄情山水鳥獸的思想外，體現(xiàn)科技、創(chuàng)新、人文等的題材越來越多，甚至占據(jù)了大部分的市場及應(yīng)用場所，這是傳統(tǒng)和現(xiàn)代、本土思想和外來思想沖擊融合的結(jié)果，對于雕塑藝術(shù)的發(fā)展來說是一件好事，藝術(shù)創(chuàng)作要保持生命力不僅要從自身的發(fā)展中不斷革新進(jìn)步，也要汲取外來文化的優(yōu)秀部分，為我所用。

二、雕塑創(chuàng)作的意境與心境

任何的藝術(shù)創(chuàng)作中都要求意境和心境的和諧統(tǒng)一，在一定意境和心境中創(chuàng)作出來的作品才能打動人心、引人入勝，或是婉轉(zhuǎn)柔美，或是輕浮飄逸，或是慷慨激昂，或是靜謐禪定。雕塑藝術(shù)不是刻板地毫厘具現(xiàn)地復(fù)制某一項事物，那樣的東西不能稱之為藝術(shù)品，雕塑的藝術(shù)講究抓住事物的神韻，即精、氣、神，同時結(jié)合創(chuàng)作者的思想，把常見的普通事物賦予靈魂，能為人所感受。藝術(shù)作品的意境是觀賞者通過作品所感受到的情緒變化，心境是創(chuàng)作者進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)后的情緒具現(xiàn)。

（一）意境與心境的概述

雕塑創(chuàng)作中的心境即是創(chuàng)作者的不同心理狀態(tài)下的情緒反應(yīng)，心境是一種微弱而持久的情感狀態(tài)，具有蔓延性和擴(kuò)散性的特點，心理狀態(tài)的變化直接影響到情緒變化，不同的情緒狀態(tài)、心境狀態(tài)會給人周圍的事物抹上不同的色彩，不僅直接影響雕塑創(chuàng)作的思想風(fēng)格，更關(guān)系到雕塑創(chuàng)作的完整性、觀賞性、藝術(shù)性等。什么是意境？意，即事物所體現(xiàn)出來的意義。意境是所創(chuàng)作品中展現(xiàn)出來的境界與情調(diào)，虛實結(jié)合，情景交融，引導(dǎo)觀賞者不知不覺地進(jìn)入作品的氛圍中，開拓審美的想象空間。更確切地說，意境是人們通過文化藝術(shù)作品所感受到的情緒，他對材料對表現(xiàn)形式并不在乎，即所謂言有盡意無窮，作品有篇幅有盡頭，但是人的感受是無窮盡的，不同的人對同一事物感受不同，同一個人在不同的年齡段，在不同的情境下感受也不同，例如，同樣是看到一個人幫助另外一個人，心思純凈簡單的人會認(rèn)為幫助人的人善良，心思復(fù)雜的人會想幫助人的人到底有什么圖謀、是不是在故作姿態(tài)。如此可見，心境與意境不可分開而論，而且是緊密關(guān)聯(lián)、互相影響的，心境決定意境，意境開拓心境。正如人生有三重境界，這三重境界可用一段充滿禪機(jī)的話來說明，這段話是，看山是山，看水是水;看山不是山，看水不是水;看山還是山，看水還是水。此處的山和水前后并沒有變化，但是因為不同的心境，看到的東西便不同。

（二）意境和心境對創(chuàng)作的作用

雕塑創(chuàng)作的過程實際上是藝術(shù)家思想和意識表達(dá)的過程，技巧和形式都是情緒表達(dá)的工具，因此沒有一定的規(guī)矩，也無須去刻意追求，在表達(dá)中順其自然地流露最好，藝術(shù)家所經(jīng)歷的人和事，當(dāng)下所處的環(huán)境際遇，世界觀、價值觀、人生觀，都是決定創(chuàng)作心境和藝術(shù)品所表達(dá)的意境的關(guān)鍵因素。雕塑是一種藝術(shù)形式，一種表達(dá)人們思想的工具，太拘泥于形式就失去了藝術(shù)的本心。心境是決定一件作品能否成為藝術(shù)品的關(guān)鍵，藝術(shù)創(chuàng)作者切忌受名利心驅(qū)使，古代文人墨客流傳下來的詩詞歌賦，無不是用心專一，即使所歌詠之物差別巨大，即使表現(xiàn)的手法、詩詞格式千差萬別，讀者仍然能感受到詩詞人或縱情山水、或豪邁坦蕩、或求而不得、或婉轉(zhuǎn)凄涼的心情，縱使跨越時間、空間，詩詞中所飽含的意境仍然完美傳達(dá)出來。雕塑創(chuàng)作者若是在創(chuàng)作時心向名利，被物質(zhì)追求圍困，一心想要迎合市場和消費者，想著如何與眾不同、大放異彩，追求表面的靚麗效果和對結(jié)果充滿預(yù)期，那么創(chuàng)作出來的也不能稱之為藝術(shù)品?？偠灾?，平心靜氣，摒棄雜念，聽從內(nèi)心的驅(qū)使，無拘無束地進(jìn)行創(chuàng)作，表達(dá)內(nèi)心情感，寫意最為重要，如作品《觀心自在》，筆者就以莊嚴(yán)、慈祥、寫意的觀音形象，巧妙地表現(xiàn)觀自在為國為民祈福、庇佑國泰民安的形象。

（三）雕塑寫意創(chuàng)作的完整性

藝術(shù)創(chuàng)作的完整性，在我看來雕塑藝術(shù)的完整性包含兩個方面，一個是創(chuàng)作過程的完整性，一個是物理狀態(tài)與意境狀態(tài)和諧統(tǒng)一的完整性。創(chuàng)作的完整性指達(dá)到什么狀態(tài)時可以進(jìn)行創(chuàng)作，即材料、工具準(zhǔn)備完善，心境、意境調(diào)整良好，創(chuàng)作思路清晰明了，對作品將要表達(dá)的思想情感拿捏得當(dāng);創(chuàng)作過程流利順暢，完美達(dá)到創(chuàng)作者預(yù)期;創(chuàng)作的結(jié)果符合創(chuàng)作者的預(yù)期和構(gòu)想，作品物理狀態(tài)正是腦海中形象的具現(xiàn);意境的完整性，不止創(chuàng)作者感受到作品完全準(zhǔn)確地表達(dá)了心中不可言述的思想情感，如一口濁氣長舒而出，其他觀賞者也能產(chǎn)生強(qiáng)烈共鳴，感受雕塑中所蘊(yùn)含的意境之美。

雕塑藝術(shù)創(chuàng)作過程中的意境與心境同其他藝術(shù)創(chuàng)作是一致的，藝術(shù)之所以為藝術(shù)，不是因為材料的珍貴不可替代，是因為作品所體現(xiàn)的意境之美撥動人心，引起人們情感的共鳴。因此，雕塑藝術(shù)創(chuàng)作中除了精巧的工法和完美的形態(tài)外，最重要的是體現(xiàn)意境，有意境的作品才是有靈魂的，也只有這樣的作品才能稱為藝術(shù)品。

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[作者簡介]蘇華平，祖籍福建惠安。高級技師。泉州市工藝美術(shù)協(xié)會會員。

（編輯：趙文靜）