馬金泉

馬子興在河北聲樂界非常有威望，省會(huì)石家莊的同行、朋友十分敬重他，親切地稱呼他“馬老爺子”，他的學(xué)生遍布全省、全國(guó)，就是在北京也不乏他弟子活躍的身影。馬子興濃眉大眼、身材魁梧，特別是那十分出眾的白胡須，絕對(duì)稱得上是“美髯公”。老爺子迷人的氣質(zhì)和爽朗的笑聲，特別是那口夾雜著唐山味兒的普通話，讓接觸他的人備感親切。2018年6月的一個(gè)下午，結(jié)束了一個(gè)聲樂賽事評(píng)委的工作后，馬子興徑直來到了我們約定好的地方，用他那富于音樂感的“唐普”開始講起他的故事。

1938年，馬子興出生在河北唐山馬家屯一個(gè)貧寒的工人家庭，成年后他也順理成章地成長(zhǎng)為“新一代的煤礦工人”。從小喜愛戲曲，唱過黑頭，二十歲前，他就熟知大量的京劇唱段和全劇，并能演唱很多河北民歌。天生的好嗓子，讓馬子興在1958年順利考入唐山人民廣播電臺(tái)合唱團(tuán)。在那里，他接受了聲樂的啟蒙，也得到當(dāng)年唐山市群眾藝術(shù)館聲樂老師的認(rèn)可，獲得了“男低音”的頭銜，并得知中央音樂學(xué)院和天津音樂學(xué)院正在招生的消息。在“群藝館”聲樂老師的熱心建議下，馬子興壯起膽子寫信給這兩所院校索取招生簡(jiǎn)章。在得到了天津音樂學(xué)院的招生簡(jiǎn)章后，深覺“天將降大任”的“斯人”馬子興，認(rèn)真準(zhǔn)備了美國(guó)歌曲《老黑奴》和中國(guó)歌曲《老司機(jī)》，在1959年的7月，懷揣激動(dòng)與忐忑，只身一人奔赴天津音樂學(xué)院這座對(duì)他來說既神圣又神秘的藝術(shù)殿堂。

李漁說，“化歌者為文人”。把聲樂藝術(shù)看作是一門學(xué)問，是我始終追尋探索的目標(biāo)。在我看來，學(xué)問就是一學(xué)二問。歌者首先應(yīng)該勤于思索，思索會(huì)引出疑問，疑問必然要求解，求解的途徑就是尋覓，不斷地尋覓，不斷地獲得真諦，真諦不斷地堆積，必將不斷地夯實(shí)自己立業(yè)的根基。

——馬子興

比起那些衣著考究、風(fēng)度翩翩的音樂學(xué)院師生，考生馬子興就是一個(gè)身穿工作服、滿手老繭、憨態(tài)可掬的“土老帽”。當(dāng)尚未接受過正規(guī)訓(xùn)練的馬子興從褲袋里費(fèi)力地掏出一本簡(jiǎn)譜版《袖珍歌曲集》時(shí)，鋼琴伴奏老師笑了，因?yàn)闊o法將這本小冊(cè)子放到鋼琴的譜架上，她便即興為馬子興彈奏了考試的曲目。當(dāng)馬子興的聲音透過琴房的玻璃往窗外傳送時(shí)，考生們被這罕見的洪鐘般的聲音所吸引，瞬間圍滿了窗邊。

然而，音樂學(xué)院的選拔是嚴(yán)格而苛刻的，馬子興深深感到了自己在音樂基礎(chǔ)方面的“氣血不足”：音程、和弦根本分辨不出來，五線譜也從未見過。時(shí)任天津音樂學(xué)院院長(zhǎng)繆天瑞和聲樂系主任呂水深商量后，決定將他先錄取進(jìn)來試讀，觀察一年后再議。

以“試讀生”入學(xué)的馬子興在天津音樂學(xué)院的學(xué)習(xí)與生活并非一帆風(fēng)順，一如他自述的—“剛剛開學(xué)就迎來了國(guó)慶十周年，學(xué)校組織獻(xiàn)禮演出，創(chuàng)作了大型組歌《海河之歌》，除了上主課外，其余時(shí)間我們都是緊張的排練。對(duì)于我這個(gè)沒有任何基礎(chǔ)的新生而言，參加如此大型的演出無疑是一個(gè)嚴(yán)峻的考驗(yàn)。光是視唱音準(zhǔn)就讓我非常吃力，男低音聲部都是根音，旋律性不強(qiáng)，變化音較多，又是五線譜，我沒學(xué)過視唱練耳，心里沒底，只能是跟著大伙兒走。有一次排練時(shí)，指揮讓男低聲部單獨(dú)唱，唱完后說音不準(zhǔn)，問我是高了還是低了，我回答不出，就瞎蒙了一句說：‘高了?！笓]質(zhì)疑：‘對(duì)嗎？’我慌了神，馬上改口說，‘是鋼琴的音高了’，頓時(shí)全場(chǎng)爆笑。汗顏、尷尬，剛剛?cè)雽W(xué)就挨了一記悶棍！不過，這一棍倒把我打得清醒了許多，歌唱家的夢(mèng)想雖然還是那么強(qiáng)烈，但我已意識(shí)到自己只是剛剛站在了事業(yè)的起點(diǎn)，通往成功的路將是一條漫長(zhǎng)而又不可預(yù)測(cè)的苦旅?！?/p>

視唱、練耳、樂理，乃從事音樂學(xué)習(xí)和工作的三門必修課，一定要基礎(chǔ)堅(jiān)實(shí)。在中國(guó)的聲樂圈內(nèi)，接受過系統(tǒng)的音樂基礎(chǔ)教育者不少，但音樂基礎(chǔ)堅(jiān)實(shí)者寥寥，于是就成了音樂圈里的“文盲”（應(yīng)稱為“音盲”），由此影響或阻礙作品完成，以致不敢接受、完成“大部頭”音樂作品（如歌劇、聲樂套曲）演出合同者不在少數(shù)。比起歐美等國(guó)或同處亞洲的日本、韓國(guó)，中國(guó)的音樂基礎(chǔ)教育仍處于薄弱環(huán)節(jié)?？梢韵胂?，工人出身的馬子興進(jìn)入音樂學(xué)院初期的艱難。

1985年，回母校天津音樂學(xué)院舉辦首場(chǎng)獨(dú)唱音樂會(huì)后與院領(lǐng)導(dǎo)、聲樂系教師合影（前排左二為楊金豪院長(zhǎng)，左四為呂水深教授）

1961年，國(guó)家壓縮高校辦學(xué)規(guī)模，馬子興硬是在呂水深先生的保護(hù)之下躲過了“一劫”，順利升入三年級(jí)。進(jìn)入三年級(jí)后的馬子興，似乎擺脫了僵硬的歌唱狀態(tài)，豁然開竅，開始演唱難度較大的曲目，如俄羅斯歌劇《伊萬·蘇薩寧》中蘇薩寧的詠嘆調(diào)等。這也使得他闖過嚴(yán)苛的“甄別期”，踏入了真正意義上本科的門檻，升入四年級(jí)。

馬子興在天津音樂學(xué)院學(xué)習(xí)的年代，也正是學(xué)校大力提倡“民族化”的時(shí)期，他學(xué)習(xí)了大量的傳統(tǒng)曲藝、戲曲、民歌和民歌風(fēng)格的中國(guó)歌曲，以及相關(guān)的形體表演等。不同于其他音樂表演門類，聲樂專業(yè)的進(jìn)步往往是跳躍式的，在你按部就班努力拼搏的征途中，時(shí)常會(huì)出現(xiàn)猛然間的茅塞頓開—大三以后，馬子興對(duì)“美聲”藝術(shù)的理解和聲音的掌控、藝術(shù)表現(xiàn)及風(fēng)格的把握開始進(jìn)入了正途，他讓人們聽到了一種通透的、令人心曠神怡的、有規(guī)格的、有思想的歌聲。

參加完聲樂系的畢業(yè)考試，馬子興在1964年6月12日參加了學(xué)校組織的在天津音樂廳舉辦的聲樂專場(chǎng)演出，這應(yīng)該是天津音樂學(xué)院建院后的首場(chǎng)聲樂專場(chǎng)演出。馬子興的演唱獲得了始料未及的巨大成功，那天，他還返場(chǎng)加唱了兩首。對(duì)于馬子興來說，在天津音樂學(xué)院的本科學(xué)習(xí)過程是艱辛的、是“苦旅”，但正是這段重要的經(jīng)歷，成就了一位未來歌唱家、藝術(shù)事業(yè)單位的掌門人、聲樂教育家的輝煌。畢業(yè)后的馬子興，總是感恩之情常懷、感慨之情萬千。

從音樂學(xué)院畢業(yè)后，馬子興進(jìn)入了河北省歌舞劇院，成為職業(yè)歌唱演員。隨后便是持續(xù)不斷的下鄉(xiāng)深入生活、參加“運(yùn)動(dòng)”、接受思想改造、參加毛澤東思想學(xué)習(xí)班等，幾乎占據(jù)了他的全部時(shí)間。十四年時(shí)間，馬子興始終沒有忘記自己的使命—歌唱，無論遇到任何困難，他從未放棄登臺(tái)演唱的機(jī)會(huì)。他演唱的《大路歌》借用了上學(xué)時(shí)演唱俄羅斯民歌《伏爾加纖夫曲》的表現(xiàn)手法，歌曲從勞動(dòng)號(hào)子開始由弱漸強(qiáng)，又由強(qiáng)漸弱，塑造了筑路工人拉著沉重的鐵滾由遠(yuǎn)處而來、又走向遠(yuǎn)處的意境，再加上清晰、厚重的語(yǔ)言，極富表現(xiàn)力。他的演唱獲得了成功，第一次入選以全院名義演出的歌舞晚會(huì)的獨(dú)唱陣容，并由此在獨(dú)唱演員的位置上逐步站穩(wěn)腳跟，直至1984年調(diào)離歌舞劇院，始終無人撼動(dòng)。

馬子興在河北省歌舞劇院的二十年是“風(fēng)雨二十年”，讓馬子興經(jīng)歷了太多太多的磨礪與磨難，他自己的總結(jié)是“從早期事業(yè)上的低谷，到中期生活上的瀕臨絕境，再到后期征程上的披荊斬棘”。但從20世紀(jì)70年代末到80年代初，隨著國(guó)家政策的調(diào)整，中國(guó)在文化藝術(shù)領(lǐng)域開始了新的起航，而馬子興也是隨著航程高歌奮進(jìn)的人。當(dāng)時(shí)，不僅馬子興自己的演唱聲名鵲起，由馬子興和弟弟馬子躍、馬子玉一起聯(lián)袂演出的“三兄弟獨(dú)唱音樂會(huì)”也曾在20世紀(jì)80年代初引起廣泛關(guān)注和高度贊譽(yù)。1990年4月“三兄弟獨(dú)唱音樂會(huì)”在北京人民劇場(chǎng)舉辦，更是轟動(dòng)了京城聲樂界。

1985年10月，馬子興在擔(dān)任河北省藝術(shù)學(xué)校副校長(zhǎng)的百忙中，回到母校天津音樂學(xué)院舉辦了他人生中的首場(chǎng)獨(dú)唱音樂會(huì)，時(shí)任天津音樂學(xué)院院長(zhǎng)的楊金豪教授和師生們心情激動(dòng)地欣賞了他的演唱。那天，馬子興最后特別演唱了一首《我們擁有一個(gè)名字叫中國(guó)》，演唱前，他專門向臺(tái)下的聲樂系主任呂水深教授深深鞠躬，說道：“這首歌要獻(xiàn)給從臺(tái)灣來到天津的著名聲樂教育家、我的恩師—呂水深先生?！币魳窌?huì)結(jié)束，長(zhǎng)時(shí)間的掌聲在音樂廳內(nèi)回響，人們激動(dòng)的淚水掛在面龐……1996年，馬子興在石家莊舉辦了第二場(chǎng)個(gè)人獨(dú)唱音樂會(huì)，隨后還在河北師范大學(xué)、華北石油教育學(xué)院舉辦過獨(dú)唱音樂會(huì)。

1990年9月，馬子興正式調(diào)入河北師范大學(xué)執(zhí)教，由此似乎迎來了他事業(yè)上蓬勃發(fā)展的階段，他在教學(xué)、演唱、科研三方面越戰(zhàn)越勇，屢創(chuàng)佳績(jī)。入校兩個(gè)月，他便順利轉(zhuǎn)為副教授，三年后破格晉升教授。他的論文《漢語(yǔ)演唱發(fā)音辨證》《民族聲樂漫議》等陸續(xù)發(fā)表在專業(yè)學(xué)術(shù)刊物上；他的學(xué)生在“河北省青年歌手電視大獎(jiǎng)賽”上獲得金獎(jiǎng)；他接受中央人民廣播電臺(tái)《音樂天地》欄目專訪，并演唱了四首歌曲；參加河北省著名作曲家張魯、王玉西的作品音樂會(huì)，天津音樂學(xué)院呂水深教授執(zhí)教四十年音樂會(huì)等。

20世紀(jì)90年代末，退休后的馬子興實(shí)際上是“退而不休”。在走過古稀跨入耄耋的十年中，馬子興在事業(yè)上的奮進(jìn)可謂是老驥伏櫪、馬不停蹄。除了參與省內(nèi)外的學(xué)術(shù)研討、聲樂教學(xué)、著書立說外，他還參與了很多國(guó)際聲樂會(huì)議并擔(dān)任重大聲樂賽事的評(píng)委。同為高校的聲樂教育者，我要說，馬子興是我的楷模。在探索聲樂藝術(shù)的征程上，留下了這位尋覓真實(shí)、真理、真諦的老者深深的蹤跡。

有人說，學(xué)術(shù)就是較真兒，我贊同這種說法，馬子興便是一位為了學(xué)術(shù)而較真兒的人。2017年，我在自己的獨(dú)唱音樂會(huì)上選唱了三首創(chuàng)作于20世紀(jì)30年代的中國(guó)藝術(shù)歌曲，其中便有《花非花》（白居易詩(shī)，黃自曲）。而馬子興的著作《歌海覓真》中的《〈花非花〉釋義》，讓我對(duì)這首作品有了更豐富的解讀。

《花非花》由黃自在1933年譜曲后一直是音樂學(xué)院的聲樂教材，但對(duì)這首詩(shī)詞的內(nèi)涵一直沒有明確的解釋。馬子興查閱了大量的資料，匯總出三種解釋，在此舉出兩例：一是“佛學(xué)說”?！胺饘W(xué)說”認(rèn)為《花非花》是一首白居易的自度曲。白居易好佛崇仙，幻想超脫塵世，升華至四大皆空的極樂世界。在他面壁修煉、深思恍惚之時(shí)，神光乍現(xiàn)、意識(shí)流離、思不由主，看到的花，是花又不是花；看到的霧，是霧又不是霧，眼前皆是幻境魅影、縹縹緲緲、時(shí)隱時(shí)現(xiàn)、情韻幽渺，充滿了超脫塵世、神秘靜心的美感。二是“情詩(shī)說”?！扒樵?shī)說”所反映的是將士駐守邊塞時(shí)的孤寂心情。那時(shí)，朝廷為了安撫戍邊將士，為不能帶家眷的官員安排官妓，這些女子都是“夜半來，天明去”，而官員又不準(zhǔn)詢問女子的姓氏及來自何處。是妻又不是妻，是妾又不是妾，這不就是“花非花，霧非霧”嗎？“春夢(mèng)”和“朝云”在當(dāng)時(shí)也是形容男女幽會(huì)時(shí)的隱語(yǔ)。正如聲樂教育家、聲樂理論家石惟正教授所評(píng)：“那么多人唱過《花非花》，有幾個(gè)人追究過詞義？人們都說虛無縹緲，那就虛無縹緲唄！……你沒追究，馬子興可追究了，還給你列出三種解釋。這就是一種態(tài)度?！?/p>

2013年，與俄羅斯彼得堡交響樂團(tuán)合作演出

演唱《天安門詩(shī)抄》，鋼琴伴奏關(guān)乃成（1977）

2010年7月，我在秦皇島與馬子興匆匆相識(shí)而未能長(zhǎng)談，原因是他要趕回石家莊為當(dāng)年8月赴俄羅斯擔(dān)任國(guó)際聲樂比賽評(píng)委準(zhǔn)備繁雜的手續(xù)。道別時(shí)，我清楚地記得他跟我說：“這次的評(píng)委工作不單單是坐在那里打分，每個(gè)評(píng)委必須要在大賽開幕式的音樂會(huì)上演唱。”這個(gè)“評(píng)委必須演唱”的條件設(shè)定，讓馬子興高興萬分！8月20日晚，馬子興第一次在俄羅斯楚瓦什歌劇芭蕾舞劇院演唱了俄羅斯經(jīng)典歌劇《伊萬·蘇薩寧》中蘇薩寧的詠嘆調(diào)《敵人發(fā)覺了》和亨德爾的歌劇《賽爾斯》中波斯王賽爾斯的詠嘆調(diào)《綠樹成蔭》。他以俄語(yǔ)演唱《敵人發(fā)覺了》時(shí)，在這首詠嘆調(diào)的結(jié)束句做了獨(dú)特處理—他在高音（小字二組的d）強(qiáng)聲“站”住后，以自由節(jié)奏進(jìn)行聲音的無縫漸弱，很好地塑造了蘇薩寧對(duì)祖國(guó)無比眷戀的情感。演唱結(jié)束后，反響強(qiáng)烈，謝幕三次。俄羅斯功勛演員、彼得堡音樂學(xué)院教授瓦列里·列別基稱贊馬子興是“七十多歲的年紀(jì)，二十多歲的嗓音”；樂隊(duì)指揮、俄羅斯功勛藝術(shù)家奧列噶·涅斯捷羅娃對(duì)馬子興說“如果你要是三四十歲，我們就請(qǐng)你來演蘇薩寧”。此次俄羅斯之行，使馬子興成為河北省走出國(guó)門、出任國(guó)際聲樂比賽評(píng)委的第一人。之后，馬子興又出席了“第十三屆中美聲樂教育高峰論壇”，他的發(fā)言《歌唱中漢語(yǔ)與意大利語(yǔ)的比較》得到了美國(guó)專家的由衷贊賞。

我喜歡在藝術(shù)、學(xué)術(shù)上覓真、較勁的老教授馬子興。漢語(yǔ)中，“的”是多音字，作為助詞使用時(shí)，它的正確讀音應(yīng)該是“de”（輕聲），但很多人在演唱時(shí)為什么習(xí)慣把歌詞中的助詞“de”唱成“di”呢？這是因?yàn)椤暗摹弊鳛橹~的讀音是不能保持和延長(zhǎng)的，而歌唱時(shí)的每個(gè)字都是元音的保持和延長(zhǎng)，所以歌詞中的“de”就改唱成可以延長(zhǎng)的“di”了。但讀錯(cuò)了人們又為什么能接受呢？這與人們的耳音習(xí)慣有關(guān)，因?yàn)橹~“的”（音“de”）在中國(guó)傳統(tǒng)戲曲、曲藝和民歌演唱時(shí)也都唱成“di”，助詞如“了”“呢”等也是如此。經(jīng)典歌曲《松花江上》中“整日價(jià)在關(guān)內(nèi)”一句，“價(jià)”也是助詞，正確讀音為輕聲“jie”，但通常人們都唱成“jia”。

相傳，由岳飛作詞的歌曲《滿江紅》是否為古曲，學(xué)界一直存在爭(zhēng)論。而馬子興則認(rèn)為，盡管岳飛孫子岳珂所編的岳飛文集《金佗粹編》中沒有收錄這首詞，但它最早見于明代徐階所編的《岳武穆遺文》之中，故詞應(yīng)該屬于古典詩(shī)詞。作為一首歌，《滿江紅》雖然始現(xiàn)于20世紀(jì)20年代，但他的曲調(diào)是套用了元代詩(shī)人薩都剌的《滿江紅·金陵懷古》，故曲應(yīng)屬古曲。雖然《滿江紅》的詞、曲不是原配，但兩者確實(shí)都是古董，因此，將其認(rèn)定為“古曲”是有理論依據(jù)的。

北宋大詩(shī)人蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》由現(xiàn)代音樂家青主譜曲后稱《大江東去》，但這首歌在不同版本的曲譜中，個(gè)別詞句卻有所不同。例如“亂石崩云”與“亂石穿空”，“驚濤拍岸”與“驚濤掠岸”“驚濤裂岸”；“檣櫓灰飛煙滅”與“強(qiáng)虜灰飛煙滅”；“一樽還酹江月”與“一尊還酹江月”“一杯還酹江月”等。馬子興在查閱宋代洪邁的《容齋隨筆·續(xù)集》后，認(rèn)為“亂石崩云”與“亂石穿空”、“驚濤拍岸”與“驚濤掠岸”“驚濤裂岸”都是蘇軾的原作，差異是在易稿過程中產(chǎn)生的，都可使用?！皬?qiáng)虜灰飛煙滅”中的“強(qiáng)虜”則是錯(cuò)誤。因?yàn)椤俺啾谥畱?zhàn)”火燒戰(zhàn)船，曹兵大敗，自然會(huì)使得“檣櫓灰飛煙滅”，“檣櫓”變?yōu)椤皬?qiáng)虜”從可查到的資料看，出現(xiàn)于明刊本《詩(shī)余畫譜》中?！疤敗笔枪糯鷿h族對(duì)當(dāng)時(shí)北方外族的貶稱，曹操雖然雄踞北方，但也是漢族，顯然，這個(gè)稱呼不能用于稱呼曹操。俞平伯先生在其著作《唐宋詞選釋》中，對(duì)“強(qiáng)虜”的批注是：“一本作‘強(qiáng)虜’，恐非?！薄耙婚走€酹江月”句的版本差別，“尊”與“樽”在古代都是指盛酒的酒器，“尊”字盛行于商和西周時(shí)期，是“樽”的古字，“樽”字在唐代以后的詩(shī)詞中較為多見?！度蔟S隨筆·續(xù)集》在記述蘇軾送給他的學(xué)生黃庭堅(jiān)這首詞的手稿中用的是“樽”，因此“尊”應(yīng)視為誤傳。

1984年中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)將《回娘家》標(biāo)注為“河北民歌”，三十多年過去了，《回娘家》儼然成了河北省的一張名片。但馬子興卻對(duì)此提出質(zhì)疑，著文《〈回娘家〉是河北民歌嗎？》在河北音協(xié)刊物《音樂家》上發(fā)表。馬子興在文中認(rèn)寫到，民歌的語(yǔ)言一定是當(dāng)?shù)氐姆窖?，所反映的?nèi)容一定是當(dāng)?shù)氐拿袼?；但從《回娘家》歌詞中“背上還背著一個(gè)胖娃娃”來看，顯然“娃娃”不是河北方言，女人在后背用布兜背著孩子也不是河北民俗。馬子興還查找到此歌的出處是鄧麗君1982年出版的專輯《初次嘗到寂寞》中的第三首《小媳婦回娘家》，曲作者為湯尼（翁清溪），詞作者為孫義，并配發(fā)了該專輯的光盤照片，又通過查閱有關(guān)人士的談話資料還原了《小媳婦回娘家》演變成《回娘家》的來龍去脈。此文一出，立即引發(fā)了河北省音樂界的一場(chǎng)大討論，在河北極具影響力的《燕趙都市報(bào)》特地開專版刊發(fā)摘錄了多位河北音樂理論家從不同角度否定《回娘家》是河北民歌的論述。這場(chǎng)討論最后達(dá)成共識(shí)，一致認(rèn)為“《回娘家》不是河北民歌”。為了搞清諸如此類的問題，馬子興勤奮鉆研、深入研究，著下了十八余萬字的聲樂藝術(shù)研究文集—《歌海覓真》。

從藝四十周年音樂會(huì)后馬氏三兄弟合影，左為馬子玉、右為馬子躍（1998）

一首新歌出現(xiàn)，馬子興也會(huì)立刻跟進(jìn)。例如他在給學(xué)生講解《梅花引》這首新歌時(shí)，對(duì)歌名及歌詞的出處都一一作出講解：歌名《梅花引》引自古詩(shī)詞中的詞牌名，但歌詞并沒有遵循該詞牌的字?jǐn)?shù)、格律。第一句“一枝梅花踏雪來”，引自成語(yǔ)“踏雪尋梅”；第二句“懸崖上獨(dú)自開”，引自毛主席的詩(shī)詞《詠梅》：“已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏?！薄?/p>

我喜歡為了聲樂藝術(shù)堅(jiān)執(zhí)一輩子的歌唱家馬子興，我喜歡他那種為了歌唱能達(dá)到技術(shù)和藝術(shù)并舉的最高境界而馬不停蹄的毅力，不能不讓后輩尊敬、效仿。在中國(guó)聲樂界，年過八旬還能演唱且有規(guī)格者寥寥，馬子興便是其中一人，對(duì)作品內(nèi)涵的無盡挖掘、對(duì)發(fā)聲技術(shù)的嚴(yán)苛調(diào)整，是這位男低音對(duì)聲樂藝術(shù)長(zhǎng)期秉持的性格。前兩天，他在電話那頭還跟我聊起歌唱中“半聲”（Mezza Voce）的重要性，反復(fù)強(qiáng)調(diào)“唱好半聲，喉部不能參與、不能加入力量，同時(shí)腹部肌肉的力量也要隨之減小?！肼暋莩臍庀?zhǔn)備，不能過于緊張或夸張，呼吸始終要處于似有似無的狀態(tài)”。他還用歌曲《牧馬之歌》做了講解、示范，那種“不明真諦死不休”的執(zhí)著勁頭，讓你根本想象不出他已經(jīng)是八十高齡。而在這個(gè)年齡他還能將“半聲”技術(shù)發(fā)揮得淋漓盡致，并將其在國(guó)內(nèi)外舞臺(tái)上精致呈現(xiàn)，不得不令同行贊嘆。掛電話前，他又認(rèn)真地跟我述說了今年10月師生音樂會(huì)的進(jìn)展。

我喜歡熱愛生活、善解人意、內(nèi)心充滿慈悲的老爺子—馬子興，他總是義務(wù)地為那些家境貧寒的聲樂學(xué)子上課，并關(guān)心著他們世界觀的長(zhǎng)成；他廚藝高超，每日不辭辛苦換著樣兒地為久臥病榻的老伴烹制可口的飯菜；他也憑著年輕時(shí)習(xí)得的鉗工手藝，制作了大部分生活用具……2017年春節(jié)，馬老爺子寫下自勉聯(lián)：“回眸古稀，暮鼓晨鐘未曾虛度；笑迎耄耋，枯松晚歲再續(xù)華章?！?/p>

馬子興，一個(gè)覓真務(wù)實(shí)、每走一步都留下深深蹤跡的人。