文|本刊評論員 欲言

（攝影：楊景志）

越來越愛聽民族味道的音樂。不久前，聽了韶關(guān)和潮汕地區(qū)發(fā)來的兩組原創(chuàng)歌曲，其中既有主旋律風(fēng)格的，也有通俗風(fēng)格的.聽完一遍之后，留下深刻印象的是幾首民族音樂風(fēng)格的作品，瑤族音樂風(fēng)格的《沙腰妹》、《盤王歌》、《村寨長街宴》和《月亮姐》，潮州音樂風(fēng)格的有《故鄉(xiāng)是潮州》和《畫一個(gè)圓》。即便其中一些因?yàn)槭怯梅窖匝莩牪淮蠖?，但聽起來有味，有感覺。廣東音樂人當(dāng)中，這些年一直在從事民族音樂研究和創(chuàng)作的解承強(qiáng)，算是在音樂創(chuàng)作的民族性與世界性方面走出了一條自己的路子的重要作曲家之一。

“文化是民族的血脈，是人民的精神家園。文化自信是更基本、更深層、更持久的力量?！保ā蛾P(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》）我們一直在講：民族的就是世界的。就我們廣東的音樂創(chuàng)作而言，創(chuàng)作如何體現(xiàn)嶺南特性是我們廣東作曲家們不容回避的課題，也是必須在創(chuàng)作實(shí)踐中當(dāng)作美學(xué)理想來追求的一個(gè)重要目標(biāo)。

融合嶺南音樂元素，力求以西方多樣化、系統(tǒng)化的專業(yè)作曲技法，來豐富我們傳統(tǒng)音樂的形式，賦予嶺南音樂以新生命，越來越成為眾多廣東作曲家的共識(shí)。在傳統(tǒng)音樂的改編與創(chuàng)編方面，探索以古曲和家喻戶曉的傳統(tǒng)曲目為對象，在保留原作特有性格的基礎(chǔ)上，輔以現(xiàn)代作曲技法進(jìn)行新的編配，力求使原作的音樂意象得到補(bǔ)充、深化，達(dá)到錦上添花的效果。

在汲取與創(chuàng)新方面，將嶺南音樂的各種題材元素抽離出來，輔以西方現(xiàn)代的記譜、音響技術(shù)進(jìn)行現(xiàn)代音樂創(chuàng)作，使作品既帶有嶺南神韻，又富于現(xiàn)代氣息。音樂素材上，可以直接采用嶺南民間音調(diào)并作為結(jié)構(gòu)元素進(jìn)行創(chuàng)作，盡量保持原作的風(fēng)格特色。音樂風(fēng)格上，可以間接采用民間素材，結(jié)合西方專業(yè)創(chuàng)作技法，用民間元素的動(dòng)機(jī)變化展開，變形處理其元素，對嶺南音樂民間素材進(jìn)行再創(chuàng)造。音樂意象上，運(yùn)用象征手法，通過觀念意象形態(tài)，將民間音樂元素轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造性的音樂因素。嶺南現(xiàn)代音樂創(chuàng)作的新發(fā)展講究融合，即形式與內(nèi)容、技術(shù)與思維、顯性與隱性、局部與整體、理性與感性等相互之間的辯證統(tǒng)一。在題材的拓寬，體裁的突破和創(chuàng)作手法的豐富方面需要認(rèn)認(rèn)真真下功夫。

一個(gè)區(qū)域的民族音樂創(chuàng)作，透視出該區(qū)域作曲家的審美情趣、價(jià)值取向和綜合文化素養(yǎng)，嶺南地區(qū)的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作所體現(xiàn)的多元化風(fēng)格特征，一方面源于嶺南傳統(tǒng)民間音樂自身所具有的多風(fēng)格種類與多重性特點(diǎn)，另一方面，也是作曲家自身吸收的多元文化影響等綜合因素作用下形成的結(jié)構(gòu)思維和創(chuàng)作能力的體現(xiàn)。從而也說明，傳統(tǒng)只有與現(xiàn)代之間保持交融，才能形成區(qū)域音樂文化發(fā)展的強(qiáng)勁動(dòng)力。

我們只有將文藝創(chuàng)作始終根植于中華民族傳統(tǒng)文化的肥沃土壤，汲取各民族傳統(tǒng)文化的養(yǎng)分，不斷開拓創(chuàng)新，才能迎來文藝繁榮發(fā)展的新時(shí)代。