李建亮　王建芳

摘要：文章以絲綢為切入點，結合當前空間軟裝飾課程的現(xiàn)狀，從教學理念、教學內容、教學實踐等方面，探究絲綢元素在空間軟裝飾設計中的應用思路和創(chuàng)新表現(xiàn)途徑。引導學生如何應用創(chuàng)新設計思維“以點帶面”地將絲綢元素運用到現(xiàn)代空間文化塑造中，體現(xiàn)絲綢在中國空間裝飾文化中的應用價值，也是為我國絲綢產業(yè)的傳承與發(fā)展尋求新思路、新方向。

關鍵詞：絲綢 空間軟裝飾 創(chuàng)新 應用

中圖分類號：G423 文獻標識碼：A

文章編號：1003-0069（2018）07-0114-03

引言

隨著在人們對生活環(huán)境舒適性、藝術性和個性化要求的不斷提高，軟裝設計已經逐步成為當前我國裝飾領域的熱門行業(yè)，市場人才需求量大?？臻g軟裝飾設計作為一門藝術設計課程，也越來越受到各個高校的重視，其重要的價值和意義不言而喻。本次課程選擇了從絲綢文化角度進行空間軟裝飾課程的改革實踐，其目的在于運用融合創(chuàng)新的設計理念，將傳統(tǒng)絲綢文化資源運用到現(xiàn)代空間文化營造中，探尋現(xiàn)代空間裝飾設計中絲綢藝術的再生方式，探究空間裝飾設計中絲綢材質的再生價值，并以絲綢的文化價值來體現(xiàn)空間裝飾設計的審美價值。

一、課程改革的背景與教學理念

隨著人們對空間軟裝飾需求的不斷增強，國內軟裝設計已成為當前獨具魅力的時興行業(yè)。但中國軟裝飾行業(yè)起步較晚，不同城市間發(fā)展也極不平橫，多數(shù)風格設計以借鑒、模仿居多，大多都缺少主體精神內涵和空間審美底蘊。現(xiàn)有的空間軟裝飾課程旨在使學生初步認識軟裝飾在空間設計中的重要作用，使學生掌握一定的空間裝飾手法，并通過一定的實踐訓練，初步了解空間軟裝飾的藝術規(guī)律和特性，同時提高學生自身的實踐能力和專業(yè)審美。這種教學形式局限于風格、手法等傳授，難以激發(fā)學生的主動性和創(chuàng)造力，導致最后設計的作品缺乏設計內涵，流于形式的模擬，模仿痕跡嚴重，原創(chuàng)性設計及文化底蘊不足。

軟裝飾設計作為一種社會審美文化的折射，在提倡文化自信、文化繁榮的今天，其應該體現(xiàn)具有中國東方特色的室內裝飾文化和空間審美文化，從而引導人們有一種更高的精神追求。在現(xiàn)代設計越來越細分化的今天，設計類院校如何突破大而全的傳統(tǒng)模式，樹立自己的人才培養(yǎng)特色，不同院校應根據自己的辦學特色和不同地域文化特色，發(fā)揮學校的學科優(yōu)勢，加強學科間的交叉合作，拓寬專業(yè)口徑，增強專業(yè)的適應性。

在國家“一帶一路”宏觀戰(zhàn)略以及浙江省絲綢產業(yè)振興發(fā)展的時代背景下，絲綢創(chuàng)新人才的培養(yǎng)日益受到重視。絲綢作為中國審美文化的特質之一，凝結了中國人的精神情懷，在當代空間軟裝設計中，不僅可以作為家具覆飾品、書畫藝術品、床上用品等來裝飾空間，其材料形態(tài)、裝飾元素、審美范式等，還可以作為文化基因植入，以體現(xiàn)新時代人文精神的追求。因此，在空間裝飾課程中引入絲綢文化元素，以傳承絲綢文化和培養(yǎng)絲綢創(chuàng)新設計人才為指導思想，把培養(yǎng)學生的設計創(chuàng)能力和實踐動手能力作為主線貫穿于教學全過程，打破專業(yè)界限，加大跨學科綜合研究，拓展絲綢產業(yè)發(fā)展新路徑，構建基礎型、設計型、創(chuàng)新型空間軟裝飾設計教學課程體系。把絲綢文化基因更好地融入到現(xiàn)代空間裝飾設計當中，是本次教學改革的重點和理念所在是為了以絲綢的文化價值來體現(xiàn)空間裝飾設計的審美價值，使室內裝飾文化更具中國美學特色。

二、課程改革的內容和教學實踐

絲綢文化對我國的室內裝飾有著巨大的影響作用，涉及到室內裝飾的各個方面。本課程的主要內容是引導學生從絲綢在空間裝飾中涉及到的工藝品、紡織品、裝飾材料等多方面進行思考，并結合當下人們對空間裝飾的需要，通過系列化的設計實踐，使絲綢在現(xiàn)代空間裝飾中煥發(fā)新生命、展現(xiàn)新價值。教學主要從以下四個階段開展：

（一）第一階段：通過課堂教授，加強學生對空間裝飾手法、風格以及絲綢文化的認識，并開展相關調研和分析工作。

首先，從理論角度對空間軟裝飾設計的概念、內容、特點、風格分類、設計手法進行講授，讓學生對空間軟裝飾有宏觀上的認識。并結合各種空間裝飾的具體案例，分析不同設計風格下的空間裝飾特征與審美趨向，使學生掌握當代空間軟裝飾設計的流行趨勢與發(fā)展現(xiàn)狀、了解其優(yōu)勢與不足，從而對中國傳統(tǒng)空間裝飾文化進行思考，導出本次課程的重點。要求學生注重立足于地域文化背景、社會審美傾向等，踐行具有人文情懷的空間軟裝飾設計，并注重具有中國東方特色的室內文化營造。

其次，帶領學生調研軟裝市場及相關展會，并作全面深入的分析、研究。本著就近的原則，本次調研的主要范圍包括杭州的各個大型家居市場、裝飾面料市場以及杭州的民宿產業(yè)博覽會、上海的國際家具展等。這個教學環(huán)節(jié)十分必要，一方面，讓學生了解當前軟裝飾市場的發(fā)展現(xiàn)狀，并完成資料的搜集和整理工作，為下階段的設計做好準備；另外一方面，引導學生發(fā)現(xiàn)絲綢在當前空間裝飾中已應用或可應用的領域和范例，并以此找到自己課程設計的明確方向。

通過市場調研發(fā)現(xiàn)，在新中式軟裝風格的影響下，絲綢文化元素在現(xiàn)代軟裝飾中的應用十分普遍。其主要應用的范圍有紡織品（如窗簾、桌布、桌旗、靠墊等）、織繡工藝品、裝飾畫、屏風等，每種產品都細致典雅，為空間裝飾增色不少。通過以上的理論學習和實踐調研，學生全面認識到絲綢作為紡織品及裝飾藝術品在空間裝飾中的重要價值，也深刻認識到這次課程設計的最終目標。要使絲綢在現(xiàn)代空間軟裝飾設計中煥發(fā)新的生命力，必須要拓展其設計應用的領域，突破固有的設計思路，要在中國空間審美文化的基礎上通過創(chuàng)新思維對傳統(tǒng)絲綢文化資源進行有效利用。

（二）第二階段：課程作業(yè)的方案設計及相關課堂討論。

通過第一階段的學習和資料整理，本課程根據紡織品藝術設計的專業(yè)特色，選擇以絲綢紡織品、屏風、絲綢墻布三方面為設計方向，讓學生從每個小點輻射到整個空間裝飾，并整理出絲綢作為主要元素在此次設計中的應用思路。

1.以點帶面的系列化設計

在現(xiàn)代室內空間裝飾設計中，系列化設計顯得尤其重要，它包括通過紋樣、色彩、造型等元素的系列化延伸，而使空間在視覺感官上形成統(tǒng)一性，并對空間裝飾主題起到了烘托作用。絲綢作為紡織品已經不再是一種單純的裝飾材料，它可以應用到空間裝飾的各個領域，如各種絲綢家用紡織品、絲綢屏風、絲綢墻布、絲綢藝術品等。所以，課程要求同學以紋樣或色彩為出發(fā)點，由點帶面進行空間裝飾中絲綢元素的系列化設計，并充分考慮不同設計載體上設計的要求，提升學生的整體設計觀念。

2.紋樣設計中精神內涵的傳遞

審美氛圍的營造是現(xiàn)代空間裝飾追求的重點，這不僅體現(xiàn)在空間整體結構布局及家具產品的造型上，還通過空間中的陳設品、紋樣元素等細微點影射出來。我國絲綢藝術有著幾千年的歷史，有著豐富的紋樣種類和題材故事，這些都是我國傳統(tǒng)文化觀念、審美追求在絲綢上的物化再現(xiàn)，而且還具有某種約定俗成的吉祥寓意。在系列化設計過程中，不僅僅重視技法和形式的創(chuàng)新，還要重視中國紋樣藝術的精神內涵和價值追求的傳遞，繼承和吸收傳統(tǒng)紋樣的吉祥文化內涵，使之融入到現(xiàn)代空間裝飾設計中。

3.非物質文化遺產資源的引入與創(chuàng)新

我國絲綢藝術有著豐富的非物質文化遺產資源，像四大名繡、四大名錦、緙絲等，都是我國傳統(tǒng)絲綢藝術的精華。傳統(tǒng)非物質文化遺產的傳承與保護，不能只是技術的保留與延續(xù)，更應該擴張其在現(xiàn)代社會環(huán)境中的活化應用。本課程也有意引入傳統(tǒng)絲綢非物質文化遺產，以啟發(fā)學生利用絲綢非物質文化遺產與空間軟裝飾設計結合的可能性與創(chuàng)新性，可以凸顯更多、更豐富的絲綢文化內涵，探索絲綢非遺的現(xiàn)代化生存方式，也是促進傳統(tǒng)絲綢產業(yè)轉型發(fā)展的一種途徑。

在這三個設計思路的引導下，學生的創(chuàng)造熱情與設計潛能得到很大激發(fā)。在方案設計過程中，教師與學生進行了多次的草圖表達、方案陳述，設計點評等，同學之間也展開討論，互相借鑒啟發(fā)，并最終對設計做了進一步完善，確定了最終方案。

（三）第三階段：作品制作實踐過程。

制作實踐過程是作品由設計方案轉化為現(xiàn)實產品的重要階段。在這一階段中，設計樣圖與最終產品實物之間會存在較多的問題和困難，這需要教師的協(xié)助和指點，通過不斷完善設計方案和實踐制作工藝，使設計成果順利呈現(xiàn)。在制作實踐中，同學們從當代人的審美需求出發(fā)，結合先進的工藝技術，積極探索絲綢應用的全新形態(tài)，創(chuàng)造豐富的設計形式，取得了較好的突破。主要從以下兩方面體現(xiàn)：

1.依據時代審美需求，在紋樣、色彩、造型上的探索創(chuàng)新。

從絲綢作為裝飾紡織品的角度來看，絲綢的紋樣、色彩都對空間裝飾起著重要的影響作用，因此，對紋樣、色彩的創(chuàng)新應用也是當代設計師的義務和責任。在教師的指導下，學生通過頭腦風暴，運用打散、重合、交疊、移接等現(xiàn)代構成手法將傳統(tǒng)紋樣再設計重新變化出全新的紋樣效果，并將流行色彩融合進去，使新紋樣更具有強烈的視覺形式感和現(xiàn)代感，以符合現(xiàn)代人的審美需求。

在新中式空間裝飾美學的引導下，傳統(tǒng)的家具已經在設計上產生了質的飛躍，簡潔而富有韻味的形式成為當前人們的審美追求。在本次制作實踐中，也強調造型的簡潔化設計，突出設計主題，并在制作中利用新工藝、新技術進行延伸開發(fā)，在產品形式和材料上進行創(chuàng)新，展現(xiàn)現(xiàn)代空間軟裝飾設計的流行風尚。

2.結合當前生活方式，拓展絲綢應用創(chuàng)新的范圍。

在互聯(lián)網技術及人工智能的影響下，人們的生活方式已發(fā)生了巨大變化。絲綢如何融入到現(xiàn)代人的生活當中，一方面除了已有優(yōu)秀技藝的創(chuàng)新發(fā)展外，另一方面，還要積極拓展絲綢在其他領域的應用范圍。本課程圍繞空間軟裝飾的特點，引導學生從人們的生活方式出發(fā)，探索絲綢在空間裝飾中的更大應用范圍。

（四）第四階段：通過作品展示，總結課程學習心得及課程改革經驗。

課程作業(yè)是對學生學習成效的最直觀展現(xiàn)。本次課程的最終作業(yè)以教學成果匯報展的形式呈現(xiàn)，學生完成的作品形式豐富、產品完整度高，從中也可以看出，學生綜合運用了各種創(chuàng)新手法，進行了多種嘗試，打破了固有思維模式，作品特色鮮明，充分展現(xiàn)了絲綢在空間裝飾應用中的廣泛性和多樣性。

課程作業(yè)一《連年有魚》的設計作品主要包括桌旗、杯墊、靠墊等小型家紡產品，此類產品在當前紡織品銷售的熱點，造型簡潔溫馨，對空間裝飾有著很好的點綴裝飾作用。本作品圖案以魚為主要設計元素，因“魚”與“余”諧音，所以取傳統(tǒng)吉祥紋樣中“連年有余”的美好寓意，在魚的造型設計上大膽夸張，打破了傳統(tǒng)鯉魚的造型，使圖案更加生動而不失設計感。色彩濃艷，對比度較強，深藍色與絲綢的光澤融合一起，在空間裝飾中顯得沉穩(wěn)典雅。作品將傳統(tǒng)吉祥文化與絲綢結合在一起，形式上又不拘泥于傳統(tǒng)樣式，既體現(xiàn)了東方特色又契合了中國人的吉祥文化觀念。

課程作業(yè)二《民國風》本組設計以屏風為主題，搭配相關衍生品設計，塑造了偏女性主題的空間氛圍。作品的突出亮點是采用絲綢手繪的方式繪制屏風圖案，使屏風更具有觀賞性和藝術性，并將屏風上的人物元素重新拿來解構重組，設計衍生出靠墊、裝飾畫、燈罩等產品，整組設計作品的系列感很明顯，能更好地營造出空間的整體性與統(tǒng)一性。

課程作業(yè)三《四君子》以絲竹為主要元素，意在營造富有禪意的中式空間屏。整組作品也是以屏風為主題，運用手繪的形式，在絲綢上將傳統(tǒng)文化中隱語四君子的“梅、蘭、竹、菊”四種元素與太湖石搭配在一起，體現(xiàn)了中國文化中“天人合一”的精神追求，在空間搭配上有采用了竹制家具，配以傳統(tǒng)的“茶道”和“香道”，給人以無限聯(lián)想空間。屏風的造型是本組作品獨具匠心之處，其斜角造型取意于江南建筑的造型，結構形式簡單，既有江南婉約含蓄的意境，又符合了現(xiàn)代人的空間審美需要。

除上述作品外，同學還從其他多個方面演繹了在絲綢在空間裝飾中的具體應用，以“百子圖”為靈感源設計的絲綢家紡產品；為茶室設計的茶具包裝及絲綢裝飾坐墊等。都體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代人生活起居的緊密結合。在本階段的教學中，教師從最后設計作品的展示效果出發(fā)，引導學生梳理總結整個設計和制作過程中的得與失，以及在空間展示中還存在的問題。使學生認識到，如何通過思維創(chuàng)新沖破傳統(tǒng)圖案程式化的局限；如何結合現(xiàn)代的設計方法與新材料、新工藝進行傳統(tǒng)藝術的再設計；如何在設計實踐中找到自己設計的語言和創(chuàng)新方向。進而通過絲綢藝術在空間裝飾中合理創(chuàng)新與嘗試，傳遞現(xiàn)代人對空間審美的祈愿，讓空間軟裝飾作為承載傳統(tǒng)文化的一個重要平臺。

總結

現(xiàn)代裝飾藝術的最高目的是要創(chuàng)造意境美。在文化自信與文化復興的時代背景下，空間軟裝飾的發(fā)展也要體現(xiàn)中國空間文化的審美意境，這不僅僅是理論層面的教學要求，更應該在教學理念和教學方法上有所革新，探索培養(yǎng)具有中國傳統(tǒng)審美文化積淀的軟裝設計人才，這也是弘揚民族文化的時代需求。通過這次的教學改革實踐，使學生突破了空間裝飾中的慣性思維，認識到文化塑造和創(chuàng)新思維的重要新，也對絲綢文化有了全新的再認識，絲綢不只是單純的纖維材質，它已經成了中國傳統(tǒng)文化的凝結符號。在空間裝飾中將絲綢引入，不僅賦予了空間裝飾設計更強大的生命力與民族文化基因，更使現(xiàn)代的空間裝飾設計在傳統(tǒng)美學的浸潤下，能與現(xiàn)代中國人的審美心靈息息相通。同時，通過教學途徑來引導學生以積極的態(tài)度和創(chuàng)新的設計方法參與傳統(tǒng)絲綢文化的振興與發(fā)展，使傳統(tǒng)絲綢漸漸融入當代人的生活，也是推進我國絲綢產業(yè)與文化融合發(fā)展的創(chuàng)新之路。