摘 要：中國傳統(tǒng)的美術在色彩的運用上變化多端，對于不同的色彩有著他們不同的文化內(nèi)涵，在實際的色彩應用過程當中，具有濃厚的象征性和裝飾性。本篇文章就通過分析我國現(xiàn)代平面設計和中國傳統(tǒng)美術色彩之間的聯(lián)系，結合平面設計當中的視覺傳達效果進行了中國傳統(tǒng)美術色彩的分析，總結出了一系列傳統(tǒng)美術實踐的方法，為了我國今后平面設計工作提供了可行性的參考。

關鍵詞：傳統(tǒng)美術；平面設計；效果；研究

一、傳統(tǒng)美術色彩和現(xiàn)代平面設計相輔相成

中國具有5000年的文化發(fā)展歷史，傳統(tǒng)美術作為我國歷史文化藝術當中的重要組成部分，在養(yǎng)成我國民族精神上起了不小的作用，中國早在商朝時就已經(jīng)存在了簡單形式上的色彩搭配隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，工藝作品也越來越多，人們也不滿足這些工藝作品僅僅應用到生活上，從而將其美化更多的是用來觀賞和收藏，綜觀歷史，我國傳統(tǒng)美術色彩的處理形式，我國古代畫家和書法家對于繪畫的結構和書法的形式都有很高的意境帶入能力，即使在現(xiàn)代，我國古代的藝術作品仍然被世界各國所認可，變得加入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，但是傳統(tǒng)的藝術形式很難適應我國現(xiàn)階段快速的生活步伐，因此，只有將傳統(tǒng)美術色彩形式與現(xiàn)代的藝術作品相結合，才能促進我國文化的長久發(fā)展。

中華民族傳統(tǒng)的美術色彩有極強的藝術表現(xiàn)能力，在我國的美術文化當中是不可或缺的重要組成部分，對于傳統(tǒng)的裝飾性和表現(xiàn)性來講，通過運用合適的色彩搭配，可以突出建筑和物品的展示魅力，使得藝術形式與傳統(tǒng)的美術美學進行高度的交融，這種處理方式與現(xiàn)代平面設計工作不謀而合。傳統(tǒng)的美術色彩與現(xiàn)代平面設計，不管是在視覺效果傳達過程當中，還是對顏色的表達過程當中，都有相同的表現(xiàn)力和武器誒對色彩的使用和設置都充分體現(xiàn)了自由的表現(xiàn)形式，在我國民間藝術的傳統(tǒng)美術繪畫過程當中，對于色彩的選用更多以自身的喜好為主，再加上理想畫的裝飾和搭配，充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)色彩的美感。在現(xiàn)代的平面設計過程當中，設計師在進行實踐工作時同樣注重對自身感覺的把握，根據(jù)色彩明亮絢麗的程度和自身的色彩偏好使得裝飾品，設計師在進行實踐工作時，同樣注重對自身感覺的把握根據(jù)色彩明亮絢麗的程度和自身的色彩偏好，使得裝飾品在色彩的點綴下栩栩如生。

但是和傳統(tǒng)美術色彩不同的是，現(xiàn)代平面設計工作當中，設計師們往往注重利用色彩的視覺沖擊來吸引更多的人群，通過將不同色彩間的明暗變化和視覺沖擊力進行完美的結合，使得整體的設計都可以給觀賞者帶來心靈上的沖擊力，因此色彩對于現(xiàn)代平面設計的重要性也不言而喻，在很大程度上色彩都是通過平面設計當中的首要運用因素，通過一系列的色彩運用，使得色彩本身的特征可以直觀的表現(xiàn)在作品當中。由此可以看出，傳統(tǒng)的美術色彩與現(xiàn)代平面設計具有緊密的聯(lián)系和高度的相似性。

二、傳統(tǒng)美術色彩在現(xiàn)代平面設計運用的方法

1.傳統(tǒng)美術色彩與文字意向契合

文字意象是我國視覺符號的一種，在現(xiàn)代平面設計當中深受各個設計師們的喜愛。因為設計師通過將各種文字意象實踐應用到現(xiàn)代平面設計當中不僅僅可以展現(xiàn)出平面設計的主體信息，還可以借助文字，符號為設計增添了更多的文化意境，使得整個平面設計的構成更加飽滿和深邃，富有傳統(tǒng)的文學藝術底蘊因此。在實際設計過程當中，通過將傳統(tǒng)美術色彩和蚊子意向進行結合可以更大程度上的吸引觀賞者的目光，在平面設計作品中體現(xiàn)藝術色彩的同時，給觀賞者傳遞更加飽滿的藝術文化氣息，充分體現(xiàn)我國設計師平面設計的獨特方式。在我國今后的平面設計工作當中，設計師應該結合設計本身的特色以及自己的能力，注重傳統(tǒng)美術色彩和文字意象結合的方式，使得色彩的文字信息當中更加突出它的藝術效果，充分體現(xiàn)出設計作品的情感以及表達效果。

2.傳統(tǒng)美術色彩在平面設計中的美化作用

裝飾與點綴是我國現(xiàn)代藝術設計作品當中不可缺少的重要組成部分，設計師通過對設計作品進行裝飾和點綴，可以極大程度上的提升平面設計作品藝術的表達效果，使作品可以更加飽滿地展現(xiàn)給觀賞者。除此之外，還可以促進作品蘊含豐富的藝術氣息，保證作品當中的美好寓意，可以引發(fā)觀賞者的共鳴。因此，在現(xiàn)代的平面設計過程當中，設計師更加注重實踐工作，對傳統(tǒng)美術色彩裝飾的挖掘和創(chuàng)新，通過充分利用傳統(tǒng)美術色彩的色彩表達方式和表現(xiàn)效果，使得現(xiàn)代的藝術作品在傳統(tǒng)美術色彩的裝飾下更加飽滿、立體，更加可以突出設計師的思相感情。比如在現(xiàn)代設計作品招財進寶當中設計師采用了傳統(tǒng)民間藝人傳統(tǒng)的美術表現(xiàn)手法通過壽桃、荷花與的結合，充分展現(xiàn)了我國吉祥圖案的作用，然后在美術作品當中賦予傳統(tǒng)的美術色彩點綴，起到了很大的美化作用，由此可以看出我國傳統(tǒng)的美術色彩為我國現(xiàn)階段的平面設計增添了無限的魅力更加突出了現(xiàn)代平面設計作品當中的藝術表現(xiàn)效果。

除此之外，現(xiàn)代的設計師在設計公司熱鬧喜慶平面作品時，積極采用傳統(tǒng)美術色彩的應用方式，將傳統(tǒng)文化色彩添加到現(xiàn)代的設計作品當中，將人們慣用的大紅色進行調(diào)整應用，通過將傳統(tǒng)美術色彩和現(xiàn)代平面設計相結合的手法，使得紅底黑字的現(xiàn)代平面設計更加突出了熱鬧喜慶的歡樂氛圍。除此之外，設計師在實踐過程當中，還對傳統(tǒng)的美術色彩運用方法進行了創(chuàng)新，既應用了傳統(tǒng)美術色彩的優(yōu)點，又更加符合現(xiàn)階段社會發(fā)展的需求，利用現(xiàn)代創(chuàng)意字體和創(chuàng)意圖案進行平面設計，給觀賞者一種賞心悅目的感覺。

總結

總而言之，中國的傳統(tǒng)美術色彩文化博大精深，在色彩的運用上包羅萬象，并且變化多端，對于不同的色彩都有著不同的文化內(nèi)涵設定，但是設計師視覺傳達效果的表現(xiàn)形式上仍然存在著許多的問題，因此，想要真正意義上的促進我國傳統(tǒng)美術色彩的發(fā)展，就要將傳統(tǒng)美術色彩和現(xiàn)代平面設計相結合。在實踐過程當中，我們也發(fā)現(xiàn)代平面設計和傳統(tǒng)的美術色彩具有極大的相似性，兩者都是我國文化藝術形式的一個縮影，在今后的發(fā)展道路上，只有將這些技術進行不斷的創(chuàng)新，充分實現(xiàn)傳統(tǒng)美術色彩和現(xiàn)代平面設計的有機結合，才可以保證我國設計可以長久的發(fā)展。

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作者簡介

趙錦星（1979—），男，漢，講師，碩士研究生，研究方向：視覺傳達設計。

（作者單位：長沙民政職業(yè)技術學院）