郭冰濤

（湖南城市學(xué)院音樂學(xué)院 湖南 益陽 413000）

湖南地區(qū)被成為花鼓戲的故鄉(xiāng)，在數(shù)百年的發(fā)展中形成了頑強(qiáng)的生命力、藝術(shù)特征、藝術(shù)感染力。因該戲種還原了湖南地區(qū)的民族風(fēng)貌，故收獲了當(dāng)?shù)卮笈拿癖娀A(chǔ)。憑借著典型卻又分明的特征，成為了人們喜愛的一種戲種形式。

一、花鼓戲歷史

事實(shí)上人們對于花鼓戲的歷史調(diào)查并不詳細(xì)，可知的只有其源自于當(dāng)?shù)孛窀?，后漸漸演變成一旦一丑的延長形式。據(jù)《瀏陽縣志》記載，花鼓戲最遲出現(xiàn)于清朝嘉慶年間。當(dāng)?shù)爻幕约懊耖g歌舞的底蘊(yùn)，為花鼓戲奠定了豐厚的藝術(shù)土壤。最早花鼓戲就是從采茶燈、花燈、民間歌舞而來，流傳于湘北鄂南、澧水、沅水等地區(qū)，包括懷化、湘西、益陽、常德等區(qū)域。最初花鼓戲是基于東川梁山調(diào)而來的音樂形式，因此有著比較突出的正宮調(diào)特征。其在為后續(xù)的花鼓戲川調(diào)的出現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)的同時，也成為了花鼓戲系統(tǒng)中貢獻(xiàn)最大、歷史最久的劇種。

二、花鼓戲音樂形式

（一）假嗓。在湖南地區(qū)人們除了稱其為花鼓戲以外，還叫其燈戲、喀喀戲。所謂的喀喀戲所表達(dá)的就是不規(guī)則、不流暢，指的是正宮調(diào)，以假嗓翻高八度演唱句尾的音樂效果。不管是生角還是旦角，在演唱起腔時均用本嗓，就是像平時說話一樣用自己的聲音發(fā)聲。不過在樂句即將結(jié)束時，表演者會立刻使用假嗓來發(fā)出尖銳的聲音演唱。之所以當(dāng)?shù)厝罕妼τ诳蛐老膊灰?，與這種唱法、風(fēng)格有很大關(guān)系。這種特殊的唱法經(jīng)過數(shù)百年的考驗(yàn)，如今已經(jīng)成為了其最大的藝術(shù)標(biāo)志。這種唱法的藝術(shù)效果所形成的是強(qiáng)烈的音域反差。就好比人們身處黃土高原或是深山野谷中聽到了高亢、蒼涼的山歌一樣。

（二）節(jié)奏?；ü膽騼?nèi)容大多以家庭悲劇為背景，這意味著花鼓戲的表現(xiàn)形式與表現(xiàn)主題大多需要突出家庭悲劇的氛圍?；ü膽虻囊魳芬揽抗?jié)奏與旋律來表達(dá)，用同一種旋律來表現(xiàn)不同的音樂節(jié)奏，獲得效果不同的藝術(shù)結(jié)果。通過分析可以得出，花鼓戲中大部分的曲調(diào)調(diào)式都是一樣的，且節(jié)拍也基本相同，但是幾乎沒有任何一首曲子和其他曲子在整體上是相同的。也就是說花鼓戲?qū)?chuàng)作的精力大多放在了節(jié)奏調(diào)整，使用連續(xù)切分的方式創(chuàng)作出了具有棱角分明特征的音樂節(jié)奏。

（三）變音。悲劇是每一個人都會經(jīng)歷、都會體驗(yàn)的事情?；ü膽?yàn)榱送怀雠c強(qiáng)調(diào)主人公的情緒被動以及受到的強(qiáng)烈刺激，一般會采用與平時不同的語音形式。此時相較于平靜語音不同的是，在悲劇的情景中演員不僅會發(fā)出哽咽與抽泣的聲音，甚至其音調(diào)也會隨之出現(xiàn)顫抖的變化。利用變音的手法表達(dá)凄凄慘慘、悲悲戚戚的效果。事實(shí)上在湖南地區(qū)的其他劇種中，這種形式并不多見，故這種形式成為了花鼓戲的一大特征。變音者需要同時轉(zhuǎn)變音程性質(zhì)與調(diào)式模式。這樣才能夠給觀眾呈現(xiàn)一種顫抖感、悲腔的效果。

（四）轉(zhuǎn)調(diào)。戲是由唱與演共同組成的，唱腔需要豐富的曲調(diào)才能夠表現(xiàn)出在不同環(huán)境下、不同人物、不同時間的感情。不過花鼓戲事實(shí)上并沒有很多曲調(diào)資源，這使得藝人們往往只能在原曲調(diào)中打主意，其中變換曲調(diào)正是最常用的手段之一。通過變化同一個曲調(diào)，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)效果的變化。作為一種相較于變換曲調(diào)更加高級的方法，轉(zhuǎn)調(diào)并不能形成另一種曲調(diào)。好比萬變不離其宗一樣，在似像非像中體現(xiàn)新的音樂思維。不僅變化了旋律，同時還豐富了曲調(diào)內(nèi)容，提高了音樂與唱腔的表現(xiàn)能力，保持了既多變又統(tǒng)一的藝術(shù)品味。

三、花鼓戲傳承

不論哪一種劇種，有著多么深厚的底蘊(yùn)，如果沒有跟隨時代潮流的變化去更新、轉(zhuǎn)變自己，就難免陷入消亡的厄運(yùn)。站在這一角度來看，發(fā)展與繼承花鼓戲就必須要同時兼顧革新與傳統(tǒng)魅力的擴(kuò)散。根據(jù)本文的討論可以得出假嗓是花鼓戲的靈魂與點(diǎn)睛之筆，因此這一點(diǎn)是我們需要保留的。但有些音如果一味地采用老唱法又會顯得過高，所以這些較高的音必須進(jìn)行一定處理，在保留原有風(fēng)格的同時，顧全演員的個人能力。當(dāng)然降音處理必須要以字正腔圓為前提?；ü膽螂m有傳統(tǒng)四大調(diào)，不過其數(shù)量實(shí)在是太少并不能充分表達(dá)劇種每一個人物與行當(dāng)?shù)母星椋绕涫乾F(xiàn)代人物。所以收集地方音樂以打鑼腔的方式豐富花鼓戲內(nèi)容是一項(xiàng)很好的方式。

四、結(jié)語

時代在前進(jìn)、形勢在變化，隨著人們視野的不斷擴(kuò)大、欣賞水平不斷提高，花鼓戲藝術(shù)決不能再停滯不前、墨守成規(guī)。而是要不在實(shí)踐中不斷更新、探索，基于傳統(tǒng)形式改革與創(chuàng)新，運(yùn)用花鼓戲創(chuàng)造、多樣、靈活的特性，創(chuàng)造出人民大眾滿意的劇種、樂曲及表現(xiàn)形式。這有這樣花鼓戲才能夠深受觀眾所喜愛、所接受，成為我國地方戲曲劇種一道別具特色的文化。