陸驚吶

（四川音樂學(xué)院鋼琴系，四川成都 610021）

現(xiàn)實中，鋼琴演奏者的心理體驗及意識外顯不只是受制于某種因素的單一影響，更是受到內(nèi)在與外在、主觀與客觀等層面的共同影響。“藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作工作過程中的行為和意識，都是創(chuàng)作者自身精神世界的外顯……藝術(shù)家這一創(chuàng)作主體，將自身的精神世界融入對藝術(shù)的思考中所產(chǎn)生的領(lǐng)悟，這也正是藝術(shù)家精神世界的靈魂和魅力所在?！边@樣的心理體驗及意識外顯與藝術(shù)創(chuàng)作者之間的關(guān)系十分密切，其中最為明顯的影響主要圍繞著三個方面：客觀世界因素、主觀審美意識、藝術(shù)感知能力。它們在鋼琴演奏中由此相互作用著、融入著，與中國傳統(tǒng)藝術(shù)中所言的“外師造化，中得心源”存在著莫大聯(lián)系。

1 外物造化：客觀世界因素

藝術(shù)的誕生和發(fā)展基本都會受到諸多客觀因素的影響?！暗谝唬瑢徝乐黧w都是社會的、歷史的存在；第二，任何審美活動都是在一定的社會歷史環(huán)境中進(jìn)行的”。在柏拉圖的哲學(xué)觀點里，較為真實的理性世界和感性世界是第一性、第二性的，藝術(shù)世界是第三性“摹本”的式存在，即凸顯了藝術(shù)是對客觀世界的現(xiàn)實模仿和抽象再現(xiàn)。藝術(shù)思潮、藝術(shù)流派、藝術(shù)風(fēng)格的形成與客觀世界之間密不可分，而對于具體的藝術(shù)創(chuàng)作者而言，一方面他們受到社會生活方式的制約，另一方面其藝術(shù)創(chuàng)作也和他們本人的生活實踐、經(jīng)歷有著重要的聯(lián)系。

鋼琴演奏者的心理體驗及意識外顯受到客觀世界諸多因素的影響。面對著同樣的意象、情感甚至具體到某一曲目，不同的演奏者總會呈現(xiàn)出不同的演奏表現(xiàn)方式，其藝術(shù)傳達(dá)效果也存在著很多差別。同樣的曲目，會因為演奏者的訓(xùn)練水平、教育背景、文化環(huán)境、自身條件、演奏場合等源于客觀世界的因素影響，不僅演奏出來的作品有著演奏者自身的獨特藝術(shù)風(fēng)格，同時對聽眾所產(chǎn)生的共鳴程度也不盡相同。譬如鋼琴版的《梁祝》，曾有中外多位演奏者公開呈現(xiàn)過，但基于大眾反饋和整體藝術(shù)表現(xiàn)效果來看，近乎相同的演奏水平下，中國演奏家對于這首曲目的詮釋程度、情感表達(dá)均相對更好，這主要源于他們所生存的客觀文化環(huán)境的積極影響，立足于本土文化長期渲染的經(jīng)歷，最終使得這些中國演奏者對于《梁?！防斫獬潭纫踔呶幕Z境下的演奏者。再如賀綠汀的《牧童短笛》，這首曲目“是賀綠汀先生借用這種西方樂器來完成本土文化自我表達(dá)的一種融合探索，他使用中國田園式的傳統(tǒng)詩意內(nèi)涵，借用鋼琴豐富卻又充滿活力的旋律變化來呈現(xiàn)出作品里的獨特韻味，讓聽眾可以從中感知到作者對于基于中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神對和諧、自然等關(guān)系的表達(dá)”，演奏者若對作品時代背景、構(gòu)設(shè)的畫面感等方面缺少客觀世界的認(rèn)知連接，缺少本土文化的客觀再現(xiàn)意識，是很難詮釋好這首作品所蘊含的藝術(shù)情致的。

黑格爾曾在《美學(xué)》中提到，“藝術(shù)家的這種構(gòu)造形象的能力不僅是一種認(rèn)識性的想象力、幻想力和感覺力，而且還是一種實踐性的感覺力，即實際完成作品的能力。這兩方面在真正的藝術(shù)家身上是結(jié)合在一起的?！笨陀^世界的體驗對于鋼琴演奏者心理影響頗深，并直接作用于他們在演奏中的意識外顯，由此對其藝術(shù)創(chuàng)作及呈現(xiàn)發(fā)揮更為直接的作用。

2 主體心源：主觀審美意識

客觀世界的影響固然重要，但放眼于藝術(shù)創(chuàng)作及呈現(xiàn)的實例來看，最終其藝術(shù)邏輯依然旨?xì)w于藝術(shù)精神和藝術(shù)家心理的實質(zhì)之上，即通過主觀審美意識的外顯來予以表現(xiàn)。一方面，藝術(shù)家的主觀心理能夠?qū)χT多客觀因素進(jìn)行選擇取舍并斟酌收為己用；另一方面，這種主觀心理及審美意識還具體體現(xiàn)在創(chuàng)作呈現(xiàn)時所選擇使用的表現(xiàn)技法、傳達(dá)方式、呈現(xiàn)理念等層面，體現(xiàn)出富有獨特個性的藝術(shù)特征。

鋼琴演奏者所具備的主觀審美意識基于其心理體驗而生，并通過演奏呈現(xiàn)來將其外顯出來。比如具有相似靈感來源的貝多芬《升c小調(diào)第十四鋼琴奏鳴曲》（即《月光奏鳴曲》、《Mondscheinsonate》）、德彪西《月光曲》（即《貝加摩組曲》中第三段），這兩首音樂同樣是通過旋律與節(jié)奏的起伏變更來呈現(xiàn)出富有畫面感的意象情境。但相較而言，前者因為主要受到古典主義、浪漫主義藝術(shù)思潮交疊的影響，從中體現(xiàn)出更強(qiáng)的力度范式和意志感，依然呈現(xiàn)出兼有古典及浪漫意味的藝術(shù)意蘊，這也與貝多芬自身處于變革和矛盾、富有激情且向往自由的審美精神有著密切聯(lián)系；后者則通過敘事和描繪的創(chuàng)作意識來呈現(xiàn)出更富有畫面感、恍惚松散而朦朧飄逸的藝術(shù)效果，較少使用條理嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊魳氛Z言，明顯帶有德彪西式的印象主義音樂意味。在實際的演奏之中，兩個主題相近的樂曲演奏出來即便聽眾很難理解具體形式，也能夠較為容易地去厘清貝多芬與德彪西的個人主觀審美意識之區(qū)別。再如莫扎特的《土耳其進(jìn)行曲》這首作品，在安德拉斯·席夫的藝術(shù)表現(xiàn)中，整首樂曲呈現(xiàn)出較強(qiáng)的古典懷舊式的藝術(shù)氣質(zhì)，細(xì)膩、含蓄、純凈、微妙，這與席夫本身的古典音樂思維、對于藝術(shù)的把控特征、個人審美意識的呈現(xiàn)形態(tài)等方面有著密切聯(lián)系；而在郎朗、王羽佳等人演奏版本里，樂曲則以力度與節(jié)奏的變化、技巧的充分展示為主，這與他們側(cè)重于年輕化、表演化、反同質(zhì)化的藝術(shù)思維又是密不可分的。

許多優(yōu)秀的鋼琴演奏者在解讀及呈現(xiàn)作品的時候常常會在此之中融入自己的深刻理解，并非一味追求單純的機(jī)械模仿、復(fù)刻再現(xiàn)，也在作品中滲入了自己對生活的深切體驗、對藝術(shù)的審美情感，以及在此之中表現(xiàn)出自己的獨特演奏風(fēng)格及美學(xué)形態(tài)追求。從中可以窺見，鋼琴演奏者可以通過演奏行為來傳達(dá)個人的心理體驗、將其審美意識充分外顯，最終才能與聽眾之間產(chǎn)生充分的情感溝通，以期更好地完成其藝術(shù)傳達(dá)行為。

3 情致共鳴：藝術(shù)感知程度

“藝術(shù)傳達(dá)更需要藝術(shù)家調(diào)動自己的聯(lián)想、想象、情感等多種心理功能，融入創(chuàng)作主題的生命和心靈，尋找到獨特的藝術(shù)傳達(dá)方式，才能創(chuàng)作出可放置于世界藝術(shù)寶庫的作品來……藝術(shù)傳達(dá)固然離不開精湛熟練的技巧和手法，但它更離不開藝術(shù)家的主題情感和全部心靈?！彼囆g(shù)感知對于鋼琴演奏者的心理體驗及意識外顯而言至關(guān)重要，這不僅關(guān)乎于他們是否能夠?qū)ふ业綄ψ髌烦浞?、多維度的了解方式，也關(guān)乎于他們于聽眾之間是否能夠產(chǎn)生更強(qiáng)的藝術(shù)感染力以及情感的共鳴。換言之，這“就是在藝術(shù)表現(xiàn)中主體能與客體之間形成較好的交流與互動，并在最終的審美表達(dá)中達(dá)到主體和客體、情感和與意象的交融合一?！?/p>

鋼琴演奏中的情感交互現(xiàn)象對于其藝術(shù)傳達(dá)行為而言非常重要，這取決于演奏者在其心理體驗及意識外顯的兩個維度上是否都能充分調(diào)動自己對作品、情感的感知能力，并由此選擇更為恰當(dāng)?shù)难葑嗉挤八囆g(shù)傳達(dá)方式。一方面，演奏者需要對樂譜有較為深入的了解、擁有較高的演奏理解，以期避免因為技術(shù)層面限制了他們更高層次的藝術(shù)表達(dá)；此外，演奏者需要對作曲家及作品的歷史背景、文化背景、藝術(shù)特征等要有所了解，同時也需要從其他演奏版本中獲取相應(yīng)的靈感揚棄，最終形成自己的演奏表達(dá)；演奏者還應(yīng)在作品的演奏中融合自己的生活體驗、社會經(jīng)歷、審美意識、心理感悟，使作品不只是成為對前人思想的表達(dá)媒介，更應(yīng)使之成為演奏者自己的藝術(shù)創(chuàng)作載體；要注意的是，演奏者需要權(quán)衡好其心理體驗、意識外顯與藝術(shù)傳達(dá)之間的關(guān)系，使演奏者“……在對客觀世界審美感知與體驗的基礎(chǔ)上，融會主觀的思想、感情、愿望、理想，在藝術(shù)家頭腦中經(jīng)過藝術(shù)創(chuàng)造形成的意象”，并讓作品真正成為既具有藝術(shù)水平又兼有個人藝術(shù)風(fēng)格的上乘之作，這樣才能讓觀眾與演奏者在作品的呈現(xiàn)中產(chǎn)生情致上的共鳴，最終實現(xiàn)鋼琴演奏這一藝術(shù)傳達(dá)行為的多維度綜合價值。

鋼琴演奏者的藝術(shù)感知程度是主客觀因素共同作用的結(jié)果，也是界定其藝術(shù)演奏水平的重要參考規(guī)則之一。一個優(yōu)秀的演奏者可以充分調(diào)動自身的心理體驗及審美意識，通過對不同作品的具體詮釋來將其藝術(shù)思維予以完美外顯，但仍需注意的是，在這之中不能過度強(qiáng)調(diào)藝術(shù)感知的作用，忽略客觀因素的積淀與主觀因素的甄別，畢竟若想成為真正的鋼琴演奏家，還需要自身擁有多方面的共同進(jìn)步，最終才能達(dá)到作品的主客觀統(tǒng)一、演奏技法與藝術(shù)思維的統(tǒng)一，以期實現(xiàn)更多的藝術(shù)價值。