孫德勝

摘 要：薩克斯四重奏是一種傳統(tǒng)的室內(nèi)樂表現(xiàn)形式，但是隨著社會的發(fā)展和人們活動范圍的擴大，薩克斯四重奏的演奏場地已經(jīng)遠遠超出了原本的“家庭式”小場所演奏范圍，而是朝著音樂廳演奏的方向擴展。薩克斯四重奏將高音薩克斯、中音薩克斯、次中音薩克斯以及低音薩克斯組合在一起，形成了親切、精致的表演形式，并成為了一種理想、融洽的經(jīng)典演奏方式。本文將聚焦于薩克斯四重奏，在闡述薩克斯四重奏發(fā)展歷程的基礎上，詳細分析薩克斯四重奏的演奏過程中在思想情感以及演奏技巧上的注意事項。希望本文的寫作和研究能夠對薩克斯四重奏的發(fā)展起到一定的積極作用。

關鍵詞：薩克斯 四重奏 發(fā)展歷程 思想情感 演奏技巧

薩克斯四重奏自其演奏形式成立以來已經(jīng)經(jīng)歷八十多年的歷史。在數(shù)年間的人類歷史文化變遷當中，薩克斯絲綢奏的演奏內(nèi)容和演奏技巧都得到了不斷變化，但是這種演奏形式直到今天依然能夠給人們帶來巨大的聽覺、視覺沖擊力，并能夠以強烈的動態(tài)性引發(fā)聽眾們內(nèi)心的共鳴。這種氣勢龐大、和諧融洽的演奏形式能夠很好地培養(yǎng)薩克斯學習者的音樂素養(yǎng)，并且在很大程度上拓寬學習者的藝術視野，有效地提高其演奏薩克斯的水平。本文將從薩克斯四重奏的演奏技巧和思想情感要求的角度詳細探討與薩克斯四重奏演奏的相關問題，這對于人們了解、學習薩克斯四重奏將有著積極的現(xiàn)實意義。

一、 薩克斯四重奏發(fā)展歷程簡介

薩克斯四重奏是由法國的薩克斯巨匠穆勒和其朋友夏利尼埃、波娃布福、修四人共同于1928年創(chuàng)立的。其演奏形式期初被命名為“加得雷皮布利凱奴”薩克斯四重奏，后來又與1936年更名為“巴黎薩克斯四重奏”，并以該名稱在全球范圍內(nèi)展開了演出活動。

在穆勒的大力倡導下，薩克斯四重奏被作為一種正是的音樂形式確立下來，世界各地紛紛涌現(xiàn)出大量的音樂家、作曲家以及演奏家對薩克斯四重奏進行發(fā)展和創(chuàng)新。到了20世紀中葉，世界范圍內(nèi)出現(xiàn)了大批的人開始投身于對薩克斯四重奏的演奏、創(chuàng)作當中?，F(xiàn)如今，薩克斯四重奏已經(jīng)演化成一種較為流行的薩克斯演奏方式，而且薩克斯四重奏對演奏者提出了更高的演奏要求。

二、 薩克斯四重奏的演奏技巧要求

薩克斯四重奏的演奏較為艱深，對演奏者的演奏技巧、音樂素養(yǎng)有著較高的要求，同時也需要進行演奏的組員之間形成良好的合作關系，達到心有靈犀、融洽共存的狀態(tài)。下面，本文將對薩克斯四重奏的演奏技巧要求作出具體的分析和闡述。

1.促進各聲部之間的平衡協(xié)調(diào)

薩克斯四重奏在演奏時第一要注意的是個聲部之間的平衡協(xié)調(diào)，所以演奏者除了要出色地完成自己的聲部演奏，還需要對其他聲部的線條有著很好地掌握。演奏者首先需要明晰自己所處聲部在四重奏當中所占的位置，明白自己是在“主要旋律”、“次要旋律”還是“伴奏聲部”。這三種聲部各有不同的特點，具體表現(xiàn)如下：

“主要旋律”是薩克斯四重奏當中最容易被人分辨出來的聲部，它主要起著承載四重奏主旋律的作用，為整個四重奏奠定下旋律基調(diào)。而“次要旋律”則會存在某些“動機”潛伏在音樂元素當中，往往會和“主要旋律”相諧相生，需要演奏者通過仔細的辨認才能夠做出明確的分辨。在薩克斯四重奏的演奏過程當中，“主要旋律”和“次要旋律”同時出現(xiàn)時，演奏人員們需要跳出慣性思維，認真對各聲部的音樂做理性分析。一般而言，“次要旋律”要以配合、突出“主要旋律”為主要任務，演奏音量位于“主要旋律”和“伴奏聲部”之間，音色則需要控制在明于“伴奏聲部”而暗于“主要聲部”的程度。另外，“伴奏聲部”是以四重奏的背景存在的，主要起烘托主旋律的作用，并且對四重奏的和聲、樂句的情感走向起到了決定性作用。演奏者在進行薩克斯四重奏的演奏時，協(xié)調(diào)聲部之間的平衡關系是最為基本的演奏要求。

2.對于演奏音準的把握

演奏音準是所有樂器演奏的基本核心要求，但也是一項較難的技巧。特別是對薩克斯四重奏而言，薩克斯的發(fā)音、力度以及音色都需要依靠音準技巧來實現(xiàn)。如果在四重奏的演奏當中有人對自己的音準把握不準，那么形成的和弦會嚴重損害音樂四重奏本身應當具備的表現(xiàn)力和音樂魅力。

對于嚴格控制好薩克斯四重奏的音準問題，可以從以下幾個方面來進行：

（1）演奏前的對音工作

要做好演奏前的對音工作。薩克斯四重奏通常以國際標準音“A”作為基音進行對音工作。有時為了更好地保證整體音高的準確度，演奏者還會把“A”音的上方五度音進行對音。需要特別強調(diào)的一點是，由于低音薩克斯和次中音薩克斯的高音會隨著壁管溫度的提升而出現(xiàn)較大的變化，那么為了更好地校對音準，演奏演員如果能夠提前對樂器進行預熱會取得更好地對音效果。

（2）和弦音準的校對工作

對于演奏時的和弦校對也是對音工作的重點環(huán)節(jié)。在對和弦進行對音時，通常使用“純律”來進行。但是僅僅依靠“純律”是不足以校對所有和弦種類的，因此演奏人員還需要在分析不同和弦的具體構成特點上做出理性的分析和判斷。和弦的形成并非不同聲部的簡單疊加，需要每個演奏人員都將自己負責的聲部柔和進同一個曲目當中，實現(xiàn)不同音部的有機統(tǒng)一，所以薩克斯四重奏的和弦音準對于整個四重奏的演奏都是不容忽視的音樂元素。

（3）嘴唇對音準的影響

演奏者的嘴唇也會對薩克斯四重奏的音準產(chǎn)生很大的影響。薩克斯作為簧片樂器，其發(fā)音是依靠簧片的震動來產(chǎn)生的，所以演奏者的嘴唇對薩克斯簧片的震動效果會直接影響到樂器的發(fā)音效果。在演奏薩克斯四重奏時，標準的嘴唇動作是要讓嘴角處于收緊、向下的狀態(tài)，同時將嘴唇向中間部位收縮以此來實現(xiàn)高低音之間的轉換。此時，下嘴唇向中間的松緊程度正是以音準和音色為標準的。很多演奏者在具體的演奏過程中，高音時的嘴唇偏緊，低音時的嘴唇偏松，這就會導致高音過高、低音過低的問題。這些問題在薩克斯獨奏時很難被發(fā)現(xiàn)，但是如果加入到薩克斯四重奏當中，就會出現(xiàn)很嚴重的違和感，甚至會使四重奏的音樂美感蕩然無存。因此，薩克斯四重奏的演奏人員們一定要合理控制嘴唇對簧片的力度，將音準調(diào)整到最佳狀態(tài)。

三、 薩克斯四重奏的思想情感要求

薩克斯四重奏想要呈現(xiàn)出更好的藝術效果，演奏者們不但需要在演奏技巧上錯做出刻苦的訓練，還要在演奏思想情感上做出一定的調(diào)整，使各個演奏者能夠融為一個有機整體，以此達到整個曲目的和諧統(tǒng)一。所以，演奏者需要在提升樂隊凝聚力、團隊意識以及組員默契度等方面做出一定的努力。

1.培養(yǎng)演奏凝聚力，增強團隊意識。

在薩克斯四重奏的演奏當中，團隊意識和凝聚力是實現(xiàn)樂曲融洽、和諧的重要情感元素。表演中的四位參演的薩克斯演奏者在日常的排練過程里要首先擁有共同的、明確的演奏目標，設計出一個被團隊共同接受的音樂作品和呈現(xiàn)方式，這樣每個人才能夠為著共同的演奏目標才會在整個團隊產(chǎn)生強大的凝聚力，這種凝聚力會促使每個人為了音樂的完美呈現(xiàn)而做出不懈的努力。

在樹立起共同的音樂目標之后，提升整個樂隊的團隊意識是實現(xiàn)薩克斯四重奏最大藝術魅力的必經(jīng)過程。團隊意識是一種“求同存異”的和諧共容，是在成員們發(fā)生意見分歧之后依然能夠把自己放在“集體”的概念中做出客觀、理性思考的藝術素養(yǎng)。這種藝術素養(yǎng)可以將每個人的作用發(fā)揮到最大限度，實現(xiàn)四重奏最極致的藝術效果?？偠灾?，薩克斯四重奏并非四種薩克斯獨奏的簡單相加，而是四而一、一而四的融匯貫通，在個性中呈現(xiàn)共性、在獨特中呈現(xiàn)統(tǒng)一才是薩克斯四重奏最高的演奏境界。

2.提升演奏默契度，實現(xiàn)互尊互愛。

交流溝通、默契配合在薩克斯四重奏的演奏中也是極為重要的一點，而且默契度的提升并非一朝一夕的事情，而是需要演奏人員經(jīng)過長期的排練和磨合、交流和共同才能達到的心靈共通。

在日常的排練里，成員們需要實現(xiàn)對演奏曲目做出充分的了解和認識，這樣在排練時才可以去掉機械按照樂譜演奏的問題，實現(xiàn)成員間在樂曲演奏氛圍中的情感交流。演奏時，每個演奏者的眼神、動作都會能起到一定的提示、引導作用，思維演奏者可以加強日常的交流共同，熟悉彼此的行為習慣和演奏方式，這樣可以幫助他們在舞臺上根據(jù)對方的行為來及時作出樂句處理，將四重奏的音樂魅力發(fā)揮到最大值。除此之外，每個演奏者不僅需要對自己的演奏部分進行了解，還要充分熟悉、理解其他成員的演奏部分，形成對整個曲目的宏觀認識，這樣才可以在微觀上把握樂曲的整體概念，理性判斷音準、節(jié)奏、強弱關系，這對于演奏者調(diào)整自己的位置、演奏方式、演奏技巧有著積極地現(xiàn)實意義。

此外，同組人員要理性對待彼此之間發(fā)生的摩擦和批評，在客觀思考的同時做出科學的取舍選擇。薩克斯四重奏的演奏默契并不是指組員之間不發(fā)生矛盾沖突，而是之在產(chǎn)生矛盾沖突的時候組員之間的處理方式應當是一種基于互相尊重、互相理解的默契，這種默契基于對樂曲完美呈現(xiàn)的公共渴望之上。所以，組員默契產(chǎn)生于矛盾、沖突之后的理性交流之中，產(chǎn)生于組員對音樂的共同追求之上。

結語

優(yōu)秀的音樂演奏形式在給人們帶來藝術審美愉悅感的同時，還能夠讓人們體會到人文主義的精神力量。在西方的音樂演奏當中，合奏樂一直是一種純粹、高尚的音樂形式，也是室內(nèi)合奏樂曲中獨特鮮明的表演方式，人們在聽其樂曲、看起表演形式時會感受到某種神奇的音樂分子在演奏者和觀眾之間自由流暢。為了提升這種音樂演奏的藝術美感和情感體驗，演奏者在演奏的過程當中，需要從音準、聲部的平和協(xié)調(diào)等方面把握演奏技巧，另外還要從團隊意識、凝聚力以及默契和諧度上優(yōu)化整個樂隊的精神思想狀態(tài)，只有這樣才能夠通過一個樂隊的演奏來呈現(xiàn)出薩克斯四重奏最精致、最寬廣的音樂魅力和音樂內(nèi)涵。

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