劉慧敏

摘 要：中國自有學(xué)院美術(shù)教育，其模式是由留歐人員所帶回的西方的教育式樣結(jié)構(gòu)。油畫傳入中國百余年來，雖歷經(jīng)幾代人的努力，卻沒有在世界藝林樹起本民族的旗幟，造成這一狀態(tài)的原因是多方面的，但沒有民族特色的美術(shù)教育當(dāng)是其重要原因之一。

關(guān)鍵詞：學(xué)院式美術(shù)教育 油畫民族化

推動(dòng)油畫民族化在中國今后的發(fā)展，主要依靠美術(shù)學(xué)院這一教育體系。當(dāng)今的從業(yè)人員需要文憑，所以美術(shù)教育必須是在高等院校進(jìn)行。甚而在畢業(yè)后的發(fā)展也要依賴美術(shù)學(xué)院，原因有學(xué)生畢業(yè)后的創(chuàng)作條件，市場經(jīng)濟(jì)對油畫創(chuàng)作的支持，民族化的探索成果也要依靠美術(shù)學(xué)院教育體系的認(rèn)同?，F(xiàn)今的中國油畫因?yàn)槭袌龅牟怀墒煨?，學(xué)校仍然是教育與傳播的中流砥柱。

一、當(dāng)今中國美術(shù)教育模式的來源

由留學(xué)歸國人員帶回的西方學(xué)院式的美術(shù)教育模式，隨西方科學(xué)在中國的威懾力而得到了全盤的接受，以及解放后引進(jìn)的前蘇聯(lián)契斯恰科夫教學(xué)體系，有著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)目茖W(xué)性循序漸進(jìn)，面向生活和嚴(yán)格基本功的傳統(tǒng)。并在改革開放后，隨著很多風(fēng)格的引入，又逐漸的引進(jìn)了其他歐美國家的一些美術(shù)教育方法。這就是現(xiàn)今我國美術(shù)教育框架結(jié)構(gòu)的基本來源。形成了既重視文藝復(fù)興以來學(xué)院派科學(xué)理性教育傳統(tǒng)，又重視現(xiàn)實(shí)生活中人物的形象與其心理表現(xiàn)的生動(dòng)性、鮮明性和生活意蘊(yùn)。其在至今的美育中擔(dān)當(dāng)了無可替代的重任，確實(shí)對中國的美育起到了不可比擬的作用。

二、當(dāng)今中國美術(shù)教育模式的優(yōu)點(diǎn)

1.“科學(xué)”教育方式的“批量生產(chǎn)”可加速藝術(shù)審美大眾化

西方的學(xué)院式美術(shù)教育模式的這種“批量生產(chǎn)”雖有不適合油畫在當(dāng)代的發(fā)展之處，但它所能給藝術(shù)帶來的這一人員基數(shù)是使藝術(shù)繁榮、也是使藝術(shù)不走入“自言自語”不為人們所理解的另一種保證。

中國美術(shù)教育需要這一基數(shù)，學(xué)生基數(shù)的加大，自然擴(kuò)大了藝術(shù)審美的影響力。從這些年來油畫的發(fā)展?fàn)顟B(tài)及成果看，從業(yè)人員和普及人員通過這樣一種教育有了前所未有的擴(kuò)大，我們應(yīng)當(dāng)以改良的態(tài)度對待現(xiàn)今的美術(shù)教育模式。同時(shí)當(dāng)代的藝術(shù)常有人發(fā)出看不懂的感慨，這除了有確實(shí)我們一些藝術(shù)工作者陷入“為藝術(shù)而藝術(shù)”、“從藝術(shù)到藝術(shù)”的語言審美個(gè)人經(jīng)驗(yàn)化的問題，另一方面也有我們對大眾面對藝術(shù)的引導(dǎo)不夠。藝術(shù)是一種定位以至極致的邊緣科學(xué)，自然有別于其他學(xué)科的表現(xiàn)性，如何讓大眾認(rèn)識(shí)、理解我們的表述，不至于跟隨大眾的欣賞而“媚俗”的作業(yè)，現(xiàn)今這一教育模式不自覺地起到了相當(dāng)大的作用。

2.“科學(xué)分析”教育方式在油畫教學(xué)中有利于基礎(chǔ)課的可行性

美術(shù)的學(xué)習(xí)，肯定有美的技術(shù)層面在內(nèi)，尤其是油畫。其專業(yè)基礎(chǔ)課源自歐洲文藝復(fù)興時(shí)，它的邏輯性，基礎(chǔ)教育的系統(tǒng)性，對繪畫的技術(shù)性教育有明確的可操作性。油畫的繪畫中也帶有科學(xué)性的專業(yè)基礎(chǔ)，比如透視、比如解剖等等。油畫需要這樣一種“科學(xué)教育”的基礎(chǔ)， 也需要這種“科學(xué)”教育所能給予的從業(yè)人員基數(shù)。

三、油畫民族化探索中與西方學(xué)院式美術(shù)教育模式的矛盾

中國有一個(gè)成語：“橘逾淮而為枳”，本來是比喻一物遷地而變壞。我們且撇開好壞的評價(jià)，單從“橘生淮南則為橘，生于淮北則為枳，葉徒相似，其實(shí)味不同，所以然者何？水土共也?！眮砜?，便可知外來品種除非所移植之環(huán)境相同，必然不會(huì)易地生長而毫無改變。這種改變本是人類文化不斷交流，不斷刺激、借鑒、融合、新生，創(chuàng)造更多元化的動(dòng)因。但如果不從時(shí)間及空間條件的轉(zhuǎn)換上加以有益的改造就會(huì)成“橘”為“枳”。這正是中國當(dāng)代美術(shù)學(xué)院教育的問題。

問題之一：“科學(xué)”教育方式的“批量生產(chǎn)”

最近幾年許多美術(shù)學(xué)院都隨著教育部的提倡在擴(kuò)招，其他專業(yè)的問題暫且不談。讓我們來看看西安美術(shù)學(xué)院油畫系這些年來的招生人數(shù)，如表1-1：

然而，這種“科學(xué)”教育方式的“批量生產(chǎn)”雖帶來專業(yè)基礎(chǔ)教育的可行性，以及藝術(shù)繁榮所需要的人員基數(shù)擴(kuò)大，但學(xué)院人數(shù)的迅速擴(kuò)大帶來的教育困難，也帶來了“質(zhì)量”的下坡狀態(tài)，有不適合油畫這一圍繞審美和精神文明而創(chuàng)造精神產(chǎn)品的純藝術(shù)學(xué)科的發(fā)展之處。也就是說油畫是藝術(shù)，而非產(chǎn)業(yè)，“批量生產(chǎn)”是適應(yīng)產(chǎn)業(yè)化的教育形式，是為適應(yīng)我國進(jìn)行改革開放市場化需求的，而非油畫這一藝術(shù)的教育形式。

就這一點(diǎn)來說，現(xiàn)今的油畫教育是就業(yè)教育，而非培養(yǎng)藝術(shù)家的教育。換句話說，是適合將美育大眾化的方式，而非精英教育。就教育而言，做哪種教育都無可厚非，只是美術(shù)學(xué)院作為一個(gè)在中國的美術(shù)高等教育場所，僅做到這一點(diǎn)顯然不夠的。

擴(kuò)招帶來的另一直接問題是考生來源質(zhì)量下降。來考這一專業(yè)的目的不是原來的喜歡，而是高考強(qiáng)壓下的“出路”。如：山東省每年對省內(nèi)的高二學(xué)生做一次摸底考試，劃定分?jǐn)?shù)線，分?jǐn)?shù)線以下的同學(xué)必須去學(xué)美術(shù)，否則，不能參加高考。從這一點(diǎn)出發(fā)，我們今天的美術(shù)專業(yè)學(xué)生所需的學(xué)業(yè)修養(yǎng)，本應(yīng)是高出其他專業(yè)的全方位學(xué)知修養(yǎng)，卻起點(diǎn)就低。在校期間的學(xué)知修業(yè)狀況又是什么樣呢？

我們來看如今的美術(shù)教育機(jī)構(gòu)的課程設(shè)置：

問題之二：教育方法是基于西方分析哲學(xué)下的“科學(xué)”方法

以下是幾所美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)的教學(xué)理念和教學(xué)定位：

1.中央美術(shù)學(xué)院：

第一工作室教學(xué)理念{1}：首先堅(jiān)持純繪畫的藝術(shù)道路。其次，在繪畫發(fā)展的歷史中尋找有價(jià)值的和持久的東西，優(yōu)秀的繪畫傳統(tǒng)一直是一畫室教學(xué)取之不盡、用之不竭的寶藏，研究傳統(tǒng)繪畫是其基本原則。再次，隨著時(shí)代的發(fā)展進(jìn)行新的探索。在今天這個(gè)影像技術(shù)高度發(fā)達(dá)的時(shí)代，我們更強(qiáng)調(diào)繪畫藝術(shù)，強(qiáng)調(diào)更本質(zhì)的繪畫發(fā)展?fàn)顟B(tài)，注重發(fā)揮繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)力。在當(dāng)代藝術(shù)環(huán)境中，這樣的品質(zhì)正在被淡化和忽視，我們將著重發(fā)掘繪畫這方面的潛力。

以教材為例，分為理論類，技術(shù)類和教學(xué)法三個(gè)系列。理論類的教材主要匯集美術(shù)院各院系開設(shè)的概論、藝術(shù)史與專業(yè)史、創(chuàng)作理論與方法等基礎(chǔ)理論課程。

第二工作室教學(xué)注重點(diǎn){2}：把歐洲寫實(shí)繪畫的遺產(chǎn)與中國傳統(tǒng)藝術(shù)傳統(tǒng)相結(jié)合，強(qiáng)調(diào)嚴(yán)格的基礎(chǔ)訓(xùn)練與學(xué)生的主動(dòng)探索相結(jié)合，特別是在研究寫生色彩基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，提升色彩配置的能力，體現(xiàn)了老師們對第二畫室特色的繼承與發(fā)展；在創(chuàng)作上主張深入生活，在生動(dòng)的生活感覺的基礎(chǔ)上推敲錘煉，實(shí)現(xiàn)豐厚的藝術(shù)再現(xiàn)力。總結(jié)起來有以下幾點(diǎn)：

1.具象繪畫中所包含的抽象因素，在教學(xué)中應(yīng)予以足夠的重視與研究。

2.逐步以課題研究的方式取代過去去憑經(jīng)驗(yàn)教學(xué)的籠統(tǒng)方式。（認(rèn)為藝術(shù)上的突破與創(chuàng)作是建立在對油畫表現(xiàn)的幾個(gè)基本要素——造型、色彩、構(gòu)圖、筆觸的研究基礎(chǔ)之上。）

第三工作室將 “廣收博采，為我所用”作為其根本教學(xué)原則{3}?！鞍倩R放”、“古為今用、洋為中用”成為油畫民族化的早期態(tài)度。把教學(xué)立足點(diǎn)定為站在全人類的美術(shù)文化遺產(chǎn)傳統(tǒng)上廣收博采、兼容并蓄。教學(xué)特點(diǎn)是：允許各種藝術(shù)學(xué)派、藝術(shù)樣式、藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)方法的廣泛流傳。認(rèn)為技術(shù)、技法是來豐富我們的藝術(shù)表現(xiàn)。并“廣收博采、兼容并蓄”中國民族、民間傳統(tǒng)藝術(shù)，注重對西方藝術(shù)各流派的學(xué)習(xí)。認(rèn)為學(xué)生始初就要認(rèn)識(shí)到擁有廣博的知識(shí)與開闊的視野是十分重要的。

第四工作室教學(xué)理念的總目標(biāo){4}：發(fā)展當(dāng)代的、中國的、個(gè)性的油畫藝術(shù)，目的是培養(yǎng)畫家。

從以上工作室的理念可以看出，本應(yīng)是以學(xué)生的學(xué)知結(jié)構(gòu)為主、以培養(yǎng)學(xué)生的素養(yǎng)為內(nèi)在方向、同時(shí)以技術(shù)為基礎(chǔ)三位一體的美術(shù)教育，目前卻眼界僅在“藝術(shù)”、無意識(shí)于國學(xué)底蘊(yùn)的、技法教育。目前美院教學(xué)中只做到了知識(shí)傳授，而對學(xué)生的思想，素養(yǎng)體系建構(gòu)不能起到應(yīng)起的作用。

2.西安美術(shù)學(xué)院：

表2是西安美術(shù)學(xué)院油畫系的課程比例結(jié)構(gòu){5}：

從此表可以看出現(xiàn)今的美術(shù)教育模式是根據(jù)西方分析哲學(xué)下的偏重技術(shù)教育的模式，這其中缺少了對人生觀等素養(yǎng)的重視，造成這一模式中不可避免的不利于油畫民族化的發(fā)展之處。

正如前面所說藝術(shù)是精神、文化的載體，所以與哲學(xué)一樣同屬意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域，中西有著相通、能夠相融的可能性，是相融交流發(fā)展的平臺(tái)。但是其物化的形式又需要形而下的技術(shù)，這是其相融、交流、發(fā)展的載體。

這就決定了我們的美術(shù)教育肯定需要技術(shù)的授予，但技術(shù)的授予絕不是全部。

也就是說現(xiàn)今美術(shù)學(xué)院的學(xué)生在統(tǒng)一的文化課（學(xué)識(shí)）降低條件招生的情況下，更缺乏對學(xué)識(shí)進(jìn)一步的系統(tǒng)深造?，F(xiàn)今的美術(shù)教育體系沒有對學(xué)生的知識(shí)架構(gòu)建立系統(tǒng)的指導(dǎo)，甚而沒有意識(shí)到需要這種對傳統(tǒng)文化的有效引入。

高等美術(shù)學(xué)院是當(dāng)今美術(shù)界的學(xué)術(shù)平臺(tái)，但學(xué)術(shù)的平臺(tái)絕不是技術(shù)的平臺(tái)，它更體現(xiàn)著一種文化、人格的整合。

上述材料的每個(gè)工作室都曾提出考察中國藝術(shù)傳統(tǒng)，注重提升學(xué)生的精神品格與藝術(shù)品格，首先這一提法就先割裂了精神品格與藝術(shù)品格，而現(xiàn)實(shí)是：工作室里的教學(xué)基本都是造型訓(xùn)練與色彩訓(xùn)練，技法訓(xùn)練。造成這一局面的原因，除移植西方學(xué)院式美術(shù)教育是其直接性原因外，遠(yuǎn)有建國后我國的國學(xué)教育出現(xiàn)了斷層，造成具有國學(xué)底蘊(yùn)教師的彌珍狀況，近有這些年學(xué)生數(shù)量上的擴(kuò)招之問題。

問題之三：專業(yè)教師與理論課程的分離問題（學(xué)者型教師的分化）

各個(gè)藝術(shù)院校都將課程設(shè)置分化成藝術(shù)理論課程和專業(yè)技法課程，直接造成的顯著問題就是專業(yè)教師和理論課程的分離：技法教師不參與理論課程的教學(xué)，理論教師也不參與技法教學(xué)（缺少對學(xué)生全方位的指導(dǎo)）。即將學(xué)者型教師分化為專業(yè)技法與專業(yè)理論老師。久而久之造成了學(xué)者型教師的緊缺。雖建立了工作室制，但是因?yàn)榧挤ㄅc理論課程的相分離，造成在工作室只談?wù)摷挤?、在理論課只講理論基礎(chǔ)知識(shí)。這種狀況在各大藝術(shù)院校以及藝術(shù)系普遍存在，甚至連明確提出民族化的工作室也存在著。同時(shí)，專業(yè)課程的學(xué)習(xí)又被分作階段、點(diǎn)陣式漸進(jìn)，雖有科學(xué)的可操作性，也有淡化教師責(zé)任心的缺點(diǎn)。

問題之四：美術(shù)教育探索成果的繼承問題

以中央美院第二工作室第二代主任杜鍵提出的藝術(shù)“素質(zhì)美”的發(fā)展為例：“由于藝術(shù)是作者人格的外化，以致藝術(shù)教育就不能只是知識(shí)和技能的傳授，我們必須把人生觀、藝術(shù)觀乃至整個(gè)精神品格的教育，滲透到教學(xué)活動(dòng)中去?！钡沁@種認(rèn)識(shí)卻隨著工作室負(fù)責(zé)人的變更轉(zhuǎn)向了對觀念、技術(shù)、形似等概念的探索，把當(dāng)代文化的眼光作為油畫教學(xué)的前沿課題。這些課題的研究并不相矛盾，但是對美術(shù)教育的探索卻脫節(jié)了。有部分藝術(shù)院校由于教師來源單一化，引起學(xué)術(shù)的交流流于單一。由以上問題可以顯而易見的看到：當(dāng)今的美術(shù)教育方式是基于分析哲學(xué)的科學(xué)教育，優(yōu)點(diǎn)在于“量化”，是一種為工業(yè)化的教育；他以科學(xué)為基礎(chǔ)，所以是分析式微觀質(zhì)的教育。

四、現(xiàn)今美術(shù)教育思想體系和油畫民族化的矛盾

油畫傳入中國，在中國落地生根，并發(fā)展出自己的面貌，他所需要的條件，面對的問題都和原來之前的西方是不同的，它要融民族性的審美觀念、審美情趣以達(dá)本土化，又要成為當(dāng)今人們生活中的一元而當(dāng)代化！所以用原有的西方模式培養(yǎng)民族的、當(dāng)代的藝術(shù)人才顯然有空間、時(shí)間上兩者的不合適性。這一不適合性表現(xiàn)在：

1.分析式的細(xì)化教學(xué)，割裂了藝術(shù)“質(zhì)”上的把握。

體現(xiàn)在“量化”的思維習(xí)慣上和對藝術(shù)“質(zhì)”的理解兩方面：

我們的考試是有分?jǐn)?shù)的，學(xué)習(xí)成果也是以分?jǐn)?shù)來體現(xiàn)，這是“量化”思維方式的最顯著體現(xiàn)?，F(xiàn)今的學(xué)歷文憑：大專——本科學(xué)士——碩士——博士，這種量化直接造成了標(biāo)準(zhǔn)的統(tǒng)一。而藝術(shù)能有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)么？有統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)的還是藝術(shù)么？不是懂得解剖或透視就是能畫了，也不是懂得解剖或者透視就可以得到課業(yè)的多少分。如果這樣的話，按照這一標(biāo)準(zhǔn)，醫(yī)生和建筑師會(huì)是一流的藝術(shù)家。它只能作為可以繪畫的可能性基礎(chǔ)。代表的只能是繪畫中的技術(shù)層面的問題。這種模式會(huì)導(dǎo)致學(xué)習(xí)者對繪畫藝術(shù)“質(zhì)”的不理解，而陷入對“形式”的盲目求“新”的“筆墨追求”上，這種導(dǎo)向上的錯(cuò)誤性，也直接導(dǎo)致了當(dāng)今繪畫界成為畫家個(gè)人的自言自語的個(gè)體審美、從而走入低谷的重要原因。

分析哲學(xué)下的藝術(shù)教育，使藝術(shù)走向微觀，使藝術(shù)審美個(gè)體化，使個(gè)人的審美經(jīng)驗(yàn)成為主流，最后培養(yǎng)出大眾看不懂的藝術(shù)。這種審美的個(gè)體化卻又反過來使這種教育中的量化標(biāo)準(zhǔn)失去意義。自己定的標(biāo)準(zhǔn)培養(yǎng)出來的學(xué)生卻和自身有著無法調(diào)和的矛盾。使學(xué)生陷入一種茫然。

2.量化的禁錮性對民族化“質(zhì)”的理解有約束力。

正如前面所說，西方與中國對繪事的文化認(rèn)識(shí)不同，西方認(rèn)為是專業(yè)，中國認(rèn)為是素養(yǎng)。由此西方既然認(rèn)為是專業(yè)，分析思維方式下的教學(xué)就有其適合性，但是在中國油畫面對著民族化的問題狀態(tài)下，教學(xué)中一旦不注重思想的引入就會(huì)使得學(xué)生只重基礎(chǔ)而忘意識(shí)，如果學(xué)生“內(nèi)在”又是茫然的，這種模仿式的教學(xué)就不具藝術(shù)訓(xùn)練的性質(zhì)。這也是為什么西方近現(xiàn)代藝術(shù)一直高舉反對學(xué)院派的旗幟在發(fā)展的原因。

西方的哲學(xué)是分析式的，最具優(yōu)勢的是量化的科學(xué)，在藝術(shù)的教學(xué)中不可避免地受到這種思維方式的影響，比如透視、結(jié)構(gòu)的科學(xué)式引入，這種方式有其優(yōu)點(diǎn)：做到心中有數(shù)的基礎(chǔ)，但這種模式常常造成“熟悉”“習(xí)慣”，使畫畫成為一種習(xí)慣的模式套路，甚而以一個(gè)因素而放棄多種視覺的藝術(shù)因素。這種思維習(xí)慣也貫穿到了我們的教育思想中來，而中國古代的認(rèn)知觀卻有“熟能生巧”的“巧”意；什么都要求你有“意”，連匠氣都要做到“匠心獨(dú)具”。

所以，中國人對繪畫總是一種“天我合一”的整合性思想，而非分析性。正如前所說其重中之重是以繪畫寫人生境遇的追求，是“品格”追求的體現(xiàn)。因而油畫民族化的推動(dòng)式教育應(yīng)該是包含傅抱石先生所說的人品、學(xué)問（讀書）、天才（廣見聞、思想）的三位一體式教育。而西方的這一分化式的技能教學(xué)方式，往往使學(xué)生不具備這種整合的思想，失卻對民族化“質(zhì)”的探索意識(shí)，對油畫民族化的發(fā)展是有約束力的。

油畫屬于圍繞審美和精神文明而創(chuàng)造精神產(chǎn)品的純藝術(shù)學(xué)科。作為一種純粹進(jìn)行精神活動(dòng)的人，它所積淀的綜合素質(zhì)應(yīng)該遠(yuǎn)出常人。深諳東方精神的藝術(shù)家，必須要對中國古典文明有極為深刻而系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)，有知識(shí)積累的大前提，藝術(shù)家所建構(gòu)的個(gè)人知識(shí)結(jié)構(gòu)又必須是開放包容、不斷發(fā)展的，而后以民族文化為基點(diǎn)醞釀升華為一種審美判斷力，由這種類型的判斷力外化而出的精神產(chǎn)品才有可能具有現(xiàn)代民族化的同時(shí)又是高境界的特點(diǎn)。也就是藝術(shù)家的靈魂和情感必須浸透民族文化的精髓，必須成為一個(gè)徹底的民族化的高境界的人，同時(shí)藝術(shù)家又需要以開放包容的知識(shí)結(jié)構(gòu)廣泛的容納和接受世界的、時(shí)代的精神營養(yǎng)。

3.分析的科學(xué)方式下的西方學(xué)院式美術(shù)教育，解決不了當(dāng)代繪事之中的審美個(gè)體化的問題。

現(xiàn)今的美術(shù)教育是通過有標(biāo)準(zhǔn)的難度來支撐的，從入學(xué)的考試到學(xué)校的教育，學(xué)業(yè)的品評也是由分?jǐn)?shù)來體現(xiàn)。這是文藝復(fù)興時(shí)期，科學(xué)理性作為一種打破神性的先進(jìn)精神進(jìn)入各個(gè)學(xué)科的表現(xiàn)。藝術(shù)之中就是這種量化統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)作為科學(xué)引入繪畫。但那是作為在科學(xué)成為精神的時(shí)代，這一量化代表著進(jìn)步。而如今，以個(gè)人視覺經(jīng)驗(yàn)為觀念的時(shí)代，審美的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)化導(dǎo)致這一標(biāo)準(zhǔn)與當(dāng)代藝術(shù)的失和性。

用一個(gè)簡單的圖式來說就是：

分析的科學(xué)——微觀（結(jié)構(gòu)、透視）——出個(gè)體（當(dāng)代藝術(shù)家對藝術(shù)形式語言的獨(dú)立研究）——自言自語的藝術(shù)；而這一自言自語的藝術(shù)形式語言沒有共性的難度，沒有可交流的平臺(tái)，也就沒有了標(biāo)準(zhǔn)。進(jìn)而使原有的教育所提的標(biāo)準(zhǔn)失去了意義。于是當(dāng)代藝術(shù)和這種學(xué)院式的分析法，出現(xiàn)了不可調(diào)和的矛盾。

所以，分析式的美術(shù)教育就是導(dǎo)致當(dāng)代架上繪畫夢魘暫停的直接原因。藝術(shù)作為一門精神意識(shí)形態(tài)世界的外化顯現(xiàn)，一直面對的是從它一經(jīng)產(chǎn)生就面對的最原始的問題，即對形而上思考的寄托和外化——藝術(shù)是使精神形象化的唯一領(lǐng)域{6}。它徹頭徹尾的是一個(gè)人的整合、整化。中國的繪畫觀是素養(yǎng)為尚，就決定了油畫民族性教育方式探索，需要引入這一人的精神品格的整合所需要學(xué)知的研究。

注釋：

{1}朝戈.中央美術(shù)學(xué)院規(guī)劃教材：油畫教學(xué)·第一工作室[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007：31.

{2}丁一林.中央美術(shù)學(xué)院規(guī)劃教材：油畫教學(xué)·第二工作室[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007：20.

{3}謝東明.中央美術(shù)學(xué)院規(guī)劃教材：油畫教學(xué)·第三工作室[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007：114.

{4}馬路.中央美術(shù)學(xué)院規(guī)劃教材：油畫教學(xué)·第四工作室[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007：18.

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注：本文系2015年度陜西高等教育教學(xué)改革研究項(xiàng)目《工作室制在高職藝術(shù)設(shè)計(jì)教育中的作用研究》階段性成果之一（項(xiàng)目編號：15Z63）。