摘 要：我國音樂文化悠久，民族調式作為民族音樂基礎，在展現(xiàn)作品風格，豐富創(chuàng)作內涵方面有著直觀的體現(xiàn)。隨著我國流行音樂的不斷發(fā)展，越來越多的創(chuàng)作者開始從民族音樂中汲取養(yǎng)分，利用民族調式進行流行音樂的創(chuàng)作。本文從民族調式的含義出發(fā)，結合我國流行音樂的發(fā)展，探究其在創(chuàng)作中的運用。

關鍵詞：民族調式;流行音樂;創(chuàng)作;運用策略

在物質生活不斷改善的背景下，人們對于精神生活品質的追求也越來越強烈。音樂作為日常生活休閑娛樂不可缺少的藝術載體，其在創(chuàng)作、配樂、風格等方面也不斷創(chuàng)新，尤其是在流行音樂的推動下，人們對于音樂藝術的體驗也更加多元化。民族調式是我國民族音樂發(fā)展獨特性的重要體現(xiàn)，而在文化多元的背景下，將民族調式融入到流行音樂中來，則成為許多音樂創(chuàng)造者孜孜以求的事情，如《青花瓷》、《荷塘月色》《心中的日月》等膾炙人口流行音樂作品，都在民族調式運用，民族元素融合方面進行了創(chuàng)新探索。將民族調式滲透并運用到流行音樂中來，不僅是流行音樂創(chuàng)新發(fā)展的重要思路，也是繼承并發(fā)揚我國民族音樂文化，豐富我國音樂藝術內涵的必然選擇。

一、民族調式與我國流行音樂

調式是調內音與音之間的關系，與西方的音樂體系中的Do Re Mi Fa So La Si（1、2、3、4、5、6、7）不同，我國傳統(tǒng)的民族調式是以宮、商、角、徵、羽（1、2、3、5、6）五聲調式為主的音樂體系，不同調式風格迥異，更具作品情感表達需要進行選擇與創(chuàng)作。雖然“4”和“7”兩個音在作品中也有運用，但是卻經(jīng)常被視為偏音，更多的是裝飾效果，作者在選擇時非常慎重。

我國傳統(tǒng)文化中對于流行音樂一直存在著偏見，如上個世紀三四十年代的流行音樂經(jīng)常被打上“靡靡之音”的標簽。隨著時代的發(fā)展，由于流行音樂一半藝術、一半商品的獨特性，使其獲得了越來越多的人的認可，并逐漸成為人們精神文化生活中不可或缺的一部分，但是依然有許多人將其視為“難登大雅之堂”的通俗藝術。在文化多元的背景下，流行音樂不斷創(chuàng)新，并開始從民族音樂中吸取養(yǎng)分，利用傳統(tǒng)的調式挖掘流行音樂的創(chuàng)新空間，例如近年來“中國風”的大熱，《新貴妃醉酒》《鳳凰于飛》《霍元甲》等流行歌曲的主旋律或者是中間節(jié)奏都借鑒民族調式，這不僅在演唱中給人一種別開生面的感覺，更是讓流行音樂跳出了西方音樂創(chuàng)作的框架，凸顯出濃厚的民族特色。

二、民族調式在我國流行音樂創(chuàng)作中的運用

（一）在曲調上奠定音樂基礎，塑造音樂形象

利用宮、商、角、徵、羽的五個基本調式，并配以清角、變宮，形成基本的音調，在流行音樂創(chuàng)作中形成基本的曲調，利用這七個音的優(yōu)化組合，不僅能夠展現(xiàn)流行音樂的民族韻味，更能夠符合中國聽眾的音樂審美，凸顯音樂形象。在現(xiàn)代流行音樂中，有的創(chuàng)作者會直接將傳統(tǒng)戲曲中的段落編入流行音樂中來，在整個織體中起到點綴、裝飾的作用，如《新貴妃醉酒》中“愛恨就在一瞬間……”這一段就是利用綜合調式，用傳統(tǒng)的二胡、簫、古箏、琵琶等樂器，在柔美、秀麗的主旋律中插入獨特的戲劇唱腔，從而塑造優(yōu)雅又悲情的音樂形象。

（二）在旋律中滲透音樂節(jié)奏，展現(xiàn)音樂風格

民族調式形成的古香古色的旋律是傳統(tǒng)音樂的精神內核，也是融入在民眾血液中的一種審美傾向。從古代詩詞起，民族調式的運用就自成一派，在漢語言鏗鏘有力、節(jié)奏鮮明的發(fā)音中，不同調式相互配合，形成了古時候的流行音樂?；诖?，在現(xiàn)代流行音樂創(chuàng)作中，這種風格的延續(xù)也是水到渠成的，創(chuàng)作者利用漢語的平仄，滲透民族調式的節(jié)奏與旋律，能夠更加完美地呈現(xiàn)流行與民族的兼容。例如在《霍元甲》中，說唱風格與古樸的音樂節(jié)奏相結合，五聲調式中展現(xiàn)了民族戲曲和西方說唱，在節(jié)奏緊湊、旋律流暢的演唱中獨樹一幟。

（三）在配器上兼容音樂技巧，展現(xiàn)音樂文化

我國民族樂器種類繁多，二胡、琵琶、笛子、古箏等，在演奏中可以相互配合，也可以“獨當一面”，無論是哪種形式，其在展現(xiàn)我國傳統(tǒng)音樂文化中都發(fā)揮著不可替代的作用。民族調式與民族樂器相輔相成，在現(xiàn)代流行音樂創(chuàng)作中，西方的鋼琴、吉他應用比較廣泛，而如果在音樂中運用民族調式，則民族配器的使用則是不可不免的。如在《荷塘月色》中，前奏中運用笛子、古箏營造出一種靜謐、清幽的氛圍，為整首歌曲奠定了情感基調，在之后演唱中民族配器與西方樂器的融合也凸顯音樂文化的融合。

三、結語

總之，民族調式是我國民族音樂中形成的基礎，獨特的曲調、含蓄的風格讓民族音樂與傳統(tǒng)文化一脈相承。而流行音樂發(fā)展到今天，已經(jīng)成為現(xiàn)代音樂文化中不可或缺的一部分，因此，創(chuàng)作者應該從民族音樂文化中汲取養(yǎng)分，挖掘民族調式在流行音樂創(chuàng)作中的運用價值，從更加新穎的角度推動我國流行音樂作品的創(chuàng)新，以及文化的發(fā)展。

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作者簡介：楊周童（1983-），男，吉林省舒蘭市人，本科，北華大學師范分院團委書記，講師，主要研究方向：流行演唱。