摘 要:我國音樂文化悠久,民族調式作為民族音樂基礎,在展現(xiàn)作品風格,豐富創(chuàng)作內涵方面有著直觀的體現(xiàn)。隨著我國流行音樂的不斷發(fā)展,越來越多的創(chuàng)作者開始從民族音樂中汲取養(yǎng)分,利用民族調式進行流行音樂的創(chuàng)作。本文從民族調式的含義出發(fā),結合我國流行音樂的發(fā)展,探究其在創(chuàng)作中的運用。
關鍵詞:民族調式;流行音樂;創(chuàng)作;運用策略
在物質生活不斷改善的背景下,人們對于精神生活品質的追求也越來越強烈。音樂作為日常生活休閑娛樂不可缺少的藝術載體,其在創(chuàng)作、配樂、風格等方面也不斷創(chuàng)新,尤其是在流行音樂的推動下,人們對于音樂藝術的體驗也更加多元化。民族調式是我國民族音樂發(fā)展獨特性的重要體現(xiàn),而在文化多元的背景下,將民族調式融入到流行音樂中來,則成為許多音樂創(chuàng)造者孜孜以求的事情,如《青花瓷》、《荷塘月色》《心中的日月》等膾炙人口流行音樂作品,都在民族調式運用,民族元素融合方面進行了創(chuàng)新探索。將民族調式滲透并運用到流行音樂中來,不僅是流行音樂創(chuàng)新發(fā)展的重要思路,也是繼承并發(fā)揚我國民族音樂文化,豐富我國音樂藝術內涵的必然選擇。
一、民族調式與我國流行音樂
調式是調內音與音之間的關系,與西方的音樂體系中的Do Re Mi Fa So La Si(1、2、3、4、5、6、7)不同,我國傳統(tǒng)的民族調式是以宮、商、角、徵、羽(1、2、3、5、6)五聲調式為主的音樂體系,不同調式風格迥異,更具作品情感表達需要進行選擇與創(chuàng)作。雖然“4”和“7”兩個音在作品中也有運用,但是卻經(jīng)常被視為偏音,更多的是裝飾效果,作者在選擇時非常慎重。
我國傳統(tǒng)文化中對于流行音樂一直存在著偏見,如上個世紀三四十年代的流行音樂經(jīng)常被打上“靡靡之音”的標簽。隨著時代的發(fā)展,由于流行音樂一半藝術、一半商品的獨特性,使其獲得了越來越多的人的認可,并逐漸成為人們精神文化生活中不可或缺的一部分,但是依然有許多人將其視為“難登大雅之堂”的通俗藝術。在文化多元的背景下,流行音樂不斷創(chuàng)新,并開始從民族音樂中吸取養(yǎng)分,利用傳統(tǒng)的調式挖掘流行音樂的創(chuàng)新空間,例如近年來“中國風”的大熱,《新貴妃醉酒》《鳳凰于飛》《霍元甲》等流行歌曲的主旋律或者是中間節(jié)奏都借鑒民族調式,這不僅在演唱中給人一種別開生面的感覺,更是讓流行音樂跳出了西方音樂創(chuàng)作的框架,凸顯出濃厚的民族特色。
二、民族調式在我國流行音樂創(chuàng)作中的運用
(一)在曲調上奠定音樂基礎,塑造音樂形象
利用宮、商、角、徵、羽的五個基本調式,并配以清角、變宮,形成基本的音調,在流行音樂創(chuàng)作中形成基本的曲調,利用這七個音的優(yōu)化組合,不僅能夠展現(xiàn)流行音樂的民族韻味,更能夠符合中國聽眾的音樂審美,凸顯音樂形象。在現(xiàn)代流行音樂中,有的創(chuàng)作者會直接將傳統(tǒng)戲曲中的段落編入流行音樂中來,在整個織體中起到點綴、裝飾的作用,如《新貴妃醉酒》中“愛恨就在一瞬間……”這一段就是利用綜合調式,用傳統(tǒng)的二胡、簫、古箏、琵琶等樂器,在柔美、秀麗的主旋律中插入獨特的戲劇唱腔,從而塑造優(yōu)雅又悲情的音樂形象。
(二)在旋律中滲透音樂節(jié)奏,展現(xiàn)音樂風格
民族調式形成的古香古色的旋律是傳統(tǒng)音樂的精神內核,也是融入在民眾血液中的一種審美傾向。從古代詩詞起,民族調式的運用就自成一派,在漢語言鏗鏘有力、節(jié)奏鮮明的發(fā)音中,不同調式相互配合,形成了古時候的流行音樂?;诖?,在現(xiàn)代流行音樂創(chuàng)作中,這種風格的延續(xù)也是水到渠成的,創(chuàng)作者利用漢語的平仄,滲透民族調式的節(jié)奏與旋律,能夠更加完美地呈現(xiàn)流行與民族的兼容。例如在《霍元甲》中,說唱風格與古樸的音樂節(jié)奏相結合,五聲調式中展現(xiàn)了民族戲曲和西方說唱,在節(jié)奏緊湊、旋律流暢的演唱中獨樹一幟。
(三)在配器上兼容音樂技巧,展現(xiàn)音樂文化
我國民族樂器種類繁多,二胡、琵琶、笛子、古箏等,在演奏中可以相互配合,也可以“獨當一面”,無論是哪種形式,其在展現(xiàn)我國傳統(tǒng)音樂文化中都發(fā)揮著不可替代的作用。民族調式與民族樂器相輔相成,在現(xiàn)代流行音樂創(chuàng)作中,西方的鋼琴、吉他應用比較廣泛,而如果在音樂中運用民族調式,則民族配器的使用則是不可不免的。如在《荷塘月色》中,前奏中運用笛子、古箏營造出一種靜謐、清幽的氛圍,為整首歌曲奠定了情感基調,在之后演唱中民族配器與西方樂器的融合也凸顯音樂文化的融合。
三、結語
總之,民族調式是我國民族音樂中形成的基礎,獨特的曲調、含蓄的風格讓民族音樂與傳統(tǒng)文化一脈相承。而流行音樂發(fā)展到今天,已經(jīng)成為現(xiàn)代音樂文化中不可或缺的一部分,因此,創(chuàng)作者應該從民族音樂文化中汲取養(yǎng)分,挖掘民族調式在流行音樂創(chuàng)作中的運用價值,從更加新穎的角度推動我國流行音樂作品的創(chuàng)新,以及文化的發(fā)展。
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作者簡介:楊周童(1983-),男,吉林省舒蘭市人,本科,北華大學師范分院團委書記,講師,主要研究方向:流行演唱。