唐艷

摘要：20世紀80年代初，在改革開放和文化心態(tài)開放的背景下，工筆花鳥畫出現(xiàn)了流派紛呈、多元競秀的繁榮局面。林若熹，將古典傳統(tǒng)的精髓融合到適合現(xiàn)代表現(xiàn)的繪畫方式中。他的畫講究設計，追求構圖與色彩的新穎別致，注重形式語言構成方式的探索與追求。在當代工筆花鳥畫壇有著很大影響，具有很強的代表性。文章將對林若熹的繪畫語言的風格特征，藝術風格的成因以及其對當代工筆花鳥畫壇的影響進行展開論述。

關鍵詞：林若熹；當代；工筆花鳥畫；風格特征

林若熹出生于1963年，北京人，祖籍廣東?，F(xiàn)藝術研究院中國畫學院教授、博士生導師。1988年本科畢業(yè)于廣州美術學院，2002年博士畢業(yè)于暨南大學文藝學專業(yè)。他是當代極具代表性的花鳥畫家，有著，堅執(zhí)的意志，異乎尋常的韌性，和明確的方向感。其治學、治藝的興趣范圍，幾乎廣泛涉及詩文、繪畫、以及藝術史論領域的所有樣式。林若熹在繪畫作品中去創(chuàng)造、表現(xiàn)真實的內心，把繪畫從模仿自然的再現(xiàn)轉變?yōu)閷L畫本身形成方式的追求，把模仿自然的意志轉變?yōu)閯?chuàng)造世界的意志，把繪畫本身作為最終目的，追求形式語言構成方式的極致表達。

一、林若熹的繪畫語言的風格特征

（一）構圖。工筆花鳥畫發(fā)展到今天早已突破了單一的傳統(tǒng)模式。對表達形式的大膽嘗試，也拓展了工筆花鳥畫的構圖形式。在當代審美趣味的影響下，工筆花鳥畫的構圖有了更靈活的空間。林若熹的作品，大多數(shù)截取近景，方構圖，平面化處理，構成性極強。例如其在“第七屆全國美術作品展覽”中的獲獎作品《春夏秋冬》，四幅作品都取近景，物象填滿了畫面的絕大部分空間，給人以較強的視覺沖擊力，物象與畫面的邊框的關系處理得更是極致到位，使畫面的負形在面積的大小、位置的分布、形的變化上都富于人的視覺美感。在造型上使物象更加夸張、概括、抽象，具有極強的裝飾美感。畫面中點、線、面的關系，明確而富于變化，使畫面具有極強的韻律感，節(jié)奏感。在視覺上營造一種整體又對比強烈的構圖樣式。他常說：一幅畫構圖不完美，即使技法嫻熟，線條遒勁，整張畫也不能成立。由此可以看出他在構圖上極致追求。

（二）色彩。林若熹的工筆畫花鳥畫作品色彩或求其裝飾性，或求其統(tǒng)調，或求其對比，其風貌不像江南的輕柔嫵媚，也不像北方的狂野強悍，而是請勁明麗，有嶺南自然與嶺南繪畫傳統(tǒng)的特質，但又是相當富于個性的。他的畫，用色既講色彩本身的美，又講色彩構成的美。畫中色塊的安排，既是依據(jù)色彩關系的美學規(guī)律來設計的，又是根據(jù)主觀藝術需要來敷彩的，他既不以“隨類賦彩”為不移的原則，又不以光的變化為絕對根據(jù)，他是在客觀對象色彩的刺激下，引發(fā)出來的心靈沖動，為創(chuàng)造某種藝術意象而調動各種色彩的，是：“因情而異”、“因境而異”的。這種色彩有情濃意足的特征，有色彩的召喚力，有意境新穎的打動力。例如其作品《微風》，背景粉紫色調的運用，是為表現(xiàn)亞熱帶雨林中，雨霽后的清晨，陽光驅散晨霧那特有的灰蒙蒙的情調氛圍，把小鳥畫成金黃色，把竹子畫成墨色，金黃與粉色對比鮮明，濃重的墨色又在低調的背景音律上彈奏出高調的音響，各種彩色的有機組合。構成了特定的意蘊表現(xiàn)，畫中的每種顏色都發(fā)揮著自身在總體配合中的價值。正如馬蒂斯所說：“現(xiàn)代的一大成就就是借助色彩進行表現(xiàn)的奧秘”。

二、林若熹藝術風格的行成原因

（一）對傳統(tǒng)文化的深入研究與西方現(xiàn)代藝術理念的研究融合。林若熹對傳統(tǒng)繪畫理論有著深刻透徹的研究，他在

《工筆花鳥畫傳統(tǒng)圖式初探》一文中對各朝代的花鳥畫的圖式進行了詳細的探究，并總結出“宋代的工筆花鳥畫，共同的特點是：注重深入細致地觀察生活，運用高度的寫生制作技巧，去表現(xiàn)一種神秘而富麗的圖式。這種圖式富有裝飾性?！闭驗榱秩綮鋵鹘y(tǒng)的深入研究，他才能更好的去感受和理解工筆花鳥畫獨特的魅力。中國書法和繪畫有著其密不可分的聯(lián)系。林若熹臨習并研究魏碑和秦漢篆隸，從書法中獲得了用筆的精髓。林若熹在他的著作《中國畫線意志》一書中論述到：“筆墨源于書法，書法是一門簡單而又技術性極高的藝術，難度在于對毛筆的控制。文人畫轉換追求的角度，將原本掌握書法用筆的技術帶人中國畫創(chuàng)作成為一種必然，即變客觀造型為主觀造型?！痹谟镁€上，他充分發(fā)揮了書法的用筆。林若熹在了解西方藝術的基礎上，并將某些西方繪畫元素融合到自己的創(chuàng)作中。比如，他吸收了蒙德里安在畫面分割中的處理手法，使畫面更具有現(xiàn)代構成意識。他還從康定斯基的抽象藝術中學會了如何強調點、線、面在畫面中的構成，如何運用物體的形狀、大小、角度、色彩等對畫面概括抽象的表現(xiàn)。

（二）社會、地域文化環(huán)境的影響。地域自然環(huán)境與人文環(huán)境必然會影響畫家的審美取向和藝術追求。林若熹自幼生長、生活在廣東，也自然而然在無形中受到廣東的自然和人文環(huán)境的影響。廣東屬于亞熱帶季風氣候，植被種類繁多，豐富的物產資源給畫家們對景寫生營造了很好的條件。地域文化方面，嶺南畫派以居巢居廉為首的畫家，描繪新的題材，運用新的繪畫形式語言，開創(chuàng)了“撞粉”、“撞色”的獨特技法。嶺南畫派這種從繪畫質材上尋找技法拓展空間的革新思想，對林若熹有極大的啟發(fā)和影響。林若熹“不但在以后的實踐中不斷地實驗，在理論中認為：是工寫兩極的互補，是現(xiàn)代中國畫發(fā)展的源泉點之一”。

總的來說，林若熹在工筆花鳥畫的創(chuàng)作中，重視對傳統(tǒng)文化的深入研究，融合西方現(xiàn)代構成形式語言。其作品不論是造型和圖式還是色彩和技法都具有鮮明的個人藝術風格。在繪畫和藝術理論方面都有很高的造詣。作為當代工筆花鳥畫壇成就突出的人物，他在中國花鳥畫創(chuàng)作上的探索與創(chuàng)新，影響了一大批當代工筆花鳥畫家的成長。

參考文獻

[1]林若熹.行愿—藝術的故事[M].廣州：嶺南美術出版社，2005.

[2]林若熹.中國畫線意志[M].北京：中國人民大學出版社，2010.

[3]林若熹.中國畫畫學研究—研究生教案[M].廣州：嶺南美術出版社，2010.