蘇雷
摘要:民族民間舞是舞蹈教學(xué)中一個(gè)基礎(chǔ)且重要的訓(xùn)練課程,是科學(xué)的、系統(tǒng)的教材,生動(dòng)有效的教學(xué)方法。使學(xué)生了解和掌握多民族的舞蹈風(fēng)格的一種訓(xùn)練課程。而民間舞組合,是在學(xué)生掌握和體現(xiàn)各種民族舞蹈風(fēng)格的學(xué)習(xí)過(guò)程中較為重要的一個(gè)學(xué)習(xí)環(huán)節(jié)。在學(xué)習(xí)的過(guò)程中,由于基本動(dòng)作都是單一動(dòng)作,基礎(chǔ)較差的同學(xué),不能很好地接受或理解,尤其是在對(duì)一些不同民族,相似動(dòng)作之間的區(qū)別上,學(xué)習(xí)富有本民族特色的小組合,就會(huì)讓同學(xué)更好的區(qū)分和運(yùn)用。
關(guān)鍵詞:名族舞蹈;教學(xué);訓(xùn)練
民間舞里的風(fēng)格性組合,培養(yǎng)了學(xué)生情感的豐富性,表情的多樣化,這是為民族民間舞蹈的人物形象與情感,做鋪墊。民族民間舞蹈的表演它不外乎就是肢體的表現(xiàn)力,情感的表達(dá),面部的表情以及對(duì)節(jié)奏的處理等,這一些列都在民族民間舞組合里充分的體現(xiàn)了。
一、舞蹈組合教學(xué)訓(xùn)練的意義
民間舞組合的綜合性體現(xiàn)在,它是民族民間舞基本動(dòng)律及風(fēng)格的綜合體,并不完全是單一動(dòng)作的訓(xùn)練組合。在課堂教學(xué)中,教材的內(nèi)容主要是以各種不同形式的組合予以體現(xiàn)的。為達(dá)此訓(xùn)練目的,將動(dòng)作、復(fù)合動(dòng)作、律動(dòng)、技巧、表演,組織在一起,形成一套完整系統(tǒng)的訓(xùn)練單元——組合,這是對(duì)學(xué)生進(jìn)行課堂訓(xùn)練的主要教學(xué)內(nèi)容。由于各個(gè)民族不同的生活環(huán)境、風(fēng)土人情、文化精神、歷史背景等使各個(gè)民族的舞蹈風(fēng)格、情感、韻律體態(tài),差異較大,導(dǎo)致于我們?cè)趯W(xué)習(xí)的過(guò)程中不能準(zhǔn)確的把握,也就是因?yàn)檫@種原因,老師會(huì)通過(guò)各種不同性質(zhì)的組合訓(xùn)練來(lái)達(dá)到一定的教學(xué)目的。
在這個(gè)多元素,多民族,多文化的民族民間舞組合中,我們不僅要掌握各民族的文化背景,更需要掌握的是每個(gè)民族動(dòng)律,韻味,風(fēng)格以及情感。民間舞組合不僅對(duì)單一動(dòng)律和基礎(chǔ)技術(shù)進(jìn)行訓(xùn)練,也給學(xué)生創(chuàng)造了和教材相適應(yīng)的特定的環(huán)境和氣氛。使學(xué)生讓身體各個(gè)部位松弛釋放的方面得到了必要的訓(xùn)練,讓學(xué)生拋開不是為了“動(dòng)作而動(dòng)作”舞動(dòng),從僵硬的表情到內(nèi)心有感而發(fā)產(chǎn)生的笑容。在民間舞組合的學(xué)習(xí)中,民族民間舞組合訓(xùn)練目的并不是為培養(yǎng)“跳而跳的機(jī)器舞者”,它的主要目的是為舞臺(tái)表演做準(zhǔn)備,打基礎(chǔ),培養(yǎng)有專業(yè)素養(yǎng)的演員和教學(xué)人才,為課堂教學(xué)和舞臺(tái)表演輸送專業(yè)人才。這才是民間舞組合訓(xùn)練的終極目標(biāo)。加強(qiáng)民族民間舞組合訓(xùn)練的多元化,讓學(xué)生從不會(huì)舞蹈到成功地表演打下扎實(shí)的基礎(chǔ),從而,使學(xué)生自然而然的過(guò)渡到會(huì)表演的舞者。
二、舞蹈組合教學(xué)訓(xùn)練目的
舞蹈作品往往是一個(gè)舞者在具有一定實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,根據(jù)自身對(duì)于人物形象的個(gè)性化理解而發(fā)揮的終極形式,它往往蘊(yùn)含著強(qiáng)烈指向性與目的性,對(duì)舞蹈演員自身的表現(xiàn)力有很高的要求。而舞者在學(xué)習(xí)與訓(xùn)練舞蹈組合的過(guò)程中,往往有著提升自身舞蹈表現(xiàn)力的更大空間,并對(duì)演員之后表演舞蹈作品打下牢固基礎(chǔ)。同時(shí)由于舞蹈組合種類各異,風(fēng)格不同,又具有強(qiáng)烈的代表性。筆者認(rèn)為:優(yōu)秀的舞蹈組合往往能為舞者培養(yǎng)自身二度創(chuàng)作的主體意識(shí)與個(gè)人舞蹈表現(xiàn)力的提升提供更為廣闊的空間。對(duì)于舞者而言,更應(yīng)該在舞蹈組合的訓(xùn)練過(guò)程中有意識(shí)的培養(yǎng)自身二度創(chuàng)作的技法與經(jīng)驗(yàn),逐步完善自身舞蹈表現(xiàn)力。
1.以“情”帶“舞”。尤其是在表演性組合中,舞者盡量吃透表演性組合編排的背景,認(rèn)真體味舞蹈過(guò)程中音樂(lè)節(jié)奏以及舞蹈動(dòng)律的核心,將自身對(duì)于“動(dòng)作形式”的追求過(guò)渡到“動(dòng)作”背后所表達(dá)的內(nèi)容意義以及舞者舞蹈時(shí)的內(nèi)心體驗(yàn)。以此為基礎(chǔ)嘗試對(duì)表演性組合進(jìn)行自身解讀。
2.寄“技”于“情”。對(duì)于一個(gè)優(yōu)秀的舞者,不應(yīng)拘泥于僅僅將藏族弦子分解成“點(diǎn)步、撩步、拖步”的單一肢體結(jié)構(gòu),更多的是應(yīng)該透過(guò)舞蹈組合,了解到其反映的舞蹈文化背景與情感目的,從而寄“技”于“情”,以自身感悟的“舞蹈情感”作為運(yùn)用“技巧”的歸宿。這樣舞者就容易將舞蹈技巧的運(yùn)用升華,最終將舞蹈作品中的技法運(yùn)用的酣暢淋漓。
3.即興創(chuàng)造。這就更要求舞者在學(xué)習(xí)與訓(xùn)練這一舞蹈組合類別時(shí)有意識(shí)的根據(jù)自己的真實(shí)感受隨性舞蹈,感悟到民間舞“自?shī)市浴?、“即興性”的核心價(jià)值,并以此培養(yǎng)舞者抒發(fā)自身強(qiáng)烈的“舞蹈表現(xiàn)力”的主體意識(shí)。
三、結(jié)語(yǔ)
對(duì)于舞蹈從業(yè)者而言,不論是編導(dǎo)、教師還是舞蹈演員本身,對(duì)于民族民間舞舞蹈組合的研究、傳承與發(fā)展,更是歷來(lái)處于一個(gè)非常重要的位置。身為一名專業(yè)的民族民間舞舞蹈演員,用自身的肢體完成對(duì)舞蹈作品解讀是最根本的要求。在學(xué)習(xí)舞蹈組合的過(guò)程中,尤其要認(rèn)識(shí)到舞蹈組合對(duì)于舞蹈演員肢體規(guī)范的重要性,從基礎(chǔ)做起,從實(shí)踐出發(fā),逐漸將自己培養(yǎng)成為優(yōu)秀的民族民間舞舞蹈演員,而這,其實(shí)就是對(duì)于民族民間舞發(fā)展與傳承的根本解答。