王崢　常真

摘要：花鼓戲作為我國非物質(zhì)民族文化遺產(chǎn)的重要組成部分，需要我們年輕一代進(jìn)行文化的傳承和發(fā)揚?；诖耍疚脑诜治鰢鴥?nèi)花鼓戲發(fā)展現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上，從舞蹈動作、道具以及調(diào)度的三個方面對花鼓戲中的舞蹈創(chuàng)編進(jìn)行了深入分析

關(guān)鍵詞：花鼓戲；舞蹈編創(chuàng)；劉海砍樵

中圖分類號：J722.212 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）14-0096-01

花鼓戲《耀邦回鄉(xiāng)》由長沙市花鼓戲保護(hù)傳承中心編排，是國家藝術(shù)基金資助項目，自2016年12月首演以來，該劇在湖南省委黨校、長沙、益陽、株洲、湘潭等地累計演出40場，廣大黨員干部和群眾戲迷紛紛點贊。大型長沙花鼓戲《耀邦回鄉(xiāng)》在正面描寫塑造老一輩偉大的無產(chǎn)階級革命家的形象方面，做出了可喜的探索。

一、國內(nèi)花鼓戲的發(fā)展現(xiàn)狀

花鼓戲是中國漢族地方戲曲劇種之一，起源于湖南省岳陽市。湖南各地的傳統(tǒng)花鼓戲劇目就有400余出，湖北有“大本三十六，小出七十二”的說法，大多是反映人民勞動、男女愛情和家庭矛盾的，其中的經(jīng)典劇目有《打鳥》、《盤花》、《雪梅教子》、《鞭打蘆花》、《繡荷包》、《趕子上路》、《劉?？抽浴贰ⅰ堆a鍋》、《告經(jīng)承》、《蕎麥記》、《天仙配》、《酒醉花魁》等。受到其他傳統(tǒng)劇種和不斷出現(xiàn)的新劇種的干擾，花鼓戲這一傳統(tǒng)劇種受到了相當(dāng)大的沖擊，甚至面臨消失的危險?；ü膽虻谋硌菡呷绻荒芫o跟時代的步伐，積極改革花鼓戲的表演形式，就有可能面臨失去觀眾的危險。由花鼓戲的興衰起落可以總結(jié)出，不管是哪一種藝術(shù)形式，只有在適應(yīng)時代發(fā)展、充分按照人民喜好進(jìn)行改革的前提下，才能保證藝術(shù)形式本身的影響力，確保藝術(shù)形式可以不斷的傳承和發(fā)揚。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)被譽為歷史文化的“活化石”、“民族記憶的背影”，主要包括民間傳說、習(xí)俗、語言、音樂、舞蹈、禮儀、慶典、烹調(diào)以及傳統(tǒng)醫(yī)藥等。我國正在大力支持非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的申遺，在這樣的大背景下，花鼓戲的表演藝術(shù)家應(yīng)該充分意識到花鼓戲文化精神的重要性，同時在花鼓戲悠久的歷史基礎(chǔ)上，不斷的吸引年輕受眾，保證花鼓戲文化的傳承和發(fā)揚，創(chuàng)作出符合時代發(fā)展要求的精湛藝術(shù)作品。

二、花鼓戲中的基本舞蹈編創(chuàng)

1.舞蹈動作創(chuàng)編。傳統(tǒng)的花鼓戲表演觀念只注重戲劇性，忽略了劇目本身特有的律動性。因此，在進(jìn)行花鼓戲舞蹈創(chuàng)編的過程中，表演者應(yīng)該加強動作的律動性，如果有特殊需要還可以適當(dāng)?shù)陌褎幼鞯穆蓜有苑糯?，在步伐分解的基礎(chǔ)上進(jìn)行舞蹈動作的創(chuàng)編活動。例如，在《劉?？抽浴返慕?jīng)典劇目中，在進(jìn)行動作創(chuàng)編的過程中，表演者可以從以下幾個方面入手：第一，空間位置的分解。在花鼓戲中通過改變?nèi)宋锏目臻g位置實現(xiàn)對動作的分解；第二，空間方向的分解。通過改變?nèi)宋镂璧竸幼鞯某騺磉M(jìn)行舞蹈動作的分解；第三，空間線路的分解。由人物空間線路的改變實現(xiàn)舞蹈動作的分解；第四，自身的空間分解。自身空間與空間的概念有所區(qū)別：空間的視角是舞臺空間，通過表現(xiàn)人和舞臺的關(guān)系實現(xiàn)對于空間概念的表述；自身空間概念的視角是人體自身，用自身的形態(tài)與姿態(tài)相互之間構(gòu)成自身空間的概念。自身空間的意義就是通過自身空間關(guān)系的改變對舞蹈動作進(jìn)行解析。

2.舞蹈道具創(chuàng)編。在民間傳統(tǒng)的花鼓戲中，舞蹈道具僅僅作為人物基本符號之一掌握在舞者的手中。以《劉海砍樵》為例，在表演過程中，劉海使用的纖擔(dān)以及胡秀英手里的扇子都可以進(jìn)行道具舞蹈化的創(chuàng)編，形成新的雙人舞形式，具體措施如下：第一，在舞蹈道具創(chuàng)編過程中，纖擔(dān)在進(jìn)行橫向流動時，表演者可以雙手同時拿著纖擔(dān)，在舞蹈動作的完成過程中同起同落，兩人的動作保持協(xié)調(diào)一致，圍繞著纖擔(dān)進(jìn)行舞蹈動作的創(chuàng)編，時而兩人手執(zhí)纖擔(dān)、時而兩人扛著纖擔(dān)，讓觀眾從中體會到不同的意境。在舞蹈道具創(chuàng)編過程中，表演者可以根據(jù)扇子的手法進(jìn)行舞蹈動作的改進(jìn)，使表演形式更加趨向于舞蹈化。劇中，劉海和胡秀英兩人背對背的同時可以打開扇面，緊接著左邊的舞者嘗試著合攏扇面，但是此時另一邊的舞者沿圓弧后退，扇子由于自身的重量向下墜，右手邊的舞者嘗試著合攏扇面，此時左手邊的舞者沿圓弧后退，這樣，兩位舞者就通過扇子實現(xiàn)了舞蹈的交流互動，增加劇目的欣賞性。

3.舞蹈調(diào)度創(chuàng)編。舞蹈的調(diào)度可以解釋為一種可以進(jìn)行具體標(biāo)定的空間舞蹈動作形式，亦或是標(biāo)定的空間位置和空間路線，通過舞蹈的調(diào)度實現(xiàn)作品意境表達(dá)。當(dāng)代舞蹈調(diào)度技術(shù)的構(gòu)成主要包括以下幾個方面：第一，舞蹈演員的造型設(shè)計；第二，舞蹈演員造型的保持以及舞蹈的造型的移動形式；第三，舞蹈調(diào)度的技術(shù)手段；第四，舞蹈調(diào)度的構(gòu)筑空間，主要是指舞蹈帶給觀眾的空間感受。

三、結(jié)語

綜上所述，通過舞蹈動作、道具以及調(diào)度的三個方面對花鼓戲中的舞蹈進(jìn)行創(chuàng)編，可以有效的提高劇目的可觀賞性、吸引更多的花鼓戲觀眾。