毋昆

摘要：在眾多聲部中，男低音聲部是極其緊缺的，在歐洲常常會遇到各大歌劇共用一個男低音演員。正因為這個聲部的稀缺，在男低音如何建立一個良好的聲音概念這個研究領(lǐng)域成果是比較少的。男低音聲部雖然在音色上不同于男高音，但訓(xùn)練方法則與其他聲部是大同小異的。本文旨在用所有聲部共通的方法，結(jié)合男低音聲部的特征，論述男低音在學(xué)習(xí)歌唱過程中需要注意的環(huán)節(jié)，并幫助男低音歌者建立良好的歌唱概念。另附舞臺實踐對于歌者的重要性，并對男低音的聲樂學(xué)習(xí)提出建議。

關(guān)鍵詞：男低音 聲樂技巧 舞臺

中圖分類號：J616.2 文獻標識碼：A 文章編號：1009-5349（2018） 12-0108-02

建立良好的歌唱概念比解決一個發(fā)聲技巧更為關(guān)鍵。歌唱概念不僅是對聲音的理解，還有對不同時期的聲樂作品的藝術(shù)處理、不同的藝術(shù)風(fēng)格的把握、不同語言的邏輯重音和內(nèi)在規(guī)律都有著很好的把握。

在男低音學(xué)習(xí)過程中，大致可分聲樂發(fā)聲技巧、歌唱語言的訓(xùn)練與表達、歌曲的風(fēng)格及文化背景、舞臺表演實踐這四個部分。

一、聲樂發(fā)聲技巧

聲樂方法是不分聲部的，不同的聲部，相同的方法。呼吸、共鳴、喉器的位置對于歌唱都十分的重要。在聲樂的學(xué)習(xí)或教學(xué)中，遇到問題后提出來最多的解決方法就是解決氣息問題，如果不管具體情況，只講氣息，未免有些偏頗。如同汽車一樣，汽車的行駛沒有汽油（指呼吸）是無法啟動的。發(fā)動機（指喉器）出現(xiàn)了問題更是走走停停，就算加再好的油也無濟于事。發(fā)動機（喉器）出現(xiàn)問題就要準確地找到問題根源，而不是用汽油（氣息）“解決一切問題”。所以在教學(xué)過程中，一味強調(diào)某一個點是行不通的。要根據(jù)每個學(xué)生不同的情況，適當(dāng)?shù)刈プ∑渲饕膯栴}，并以主要問題為著力點，整體把握學(xué)生的聲音。在技巧方面，男低音容易將聲音開得過于大，使得聲音笨重不靈活。高位置的聲音不僅對于高音聲部重要，對于男低音來說同樣重要，擁有高位置可以讓聲音更加流暢、圓潤，更具金屬色彩。但是聲音的高位置是建立在低喉位的基礎(chǔ)之上的，如同蓋房子，地基打得越深、越牢固，房子蓋得越高。建立穩(wěn)定的低喉位，因人而異，有的人天生喉位較低且唱歌時也能保持相對的穩(wěn)定，那么只要注意保持低喉位穩(wěn)定的同時，積極地讓聲帶高質(zhì)量震動，發(fā)出明亮、結(jié)實的聲音即可。而有的人天生喉位較高且講話時就有明顯的喉位上提，有這樣狀況的歌者，需要花很大的工夫去解決這個問題。解決高喉位的方法有很多，但是都需要一個長期的過程，切不可操之過急。

二、歌唱語言的訓(xùn)練與表達

聲樂之所以不同于器樂，最大的不同在于語言，也是聲樂最大的優(yōu)勢，語言可以直截了當(dāng)?shù)乇磉_歌者或是作者的情感。事實說明，語言在歌唱中具有很大的作用，語言發(fā)音不當(dāng)不但會影響歌者的藝術(shù)表現(xiàn)，而且會影響到歌唱時的聲音狀態(tài)。首先建立符合歌唱的語言發(fā)聲體系，了解講話與歌唱的異同。歌唱語言中聲母、韻母、聲調(diào)的運用及其規(guī)律。對學(xué)生進行歌唱語言的咬字、吐字、歸韻的訓(xùn)練與指導(dǎo)。在訓(xùn)練語言時，著重于練習(xí)意大利語的五個元音“a、e、i、o、u”，首先要考慮的是如何把這幾個元音發(fā)清楚，而不是發(fā)出一個什么樣的聲音。在學(xué)習(xí)一首新的歌曲時，把每個音節(jié)的元音標記出來，重點練習(xí)。演唱時，也可以只唱元音，反復(fù)練習(xí)，直至每個元音都可以清楚地唱出來，再加上原有的輔音，完整地把歌曲串連起來。意大利語中的一些規(guī)律也需要掌握，如雙輔音、濁化音、彈舌音、唇齒音等。在演唱歌曲時，語感也是非常地重要的，同樣的一句話，因為語氣的不同，表達的意思也不相同。這種情況在漢語語境中最常出現(xiàn)。

三、歌曲的風(fēng)格及文化背景

美聲唱法作為一種風(fēng)靡世界的西洋唱法，在學(xué)習(xí)的過程中必然會涉獵很多歐洲各國的聲樂作品。要出色地完成歐洲的聲樂作品，了解其文化背景成為必做的功課。拿舒伯特藝術(shù)歌曲《魔王》舉例說明，《魔王》中有四個角色，其中魔鬼的角色最有特點。西方文學(xué)作品中魔鬼大多是活潑、狡猾、機智的形象，而中國的文學(xué)作品中魔鬼都是單一的兇神惡煞，過于臉譜化。如果依照中式的理解去唱《魔王》，一定會鬧出許多笑話。男低音在實際演唱中也要格外注意這個問題，不能因為聲音的厚重而顯得呆板。要根據(jù)不同的劇情使自己的情緒、音色產(chǎn)生不同的變化。男低音在學(xué)習(xí)演唱西洋歌劇時，應(yīng)大量嘗試不同時期、不同的風(fēng)格的作品。不能單一選擇某一位作曲家或者或一種風(fēng)格，這樣就可以涉獵更多的作品，逐漸發(fā)現(xiàn)適合自己的作品。男低音也可以有很多不同風(fēng)格的角色，如貝里尼歌劇《夢游女》中的魯?shù)婪颉⒛馗鑴　赌У选分械乃_拉斯特、普契尼歌劇《藝術(shù)家的生涯》中的科林、羅西尼歌劇《塞維利亞的理發(fā)師》中的巴西利奧、威爾第歌劇《埃爾納尼》中的西爾瓦等，他們有的紳士優(yōu)雅，有的威武莊嚴，有的活潑可愛。這些不同的性格極大地豐富了男低音的形象特征。男低音可以涉獵的藝術(shù)歌曲方面同樣也很豐富，如舒伯特、舒曼、迪帕克、切斯蒂、黃自等，藝術(shù)歌曲的文學(xué)性非常高，學(xué)習(xí)演唱藝術(shù)歌曲可以更好地提高歌者的文學(xué)修養(yǎng)，提高歌者與鋼琴伴奏的配合。男低音歌者在學(xué)習(xí)到一定的階段后，一定要清楚地認識到自己合適的領(lǐng)域（歌劇或是藝術(shù)歌曲），在其中的一個領(lǐng)域投入更多的精力。

四、舞臺表演實踐

聲樂藝術(shù)是一門表演藝術(shù)，美好的歌唱只有與“神形兼?zhèn)洹钡奈枧_表演藝術(shù)相結(jié)合，才能使得表演更加生動化、形象化。因此積極地參加舞臺實踐是十分必要的。聲樂技巧是臺下不斷學(xué)習(xí)的過程，而臺上則是需要不斷的舞臺實踐來達到一定經(jīng)驗的積累。在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，常常會出現(xiàn)自己明明在琴房唱得很好，歌曲掌握得也較為準確，可是一上舞臺就緊張得不得了，聲音不能自然舒展地發(fā)出來的情況。這需要更多地排練一些歌劇的片段，讓自己真正地感受到表演藝術(shù)的美。積極舉辦藝術(shù)歌曲專場音樂會，在不斷演出的過程中積累舞臺實踐的經(jīng)驗，總結(jié)每次上臺表演的效果，不斷調(diào)整自己的心理狀態(tài)和聲音狀態(tài)，從而達到全方位的提高。

在這些正常學(xué)習(xí)之余，組織聲樂愛好者每周舉辦一次小型的音樂沙龍。每次音樂沙龍活動中都由愛好者演唱自己喜歡的聲樂作品，每唱完一個作品，都先由演唱者講述自己在演唱過程中的心得與體會。然后大家一起討論聽其演唱的感受與意見。每個人都可以暢所欲言，分享自己學(xué)習(xí)音樂、發(fā)現(xiàn)音樂的心得與體會。更好地了解每個歌者的在學(xué)習(xí)過程中的想法，適當(dāng)調(diào)整自己的學(xué)習(xí)方式，找到更加適合自己的方式。

責(zé)任編輯：楊國棟