李赟
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學 ,景德鎮(zhèn)市 ,333000)
祥云,寓意祥瑞之云氣,表達了吉祥、團圓、幸福的愿望和對美好生活的向往。祥云紋就是以祥云為創(chuàng)作原型,對其進行藝術加工,廣泛地應用于各種工藝品中的一種裝飾圖案.祥云紋的造型獨特,圓潤輕盈,其美好的象征意義能讓我們感受到中國傳統(tǒng)吉祥文化的博大精深。據(jù)研究了解祥云文化在中國已經(jīng)有了五千多年的悠久歷史,在這五千多年的漫長歲月中,祥云紋經(jīng)過了歲月的洗禮和時代的變遷擁有了不同風格特征和審美意義。
經(jīng)過多個朝代的繼承和發(fā)展,祥云紋產(chǎn)生了多種形式,每個朝代的祥云紋都能代表這個時代的社會風貌。祥云紋作為中國傳統(tǒng)的裝飾紋樣,被廣泛運用到青銅、漆器、陶瓷、染織等多種工藝美術藝術品中,祥云紋也因此展現(xiàn)出了自身的無限魅力。
祥云紋的運用最早可追溯到新石器時代,早先如仰韶文化彩陶中經(jīng)常使用的漩渦紋,再到商代的回紋、先秦的卷云紋、漢代的云氣紋等,到了隋唐時期發(fā)展成了朵云紋,而到元代則出現(xiàn)了疊云紋。祥云紋在使用時主要運用在以下幾個部分;第一是用在古代建筑上,包括磚雕、瓦當、廊柱之類;第二是用在古代官員的官服上;第三是常出現(xiàn)在一些民間小說中,尤其是一些神話故事,像《西游記》之類;第四是在一些宗教文化中,特別是佛教,祥云紋常常作為裝飾出現(xiàn)在一些佛教壁畫上或者是法器上;同時祥云紋也作為圖案裝飾出現(xiàn)在大量的工藝美術品中。隨著時代的不斷發(fā)展和人們生活水平的提高,使得人們的審美水平在各個時代有了不同的見解,這也讓祥云紋在不同的時代得到了不同的發(fā)展,形態(tài)越來越多,形式越來越豐富。
圖3-1
祥云紋在古代陶瓷作品中主要是作為圖案裝飾,將祥云紋的美好寓意與陶瓷的作品相結合,達到“圖必有意,意必吉祥”的目的。古代陶瓷的裝飾手法多樣,
包括釉上彩、釉下彩、雕刻和堆塑等,但不管是作為何種方式,祥云紋都能以不同的形態(tài)作為圖案裝飾被廣泛運用到古代陶瓷裝飾中。
在一些有使用功能的器皿上,如花瓶、碗、茶杯之類的陶瓷作品,常常使用釉上彩或釉下彩或者二者結合的方式來表現(xiàn)祥云的連續(xù)圖案或者適合紋樣,用祥云紋來作為裝飾-圖案是人們想要借用它的美好寓意來寄托人們對于生活的美好期待,表達人們的美好愿望。在裝飾圖案中祥云紋通過打散與重新組合的手法來形成了新的裝飾圖案,人們通過結合陶瓷的不同造型將祥云紋的自身美感與它的美好寓意融合到一起,如梅瓶或者玉壺春等陶瓷造型與祥云紋的結合,圓潤大方,優(yōu)美典雅,是人們審美水準不斷提高的深刻體現(xiàn)。
在陶瓷繪畫作品中常常使用祥云來作為畫面裝飾的部分,在這當中祥云紋起到填充空白、輔助主題的作用。用祥云紋作為畫面的一部分,充分利用祥云紋美好的象征意義,使作者能充分的表達自己渴求吉祥的意圖。就像祥云紋和仙鶴的搭配是想要表達延年益壽,而祥云紋與神仙的搭配則是想要表達希望神仙能保佑家人長命百歲的意圖。祥云紋與其他類型主題圖案的結合,即使得畫面形成了一個整體又能表現(xiàn)主題同時也能起到裝飾美化的作用。
祥云紋在現(xiàn)代的陶瓷作品中有了更加廣泛的運用,不但是表現(xiàn)在圖案裝飾上,而且體現(xiàn)在一些現(xiàn)代陶藝作品的造型上。祥云紋通過雕塑、繪畫等裝飾手法,和陶瓷的釉色、造型和功能結合在日用瓷、陳設瓷的裝飾中。現(xiàn)代陶藝作品通過使用傳統(tǒng)祥云紋的象征意義來表達出復古的韻味,并運用形式美法則對祥云紋的形態(tài)與組合進行設計,表現(xiàn)出富有現(xiàn)代設計感的陶瓷作品。
在雕塑方面,以周亞威老師的作品《天馬》為例,整件作品是由四肢揚起的馬兒和祥云組成的,作品的基座是將祥云紋融入到作品的造型當中,通過大小不一的組合排列進行堆塑,為四肢離地的奔馬提供底座,使飛奔起來的馬兒有穩(wěn)重的支撐力,作品使用祥云的元素與馬相結合,將馬兒奔騰在云霧之中的輕盈歡快體現(xiàn)得淋漓盡致,符合天馬在空中騰云駕霧的意境,作品通體施青釉,整件作品造型奔放,又不失典雅,是祥云紋運用到陶瓷作品造型的獨特代表。
圖3-2
同時,以何炳欽老師的雕塑作品《祥云》為例,整件作品的造型是祥云紋的基礎上進行變形再加上一些其他的裝飾,
圖3-3
何炳欽老師的作品打破了以往雕塑作品給人的厚重感,整體給人一種輕盈、飄逸的感覺。這件作品將祥云的元素融到作品的造型中,以整朵祥云作為整個作品的造型基礎,并且在這基礎上通過使用高低錯落的排列方式來營造層次感,其中作品左側的祥云內是由多個三角形的泥片隔開組成,即打破了整朵祥云的具象的形
式,又加強了作品的穩(wěn)定性,極富有現(xiàn)代設計感。作品通體是白色,使得總體造型輕盈又形式感極強,燒成難度極大,這也體現(xiàn)了何老師的技藝精湛。作品底部使用支架固定,使得作品若祥云浮于空中。即穩(wěn)固又不影響作品的展示,極具形式美感,將祥云的婉轉、清透表現(xiàn)得令人驚嘆,這又是一件祥云與雕塑結合的完美作品,值得學習。
由以上兩個例子可以看出祥云紋與陶瓷造型的結合,兩者采用了不同方式,一個是堆塑的方式來表現(xiàn)祥云紋,而另一種則是用祥云紋前后錯落的方式來表現(xiàn)雕塑作品。雖然方式不同,但是都是對祥云紋裝飾形式的創(chuàng)新,結合了陶瓷的釉色等裝飾,既運用了祥云紋的美好寓意,又運用了形式美法則對造型進行再設計,更加具有形式美感。
在浮雕方面,以朱丹老師的這把祥云壺為例,如圖3-3所示,這把壺是使用了段泥制成,呈田黃色調,壺身運用淺浮雕的形式雕刻了兩朵相對著的祥云紋作為裝飾,壺蓋紐的造型則是一整朵祥云,保持了壺的整體性。與此同時,這把壺的造型也很具有特色,運用了截蓋設計,使得蓋與壺身融為一體,壺身略往右邊稍稍傾斜,把手呈倒裝的形式,與壺嘴遙相呼應,壺的造型具有動態(tài)感而又穩(wěn)重大方,再配上雕刻的祥云紋和壺自身的泥色,又具有典雅、悠然的美感。
以浮雕的形式來表現(xiàn)祥云紋,其實和在陶瓷上進行繪畫裝飾的形式大相徑庭,但是相對于繪畫來說更具有立體效果,使作品更加有質感,并且能夠很好的表現(xiàn)祥云紋的層次感。同時通過對作品裝飾的設計,使作品更具形式美,與此同時,浮雕的部分結合陶瓷釉色裝飾能夠使作品更具立體感,以更好的姿態(tài)展示在人們眼中。
圖3-4
在陶瓷繪畫方面,以張凌云老師的系列青花器皿為例,如圖3-4巧妙的運用寫意青花的繪畫方式將祥云紋與器皿相結合,因青花料的分水與水墨畫相似,作者則運用的這個特點將寫意水墨畫的繪畫方式融入青花裝飾中,所畫出的云紋縹渺自然,層次分明,仿佛一滴墨水滴入水中不斷擴散,顯得無比自由。白色的碟子與淡雅的青花相結合,婉轉優(yōu)美,純凈素雅,既表現(xiàn)出了高白泥的素凈,又表現(xiàn)出了云氣繚繞的朦朧美, 張凌云老師的這件作品給人一種隨心隨性的舒坦,同祥云的結合更增加了一種獨特的氛圍。在景德鎮(zhèn)還有很多陶瓷繪畫作品與祥云結合的,其裝飾手法與古代的裝飾手法大致相同,包括釉上彩和釉下彩,也常裝飾于一些具有使用價值的器皿上如花瓶、茶杯等,也包括一些瓷板畫或者具有復古風的現(xiàn)代陶藝作品,但是大部分的作品都是將祥云紋與其他的形象相結合,作為輔助畫面的一部分,大多是以整團整團的形式出現(xiàn)。也有專門表現(xiàn)祥云紋的繪畫作品,以偏現(xiàn)代的作品居多,大多是在一件作品上表現(xiàn)局部的祥云,或者是同我的作品《云境》一樣,采用單個或者多個形體的打散和重構組合裝飾的形式。
總之,祥云紋作為中國傳統(tǒng)的吉祥紋樣,在高速發(fā)展的現(xiàn)代社會,有了更多的形式和選擇,可以通過各種不同的方式如繪畫、雕刻、雕塑之類的表現(xiàn)在不同的作品中,創(chuàng)造出了更多的可能。然而我們的社會還在不斷發(fā)展進步,我們的審美水平也在不斷上升,今后我們會創(chuàng)造出更多的形式、更多的可能。
圖4-1
我的畢設作品《云境》是使用了淺浮雕的形式將祥云紋淺刻在作品上,整套作品以高低大小不一的長方體為載體,將祥云紋拆散重組,用淺浮雕的方式雕刻在坯體上,作品運用了泥板成型的方法,一共有7件,作品的正面是一整塊祥云的圖案,而在每個方體的背面和側面又有著單個或多個祥云結合的圖案,整套作品雖然造型簡單,但是我認為通過簡 圖4-1
單的載體能將祥云的柔和、圓潤更好的表達出來,在圖案裝飾方面,運用了打散重構的方式將祥云紋雕刻在坯體上,是方和圓、剛硬和柔和、簡單和復雜的結合,作品通體施沁蘭開片釉,經(jīng)過電窯1250攝氏度燒制而成,打破之前祥云的白色限制,也擺脫萬能青釉的想法,使作品呈現(xiàn)出淡藍紫色,不僅顏色淡雅,而且更加能突出祥云浮雕的柔美,雖說釉色在燒制過程中有一點的誤差,但是我相信經(jīng)過不斷試驗,肯定能達到我理想的效果。
祥云紋在陶瓷裝飾中的運用通過時間的發(fā)展會有越來越多的形式,我的作品是結合了周老師雕塑的大小不一的排列方式以及何老師的層次錯落的方式來表現(xiàn)祥云紋的體積感,這跟現(xiàn)代陶瓷設計的發(fā)展是一樣的,我們在汲取前人的優(yōu)秀經(jīng)驗的基礎上不斷添加自己的新的創(chuàng)意,這樣會產(chǎn)生越來越豐富的可能,使得陶瓷作品煥發(fā)出新的魅力。
祥云紋作為中國傳統(tǒng)吉祥紋樣的一種,隨著時代的不斷發(fā)展呈現(xiàn)出更加豐富的魅力,祥云紋與陶瓷作品的結合,無論是釉色或是造型上的結合,既能表現(xiàn)出陶瓷作品的優(yōu)美,又能體現(xiàn)出祥云紋的柔和,在現(xiàn)代陶藝不斷發(fā)展的過程中,使得祥云與陶瓷的結合有了更多新形式,而我們現(xiàn)在所需要的就是不斷的繼承與創(chuàng)新,將祥云紋更好的運用在陶藝作品上,充分發(fā)揮自己的想象力,不斷做出具有現(xiàn)代設計感的作品。