危瑛

[摘要]聲樂是我國文化藝術(shù)中一個重要組成部分，受到很多人的喜歡，聲樂課程的學習對學生的素質(zhì)提升尤為重要，能夠使學生身心愉悅。其中，聲樂表演藝術(shù)中的形體語言表演是聲樂表演中最為重要的課程，這就需要在進行聲樂表演時，不能單純地把聲樂表演中的形體語言當做表演的全部。導師與學生通過共同的教改活動，著重舞臺上中外歌劇中不同的角色塑造和人物刻畫，發(fā)現(xiàn)問題并解決問題，培養(yǎng)出色的演唱家，且最為重要的是培養(yǎng)學生音樂的表現(xiàn)力與認知力，以提升音樂素養(yǎng)，使學生從音樂中提高創(chuàng)造力。

[關(guān)鍵詞] 聲樂表演藝術(shù);形體語言;重要性

[中圖分類號]? G643??????? ?? ??????? [文獻標志碼]? A???????? ????????????? [文章編號]? 2096-0603（2018）34-0052-02

我國進入21世紀以來，人們生活質(zhì)量提高，通過娛樂活動來豐富自身生活，如運動、演唱歌曲等的方式越來越多。其中聲樂表演趨向于專業(yè)化，主要是通過聲音達到一種境界，這就需要進行嚴格的氣息訓練。此外，聲樂表演中的形體語言尤為重要，通過姿勢、手勢以及動作等完美展現(xiàn)，最為重要的是在進行形體語言訓練時，應(yīng)保持形體動作的協(xié)調(diào)，以此展現(xiàn)出聲樂的藝術(shù)魅力，而專業(yè)型藝術(shù)碩士有別于學術(shù)型藝術(shù)碩士，是應(yīng)對社會所需要藝術(shù)表演與創(chuàng)造的高端應(yīng)用型人才，以突出的專業(yè)技能、豐富的藝術(shù)實踐、藝術(shù)素養(yǎng)，體現(xiàn)出了創(chuàng)新性和實踐性的特點。

一、聲樂表演藝術(shù)中形體語言的重要性

自治區(qū)教育廳研究生創(chuàng)新項目《聲樂表演藝術(shù)碩士舞臺表演創(chuàng)新能力的培養(yǎng)研究與實踐》以項目的專題研究導入教學，有助于研究生自身創(chuàng)新能力和動手能力的提升，不失為事半功倍的好辦法。聲樂表演是一種專業(yè)性較強的藝術(shù)形式，需要將表演與演唱進行有效結(jié)合，現(xiàn)代聲樂主要是增強舞臺表演效果，將形體與聲音完美的展現(xiàn)出來，并通過舞臺燈光產(chǎn)生一種意境，以此滿足人們不同感官的需求，同時也使聲樂表演表現(xiàn)出一種較高的藝術(shù)之美。

二、形體語言在聲樂表演藝術(shù)中的要求

舞臺實踐是一個循序漸進的過程。學生剛開始學習時，表演或許會略顯生澀、拘謹，但唯有堅持舞臺實踐，才會走向成熟。利用“舞臺練兵”的機會，完成課堂知識向舞臺表演的轉(zhuǎn)化，激發(fā)自身的表現(xiàn)欲，鍛煉良好穩(wěn)定的心態(tài)，提升駕馭舞臺的能力。總結(jié)起來，聲樂表演藝術(shù)在表演時有最基本的要求，有較高的融合性，也就是將表演與聲樂進行有效融合，以此體現(xiàn)出兩者的協(xié)調(diào)性。為此，學生需要把握以下幾個方面：（1）聲樂與其他音樂形式相比有較大的區(qū)別，聲樂在表演過程中需要有故事進行襯托，再將故事通過聲樂進行表達，以此突出情感，這也是聲樂藝術(shù)的魅力所在。此外，聲樂通過形體表演讓觀賞者對聲樂有更加直觀的認識與了解，以此與觀賞者產(chǎn)生一種共鳴，同時聲樂中演唱環(huán)節(jié)較為重要，且也具有較高的表現(xiàn)力，在此基礎(chǔ)上再通過形體語言的輔助，能夠?qū)⒙晿繁硌菪Ч_到更高的層次;（2）聲樂形體語言表現(xiàn)形式主要與曲風情感有較大的關(guān)系，由此可以看出，形體語言的表現(xiàn)形式需要與聲樂曲風一致;（3）聲樂表演藝術(shù)中的形體語言需要有較大的順暢性與連貫性，所以在表演時應(yīng)保持一定的節(jié)奏;（4）聲樂演奏藝術(shù)形式是從生活中而來，這就需要形體語言表現(xiàn)形式應(yīng)立足于生活，需要保證其真實性。

三、聲樂表演藝術(shù)中形體語言的訓練

在項目實施中，導師與學生一起學習、分析和研討角色特征、制作PPT以及舞臺表演，學生自導、自排、自演中外歌劇片段，導師擔任主持，介紹作品和角色，鋼琴藝術(shù)指導教師全程參與排演，每位參演人員需要了解每部作品的劇情發(fā)展，通過排練和演出，體會、琢磨人物性格，逐步深入角色，以塑造好所飾演的不同角色的藝術(shù)形象。

（一）身體姿態(tài)訓練

聲樂表演藝術(shù)最為重要的是對形體進行有效訓練，其訓練的目的主要是提高外形之美，給欣賞者一種較為直觀的美的享受。為此，需要著重訓練表演者的身體姿態(tài)，在訓練時最為重要的環(huán)節(jié)是站姿，并且在此基礎(chǔ)上保持形體美，從排練開始，學生在充分了解故事情節(jié)、場景以及人物性格的基礎(chǔ)上，精心編排動作和人物走位，劇中人物在臺上的每一個眼神、表情、動作都要精準到位，并與其他角色配合默契，在項目音樂會上盡可能展演好。此外，在訓練過程中需要結(jié)合一定的表演，能夠?qū)ι眢w姿態(tài)進行有效調(diào)整，以此將形體美感修飾到完美的狀態(tài)。

（二）面部表情訓練

面部表情在形體語言的表達中起到關(guān)鍵性作用，主要是根據(jù)表演者面部肌肉的變動進行情感的傳遞，以此與觀眾進行非語言交流，讓觀眾能夠感受到情緒的變化。此外，根據(jù)面部表情的呈現(xiàn)，表現(xiàn)出的不同情緒能夠在較大程度上對聲樂產(chǎn)生一定的積極效果，同時也表達出了人內(nèi)心情感，也是聲樂演唱藝術(shù)中美的一個分支。強調(diào)作品創(chuàng)作與表演實踐，對學生的創(chuàng)新能力、創(chuàng)作表演技能的提高并兼顧藝術(shù)理論及內(nèi)在素質(zhì)則至關(guān)重要，而面部表情的訓練，主要是額頭保持放松的狀態(tài)，眼眉舒展、牙關(guān)松弛以及笑肌抬高，保證每天的鍛煉時間，對聲樂學生來說尤為重要。

（三）手勢動作訓練

手勢動作也是形體語言表演中較為重要的部分，手勢不但能夠保持表演過程中人體平衡，而且手擺動的位置與高度在較大程度上能夠?qū)π误w之美進行有效展現(xiàn)，并且可有效提升樂曲的內(nèi)涵。比如，在進行民族歌曲演唱時，可以將歌曲中融入一些地方戲曲，通過手勢動作來表現(xiàn)人物內(nèi)心活動，展現(xiàn)出樂曲獨特的風格。學生可以通過不同的聲部個性演唱，為了完成某一個節(jié)目、某一個角色、某一場演出的角色需要手勢動作務(wù)必隨之調(diào)整，此外，樂曲自身具有一定的規(guī)律性與流動性，手勢動作應(yīng)保持放松與舒展，給人一種自然之美。

（四）臺位的變化

臺位變化主要是指表演者在舞臺中位置上的變化，演唱者在開始演唱時一般情況下是站立不動，在舞臺中沒有位移，若演唱達到高潮時，演唱者可以借助外部因素在舞臺中變化臺位，以達到與觀眾情感互動的目的。在變化臺位時，首選需要對起步位置進行確定，起步幅度應(yīng)盡量小，在轉(zhuǎn)身過程中應(yīng)注意一些細節(jié)，這就需要進行實現(xiàn)準備與練習。此外，走出校門的學生從大舞臺、音樂廳到小舞臺，得到了鍛煉和體驗，實現(xiàn)臺位走動時更能具有節(jié)奏感，把握好幅度，每一步移動應(yīng)與手勢進行配合。

四、聲樂表演藝術(shù)形體語言的實踐分析

（一）聲樂表演藝術(shù)形體語言的內(nèi)在表達

可以這樣說，項目實施的過程也是學生對自身認知和提升的過程。達到有效地提高他們的歌唱技能、激發(fā)內(nèi)心情感和人物形象塑造的能力，因為聲樂表演形體語言主要是以表演者內(nèi)心情感活動為主，將內(nèi)心情感通過形體語言表達出來，以此表達作品情感，這在較大程度上不但能夠提升樂曲的美感，而且可提高樂曲生命力，使整個樂曲富有活力，同時還能讓觀眾在欣賞時不限制在固定的模式中。此外，形體語言的表達能夠體現(xiàn)出樂曲演唱時的生動性，并且在此基礎(chǔ)上還可以提高觀眾對情感的接收能力。

（二）聲樂表演藝術(shù)的形體表演實踐

聲樂表演藝術(shù)中的形體表演能力的提升需要表演者通過實踐來完成，這就需要對表演者通過實踐進行有針對性的測試，所以，學生不僅要掌握技術(shù)技巧，駕馭自己的聲音，成為歌唱的主人;更重要的是學習和掌握音樂的風格、語言以及表演技巧和角色塑造之間的聯(lián)系。

（三）充分把握歌曲中的民族風格

樂曲表演藝術(shù)中的形體語言需要與樂曲進行有效融合，并且在表演中還應(yīng)有效把握民族風格，以此調(diào)整自身表演方式。比如，導師教授我國蒙古族民歌時，其中長調(diào)是蒙古族民歌中的最為重要的部分，不但廣闊悠揚、跌宕起伏，而且節(jié)奏自由奔放，歌曲內(nèi)容較為豐富。通過舞臺藝術(shù)實踐這樣一個循序漸進的過程，能夠?qū)⑵綍r所學歌曲中的民族風格在舞臺上進行展示，學生通過努力，在舞臺上的表現(xiàn)將趨于自然、大方、得體，專業(yè)技能和舞臺表現(xiàn)力得到明顯提高。

綜上所述，在聲樂表演中提升形體語言魅力，不但能夠提高聲樂形體語言在表演中的藝術(shù)感，而且可以在較大程度上提升聲樂表演整體層次感。項目團隊積極投入地研究和探討，開拓了藝術(shù)視野，在實踐中發(fā)現(xiàn)和矯正存在的不足，達到取長補短、共同進步的目的。此外，表演者還需要將自身的形體語言全面的展現(xiàn)出來，表現(xiàn)出音樂美，以此提升其聲樂表演的觀賞性，從而使形體與音樂進行完美結(jié)合，達到更高的表演層次。

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◎編輯 武生智