高立麗
【摘要】剛開始學(xué)習(xí)鋼琴演奏時(shí),學(xué)生會(huì)接觸到兩種基本彈法:一是斷奏;二是連奏。連奏就像一個(gè)孩子已經(jīng)學(xué)會(huì)了走路,能連續(xù)走好多步不摔倒,然后漸漸跑起來也很順暢;斷奏是他(她)學(xué)會(huì)走路之前的一步步獨(dú)立的探索,是每個(gè)手指建立力量的感覺、鍛煉支撐的力度的重要環(huán)節(jié),是手臂通過每個(gè)手指的單獨(dú)嘗試,找到力量疏通途徑的最佳方式,是學(xué)生對(duì)手指、手臂和肌體之間相互配合彈出想要的音樂感覺的第一次綜合體驗(yàn)。更重要的是,斷奏可以幫助我們體會(huì)放松。放松是鋼琴演奏中很重要的課題之一。
【關(guān)鍵詞】鋼琴;教學(xué);方式;斷奏;技巧
【中圖分類號(hào)】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
一、放松與斷奏關(guān)系認(rèn)知
這里所說的放松,不是通常意義上的完全放松。鋼琴演奏涉及肌肉的精細(xì)活動(dòng),不可能全然放松,否則演奏無法進(jìn)行。但是,如果不學(xué)會(huì)放松,初學(xué)者很快就會(huì)感到肌肉疲勞,彈不下去。因此,要從一開始就重視放松,時(shí)時(shí)體會(huì)放松的感覺,如果手臂感到了疲勞,則盡快讓疲勞得以緩解,不讓它繼續(xù)積累。彈奏的聲音如果緊張,會(huì)缺少穿透力,坐在音樂廳最后一排的觀眾就可能聽不到;緊張也會(huì)影響聲音的質(zhì)感,難以表達(dá)出我們想要的音樂效果??梢?,沒有放松,就難有演奏的持續(xù),也難有演奏的好聲音。但放松又是不太好掌握的,因?yàn)閺椬嘈枰Χ?,既然用力了,又如何放松?既然松下來了,又拿什么去彈呢?斷奏可以幫助我們解決這個(gè)問題。因?yàn)槭菙嘧?,可以借助外力給出彈奏的源動(dòng)力。比如,將要彈奏的那個(gè)手臂拎到半空,松手,讓它如自由落體般落在琴鍵上,然后重復(fù)這個(gè)動(dòng)作。這些動(dòng)作的連綴就是斷奏的過程。我們聽見音和音之間是斷開的,并沒有連起來。合理利用它們自身的重量,不僅會(huì)幫你省力,而且能演奏出更多不同質(zhì)感的聲音。
二、放松與斷奏技巧訓(xùn)練
在鋼琴演奏中善于運(yùn)用手臂的重量是非常重要的,然而這一點(diǎn)卻常常被忽視,多年來人們更多關(guān)注的是彈琴過程中對(duì)手指自身的訓(xùn)練。當(dāng)然,著眼手指訓(xùn)練也是需要的,關(guān)鍵是兩者的比例,即應(yīng)該把手指和手臂的工作分配得合理,手臂和手指是相互配合的。當(dāng)演奏者體會(huì)了自由落體感覺的手臂斷奏,接下來需用一個(gè)手指把落下的力量支撐住,也就是說,在體會(huì)了放松地落下后,再開始學(xué)習(xí)斷奏。手臂本身的力量是不弱的,但如果手指的支撐較為軟弱,那么落下去的大多數(shù)力量會(huì)被緩沖和消耗掉,真正到達(dá)琴鍵的力量是較小的;如果手指的支撐較好,有多少力可以承接多少力,那么自由落體的力量可以直接傳遞到琴鍵上,力量的利用率便較高。所以,鋼琴學(xué)習(xí)中經(jīng)常聽見“手指站住,不要扁”的要求,原因就在于此。“站住”了的手指,能夠穩(wěn)定地傳達(dá)身體、手臂、手指的力量,而”扁”了的手指在扁的過程中,力量是游移不定的,難以控制,較難保證聲音的質(zhì)量。當(dāng)然,如果能夠控制好力度,“扁”手指也未嘗不可。一些鋼琴演奏家用“扁”手指演奏,但這種“扁”往往是外松內(nèi)緊,看起來很隨意,可內(nèi)在的張力絲毫不減,甚至有增無減,這與前面所說的手指“站住”是一個(gè)道理。外表的“站住”與否是衡量的外在標(biāo)準(zhǔn),關(guān)注的內(nèi)在是對(duì)力量的有效把握。
斷奏練習(xí)是初學(xué)時(shí)經(jīng)歷的一個(gè)過程,但這并不意味著斷奏只有手臂斷奏一種,也不意味著斷奏是鋼琴學(xué)習(xí)的初級(jí)階段,斷奏貫穿于鋼琴學(xué)習(xí)的整個(gè)過程。小到初學(xué)的鋼琴小曲,大到與樂隊(duì)合作的鋼琴協(xié)奏曲,不同程度的鋼琴曲都可能用到不同的斷奏技巧。例如,鋼琴協(xié)奏曲《黃河》里既有手臂斷奏(第一樂章)、手指斷奏(第三樂章),也有手腕斷奏(第四樂章)等。斷奏的標(biāo)志一般比較明了,音符上方有斷奏記號(hào):“.”,但并不絕對(duì),要根據(jù)音樂的實(shí)際需要選擇演奏方式。例如,《黃河》協(xié)奏曲第一樂章振奮人心的主題,音符上并沒有斷奏的標(biāo)志,反而擁有一個(gè)保持時(shí)值的“-”,但保持時(shí)值并不是刻板的理解,它在音樂上更多的涵義是要把音樂做到更飽滿。而根據(jù)這個(gè)樂曲的歷史背景、激昂情緒,這里的音符鏗鏘激昂的成分更多,所以飽含激情的斷奏更能表達(dá)出噴涌而出的力量、萬眾堅(jiān)定的決心,故而在此常常采用斷奏的彈法。
學(xué)鋼琴需要一邊學(xué),一邊思考,因?yàn)樗袑W(xué)習(xí)的知識(shí)看起來是固定不變的,其實(shí)沒有永恒的道理。如果存在一種永恒,那就是音樂,你心里的音樂。你心里的音樂會(huì)指引你解讀看似沉默的音樂規(guī)則。在初學(xué)的曲譜中,其實(shí)比較少斷奏的標(biāo)記,往往只有單純的音符,但這并不意味著都彈連奏——“凈”譜是可以用斷奏來彈的。先掌握好斷奏的感覺,讓手臂力量能夠順利到達(dá)指尖,讓十個(gè)手指都得到充分的感知和鍛煉,對(duì)接下來連奏的學(xué)習(xí)不無裨益。
三、結(jié)語
放松與斷奏是鋼琴彈奏技術(shù)的基礎(chǔ),只有很好地全面掌握斷奏、放松方法,鋼琴彈奏技術(shù)才能得以提高。
參考文獻(xiàn)
[1]王昌逵.中國鋼琴音樂文化[M].北京:光明日?qǐng)?bào)出版社,2009.